梅墨生：

總的感覺是何先生的心態(tài)特別好。悠悠自然、從容中道是中國文化的最高境界?？吹贸鰜砗蜗壬谧鳟嫊r心中沒有掛礙。所以能隨心所欲，但又不逾矩，這是很難做到的。在他的作品中表現(xiàn)了他對藝術(shù)的自我闡述。這是第一點(diǎn)。第二，何先生的油畫、國畫、書法齊頭并進(jìn)，是從學(xué)術(shù)、文化的層面來思考問題，來體悟藝術(shù)。他的油畫很有味道，樸素、生拙，有別于一般我們所看過的油畫。樸素自然也是中國畫的最高境界。第三，國畫的語言來自古代，筆墨松動，以古代的筆墨作為自己闡述的基礎(chǔ)，所以顯得很清新，從發(fā)展的眼光看這樣的筆墨形態(tài)還會有很多的可能性。何先生的國畫、油畫都很好看，來自生活和自己的記憶，仿佛是生活的日記，這是生命體驗的結(jié)果。從畫面的形式與內(nèi)涵來看有很多的思路。畫面很大氣，僅這一點(diǎn)就夠了。

蘇旅：

何老師是我老師輩的人，的確像梅老師所講的，他作畫近于心無掛礙的狀態(tài)，而現(xiàn)實生活中，人很純，很真，完全沉迷于藝術(shù)的創(chuàng)造和探求之中，不為金錢畫畫，也不為展覽畫，不討好人。做人做事直截了當(dāng)，心態(tài)非常好。所以他的藝術(shù)和生活是完全結(jié)合在一起的，何老師就生活在非常自得其樂的自我營造的境界之中，何老師的油畫看起來很灰，但是里面仍有很陽光的東西。

呂勝中：

何先生是我們1985年在美院上學(xué)時就認(rèn)識，后來看過他90年代香港出版的畫冊，就覺得畫得很好。以前只知道他國畫畫得好，今天看到他的油畫也畫得很好，所以何先生是個“妖精”。剛才蘇旅介紹了他的實際年齡，而我感到他與以前相比一點(diǎn)都沒有變，所以從這點(diǎn)來說何先生還是個“妖精”。我對何先生的油畫更感興趣，看得出來，這種油畫是一個很有國畫底蘊(yùn)的人畫的，是科班油畫出身的畫家所不及的，而在油畫中的這種中國情調(diào)和感情是自然的流露，不做作。何先生的色彩是有修養(yǎng)的，而且有很多中國色彩的因素在其中，我不覺得何先生的油畫灰，在他的灰顏色中有很多亮麗的東西。何先生對自己的作品是自信的，戴士和老師的邀請是對何先生自信的肯定。看得出來何先生作畫時是自由的，想怎么畫，就怎么畫，我建議何先生把油畫、國畫合起來做，可能會有一種新的面貌。

王端廷：

在20世紀(jì)90年代中期，從臺灣文化商人王文紀(jì)辦的一些美術(shù)雜志和報刊中認(rèn)識了何先生的作品。一個藝術(shù)家從中西文化比較的角度提出自己的作品，這是很有意思的，何先生長我20歲，但看得出他心態(tài)年輕，思考的問題很寬廣，中西文化的差距是很大的，這是緣于東西方各個方面的差異，所以我認(rèn)為中西的距離是越來越大。而何先生的努力我認(rèn)為是有意義的，何先生的作品給人總的感受是優(yōu)雅、溫和。他的油畫像國畫，而國畫像油畫。他學(xué)印象派，卻沒有用光，色彩很溫和，所以很像中國的色彩，何先生重視題材，不逃避現(xiàn)實。例如他的國畫“童年幻想”能用中國的水墨表現(xiàn)出西方的觀念，這是很令人震驚的。也證明了何先生的國畫是從老的中國畫中跳出來。我希望何先生在中西藝術(shù)的融合中走得更極端一些，這樣會有更多的可能性。

何緯仁/抗日名將孫立人[民國系列]中國畫180cm×98cm 2015年

何緯仁/四世同堂[民國系列]中國畫180cm×98cm 2015年

劉新：

何老師實際上是從兩個方面進(jìn)行自己的研究：一是對傳統(tǒng)筆墨的要求很高，對古法鉆研很深。另一方面除架上繪畫之外，又很關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)，甚至親自做裝置和行為藝術(shù)的作品，例如，在2004年他與另一位藝術(shù)家做《文明遮蔽的24小時》。把一條街的樹木用報紙包扎起來，體現(xiàn)出多種解讀的可能和新的視覺方式，這在廣西藝術(shù)界也是很有影響的。所以，何老師除了用很老道的筆墨來體現(xiàn)當(dāng)代人的生存和思考這樣很傳統(tǒng)的一面之外，還有他野逸、草莽的另一面，就是做現(xiàn)代藝術(shù)。這在西方不同年齡層面的藝術(shù)家都可以做，在中國現(xiàn)代藝術(shù)就是年輕新銳藝術(shù)家的專利，而何老師這樣的年紀(jì)做這樣的藝術(shù)也是他的文化性格使然。

戴士和：

去年第一次看何老師的畫的時候，對何老師的情況是一無所知的。甚至他的63歲也是剛才聽蘇旅說時才知道。當(dāng)時吸引我的是，何老師的畫有一種來路不明的感覺，他的油畫有印象派的，有表現(xiàn)主義的，也有中國的東西，有點(diǎn)說不清的味道。何老師的畫總的感受是四個字：曖昧、晦澀。何老師是有話要說，而且是用自己的藝術(shù)語言說出來的，這種來路不明，我是喜歡的。現(xiàn)在很多藝術(shù)家的作品是經(jīng)過打扮、裝飾過的，不真實。而何老師的畫是他的呼吸，能夠感受到他的人生真實狀態(tài)，不用什么特別的解釋，而且他的作品不會跟別人重合，表達(dá)一種真實可信的感受，蘇旅請我為何老師寫點(diǎn)東西，但是了解太少，我不敢寫。何老師的油畫、國畫好看，不直接打上一種什么觀念，所以顯得很耐看，對今后何老師藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)在還不好下什么定論。

蘇旅：

戴老師的感覺是很好的，很準(zhǔn)確?！皝砺凡幻鳌钡奶岱ㄓ幸馑?，可以展開來討論。

王端廷：

有的藝術(shù)家還要特意標(biāo)明自己的來路、師承、流派、風(fēng)格。而有些藝家則是融會貫通、消化，強(qiáng)調(diào)個人的感受，有意地把這些來路變成自己的東西，何先生就是這樣的藝術(shù)家。

劉商英：

何老師沒有把現(xiàn)成的東西放到畫面上去，是經(jīng)過自己的轉(zhuǎn)型，但是這種轉(zhuǎn)型不做作，有他深入思考的內(nèi)在東西，何老師是真性情，心態(tài)極年輕，在這樣的年紀(jì)還在思考一些很深層次的問題，就我的感受而言，何老師2005年的女孩系列和20世紀(jì)90年代的混沌、虛幻的作品相比，我更喜歡后者，在這個如此浮躁的年代，有何老師這樣的藝術(shù)家，值得我們青年人學(xué)習(xí)。

張春陽：

畫面有些鬼氣，但又很有生活的情趣，很用心。

成佩：

我認(rèn)為國畫的來路還是明的，是傳統(tǒng)的，文人畫的東西，以及宋畫的因素。剛才呂老師說油畫中的灰色有亮麗的成分，我很贊成。我以為何老師油畫和國畫屬于逸品的范疇。我很向往十閑堂的感覺。

何緯仁/登高覽元化 中國畫129cm×240cm 2013年

呂勝中：

據(jù)何先生介紹，2005年的油畫風(fēng)景和花鳥很多是直接從中國古代的繪畫中找到靈感。我在以前曾經(jīng)做過，也在臺灣辦過油畫展。但何先生做得很精細(xì)，這種語言的轉(zhuǎn)換使人耳目一新，具有很多的可能性，是否請何老師在風(fēng)景和花鳥油畫中關(guān)注一下當(dāng)代的文化問題。

賈滌非：

我非常喜歡何先生20世紀(jì)90年代的油畫，他的畫是活在自己的感覺里，是作者心靈之光的體現(xiàn)，而2005年的畫則是現(xiàn)實之光，是有來路的。而20世紀(jì)90年代的作品它不講什么，但是顯得很安寧，灰調(diào)子也很過癮，是來自本體的感覺，是一種沒有想明白的東西，很寶貴。

裴詠梅：

我特別喜歡的是油畫《寒禽梅花圖》，何老師20世紀(jì)90年代的油畫是混沌的，2005年是清楚的。

胡偉：

何老師的展覽主題和而不同、不同有和，中國畫講究的筆墨情趣。情、意、趣、技，在何老師的油畫和國畫之中都有很充分的體現(xiàn)。

呂勝中：

今天的研討會有很多閃光的詞呀。

劉新：

感謝大家的意見，我認(rèn)為何老師此次進(jìn)京展覽，不但是對他個人藝術(shù)成績的肯定，也是對廣西潛心研究藝術(shù)的畫家的一種肯定和激勵。

何緯仁/工地運(yùn)輸忙（桂北）中國畫40cm×50cm 2004年

↑何緯仁/新月柴門到杜陵 中國畫45cm×68cm 2015年

↓何緯仁/宰相安和 中國畫40cm×50cm 2015年

↑何緯仁/夜來香[民國系列]布面油畫80cm×100cm 2010年

↓何緯仁/抗戰(zhàn)女兵[民國系列]布面油畫100cm×110cm 2010年

何緯仁/背影布面油畫80cm×100cm 2006年

何緯仁/桂林安新南路18號風(fēng)景紙板丙稀45cm×112cm 2022年