賈璽增 彭澤洋

1.清華大學 美術學院,北京 100084； 2.湖州師范學院 藝術學院，浙江 湖州 313000

“華夏衣裳——中國高等院校服裝史教學與學術論壇”(以下簡稱“華夏衣裳論壇”)是服裝史方面的專業(yè)學術論壇，論壇已經走過了三屆，其中第一屆、第二屆共同主辦單位有中國紡織服裝教育學會和清華大學美術學院，第三屆共同主辦單位有中國紡織服裝教育學會、清華大學中意設計創(chuàng)新基地和江西服裝學院，承辦單位有東華大學出版社、東華大學期刊中心和江西服裝學院中華服飾文化研究院。[1]

本屆論壇以“寧波時尚節(jié)”的舉辦為契機，由中國紡織服裝教育學會、寧波時尚節(jié)暨寧波國際服裝節(jié)組委會、浙江紡織服裝職業(yè)技術學院主辦，東華大學出版社、東華大學期刊中心承辦，清華大學美術學院賈璽增教授擔任學術策劃；誠邀中國高等院校、研究機構、行業(yè)企業(yè)的專家學者相聚“云端”，圍繞“服飾歷史、歷史研究、民族服飾、設計創(chuàng)新”四個版塊，通過“線上直播”的方式，開展主題發(fā)言和學術交流。“華夏衣裳——中國高等院校服裝史教學與學術論壇”在傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、促進研究者在服飾領域的拓展深化、推動中國傳統(tǒng)服飾文化在國內外的傳播和弘揚等方面作出了積極的貢獻?！叭A夏衣裳”是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族乃至全人類的寶貴文化財富，不能僅僅簡單歸結為一種文化自信，“華夏衣裳”學術團體不僅是在弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精神，更是在圍繞“立德樹人”這一根本努力提升學生的專業(yè)水平、增強學生的民族自豪感和文化自信。

本次論壇的主題是“華夏衣裳與技以載道”，將會議放在浙江紡織服裝職業(yè)技術學院這樣一所行業(yè)職業(yè)院校舉辦，似乎更有意義。作為在舉辦時尚紡織服裝類會議方面專業(yè)類別最完整、規(guī)模最大、歷史最久的國內高職院校之一，浙江紡織服裝職業(yè)技術學院把“技以載道”與“德技并修、匠心匠意”對應，以弘揚“傳承創(chuàng)新、敢為人先、精于技藝、誠信重諾、勤奮敬業(yè)”的寧波紅幫精神為己任，構建起以“紅幫精神修德、匠藝課堂長技、通識教育求真、專業(yè)素養(yǎng)上美、勞體教育固本”為內涵的“五位一體”育人體系，培養(yǎng)“匠藝相生”專門人才。現(xiàn)將會議主要內容與核心觀點綜述如下。

一、服飾歷史

服飾文化是中華文明的重要組成部分，歷朝歷代的服飾文化瑰寶都以其鮮明的特色在世界文化長流中熠熠生輝。首先，清華大學賈璽增教授以《一眼千年，中國古代服飾史的演進與發(fā)展》為題概述了不同時期傳統(tǒng)服飾的基本內容和大致的演變過程，并從中國服裝歷史中的幾個重要時期著手，分享了傳統(tǒng)服飾呈現(xiàn)出的狀態(tài)、式樣和禮儀構成的形式。從三星堆出土的“大型青銅立人像”我們認為，殷商時期中國的傳統(tǒng)服飾已經形成了比較好的形制特征；到了周代，中國就形成了制度化的服飾，除了冕服之外，周代還開始實行弁服；到了漢代，外衣(表衣)、“中干”、“內衣”組成的“三重衣制度”成為流行的服裝樣式；到了魏晉時期，胡漢雜居、南北交融，“小冠、大袖衫、袴、褶、兩襠”成為當時流行的幾種服裝形制；唐代，中原地區(qū)農耕文化和北方地區(qū)游牧文化相交融，漢式的冠冕衣裳用作祭服、朝服、公服，常服由幞頭、圓領袍、銙帶和烏皮靴構成，形成了包括禮服和常服的“雙軌制”服裝制度；到了宋代形成了文人治國的格局，女裝的風尚由唐代的寬袍大袖、雍容華貴轉向質樸、潔凈、瘦長、細弱。褙子是宋代最流行的女裝，它是一種不分等級尊卑通用的服裝款式；明代是中國傳統(tǒng)服飾最璀璨、最豐富的一個時期。當時的皇帝服裝，是“冕服、通天冠服、皮弁服、武弁服、常服、燕弁服”這幾種形式；清代的服飾呈現(xiàn)出了非常多姿多彩的面貌。例如：皇帝穿的朝服、龍袍、雨服、榮服、袞服等等。

其次，關于清代的服飾制度，大連藝術學院的張志宇教授以《清代官定服飾制度的形成與基本形制》為題，從服裝結構的角度對袍、褂、馬甲、襯衣、褲這幾種類型的服飾進行了系統(tǒng)研究和梳理。張教授從制度這一維度對清代的服飾，尤其是禮儀方面的服飾進行了詳細梳理，對不同服飾具體的應用場合、應用特點、結構特征，包括一些圖案、一些特殊的形式作了細致的分析。

此外，東北虎前婚紗設計總監(jiān)張宇專注于清代服飾歷史研究，作了《清代紡織服飾龍紋研究》專題報告[2]。該研究綜合史料記錄、實物圖片、復原過程三個方面，對于清乾隆明黃色朝袍進行分析研究，重點解析了朝袍形制、朝袍色彩及朝袍中龍紋相對應的工藝。其中詳細分析了緙絲工藝中的本緙絲、絨緙絲、雕鏤緙絲三種緙絲類型以及刺繡工藝中的平金繡、搶鱗繡、疊鱗繡、套鱗繡四種特殊針法。基于實物復原，張老師分享了自己在設計畫法、工藝表現(xiàn)、質料配比、藝術價值上的深刻認識，特別是云錦、緙絲、刺繡等具體技法對于紋樣形成所起的推動作用，以及“正龍、行龍、團龍”等龍紋局部特征對服裝制造工藝和圖案表現(xiàn)工藝提出的要求。

清華大學藝術博物館高文靜老師以《清華藝博館藏緙絲鳳穿牡丹團花考》為題作了報告[3]。該報告針對清華大學藝術博物館館藏的非常知名的一對緙絲鳳穿牡丹團花補子上的紋樣進行了考證，介紹其著錄情況、色彩搭配、主體紋飾與構圖形式，并介紹相關緙絲工藝及織造技法。通過文獻資料、考古實物、團花類比、補綴方式等多方面探討，推論出此團花大致的制作年代及使用者身份。這能在一定程度上啟發(fā)研究傳統(tǒng)服飾史的年輕學者。

民間的圖案在實際應用過程中，會產生一些不符合制度但是合乎情理的形式，我們在進行綜合的服裝史研究時，既要考慮文獻、形制、制度，也要考慮到公益價值。東華理工大學馬偉教授作了題為《繪畫中明代文武官服探討，與民間雕刻圖案比較》的報告[4]，該報告以臨川地區(qū)明朝門坊上浮雕人物的官帽為對象，針對明代繪畫中的有關服飾進行了探討，通過與民間牌坊上雕刻的圖案進行比較得出了關于牌坊浮雕上武官與文官服飾上差別的一些結論。

對戲劇服飾和唐人著裝研究的探究，不僅能讓觀眾感受到唐代流行服飾的風尚，還能為當下影視作品和文藝節(jié)目的創(chuàng)作帶來理論意義上的指導。西安工程大學的張彬教授以《唐代長安大面、踏搖娘歌舞戲服飾研究》為題[5]，對唐代長安歌舞戲服飾進行了研究，深入分析唐代長安歌舞戲中大面、踏搖娘服飾的形制特征及其與唐人日常生活服飾之間的關系，闡釋絲綢之路上唐代長安與西域在歌舞戲服飾方面的文化交流以及其傳遞的各種信息。

尤其重要的是武漢紡織大學陶輝教授匯報的《讓歷史照鑒未來：從三加冠看中國服飾禮儀》，陶老師講述了中國傳統(tǒng)服飾與傳統(tǒng)禮儀的關系、傳統(tǒng)服飾傳承與創(chuàng)新的意義等。從冠禮的角度闡釋了“三加冠”的文化內涵和象征性，同時講了中國傳統(tǒng)禮儀對于當代社會的重要意義，包括漢服的一些產業(yè)如何將中國傳統(tǒng)服飾文化與現(xiàn)代的服裝教學、服裝設計教學融合在一起，給我們提供了很多可以參考的內容。

二、歷史研究

中國歷史上中西方在不斷交流的過程中互相影響，中國傳統(tǒng)服飾文化其實是在這種影響下逐步形成的。北京服裝學院的宋煬教授以《絲綢之路中外紡織文化交流》為題對這個主題進行了闡述。宋老師首先介紹了13世紀蒙古西征形成的政治格局使歐亞大陸間的國家疆界開放這一研究背景，蒙古政權在伊朗及周邊地區(qū)設置的藩屬政權伊兒漢國使絲綢之路上東西方兩大帝國——中國和伊朗兩地之間的紡織文化交流達到巔峰。在此基礎上，宋老師深入分析了伊朗紡織品和其他裝飾物當中的中國元素，并對其形成的歷史文化原因、本土化的過程、文化差異帶來的異域特征以及其對于中伊兩國紡織文化交流的重要意義等方面進行了全面闡述。她在發(fā)言中對伊斯蘭文化的式樣和中國的傳統(tǒng)式樣之間的交流、融合，包括一些鳳紋的構圖式樣和造型特征變化進行了很詳實的分析。

在中外服飾文化、文明交流的過程中，寧波地區(qū)的紅幫文化也是非常重要的一個內容。對于這個主題，浙江紡織服裝職業(yè)技術學院的馮盈之教授以《中西結合，洋為中用——紅幫服飾的歷史貢獻》為題，對紅幫服飾的歷史貢獻進行了闡述。同時，還有寧波大學的劉云華教授通過對“紅幫”熨斗與中國傳統(tǒng)熨斗的比較，闡述了中西方服飾文化交流過程中呈現(xiàn)方式的一個側面，給了我們很大的啟發(fā)。

三、民族服飾

眾所周知，“民族服飾”的內容能夠最生動、鮮活地反映我們民族文化的內涵，因此除了歷史之外，本屆“華夏衣裳論壇”進一步豐富了對民族服飾的相關討論。在民族服飾里不僅可以看到豐富的文化象征，還可以體會到吉祥寓意的文化內涵，這些都是我們取之不竭、用之不盡的元素。閩江學院的陳栩教授就福建畬族服飾文化進行了詳盡的分析和講解，通過對實物、文獻、歷史淵源的闡述，讓我們了解了畬族服飾的圖案性和禮儀性。

貴陽苗疆故事民族服飾博物館的曾麗老師以《蝴蝶媽媽，苗族紋樣文化與服飾設計》為題對苗族服飾文化進行了闡述，苗族服飾是我們傳統(tǒng)服飾里面非常重要的組成部分，有很豐富的紋樣構成形式，也有自己獨特的設計語言。蝴蝶圖案在苗族紋樣里面是非常重要的，曾麗老師給我們作了分析和闡述，讓我們了解了蝴蝶紋樣在苗族服飾里面的重要性及其文化內涵。

同時，北京服裝學院的王薇教授對于中國的一個非常獨特的繡種就是發(fā)繡工藝的真實性，進行了非常生動、有趣味又有思辨性的考證和闡述，讓我們知道中國古人的精工技藝達到的令人贊嘆的高超水準。

發(fā)言嘉賓中浙江理工大學的崔榮榮教授對漢族傳統(tǒng)服飾文化進行了系統(tǒng)的闡述、研究和分享，其中包括他對明清時期漢族服飾發(fā)展脈絡的梳理，崔教授還對當代中國風格設計語言體系的建設提出了非常有學術價值和實踐價值的建議。這些都讓我們受益良多。

四、設計創(chuàng)新

面對當代的新生活、新視野，我們在繼承和傳承中國傳統(tǒng)服飾文化的同時，還要為滿足人民大眾的新需要進行創(chuàng)新性的、實踐性的設計。中國美術學院的吳海燕教授就明代法海寺服飾圖案設計與轉換的內容進行了主題分享，展示了一些實際設計過程中的工作方法，講述了傳統(tǒng)文化的活化轉化與東方范式，分析了壁畫中瓔珞圖的活化轉化案例、古今圖案在日常生活中的應用范疇和法海寺壁畫的傳播效果，并強調了傳統(tǒng)文化轉化設計帶來的巨大影響力。她的研究方法、研究思路，對于我們的年輕學者，對于我們的產業(yè)都有很大的參考和借鑒意義，給了我們非常有啟發(fā)性的思路。

同時，中國美術學院的錢麒兒教授也對中國傳統(tǒng)服飾文化的當代語境進行了闡述，錢麟兒老師以敏銳而獨特的視角，從“時間、歷史”的維度，為我們解讀了東西方服飾文化的差異、融合和發(fā)展，并從三方面闡述了長久弘揚和發(fā)展中國傳統(tǒng)服飾文化的路徑：加大對中國傳統(tǒng)服飾文化的研究深度，避免文化研究的“同質化”現(xiàn)象；加大宣傳、教育與支持力度，避免中國傳統(tǒng)服飾文化發(fā)展的斷層現(xiàn)象；注重研究中國傳統(tǒng)服飾文化的當代全球語境，注重研究中國傳統(tǒng)服飾文化的現(xiàn)代發(fā)展與創(chuàng)新。

湖北美術學院的李海兵教授作了題為《漢劇戲衣的數(shù)字化保護研究——以漢劇十大行當為例》的匯報，李教授以“數(shù)字化保護”為主題，就數(shù)字化、非遺保護、國家級非遺漢劇、漢劇戲衣十大行當穿戴藝術、活化傳統(tǒng)、文化傳播和推行美育等方面內容進行分享。李海兵教授對其融合理論與實踐的實際案例分析，非常具有借鑒意義。

來自巴黎娜麗羅荻創(chuàng)新趨勢事務所的王淑揚老師以《中國傳統(tǒng)文化色彩與流行時尚》為題發(fā)表了演講。王老師以對新中式流行趨勢的理解和預測引出話題，重點闡述了傳統(tǒng)文化與當代流行相結合的可行路徑，通過收集在社會群體中廣泛流傳的生活方式所產生的海量信息，提出在色彩、面料、廓型、風格、主流消費人群的消費理念等方面，預測發(fā)布當季或未來1～2年的流行趨勢分析。在演講過程中她闡述了如何將傳統(tǒng)的文化與當代流行時尚結合，非常具有實用價值和市場價值。

“中國風”在時尚界熱度上升，國際時尚界“國潮風”盛行一直是人們關注的話題。什么樣的“中國風”是為當代人所喜愛的？又怎樣用具像的服裝表現(xiàn)抽象的精神？這些都是現(xiàn)代服裝設計師必須面對的問題，也是服裝教育者一直在思考的問題。來自天津工業(yè)大學的李凌教授以《去符號化中國風服裝設計》為題對上述問題進行了回應。李老師從當下服裝設計師的中國風服裝設計工作切入，分解了服裝的符號化元素及其特征?！叭シ枴备鼫蚀_地說，是把具有高識別度的視覺元素，比如圓薄領、襻扣、民族紋飾或者濃烈的民間配色去除。把這些一眼即能識別的民俗服飾符號化特征去除，代之以隱性的、精神性的意蘊，簡化為功能性的結構，以彌合現(xiàn)代與歷史的精神代溝。同時，創(chuàng)造新的視覺樣式，也是服飾求新求異的發(fā)展規(guī)則。這意味著設計師要創(chuàng)造一種全新的符合服裝本體、符合現(xiàn)代生活方式的服裝。

浙江紡織服裝職業(yè)技術學院侯鳳仙教授的研究以3D技術的形式復原了《簪花仕女圖》，將傳統(tǒng)服飾和軟件結合，形成虛擬的圖形。侯教授從《簪花仕女圖》的研究現(xiàn)狀入手，使用3D形式對該圖進行虛擬表現(xiàn)，展示了軟件選擇、《簪花仕女圖》元素、服裝面料、3D設計表現(xiàn)等方面試驗路徑。侯教授的研究與當下流行的“元宇宙”“數(shù)字化圖像表現(xiàn)”等概念息息相關，是傳統(tǒng)文化呈現(xiàn)形式的全新嘗試，可見傳統(tǒng)文化的呈現(xiàn)有多種方式，需要不同研究專長的學者、不同領域的專家群策群力，一起發(fā)揚中國傳統(tǒng)服飾文化。

五、結語

教育是國之大計、黨之大計。黨的二十大報告指出：“教育、科技、人才，是全面建設社會主義現(xiàn)代化國家的基礎性、戰(zhàn)略性支撐。”“華夏衣裳論壇”也正是在這樣的背景下召開的，它為中國高等院校、研究機構、行業(yè)單位的學者、專家，在服裝史的教學改革、產學研究、產業(yè)化發(fā)展等方面，提供了重要的交流平臺?！胺b發(fā)展史”是人類歷史文明發(fā)展的側影，“服飾史”的發(fā)展也體現(xiàn)了人類文明的進程。在經濟全球化和文化多元化的今天，中國傳統(tǒng)文化在世界服裝文化的舞臺上大放異彩，研究中國傳統(tǒng)服飾文化的美學思想，對于推動服飾文化產業(yè)的快速發(fā)展具有重要的時代價值。