金錦曉

“材美”“工巧”在家具裝飾藝術(shù)中是不可分割、互為一體的兩個方面。正所謂“玉不琢，不成器”，任何良材美木，唯有經(jīng)過“巧奪天工”的雕鑿修飾之后，方可真正成為臻于完美的藝術(shù)品。而雕刻是傳統(tǒng)家具主要的裝飾手法，它既是家具裝飾藝術(shù)中“工巧”的具體體現(xiàn)形式之一，又是藝術(shù)家展示才華的主要方式。

紅木家具上的雕花不僅予人以視覺美感，同時還飽含祝頌佳寓。可以說，雕花的雅俗、高下直接影響家具成品的整體藝術(shù)、審美與收藏價值。硬木家具風行南北，其生產(chǎn)制作主要依賴手工技藝。數(shù)百年來的傳承發(fā)展，使工匠們練就了一套出神入化的手工雕刻手法。以此手法為技術(shù)支撐的雕刻工藝對古典家具裝飾藝術(shù)的發(fā)展做出了卓越貢獻，也將中國古典家具文化推上獨特的藝術(shù)境界。

然而，伴隨著科學技術(shù)日新月異的發(fā)展，機雕作品開始慢慢躋身紅木家具市場，曾經(jīng)“一鑿一刻”的傳統(tǒng)雕刻工藝，正逐漸被電腦數(shù)控技術(shù)和現(xiàn)代工具所替代，機械化潮流似乎正以高姿態(tài)向傳統(tǒng)手工藝發(fā)起挑戰(zhàn)。

一、手工雕刻貴在自由靈動

手工雕刻歷史悠久。我國的雕刻藝術(shù)起源于新石器時代早期，先人們首先從石器的制作過程中不斷磨煉雕刻技藝，雕刻藝術(shù)的才能和審美觀念也開始孕育萌芽，后又從陶器的制作中習得動物和人物的造型技巧。起初，雕刻以記事和傳遞信息為主要目的，以后逐漸脫離單純的記錄功能，向著造型藝術(shù)的方向發(fā)展，成為擁有獨立藝術(shù)與審美價值的技藝門類。就材料而言，石、木、竹、玉、犀牛角、象牙、玻璃、彩塑等均可作為雕刻藝術(shù)的載體，古人們利用一切可利用的材料，放飛想象，縱情創(chuàng)造。從古至今，無論雕刻藝術(shù)本身的形式如何發(fā)展、演變，其工藝魅力非但不因歲月的更替而有半分褪色，反而愈加精彩。

手工雕刻具有極其深厚的文化底蘊?？v觀明清以來的古典家具上乘之作，其紋飾、雕刻圖案無不其來有自，無不擁有深厚的傳統(tǒng)文化淵源。明清家具中的主要紋飾圖案，是在繼承歷代紋樣的基礎(chǔ)上不斷推陳出新而來的。我國古代裝飾紋樣源遠流長，汲取了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的養(yǎng)分，有著豐富的思想與精神內(nèi)涵。如在明清家具中常見的龍鳳紋、麒麟紋、蝙蝠紋、螭紋；又如牡丹、梅花、蘭竹、蓮花、石榴、靈芝等奇花異草；再如回紋、云紋、如意等。這些紋樣極為經(jīng)典，千錘百煉，代代傳承。春秋、戰(zhàn)國和兩漢時期的青銅器、玉器紋飾，唐宋織錦團花、瓷器圖案等元素，都對明清家具的紋飾雕刻帶來深刻的影響。明清家具的紋飾雕刻之所以如此精絕，也與文人士大夫積極參與其中并與工匠藝人互相探討、交流、借鑒分不開。“中國功夫”素來講究剛?cè)岵?、?nèi)外兼修，雕刻同樣如此，外在的技藝必須以內(nèi)在的底蘊做支撐。從表面看，手工雕刻似乎只是技之一種，其實是以文入器，技中有道，道技合一。

手工雕刻以獨一無二、富有個性和創(chuàng)造性著稱。正所謂“沒有兩片樹葉是完全相同的”，即使是同一位雕刻師，兩次創(chuàng)作同一題材的作品，縱使有意為之，也難做到一模一樣，這與雕刻師處于不同時期、不同的創(chuàng)作心理、不同的創(chuàng)作情感有關(guān)。

手工雕刻技法多變，表現(xiàn)形式自由多樣。一般來說，創(chuàng)作一幅雕刻作品至少需要結(jié)合使用數(shù)十種不同的雕刻刀，就雕刻技法而論，手工雕刻可以在一件作品中實現(xiàn)陰刻、陽刻、半陰半陽、淺浮雕、深浮雕、鏤空雕、透雕等多種技法的任意組合，這是單純通過機雕難以實現(xiàn)的。

小葉紫檀《吉祥如意》 金錦曉/作

掛屏《平安萬年》 金錦曉/作

手工雕刻細節(jié)豐富。最能體現(xiàn)雕刻細節(jié)之極致的，是乾隆年間開始興起的受異域之風影響、具有濃厚裝飾意味的清式家具。清式家具在紋飾、雕刻上極盡華美之能事，竭力彰顯皇家威儀，求多、求滿、求富貴、求華麗，求千變?nèi)f化，求瑰麗多姿，求細節(jié)的極大豐富。這一時期的家具通體雕飾，幾無空白，達到前所未見的富麗奢靡。其雕工之細膩入微、精巧絕倫，令人嘆為觀止。

手工雕刻作品自然而極富生氣。落刀之處，圖形或走線靜中有動、動中有靜，動靜交替，閑逸有靈。刀鑿所至，刀痕味滿滿，富有力量感與節(jié)奏感，張力十足。由此創(chuàng)作出來的雕刻作品，一草一木、一花一葉，鳥獸蟲魚、山水人物，必然氣韻生動、栩栩如生，有呼之欲出之感。而且，手工雕刻的手法極為靈活，雕刻師只有心手相應(yīng)，才能夠以形造勢，隨時創(chuàng)變。在雕刻作業(yè)中，雕刻材料不可能整齊劃一，不同的材料姿態(tài)各異，美丑雜陳，并且材料本身也存在品質(zhì)高低，處理難度也不同。面對良莠不齊的雕刻材料，經(jīng)驗豐富、技藝老道的雕刻師完全可以針對不同品質(zhì)、不同形態(tài)的材料因材施刻，甚至以天馬行空的想象力、出神入化的雕刻技法化腐朽為神奇。尤其是處理無規(guī)律、不規(guī)則的物體，諸如樹干、樹根時，越是怪異，越是難以處理，最終越有可能經(jīng)雕刻師的創(chuàng)作變?yōu)闃O具視覺沖擊力與審美震撼力的優(yōu)秀作品。換句話說，手工雕刻見材生意，不為條條框框所絆，盡可縱情想象，靈活創(chuàng)變。

手工雕刻賦予家具最重要的乃是靈與魂。一般而言，手工雕刻作品的最終面貌，其美感與藝術(shù)水準，完全取決于雕刻師本人的審美品位、文化底蘊和技術(shù)功底。一位家具雕刻師常常需要經(jīng)過十數(shù)年甚至數(shù)十年持之以恒的歷練，才能達到得心應(yīng)手、心手相連的境界，才能實現(xiàn)刀我合一，將雕刻刀運用自如，真正以刀傳情，使雕刻之物形、神、情兼?zhèn)洌嬲茉斐鲇袦囟?、有靈魂、有個性的上乘之作。

二、機器雕刻失之了無生氣

20世紀90年代后半葉，數(shù)控電腦雕刻技術(shù)逐漸普及。數(shù)控電腦雕刻技術(shù)簡稱“機雕”，是一種利用專門開發(fā)的雕刻軟件，將設(shè)計圖稿進行數(shù)字化編輯，以之操作機床，通過刀頭在材料上前后左右上下的平移運動和機械轉(zhuǎn)動完成雕刻作業(yè)的技術(shù)。機雕技術(shù)把設(shè)計師的想象與構(gòu)思通過電腦雕刻加以具象化，較之純手工技藝，其突出特點是具有理性、精確性、規(guī)范性與效率性。在實際生產(chǎn)中，批量作業(yè)追求時效性，面對程式化、規(guī)律性強的設(shè)計，機雕相比手雕具有無可比擬的天然優(yōu)勢。

機雕技術(shù)的應(yīng)用，不僅大大提升了雕刻作業(yè)的效率，還有效降低了企業(yè)的人工成本。即使是紅木家具制作這樣的傳統(tǒng)手工藝，要想在競爭激烈的行業(yè)中立穩(wěn)腳跟，不可能也沒有理由完全抗拒機械化，手工與機械相結(jié)合，實現(xiàn)一定程度的半機械化，是大勢所趨。

當前，像手工雕刻這樣的傳統(tǒng)手工藝行業(yè)面臨著日益嚴重的專業(yè)人才后繼無人的危機。許多傳統(tǒng)手工藝大師年事漸高，逐漸退出生產(chǎn)一線，而愿意從事純手工作業(yè)的年輕人卻十分稀缺。與此相對，電腦雕刻機操作工的入行門檻較低，培養(yǎng)一名機雕操作工的成本較之培養(yǎng)一名手工雕刻師要快得多。因此，客觀而言，數(shù)控電腦雕刻技術(shù)的應(yīng)用能從一定程度上緩解企業(yè)發(fā)展生產(chǎn)力與雕刻人才缺失之間的矛盾。

機雕技術(shù)的應(yīng)用，同時會促使行業(yè)優(yōu)勝劣汰，重新洗牌，加速紅木家具的檔次細分，一些制作水平低、簡單粗陋的傳統(tǒng)手工雕刻家具必將跌入中低端市場。

盡管如此，機雕技術(shù)的短板又是顯而易見的。企業(yè)逐利而動，批量生產(chǎn)以產(chǎn)能、效率為第一的特性注定設(shè)計方案的數(shù)字化過程只能是速成而粗糙的。機雕作品大多為平面而缺少立體感、層次感。這一點從側(cè)面看尤其明顯，其邊角僵硬而呆板。又因機雕根據(jù)電腦設(shè)定好的模板進行作業(yè)，機頭規(guī)行矩步，不可能根據(jù)材料狀況因材施刻，雕刻作品自然千篇一律。

機雕技術(shù)目前的雕刻精度遠未達到令人滿意的程度，這使機雕作品中人物、動物的面部神態(tài)往往模糊不清，細節(jié)丟失嚴重，機雕完成后必須經(jīng)過手雕再加工，以補充完善細節(jié)。

此外，對于一些完全掙脫二維平面束縛的三維立體雕刻技術(shù)，如透雕、圓雕等，機雕技術(shù)至今仍沒有取得能夠讓人滿意的技術(shù)突破。目前市面上有浮雕雕刻機與圓雕雕刻機兩大類，然而無論哪一種雕刻機，其雕刻刀頭始終垂直于雕刻材料，無法真正實現(xiàn)多向度、多維度雕刻。所以，圓雕雕刻機也只能對雕刻材料進行簡單粗陋的加工，離成品依然差之千里。手工雕刻則可以刀隨手動，360度任意雕刻，只要雕刻師功夫到家，幾乎不存在技術(shù)上的短板。

由于電腦機床的運行機制問題，機雕作品完成后會在作品的各個部位留下十分顯眼的機雕痕跡，因此，行家往往能夠一眼判別出作品是否出自機雕。手雕留下的刀痕方圓、寬窄、深淺變化多端，乃是雕刻作品形式美的重要表現(xiàn)形式之一，而機雕作品通過既定的電腦程序操縱機床刀頭機械轉(zhuǎn)動形成的刻板、規(guī)則的機痕、刀路，嚴重影響作品的整體觀感，使作品的藝術(shù)效果大打折扣，消費者對之也普遍反感。唯一的處理辦法依然是在機雕完成后對產(chǎn)品進行手動打磨，將機雕痕跡處理干凈。

另外，假若客戶有個性化需求，需要定制獨一無二的特殊產(chǎn)品，縱使企業(yè)方面有心，不計工本完善數(shù)字化設(shè)計方案，其時間成本也將大大增加，甚至反不如純手雕制作來得更快。如此不僅提高了生產(chǎn)成本，還耗費了客戶更多的耐心，增加了交易變數(shù)，委實得不償失。

除了機雕技術(shù)本身的局限性，機雕從業(yè)者或也難辭其咎。許多從業(yè)者不具備手工雕刻基礎(chǔ)，不具備基本的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)，知識結(jié)構(gòu)單一，綜合素質(zhì)不高，僅通過短期速成的建模技術(shù)培訓與操機訓練便匆匆上崗作業(yè)?？上攵绱松a(chǎn)出來的家具產(chǎn)品必然也只能是粗劣不堪的。

隨著社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，人們的精神需求日益凸顯，人們的消費品位和層次日漸提升，愈來愈強調(diào)細節(jié)和品質(zhì)，愈來愈崇尚個性與獨特。機雕技術(shù)廣泛應(yīng)用于生產(chǎn)實踐已有多年，而其制品依舊呆板、死氣、無神韻，消費者大多對之持一種較排斥的態(tài)度。人們常說，批量生產(chǎn)的機雕作品只是商品，手工雕刻而成的作品卻有成為藝術(shù)品的潛質(zhì)。而對于那些購買力充足的消費者來說，他們原本也不計金錢，他們所欣賞、所孜孜以求的正是妙至巔毫的工藝之美。

三、人機結(jié)合，方為正途

手雕是傳統(tǒng)家具雕刻作業(yè)的主要技術(shù)手段，機雕則是現(xiàn)代社會新興的雕刻作業(yè)形式。通過以上論述不難發(fā)現(xiàn)，手雕貴在底蘊深厚、靈氣盈足，富有個性與創(chuàng)造性，無懼客戶的私人定制需求，然而純手工作業(yè)已無法適應(yīng)現(xiàn)代社會快節(jié)奏的運行方式；而機雕適用于大規(guī)模批量生產(chǎn)，勝在效率，卻普遍失之千篇一律，了無生氣，細節(jié)缺失，難以滿足消費者日漸以品質(zhì)和個性化為導向的消費需求。然而，從根本上說，不管手工雕刻還是機器雕刻，只是雕刻方式、工具的不同而已。手雕工具是雕刻刀，機雕工具是電腦雕刻機。無論雕刻刀還是雕刻機，都是人類為提高勞動生產(chǎn)效率而創(chuàng)造的勞動工具。工具本身是持中的，全賴如何加以利用。應(yīng)該說，機雕和手雕其最終呈現(xiàn)的效果各有千秋，并不能簡單地將機雕等同于粗制濫造，將手雕歸之于細膩精致，手雕、機雕制品本身也存在雅俗之異、高下之別、文野之分。

換言之，應(yīng)當在傳統(tǒng)雕刻工具與現(xiàn)代雕刻工具之間、手工與機械之間、工藝與效率之間、藝術(shù)與市場之間、古典與現(xiàn)代之間積極尋求平衡點。一方面，機雕技術(shù)相關(guān)研發(fā)人員應(yīng)當努力突破技術(shù)局限，讓機雕技術(shù)更趨成熟。另一方面，在機雕技術(shù)尚無可能完全替代傳統(tǒng)手工技藝的當下，應(yīng)當將電腦的理性、規(guī)范性、精確性與手工的細膩、豐富、靈動與創(chuàng)造性相結(jié)合，發(fā)揮各自的長處，以機雕為主、手雕為輔（主輔之分僅以產(chǎn)能而言），優(yōu)勢互補，相輔相成。而作為機雕從業(yè)者，萬不可輕視甚至忽視傳統(tǒng)手工技藝的訓練與傳承，必須內(nèi)外兼修，全面提升自身的傳統(tǒng)文化修養(yǎng)。同時也必須認識到，市場并非鐵板一塊，不同階層的消費者，其消費需求是多層次、多樣化的。手雕與機雕不僅不互斥，還可以實現(xiàn)交錯共存，互利共贏。針對消費者的不同需求，家具制造廠商完全可以結(jié)合企業(yè)自身特點生產(chǎn)制作純手雕、手雕機雕相結(jié)合的不同形式的家具產(chǎn)品，主動豐富家具產(chǎn)品類型（這里的產(chǎn)品類型主要是就技術(shù)手段而言），以供不同層次的消費者自由選擇。

紋飾、雕刻的高下雅俗直接決定了家具的藝術(shù)、審美價值。當代家具制造者與相關(guān)從業(yè)者切莫利令智昏，切莫舍棄家具的傳統(tǒng)文化韻味，舍棄家具藝術(shù)的精髓和靈魂。唯有賦予冰冷的工具理性以及溫熱的古典文化內(nèi)涵，才能真正打造出經(jīng)得起時間考驗的家具中的佳具。