Lydia Li

在展覽“迪奧與藝術”的其中一間展廳中央，有一輪四米直徑大的、由無數(shù)盞節(jié)能燈組成的“月亮”，它從展廳正中間懸掛而下，發(fā)出耀眼的光，給人一種具體又抽象的關于月亮的感知。每位進入展廳的觀眾都不由得皺起眉頭，一邊感到有些刺眼，一邊疑惑“這真的是人類所認知的月亮嗎？”——這就是藝術家王郁洋最為人熟知的裝置作品《人造月》帶給觀眾的真實感受，它挑戰(zhàn)著人們對習以為常的事物固有的認知。

與之相似的靈感被藝術家用在了“DIOR LADY ART #7”藝術家限量合作系列中：這只黑色的LADY DIOR手袋上呈現(xiàn)的正是作品《人造月》的畫面，黑色的表面上以夜光材料勾勒出月亮的輪廓，正面刺繡以白色珍珠和透明小閃片，模擬出月球表面凹凸的肌理。在暗光環(huán)境下，整個手袋隱約發(fā)出淡藍色的微光，正如夜空中皎潔的月亮，原本璀璨的設計并不顯得過分張揚，反而恰到好處地呈現(xiàn)出高雅與內斂的氣質。

除此之外，王郁洋還以其描繪彩色月球的大型繪畫系列《月》中的四幅作品為靈感，藝術化演繹了中號、小號、迷你這三個尺寸的經典LADY DIOR手袋。四個各不相同的彩色月球或以其完整形態(tài)、或以其被放大的畫面局部，被一一呈現(xiàn)在立體的手袋上——經由傳統(tǒng)刺繡技法與皮質凸凹科技的打磨，賦予了每一款手袋豐富的層次變化，而刻意制造出的正反面差異，則表達著藝術家對事物一體兩面的理解。這是王郁洋第一次嘗試此類創(chuàng)作，時尚領域的合作賦予了他全新的靈感和實驗可能性，“把我平面的繪畫作品以3D的方式呈現(xiàn)在手袋上，摸上去特別像在感受月球的肌理，它使我能夠實現(xiàn)形式、材料和想法上的創(chuàng)新”——對他來說，這是一次極具啟發(fā)性的創(chuàng)作顛覆。

談及“顛覆性”，這是王郁洋的藝術實踐中繞不開的關鍵詞，很難用某個固定的創(chuàng)作門類來概括王郁洋的實踐，無論是縱觀他多年來的創(chuàng)作脈絡本身，還是單個系列的創(chuàng)作邏輯，他的藝術實踐始終關于實驗、關于顛覆、關于傳統(tǒng)與科技的邊界，也因此，他的創(chuàng)造性實驗不受創(chuàng)作媒介拘泥——繪畫、雕塑、影像、裝置等，旨在打破人們對熟悉事物的固有認知，塑造全新的感知與體驗。

此次“迪奧與藝術”展覽共涵蓋三大區(qū)域：“LADY DIOR我之所見”展區(qū)展示了世界各地的藝術新秀和國際知名藝術大師以LADY DIOR——這款標志性手袋為靈感進行的藝術化創(chuàng)作，中國藝術家楊冕、張如怡、劉娃及華人藝術家鮑楊亦參與其中；“DIOR LADY ART #7 ——藝術家限量合作系列”展區(qū)則集中展出全球首發(fā)的限量合作LADY DIOR手袋系列；“DIOR MEDALLION CHAIR ”區(qū)域展出全球十七位藝術家重釋的迪奧高級時裝屋象征之一“橢圓背椅”，該系列作品遠渡重洋，于本次展覽首度登陸中國 。

在“DIOR LADY ART #7 ——藝術家限量合作系列”展區(qū)中，與《人造月》及五款合作系列手袋同時展出的還有王郁洋的代表作《月 20190810》，畫面中是一個有著絢麗色彩的月球，但如果打開手機用黑白濾鏡對準這幅作品，彩色的月球又會回到我們所熟知的樣貌。王郁洋認為“照片發(fā)明以后，人們長期以來看到的都是黑白無色的月亮。這種先入為主的觀念甚至在彩色照片發(fā)明之后依然沒變。人們對自我的有意識認知與同一個自我所勾畫的衍生形象之間互不知曉。超出人類認知的月亮也許才是月亮的本色?！彼趧?chuàng)作該系列作品時會戴上能將彩色轉換成黑白的數(shù)字眼鏡，在不知道調色盤里有什么顏色的情況下進行繪畫——因此畫面產生出來的多彩圖像并不是他主觀強加上去的，而是來自隨機、來自自然的顏色的關系組合。對他而言，正如月球也許是彩色的、事物總有兩面，傳統(tǒng)與當代、經典與先鋒也并非割裂的對立面，他在藝術實踐中的顛覆性來源于對被顛覆事物的熟知與思辨，因為“沒有一種創(chuàng)造是憑空發(fā)生的”。