⊙李云 ［滁州學(xué)院文學(xué)與傳媒學(xué)院，安徽 滁州 239000］

⊙王偉 ［畢節(jié)醫(yī)學(xué)高等專科學(xué)校，貴州 畢節(jié) 551700］

《覺醒年代》是慶祝中國共產(chǎn)黨成立100 周年而拍攝的重大革命歷史題材史詩型電視劇，一度火爆網(wǎng)絡(luò)，豆瓣評分達到9.3 分,成為黨史學(xué)習(xí)的經(jīng)典之作。該劇以中國共產(chǎn)黨成立為中心，匯集了編劇龍平平，演員于和偉、張桐、侯京健、馬少驊等老中青三代實力演員，刻畫了毛澤東、陳獨秀、李大釗、胡適等眾多歷史人物，書寫了對中國未來出路的探索，傳承中國文化，傳遞出濃厚的愛國主義情懷。

一、生動鮮活的人物形象塑造

《覺醒年代》在充分尊重歷史的基礎(chǔ)上塑造了毛澤東、陳獨秀、胡適、李大釗、蔡元培、魯迅、辜鴻銘、林紓、陳延年、陳喬年、趙世炎等多個重要歷史人物形象，這些人物形象真正做到了鮮活、生動、立體，故事真實還原了1915 年至1921 年這一時間段的歷史場景。當然這與主創(chuàng)人員的精心打磨是分不開的，該劇的編劇龍平平曾講到自己從寫劇本創(chuàng)作構(gòu)思到電視劇播出整整花了七年的時間，單單拍攝就持續(xù)了一年多，其間不僅耗費了大量人力、物力與財力，還耗費了大量心力。

通過電視劇的呈現(xiàn)，陳獨秀、蔡元培等人物形象不再是歷史課本中冷冰冰的一個個名字，而是有血有肉、有著喜怒哀樂，個性鮮明的人物。我們看到了堅定果敢的李大釗，犀利孤傲的魯迅，風度翩翩的胡適，意氣風發(fā)的毛澤東，英姿颯爽的陳延年等。《覺醒年代》中對于大文豪魯迅的塑造可圈可點，由于我們對魯迅這個人物形象十分熟悉，所以塑造好這個形象并不容易。演員曹磊作為魯迅的扮演者，查閱了大量魯迅的作品，還專門臨摹過魯迅的字跡，他煙熏的手指、微妙的表情、神似的字體都是深有考究的。曹磊不僅從外形上，還從魯迅的內(nèi)心出發(fā)，還原了真實的文學(xué)家、革命家及教育家，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。劇作從細節(jié)出發(fā)，展現(xiàn)了個性生動多面的魯迅。劇中最為精彩的是魯迅先生《狂人日記》的創(chuàng)作片段。在寫作中，魯迅演繹者看到表弟阮久蓀被逼瘋，表情從同情惋惜再到憤慨，動作和表情一步步變化。鏡頭切換到魯迅奮筆疾書，表情充滿憤慨、壓抑，演員通過眼神和表情來表現(xiàn)魯迅性格上的堅毅。這些細節(jié)也加入劇作者和演繹者的想象、加工和再創(chuàng)造。魯迅完成巨作《狂人日記》，寫下筆名魯迅后，不經(jīng)意從眼角流出的那滴淚，恰到好處，無不讓人動容，這些情節(jié)讓魯迅成為有血有淚、擁有豐富生命力的人。

劇中，國家一級演員馬少驊飾演北大校長蔡元培，他沉穩(wěn)大氣、從容不迫，表演上惟妙惟肖、入木三分，正是這種大氣形象給觀眾留下極深的印象。劇作還原了蔡元培的種種革新舉措，如蔡元培在北大提出“思想自由，兼容并包”理念，開啟北大“學(xué)術(shù)”“自由”之風氣。他三顧茅廬，冒大雪邀請新文化運動主將陳獨秀擔任北京大學(xué)文科學(xué)長；他獨具慧眼，破格任用剛從博士校門畢業(yè)的胡適擔任北大教授；還重用李大釗、劉半農(nóng)、魯迅、錢玄同等新文化運動主將；對辜鴻銘、黃侃、劉師培等守舊派國學(xué)大師也一視同仁，重視他們的才華與學(xué)識。正是在其自由、創(chuàng)新的理念之下，北京大學(xué)摒棄學(xué)術(shù)門戶成見，廣納全國優(yōu)秀人才，引領(lǐng)了時代風氣。他的這些行為對中國大學(xué)教育產(chǎn)生了深遠影響。

劇中充滿戲謔性的臺詞增添了人物的魅力。我們看到了陳獨秀的傲嬌和胡適的“妻管嚴”特質(zhì)。劇中提到陳獨秀與陳延年父子倆雖心系對方，但在語言表達上卻喜歡互懟。一次二人對話時，陳獨秀問兒子如何稱謂自己，陳延年答道：“陳獨秀先生”，這段對話看出雙方的傲嬌性格。胡適應(yīng)自己老婆要求必須十點準時上床，不能熬夜，這時李大釗戲謔道：“教授難過悍婦關(guān)”。這些演繹不僅還原了有血有肉的歷史人物，還使其更“接地氣”。

另外，在人物關(guān)系的處理上，劇中呈現(xiàn)的是多元互動模式，而不是簡單的二元對立模式。在保守派和激進派爭論的時候，保守派的林紓和辜鴻銘雖然一直反對新文化，但卻始終堅持愛國之心，對鼓勵新文化的蔡元培懷有敬佩之心。

二、不斷創(chuàng)新的美學(xué)享受

近年來，國產(chǎn)電視劇無論在數(shù)量上和質(zhì)量上都有了新的突破，出現(xiàn)了《覺醒年代》《山海情》《我和我的祖國》《跨過鴨綠江》等一系列優(yōu)秀的影視劇作。這些重大現(xiàn)實題材、革命題材及歷史題材的作品都使用完美的視聽語言完整還原了當時的社會風貌，在化妝、道具、服裝等細節(jié)方面，制造出逼真的時代感。尤其還創(chuàng)新地運用形態(tài)各異的藝術(shù)表現(xiàn)形式，給觀眾帶來沉浸式的觀看體驗。例如《香山葉正紅》在劇情設(shè)計上通過反特故事線的緊張節(jié)奏，進一步增強了戲劇性；《跨過鴨綠江》不僅有宏大的戰(zhàn)爭場面描寫，還增加了類型化的懸念設(shè)置，突出戰(zhàn)局的緊張。在藝術(shù)呈現(xiàn)上，《覺醒年代》在歷史背景交代和重要事件轉(zhuǎn)場中，運用了版畫和“小熱昏”等藝術(shù)形態(tài)。

（一）版畫、“小熱昏”及“數(shù)來寶”藝術(shù)的運用

《覺醒年代》出現(xiàn)了多張版畫，藝術(shù)性很強，美輪美奐。比如電視劇開始介紹的一系列圖畫：“第一次世界大戰(zhàn)”“喪權(quán)辱國的二十一條”“聲勢浩大的群眾示威游行”“上海碼頭工人舉行罷工”“李大釗撰寫《青春》一文”“北京大學(xué)紅樓落成”“陳宅賀年”“《狂人日記》的介紹”“五四運動”等。這些版畫在功能上是作為劇中“綱要”而存在的，它為前后劇情做概括、總結(jié)和象征而存在，劇中版畫創(chuàng)作者是天津美術(shù)學(xué)院教授張耀來，他多次為國家級博物館繪制歷史畫作，為了電視劇版畫工作也做了大量準備工作，如整理搜集二十六萬余字的文字資料及大量的歷史人物圖片，并繪制了大量實驗性作品，尤其對新文化運動時期的美術(shù)作品進行典型分析和再創(chuàng)造。

劇中呈現(xiàn)出多種曲藝元素?！靶峄琛彼追Q“賣梨膏糖的”，是流行于江浙滬一帶的諧謔曲藝形式，說唱形式以當時的新聞和笑話為主，唱詞詼諧幽默，深受廣大民眾的喜愛。劇中“小熱昏”出現(xiàn)多次，例如高曼君和兩個孩子在雨中等待丈夫陳獨秀重逢的時候就出現(xiàn)了賣梨膏糖的街頭老人唱“小熱昏”的情景。第二次出場是《新青年》雜志出版，街頭藝人頌揚德先生和賽先生的事跡。第三次出場即蔡元培改革北大的腐敗，接任北大校長，街頭老藝人靠“小熱昏”說出事情真相。作為國際級非物質(zhì)遺產(chǎn)的“小熱昏”頻繁出現(xiàn)在該劇中，不難看出劇創(chuàng)者的獨具匠心。每次“小熱昏”的表演都對應(yīng)當時的熱點事件和百姓的心情，也充分體現(xiàn)了當時民間老百姓的覺醒意識，同時增加了觀眾觀劇的趣味性。

與上海街頭的“小熱昏”對應(yīng)的是北京街頭表演的“數(shù)來寶”，“數(shù)來寶”流行于我國的北方地區(qū)，起初為乞丐行乞時所演唱，歌詞現(xiàn)編現(xiàn)唱，簡單易懂，朗朗上口。例如劇中陳延年和學(xué)生發(fā)動游行被警察抓走時，街邊的乞丐就表演了“數(shù)來寶”：“滿街走，順口溜，大姑娘扮成小老頭，也不知動了誰的心頭肉，不由分說都抓走，別看你梗脖子瞪眼威風抖，不過是主人放出的一條狗?！碑敳缓侠淼摹抖粭l》簽訂時，乞丐再次出現(xiàn)演唱“數(shù)來寶”對時局進行諷刺。

這些曲藝元素的插入，使得該劇作貼近百姓生活，氛圍濃厚，更富真實感和年代感，在一定程度上，增強了情節(jié)安排的合理性和趣味性，起到推動故事情節(jié)發(fā)展的作用。值得一提的是，該劇的曲藝元素是經(jīng)過編劇等主創(chuàng)人員深入研究的，是從還原歷史事件的角度出發(fā)的，更具合理性。

（二）詩情畫意的浪漫主義呈現(xiàn)

《覺醒年代》是在尊重歷史事實的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)作的優(yōu)秀劇作，它真正做到了“大事不虛”，即在把握歷史事件和人物上尊重歷史事實；“小事不拘”，即在藝術(shù)創(chuàng)作中加入合理的想象，對故事情節(jié)展現(xiàn)進行二次創(chuàng)作。浪漫主義元素的融入不僅使得該劇有了電影的質(zhì)感，還賦予電視劇生命力。該劇把雨景、雪景以及街景等元素完美融入故事情節(jié)中。例如展現(xiàn)陳獨秀與妻子高君曼 “伉儷情深”的時候拍攝了高曼君與兩個孩子站在傾盆大雨的巷子口，撐著油紙傘，深情凝視著遠方，等待從日本歸來的陳獨秀，這種 “潤物細無聲”的細節(jié)更體現(xiàn)出夫妻情深。當然劇中還有許多展現(xiàn)雨景的情景，例如胡適手持油紙傘緩行至橋上，凝望著遠處拉小提琴的學(xué)生，詩意與琴聲交雜，伴隨著淡淡的傷感與幽怨，無聲無息中把胡適的儒雅風貌展現(xiàn)得淋漓盡致。而雪景也在劇中常常出現(xiàn)，其中最令觀眾印象深刻的是大雪紛飛中，陳獨秀為《新青年》爭取到十幾萬股金后躺在雪地上的歡欣雀躍。接著在大雪中歸家的陳獨秀見到三顧茅廬的蔡元培，二人相見后，眼神對視，目光中既透露著溫柔又蘊含著惺惺相惜之情，像神交已久的老朋友。二人高興地擁抱攀談之時，畫面切換到樓下一個女畫家手拿畫筆把二人重逢時刻的場景畫下來，形成了畫中景、景中人的效果，劇中出現(xiàn)的這個場景既展現(xiàn)了文人之間的默契與浪漫，也標志著北大新篇章的開始。另外一幅雪景圖也令人難以忘懷，雪中，陳獨秀、錢玄同與劉半農(nóng)相約于北京的陶然亭，三人相談甚好，把酒言歡。雪景、花雕、紅梅、琴、詩及知音多景物融為一體，透露出文人的風雅，就如陳獨秀在劇中所言“下大雪才浪漫”“高山流水覓知音，果然雅致”。

三、弘揚愛國主義精神與文化自信

《覺醒年代》首先開篇就振奮起民族精神。日本讓中國簽訂喪權(quán)辱國的“二十一條”的時候，李大釗慷慨激昂地講到“必須喚起民眾覺悟，推翻封建思想，振作民族精神”。陳獨秀任職北京大學(xué)時提出了對新青年的希望，寄希望于活潑之青年，呼喚青年“自覺其新鮮活潑之價值與責任”，號召青年“奮其智能，力排陳腐朽敗者以去”，并希望用科學(xué)和民主造就一代新青年。巴黎和會上中國外交的失敗讓北京大學(xué)的學(xué)生吶喊出了“拒絕在巴黎和會上簽字”“廢除二十一條”“收回山東權(quán)利”等口號。這種種事跡通過電視劇的生動畫面向人民大眾傳遞“落后就要挨打，反抗才能勝利”的思想，鼓舞中國青年乃至全體民眾要有堅強不屈、百折不撓的信念與愛國精神，正是這種精神構(gòu)成了中華民族精神的內(nèi)在驅(qū)動力，這也是新時代所需要和弘揚的。

電視劇中辜鴻銘是保守派代表，學(xué)在西洋，獲取多個博士學(xué)位，雖然與新文化代表派進行過激烈爭論，卻始終鐘愛和宣傳中國文化。在《覺醒年代》中觀眾對辜鴻銘印象最深刻的是其在北大做了題為“中國人的精神”的講座。他認為中國人身上的溫良品質(zhì)是區(qū)別于外國人的特質(zhì)。中國人是真正擁有赤子之心、成人之思及永葆青春精神的人，自己也將終生致力于傳播和弘揚該精神。他利用把中國著作翻譯成英文、開辦講座等方式，把中國傳統(tǒng)文化宣傳給其他國家，不難看出其重視中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化、強調(diào)文化自信的理念，這也是我們當今社會所大力提倡的。作為有著五千多年優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的文明古國，我們有著“自強不息”“精忠報國”“舍小家，為大家”等一系列優(yōu)秀的精神，這些精神和理念浸潤于每個國人心中，構(gòu)成中國人獨特的價值觀。我們不僅僅需要傳承這些優(yōu)秀文化，更要把中國文化創(chuàng)新成果傳播到國外去，展現(xiàn)中華文化的風采。

四、結(jié)語

《覺醒年代》作為一部好劇，以其極高的創(chuàng)作水平和表現(xiàn)風格，滿足了當下觀眾對主旋律電視題材的熱望。它帶給我們的不僅是審美和視覺享受，而且是喚起新一代青年人的覺醒奮斗意識，喚起我們更為堅定的文化自信意識，正如有位青年在網(wǎng)絡(luò)上的留言：“《覺醒年代》的續(xù)集就是我們今天美好的生活。”回顧歷史，銘記歷史，珍惜現(xiàn)在。