王婕穎

從20世紀(jì)90年代開始，隨著我國(guó)在經(jīng)濟(jì)與社會(huì)方面改革開放的不斷深入，人們物質(zhì)生活水平有了極大的提高，文化產(chǎn)業(yè)也開始欣欣向榮。許多藝術(shù)歌曲創(chuàng)作者們?cè)趧?chuàng)作方面不斷吸收中國(guó)傳統(tǒng)音樂與西方藝術(shù)創(chuàng)作的精華，在作品質(zhì)量上有了極大的提高，不僅更加注重歌曲主旋律的寫作，也更加注重鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲當(dāng)中發(fā)揮的作用。[1]藝術(shù)歌曲《冬雪》就是在這一時(shí)代背景下產(chǎn)生的，作曲家朱良鎮(zhèn)在創(chuàng)作這首歌曲的過程中十分注重伴奏旋律中三連音的使用，通過弱拍起音來加強(qiáng)音樂的語氣，在樂曲伴奏音樂的類型上采用琵琶音，伴奏的織體采用柱式和弦，通過這樣的搭配使整首歌曲在旋律色彩上更加豐富。此外，歌曲創(chuàng)作者在歌曲內(nèi)容上從大自然景象出發(fā)借自然之景來抒發(fā)個(gè)人的情緒情感。這首歌曲在國(guó)內(nèi)外的許多高校被廣泛應(yīng)用于聲樂教材當(dāng)中，是學(xué)生進(jìn)行練唱以及藝術(shù)家們進(jìn)行藝術(shù)歌曲演唱的經(jīng)典歌曲之一，在國(guó)內(nèi)的各種大型聲樂比賽中，歌曲《冬雪》也是女高音必選的藝術(shù)歌曲。

一、歌曲《冬雪》的藝術(shù)特色

(一)歌曲內(nèi)容中意境的完美展現(xiàn)

《冬雪》這首歌曲中最為突出的藝術(shù)特色首先是歌曲內(nèi)容對(duì)自然景觀當(dāng)中的意境美以及人物內(nèi)心的心境美的展現(xiàn)。從歌詞當(dāng)中我們可以充分體會(huì)到“千山鳥飛絕，萬跡人蹤滅”的感覺。從歌曲的第一小節(jié)開始作曲者就通過六音合集這一強(qiáng)有力的旋律將我們引入一幅天寒地凍、天地間充斥著凜冽的山風(fēng)，目之所及都是陡峭聳立的山峰的畫卷，雪天一色的景色寒意沁人，孤獨(dú)冷冽的山脈顯得險(xiǎn)峻又暴戾。隨后進(jìn)入第二、三、四小節(jié)，作曲者采用了左手交替的和弦演奏方式，仿佛兩股凜冽的寒風(fēng)互相撕扯著刮過寒冷的江面，陡峭尖銳的旋律使聽眾仿佛身臨其境，能夠真實(shí)地感受到狂風(fēng)刮過臉頰的冷冽。到了歌曲的第五小節(jié)，旋律開始變得空靈而悠揚(yáng)，聽眾仿佛登上了冷峻的雪山，一眼望去是白茫茫的大地，四周空曠而寂靜沒有一絲聲音，天地間仿佛只有聽眾一人孤身享受這遼闊而又寂靜的雪。整首歌曲在接近尾聲部分，伴奏的旋律仿佛一張張畫面在聽眾的眼前一一掠過并巧妙地疊加融合，將孤冷的山峰、湖面的寒冰、遼闊的雪地交織在一起共同組成了“冬雪”，同時(shí)也讓聽眾產(chǎn)生與歌曲創(chuàng)作之間的情感共鳴，體會(huì)到作者進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)的遼闊心境。

(二)歌曲形式與結(jié)構(gòu)中意境的表達(dá)

在中國(guó)傳統(tǒng)文化體系當(dāng)中歷來十分講究意境的表達(dá)，無論是在繪畫藝術(shù)當(dāng)中還是在歌曲創(chuàng)作當(dāng)中，《冬雪》當(dāng)中，作者在作品形式上對(duì)一些冷峻遼闊的自然雪景配合伴奏旋律展開虛描，追求通過一些虛實(shí)結(jié)合、空間留白的方式做到神似。在這首歌曲中我們透過歌詞的內(nèi)容以及樂曲的旋律深入到樂曲的結(jié)構(gòu)當(dāng)中就能看到作曲人在整首歌曲旋律的結(jié)構(gòu)布局方面隱藏的意蘊(yùn)。這首歌曲在靜態(tài)集合以及旋律集合的倒影、逆行乃至集合排列的變化上相互交織彌補(bǔ)，在整個(gè)歌曲旋律的安排上采取整體對(duì)稱與局部自由結(jié)合的手法，在互補(bǔ)對(duì)稱當(dāng)中蘊(yùn)藏著變化。[2]正所謂“坦蕩中顯詭酒，危情中立沉穩(wěn)”，結(jié)合歌詞表達(dá)的意思仿佛冰天雪地之間安靜空無的世界當(dāng)中蘊(yùn)含著無限玄機(jī)，讓聽眾能夠體會(huì)到在風(fēng)霜?jiǎng)C冽、看似兇險(xiǎn)無比的冰天雪地之下仍然能淡然處之的博大心境。作曲家盡力在伴奏旋律的編配與歌詞內(nèi)容的描寫以及這首歌曲情感的表達(dá)方面相互配合，共同塑造一種悠揚(yáng)的意境。首先，伴奏與歌詞作為歌曲創(chuàng)作當(dāng)中最主要的兩部分，作曲家在《冬雪》創(chuàng)作的過程中在伴奏方面和聲與旋律的選擇上力求通過傳統(tǒng)的民族化創(chuàng)作手法在旋律的探索方面不斷成熟與深入，與歌詞當(dāng)中所表達(dá)的意思達(dá)到精神上的一致，進(jìn)一步拓展這首歌曲當(dāng)中的音樂表現(xiàn)力。在歌曲結(jié)構(gòu)的安排上，作曲家為了更加突出情感特征，在作曲技法上雖然借鑒了歐洲音樂創(chuàng)作手法，但并不是單純的模仿，而是把我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂當(dāng)中包含的審美特征與歐洲音樂創(chuàng)作手法結(jié)合起來，使歌曲的旋律更符合本民族特色，使歌曲旋律當(dāng)中蘊(yùn)含的情感更加自由的展開。

(三)歌曲當(dāng)中創(chuàng)作者自我的升華

古語有云：“智者樂水?！盵3]“水”的流淌就如同音樂當(dāng)中的旋律一樣，因此自古以來水也是中國(guó)音樂文化的象征。水可以包容萬事萬物，水既可以是溫柔嫻靜的，也可以是鏗鏘有力的，就如同音樂當(dāng)中的旋律音在不同的環(huán)境下通過旋律的變換表達(dá)出來的效果是不一樣的，而水又能夠通過環(huán)境的變化產(chǎn)生冰、雨、雪，在歌曲《冬雪》當(dāng)中，歌曲的旋律時(shí)而如水一般柔情，時(shí)而似冰一樣堅(jiān)硬而冷冽。柳宗元通過詩歌的形式在《江雪》當(dāng)中描繪出灰白山河，獨(dú)釣江邊的悠然自得，唐昭志與朱良鎮(zhèn)則通過音樂的形式將茫茫雪景與創(chuàng)作者心中的情感呈現(xiàn)在聽眾眼前。因此《冬雪》所具有的藝術(shù)特點(diǎn)不僅是一首節(jié)奏獨(dú)特、旋律動(dòng)聽的鋼琴曲，更是一支從作曲風(fēng)格到歌曲旋律結(jié)構(gòu)的布局都體現(xiàn)創(chuàng)作者思想、精神與人格的藝術(shù)作品，也是歌曲創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中內(nèi)心的袒露，是用自我才華進(jìn)行的一種對(duì)自然的歌頌，是對(duì)自己內(nèi)心寧?kù)o超脫的心境進(jìn)行的自我升華。

二、歌曲《冬雪》的演唱

(一)演唱過程中的吐字和氣息把控

在藝術(shù)歌曲的演唱過程中，不能拋開作品對(duì)各種演唱技巧不加選擇就盲目使用，就像我們?cè)谫?gòu)買一件商品時(shí)，不能因?yàn)楦鞣N零件質(zhì)量比較好而不去看商品整體的組裝過程，如果商品的組裝與商品的零件不能相互匹配，那么就會(huì)影響整件商品的使用體驗(yàn)，商品也就失去了真正的價(jià)值。音樂作品也是如此，如果拋開作品的旋律并且不根據(jù)作品的歌詞體會(huì)它的內(nèi)涵，只是通過一些發(fā)聲的技巧單純地進(jìn)行演唱，就不能很好地展現(xiàn)出歌曲當(dāng)中的情感與意境。因此，在演繹一首歌曲時(shí)，首先要從歌詞出發(fā)進(jìn)行深入解讀，然后根據(jù)歌詞正確的咬字發(fā)音，做到吐字清晰，避免由于演唱過程當(dāng)中吐字不清楚而導(dǎo)致歌詞當(dāng)中的語言意思含糊不清、詞不達(dá)意，使歌詞失去本來所表達(dá)的含義。

在對(duì)《冬雪》進(jìn)行演唱時(shí)，在咬字方面要注重字頭(也就是漢字拼音的輔音)發(fā)音清楚，發(fā)音的過程可以將上顎稍微抬起使牙關(guān)松開，然后將舌頭放平，不要太過用力，遇到一些歌詞當(dāng)中有元音字母延長(zhǎng)時(shí)，發(fā)音過程中要據(jù)每個(gè)字的音調(diào)特征完整的把字頭、字腹、字尾都說清楚。[4]其次，對(duì)于歌曲演奏過程中氣息的把握上，要從這首歌曲的整體結(jié)構(gòu)出發(fā)。對(duì)于歌曲的a段進(jìn)行演唱時(shí)，氣息要充沛，吐字要清楚，在每句歌詞演唱結(jié)束后口腔當(dāng)中要保留一定的空間，聲音要做到向前唱，對(duì)整句歌詞的歸韻要準(zhǔn)確，但要注意發(fā)音過程中不能過度用力。在歌詞間奏的把握上氣息要均勻釋放，演唱力度不能過強(qiáng)，要以中和平穩(wěn)的氣息傳遞出溫暖含蓄的音色。對(duì)于歌詞b段進(jìn)行演唱時(shí)要將吐字與氣息把控的重心放在16分音符上面，不能因?yàn)橐舴拿芗雎粤送伦值那逦妥治驳臍w韻。在演唱過程中對(duì)16音符的咬字必須符合漢語發(fā)音的音調(diào)。例如在演唱這一段的“雪”字時(shí)，吐字過程中要把上下嘴唇微微撅起來，松開牙關(guān)用口腔內(nèi)的氣把“x”的音調(diào)往外推，在氣息的把控上要以橫膈膜的力量支撐吐氣過程，準(zhǔn)確表達(dá)作品當(dāng)中的情感和意境。

(二)演唱過程中注意各部位的放松，做到自然表達(dá)

在許多演唱者學(xué)習(xí)歌曲演唱的初期，指導(dǎo)老師都會(huì)引導(dǎo)他們?cè)谘莩倪^程中放松身體各個(gè)關(guān)節(jié)、放松自己的心理。那么為何演唱過程當(dāng)中的放松如此重要呢？實(shí)際上，在整個(gè)歌曲演唱過程中我們的肢體動(dòng)作都是按照大腦發(fā)出的指令行動(dòng)的，如果大腦神經(jīng)過于緊張，那么發(fā)出動(dòng)作的肢體部位就會(huì)一直保持緊張的狀態(tài)隨時(shí)待命，表現(xiàn)出來的動(dòng)作很不自然，演唱者在演唱后也會(huì)非常的疲憊。并且放松在實(shí)質(zhì)上也可以看作是演唱者在演唱過程中身體協(xié)調(diào)性的高度表達(dá)，放松是一種感覺，但也可以通過長(zhǎng)期的練習(xí)來熟能生巧。因此在一首歌曲進(jìn)行演唱的前期，要通過反復(fù)的演唱練習(xí)來使自己進(jìn)入到演唱環(huán)境當(dāng)中，能夠做到根據(jù)歌詞的內(nèi)容自然而然地做出肢體動(dòng)作，確保自己在上臺(tái)演唱的過程中處在一個(gè)平和放松的心態(tài)當(dāng)中，才能讓整個(gè)演唱過程更加流暢優(yōu)美。因此在對(duì)歌曲《冬雪》進(jìn)行演唱的過程中，演唱者首先要根據(jù)歌詞提前設(shè)計(jì)好肢體動(dòng)作，然后在一遍一遍的排練過程中讓自己對(duì)歌曲的體會(huì)自然地流露出來，上臺(tái)演出前演唱者需要活動(dòng)自己身體的各個(gè)部位讓緊張的肌肉得到松弛與休息的機(jī)會(huì)，尤其是對(duì)口腔部位通過做口腔放松操的方式讓肌肉更加靈活自然，使它們?cè)谘莩倪^程中能夠更加協(xié)調(diào)。其次，演唱者要將自己設(shè)計(jì)的肢體動(dòng)作固定下來，并不斷地練習(xí)，將練習(xí)當(dāng)中獲得的肌肉的協(xié)調(diào)感儲(chǔ)存下來，加強(qiáng)自己對(duì)各種動(dòng)作協(xié)調(diào)的自控能力。例如在歌曲的結(jié)尾有一段較長(zhǎng)“啊”來抒發(fā)創(chuàng)作者的情感，在進(jìn)行演唱的過程中演唱者要在前期排練中進(jìn)入到創(chuàng)作者角色當(dāng)中，在這段歌詞的演唱上自然放松，憑借自己在演唱中得到的靈感自然地加入肢體動(dòng)作。

其次，放松還包括演唱者在心理方面和精神方面的放松。許多演唱者在平時(shí)的練習(xí)過程中由于處在較為熟悉的環(huán)境當(dāng)中，發(fā)揮出來的眼妝效果非常好，但一旦離開了所依賴的熟悉環(huán)境在大庭廣眾之下進(jìn)行表演時(shí)，難免會(huì)產(chǎn)生緊張的情緒，這種現(xiàn)象不但發(fā)生在演唱新手身上，在經(jīng)驗(yàn)豐富的演唱家們身上也可以看到。如果在演唱過程中由于太緊張或者由于對(duì)場(chǎng)面的不熟悉而產(chǎn)生一種自己無法掌控當(dāng)前的局面的想法，緊張與不適的感覺就會(huì)油然而生，而這種心理上的感覺也會(huì)對(duì)演唱者的肌肉產(chǎn)生影響，使肢體動(dòng)作不協(xié)調(diào)。因此不論是新手還是老手，在登臺(tái)前對(duì)自己進(jìn)行心理疏導(dǎo)、建立自己的自信心都是十分重要的，演唱者們可以通過在日常生活中多了解一些心理學(xué)知識(shí)來提升自己的心理素質(zhì)，也可以在演唱開始之前通過冥想或者想象一些可以讓自己放松的情景來恢復(fù)心理上的平靜。在對(duì)歌曲《冬雪》進(jìn)行演出時(shí)，演唱家們?cè)谄綍r(shí)的訓(xùn)練當(dāng)中要注重一開口就將自己置身于歌曲當(dāng)中的情景，訓(xùn)練自己最大程度的忽略外界環(huán)境的影響，使自己完全沉浸在音樂旋律當(dāng)中。在登臺(tái)演唱的過程演唱者們也要將自己當(dāng)做藝術(shù)作品的歌頌者，以一種放松愉悅的心情享受對(duì)歌曲二次創(chuàng)作的過程。

(三)演唱過程中對(duì)于歌曲中情感的表達(dá)與處理

首先，在演唱歌曲《冬雪》的過程中，演唱者無論是面部表情還是肢體語言上，都要與歌詞當(dāng)中所表達(dá)的感情相符合，通過面部表情和肢體語言的表達(dá)使觀看者還有聽眾能夠充分理解歌曲所要表達(dá)的內(nèi)涵。而要想做到這一點(diǎn)，演唱者就必須對(duì)整首歌曲的內(nèi)涵有更加深刻的了解，如果脫離了對(duì)歌曲本身的理解，那么對(duì)于歌曲的二次創(chuàng)作就會(huì)非常膚淺。此外，肢體語言作為人際交往當(dāng)中的第二大語言，具有無窮的魅力，肢體語言的表現(xiàn)本身具有非常強(qiáng)烈的情緒感染力，這也是為什么中國(guó)戲曲當(dāng)中非常講究手、眼、身、法、步的運(yùn)用和配合的原因。[5]因此，在對(duì)《冬雪》當(dāng)中的情感進(jìn)行表達(dá)時(shí)，要根據(jù)不同的歌詞設(shè)置不同的手勢(shì)或者肢體動(dòng)作，這些動(dòng)作不必很多，但都要恰到好處的為歌曲的情感內(nèi)容服務(wù)。例如唱到歌詞“為春天孕育著翠綠的山河”這一類抒情的歌詞時(shí)，要配合相應(yīng)的舒展柔緩的動(dòng)作，在唱到“你的愛是那樣火烈”這些情感強(qiáng)烈的歌詞時(shí)，要配合強(qiáng)有力的動(dòng)作進(jìn)行情感表達(dá)。

再次，一首歌曲如果失去了情感的內(nèi)涵表達(dá)，就如同一座沒有鋼筋混凝土結(jié)構(gòu)的高樓大廈，只是空有其表卻沒有實(shí)際功能?？梢哉f一首歌曲的情感內(nèi)涵就是這首歌曲的靈魂與精神，而這些情感表達(dá)是作者在特定的時(shí)代背景下與特定的生活環(huán)境中總結(jié)出來的，藝術(shù)來源于生活，是生活中情感體驗(yàn)的保存與紀(jì)念。因此演唱者們也需要將自己所演唱的歌曲放置到生活情境當(dāng)中進(jìn)行全方位的感受，激發(fā)自己與創(chuàng)作者共同的情感體驗(yàn)，才能在二次創(chuàng)作的過程中對(duì)歌曲的情感內(nèi)涵進(jìn)行準(zhǔn)確表達(dá)。最后，對(duì)于歌曲進(jìn)行二次創(chuàng)作最主要的目的是通過聲情并茂的演唱來傳情達(dá)意，如果在歌曲演唱過程中只是一味地追求音色的好聽那么就無法使歌曲演唱發(fā)揮使聽眾能夠在優(yōu)美的旋律當(dāng)中陶冶自己情操的作用。因此演唱者在進(jìn)行演唱時(shí)，不僅要對(duì)各種演唱技巧進(jìn)行嫻熟的應(yīng)用，還要能夠調(diào)動(dòng)自己的情緒感染聽眾，有渲染氣氛、引起聽眾共情的能力。例如在歌曲《冬雪》的演唱過程中，作曲者在音域設(shè)置上采取最低音從小字一組的d起到最高音小字二組的a這兩個(gè)經(jīng)過音，將真正演唱的聲區(qū)放在小字一組的兩個(gè)八度之間，演唱者在演唱過程中要表現(xiàn)出這種音域上的寬度和跨度所展現(xiàn)出來的旋律，色彩的變化，才能使歌曲演唱更具感染力。[6]

結(jié) 語

綜上所述，我國(guó)數(shù)量眾多的具有中華民族獨(dú)特色彩的歌曲是文化藝術(shù)傳承當(dāng)中的重要組成部分，這些歌曲在特定的時(shí)代背景下產(chǎn)生，為人們提供了豐富的精神食糧，使人們的心靈得到了凈化和熏陶。這些歌曲具有不同的情感風(fēng)格和獨(dú)具特色的藝術(shù)特征，是中華民族發(fā)展過程中不同時(shí)代人們生產(chǎn)生活以及當(dāng)時(shí)社會(huì)經(jīng)濟(jì)、思想文化的反應(yīng)，同時(shí)也是充滿藝術(shù)性的歌詞內(nèi)容與優(yōu)美的藝術(shù)旋律、富有節(jié)奏型的伴奏相結(jié)合的藝術(shù)作品。這些歌曲的內(nèi)容反映著個(gè)人情感，通過演唱發(fā)人深省，是情感與音樂的完美融合。因此藝術(shù)歌曲在演唱過程中要求演唱者具有扎實(shí)的歌曲演唱技巧并且擁有足夠的藝術(shù)敏感力，以自身深厚的藝術(shù)修養(yǎng)底蘊(yùn)來正確表達(dá)出歌曲當(dāng)中所傳遞的情感意境。因此各位演唱者在日常的練習(xí)過程中要準(zhǔn)確地把握歌曲的藝術(shù)特點(diǎn)，深入挖掘歌曲當(dāng)中不同旋律要用怎樣的演唱技巧才能發(fā)揮最好的效果，要在凸顯歌曲的藝術(shù)價(jià)值的同時(shí)，發(fā)展出一種更符合時(shí)代特征、符合大眾藝術(shù)審美的歌曲演唱風(fēng)格。

注釋:

[1]米婭霖.論黃自藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作特點(diǎn)及演唱技巧——以《春思曲》為例[J].當(dāng)代音樂,2021(09):130—132.

[2]馮 碩.中國(guó)藝術(shù)歌曲的演唱特點(diǎn)以《我住長(zhǎng)江頭》為例[J].人文之友,2021(04):133—134.

[3]王 雷.德奧藝術(shù)歌曲的演唱教學(xué)探究——舒伯特聲樂套曲《美麗的磨坊女》為例[J].文藝生活·下旬刊,2020(02):58—60.

[4]張奧晨.藝術(shù)歌曲的演唱分析——以欒凱的聲樂作品為例[J].黃河之聲,2020(14):32—33.

[5]錢京濤.中國(guó)近現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的演唱分析——以四首獨(dú)唱作品為例[J].樂府新聲,2020(03):151—161.

[6]邱韓珺.歌曲《冬雪》的藝術(shù)特色[J].藝術(shù)研究,2018(04):94—95.