陳琳力

數(shù)字媒體時代下新技術(shù)的不斷發(fā)展逐漸加快了音樂的發(fā)展速度，并在一定程度上改變了音樂的創(chuàng)作方向、表現(xiàn)形式以及傳播方式，這種變化促進了音樂的不斷創(chuàng)新和發(fā)展。近年來音樂類綜藝節(jié)目進行得如火如荼，據(jù)統(tǒng)計，2019年，各一線平臺共公布了27檔音樂類節(jié)目的相關(guān)信息，該類別以數(shù)量最多、創(chuàng)新力度最強成為2019年各平臺綜藝內(nèi)容布局的重頭戲之一。四大網(wǎng)絡(luò)平臺、五大一線衛(wèi)視均有至少一檔音樂節(jié)目傍身。另外2020下半年，就有大概24檔音樂類節(jié)目。作為群眾娛樂性消費的生力軍，中國的音樂產(chǎn)業(yè)也實現(xiàn)了突飛猛進的發(fā)展，近年來的增速比國家平均GDP還高，2018年也創(chuàng)造了近五年增速的新高。隨著“音樂+”帶來的泛娛樂經(jīng)濟模式的發(fā)展，產(chǎn)業(yè)環(huán)境更加完善，商業(yè)模式、原創(chuàng)體系都不斷成熟，同時還有音樂科技的創(chuàng)新發(fā)展，中國的音樂產(chǎn)業(yè)到了黃金的發(fā)展期。

一、音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀

我國是文化大國，有著豐富的文化資源，特別是在音樂創(chuàng)作的道路上一直綻放著絢麗的色彩，隨著人民群眾對音樂需求的日益增長，人們對音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展有了更高的要求，在一定程度上也反映了人民群眾對于時代的要求[1]。一直以來，音樂產(chǎn)業(yè)是整體文化產(chǎn)業(yè)不可或缺的重要內(nèi)容，無論在什么年代，只要是好的文化，都能綻放出它的獨特魅力。同樣，無論在哪個時代，音樂必定和當(dāng)下的最新科技緊密聯(lián)系。音樂不單純只是傳遞聲音，在如今“重體驗”的消費環(huán)境下，“音樂可視化”的發(fā)展思路也尤為重要，這其中的舞臺技術(shù)就成為增強音樂視聽效果的重中之重，舞臺技術(shù)是一個綜合的系統(tǒng)，它包含多媒體、服飾融合、妝影效果、音響效果、燈光技術(shù)等，它們在舞臺藝術(shù)中具有不可替代的作用。

(一)音樂消費方式的改變

隨著科技革新以及數(shù)字時代的到來，傳統(tǒng)的音樂消費方式發(fā)生改變，數(shù)字技術(shù)也對現(xiàn)代音樂消費產(chǎn)生巨大影響，相關(guān)的科技創(chuàng)新也對音樂產(chǎn)業(yè)鏈進行了全面的滲透。隨著內(nèi)容付費的興起，中國數(shù)字音樂的商業(yè)轉(zhuǎn)化能力也得到明顯提升。例如2019年騰訊音樂第二季度在線付費用戶數(shù)達到3100萬，同比增長33%。網(wǎng)易云音樂、騰訊音樂、QQ音樂等線上音樂平臺的流行，讓傳統(tǒng)的音樂磁帶、CD、音樂專輯的音樂消費受到?jīng)_擊。

(二)音樂傳播方式的改變

近年來風(fēng)靡網(wǎng)絡(luò)的短視頻、直播，體現(xiàn)出以“生動形象、傳播迅速、收看方便、互動性強、受眾廣泛”等為特點，2020年8月4日，互聯(lián)網(wǎng)影視峰會正式舉行，此次大會發(fā)布了《中國網(wǎng)絡(luò)視頻精品報告(2020)》，據(jù)該報告顯示，中國網(wǎng)絡(luò)視頻用戶(含短視頻)規(guī)模達到8.5億，其中短視頻用戶高達7.73億。當(dāng)代短視頻與娛樂音樂在很多時候都是相互作用并相互依賴的，這種音樂短視頻以較低門檻及快速生產(chǎn)擴大了音樂社會傳播的受眾基數(shù)，短視頻的相關(guān)技術(shù)帶動并創(chuàng)新了音樂傳播的途徑與方式，另一方面，音樂的豐富內(nèi)容與魅力體現(xiàn)也讓短視頻的內(nèi)容更加豐富，并帶來更大的文化價值。音樂的優(yōu)美旋律與舞蹈動作通過帶動用戶模仿與二次創(chuàng)作，使得各階層的用戶迅速傳播而得到大量的擁躉。短視頻帶動音樂在大眾視野中高頻率出現(xiàn)，這一現(xiàn)象也被稱為音樂的“病毒式傳播?！?/p>

(三)音樂表演形式的豐富

數(shù)字媒體技術(shù)的迅速發(fā)展極大地豐富了音樂類節(jié)目的表演形式，數(shù)字媒體技術(shù)在如今被廣泛地運用在晚會、展覽、演唱會、電影等，為大眾營造出別開生面的視聽盛宴。在音樂舞臺中所包含的元素愈加豐富，傳統(tǒng)的樂器演奏結(jié)合了新技術(shù)，讓真人彈奏、真人演唱與虛擬歌唱演員同臺演繹[2]。利用AR技術(shù)，將虛擬效果與真實場景進行融合。在江蘇衛(wèi)視舉辦的“用奮斗點亮幸福”2019跨年演唱會上，就是通過AR技術(shù)使舞臺與音樂進行了完美地結(jié)合，營造了喜慶而炫酷的現(xiàn)場氛圍，如歌手林俊杰的《那些你很冒險的夢》中，舞臺上迅速出現(xiàn)了汪洋的大海，并通過AR技術(shù)把真人變成一條巨大的美人魚，讓觀眾沉浸在數(shù)字藝術(shù)的海洋中，在視聽覺方面都受到巨大的震撼，使現(xiàn)場氛圍被迅速推高，給人留下深刻的印象。

二、新技術(shù)發(fā)展對于音樂產(chǎn)業(yè)的影響

(一)營造沉浸式的音樂氛圍體驗，推動音樂表演形式創(chuàng)新

現(xiàn)代科技正以各種形態(tài)、各種方式影響著音樂的發(fā)展，藝術(shù)與技術(shù)的融合在如今的應(yīng)用日趨廣泛，音樂的舞臺魅力對音樂的完美呈現(xiàn)至關(guān)重要，也對增強觀眾的體驗尤為重要，音樂內(nèi)涵的充分體現(xiàn)必定會收獲良好的大眾反饋。

新技術(shù)的應(yīng)用讓音樂表演擁有了新的特點和形式，如全息投影技術(shù)打造虛擬藝術(shù)體驗，2019年，王者榮耀越劇新文創(chuàng)項目揭幕儀式暨越劇文化論壇在浙江小百花越劇場舉行。該項目在推出取材于越劇《梁山伯與祝英臺》中梁山伯形象的“梁?！敝黝}皮膚的同時，借助全息影像技術(shù)，塑造了首位二次元越劇女小生形象——上官婉兒，全息影像與越劇表演的有效結(jié)合，為實現(xiàn)表演形式的多樣性提供了全新思路，也為延長戲曲藝術(shù)家演出生命力做出了貢獻。“該方式是對傳統(tǒng)舞臺設(shè)計的延伸和再創(chuàng)作，完全打破了傳統(tǒng)的觀賞規(guī)則，使視覺意象得以延伸。”滿足了受眾的視覺、聽覺享受，打造出立體逼真的藝術(shù)情境，同時也為傳統(tǒng)的戲劇、歌劇、民族音樂的表演形式打開創(chuàng)新思路。5G技術(shù)的應(yīng)用也為晚會直播、音樂演出效果提供更好的幫助。在全息影像技術(shù)的發(fā)展和5G網(wǎng)絡(luò)的普及中，我們的演出逐漸脫離了空間的限制，讓各地的音樂家在屏幕中也能實現(xiàn)“同臺競技”的夢想。正如上海音樂學(xué)院數(shù)字媒體藝術(shù)代曉蓉教授在評價5G技術(shù)曾表示：“未來的娛樂演出將突破時空局限，使人們在劇場之外也能欣賞到美妙的音樂。”AR(增強現(xiàn)實(Augmented Reality))近幾年也在音樂表演上發(fā)揮著不可小覷的作用。各大衛(wèi)視以積極探索、勇于嘗試、大膽創(chuàng)新的態(tài)度也讓傳統(tǒng)的音樂表演有了新的突破，同時也促進了現(xiàn)代舞臺技術(shù)、音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

(二)促進音樂產(chǎn)業(yè)與傳媒業(yè)、影視行業(yè)的融合

產(chǎn)業(yè)融合是指不同產(chǎn)業(yè)或同一產(chǎn)業(yè)不同行業(yè)相互滲透、相互交叉，最終融合為一體，并逐步衍生出新的產(chǎn)業(yè)形態(tài)。產(chǎn)業(yè)融合有產(chǎn)業(yè)滲透、產(chǎn)業(yè)交叉和產(chǎn)業(yè)重組三類，它現(xiàn)在已經(jīng)不是一種發(fā)展趨勢，而是在很多領(lǐng)域都已經(jīng)成為一種成熟的模式，成為產(chǎn)業(yè)發(fā)展的真實選項。音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展至今已經(jīng)逐漸與其他產(chǎn)業(yè)、行業(yè)相互滲透、相互融合，特別是與我們息息相關(guān)的傳媒業(yè)與影視業(yè)[3]。

音樂衍生出的選秀、綜藝、比賽、電影、電視劇讓音樂產(chǎn)業(yè)煥發(fā)出強大的生命力?！吨袊寐曇簟贰段沂歉枋帧贰吨袊抡f唱》等音樂節(jié)目的大火，產(chǎn)生了良好的經(jīng)濟效益的同時也產(chǎn)生了社會效益，讓許多原創(chuàng)音樂人擁有更廣闊的平臺去施展音樂才華。音樂也是影視中不可或缺的一部分，電影電視劇的主題曲、插曲往往能在觀眾心中留下深刻印象。如經(jīng)典電視劇《還珠格格》中的《當(dāng)》、《三生三世十里桃花》中的《涼涼》、《步步驚心》的片尾曲《三寸天堂》；以及電影《前任三》中的《體面》《說散就散》，奇幻動畫電影《大魚海棠》中的《大魚》，等等。據(jù)《2019中國音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展報告》顯示，2018年音樂廣播廣告收入達到15.8億元，與去年基本持平；音樂類電視及網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目總收入超過66.5億元，同比增長14.6%。智能網(wǎng)聯(lián)汽車的快速發(fā)展帶動智能車載音頻接觸的多樣化以及智能音頻普及率逐年上升。電視音樂綜藝節(jié)目生產(chǎn)進入平穩(wěn)期；文化創(chuàng)意類節(jié)目的涌現(xiàn)，使得電視綜藝體裁更廣泛，傳統(tǒng)、經(jīng)典文化元素更為豐富，節(jié)目形態(tài)也更多樣。網(wǎng)絡(luò)音樂綜藝節(jié)目不僅數(shù)量快速增長，在總期數(shù)、口碑值、類型數(shù)等方面整體有所提升。音樂產(chǎn)業(yè)與傳媒業(yè)、影視業(yè)的相互融合將有力地推動傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)的高新技術(shù)化，促進傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的升級換代。

(三)促進音樂的創(chuàng)作風(fēng)格多樣化，激發(fā)創(chuàng)作熱情

音樂創(chuàng)作在未受到數(shù)字媒體技術(shù)的影響之前，主要采取作曲家譜曲、作詞家填詞，最后再由演唱者或表演者來對其進行演繹，這樣不但會耗費較多的財力與人才，還對設(shè)備和場地等有著極其嚴格的要求?，F(xiàn)代媒體技術(shù)的興起，讓音樂制作越來越多樣與靈活。電子合成器、計算機等的廣泛運用，讓創(chuàng)作者能夠運用現(xiàn)代技術(shù)創(chuàng)造出風(fēng)格不一的音樂作品。舞臺技術(shù)的發(fā)展推動音樂創(chuàng)作者創(chuàng)新音樂的表現(xiàn)形式，讓音樂能夠展現(xiàn)多方面的文化魅力，技術(shù)的支持使如今的音樂表演更為精彩[4]。

2019年末，各個衛(wèi)視在跨年晚會上火力全開，收視率的比拼如火如荼，但讓人出乎意料的是，最終勝出的不是任何一家衛(wèi)視，而是首次舉辦跨年晚會的視頻彈幕網(wǎng)站嗶哩嗶哩(bilibili，以下簡稱B站)。B站之所以能成功，就是它沒有和其他衛(wèi)視一樣去走靠明星帶動流量的老路，而是應(yīng)用新技術(shù)，充分利用交響樂，并與其他音樂類型相融合，圍繞著觀眾感興趣的游戲、影視、互動等題材，通過對比明顯的混搭，形成更能吸引年輕人的節(jié)目，打造出整體娛樂氛圍，并通過網(wǎng)絡(luò)漫游、古韻流行、傳統(tǒng)國風(fēng)等多方面的融合，將視覺、聽覺內(nèi)容等多角度多層次地展現(xiàn)在觀眾面前，呈現(xiàn)出魔幻巨制。B站依托精湛的舞臺技術(shù)將日本虛擬歌姬初音未來與“國樂四大天王”之一的方錦龍大師進行合作，將《好一朵美麗的茉莉花》這首歌傳遞得栩栩如生。最有代表性的當(dāng)指方錦龍和百人樂團的表演，中西音樂的完美碰撞，集合各種要素的閃光點，展現(xiàn)出“音樂藝術(shù)沒有邊界之分”的胸懷。與其他衛(wèi)視注重流量相比，B站的觀眾反饋也十分“熱鬧”，話題討論也集中在音樂本身。這一生動的例子也為今后的音樂創(chuàng)作提供發(fā)展思路。

三、未來音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展建議

(一)增強對音樂版權(quán)的保護，鼓勵音樂人大膽創(chuàng)作

對音樂版權(quán)相關(guān)問題的探討是十分必要且有意義的，也是保持未來音樂產(chǎn)業(yè)活力的重中之重。當(dāng)今的音樂版權(quán)保護方式主要分為兩種，一種是有限使用，即在網(wǎng)上只提供視聽服務(wù)但不提供下載，這讓無數(shù)受眾不習(xí)慣；另一種是提供下載，但收取一定的費用，這樣的方式從理論上說是比較適合受眾消費觀念的。但隨著技術(shù)進步，音樂傳播途徑的多樣化，盜版之風(fēng)也越發(fā)猖獗，大眾對于版權(quán)認識的薄弱也讓許多原創(chuàng)音樂人“失望”，維權(quán)之路也十分困難。甚至還出現(xiàn)盜版下載量、播放量比正版音樂還要多的情況。這不僅有損了原創(chuàng)音樂人的利益，也是對音樂文化的不尊重，同時也大大降低了音樂人的創(chuàng)作熱情。為了讓音樂產(chǎn)業(yè)更加長遠地發(fā)展下去，國家和政府有關(guān)部門應(yīng)該提高公眾對于音樂版權(quán)的認識，可以定期開展版權(quán)保護的講座，以及知識問答，加強對原創(chuàng)音樂作品的保護力度。在網(wǎng)絡(luò)音樂平臺的開啟頁面、瀏覽頁面增加版權(quán)保護的標語，使公眾對音樂知識產(chǎn)權(quán)的保護意識在潛移默化中得到增強[5]。

(二)對于新技術(shù)的合理運用，更突出表現(xiàn)音樂內(nèi)涵本身

新技術(shù)的運用不僅讓音樂的表演形式、表演內(nèi)容、傳播方式得到發(fā)展，也讓音樂的音色效果、舞臺氛圍得到很好的完善。新技術(shù)可以提高音樂藝術(shù)的表現(xiàn)力，為大眾傳遞“賞心悅目”的音樂舞臺。但在新技術(shù)發(fā)展的同時也要注意過分依賴新技術(shù)的現(xiàn)象，技術(shù)是輔助音樂表現(xiàn)的手段，而不是喧賓奪主、本末倒置。如果一味的追求技術(shù)創(chuàng)新、追求舞臺效果，忽略對音樂內(nèi)涵本身的表達，那么，音樂作品本身的魅力也會大打折扣。在此情況下，保護音樂藝術(shù)本身的內(nèi)涵也尤為重要。筆者建議在音樂表現(xiàn)的過程中盡量挖掘其自身的魅力，充分體現(xiàn)音樂藝術(shù)的文化內(nèi)涵。加強對從業(yè)人員審美的提高，以及加強相關(guān)專業(yè)人員的培養(yǎng)[6]。

結(jié) 語

數(shù)字時代下舞臺技術(shù)對音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展來說既是機遇、也是挑戰(zhàn)。在未來音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展中要緊握這一法寶，合理利用，為音樂發(fā)展提供技術(shù)支持與動力支持。積極探索舞臺新技術(shù)的表現(xiàn)效果，隨著相關(guān)領(lǐng)域技術(shù)的提升不斷學(xué)習(xí)，最大程度地將舞臺新技術(shù)運用成熟。同時立足于大眾視野，音樂既產(chǎn)生于大眾生活中，亦植根于大眾生活中，未來的音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展也應(yīng)立足大眾，為豐富大眾文化生活，推動中國各產(chǎn)業(yè)發(fā)展作出努力。

注釋:

[1]吳 丹,于蘭英,殷 瑛.我國音樂產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)的建設(shè)現(xiàn)狀與發(fā)展建議——評《中國音樂產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)建設(shè)發(fā)展研究》[J].科學(xué)決策,2021(01):97—98.

[2]曹青峰.淺議舞臺技術(shù)在節(jié)目創(chuàng)作中的重要體現(xiàn)[J].幸福生活指南,2018(04):164—165.

[3]張朝栓.淺析AR技術(shù)在電視舞美設(shè)計中的應(yīng)用——以2020江蘇衛(wèi)視跨年演唱會為例[J].西部皮革,2020(11):62—63.

[4]孫 駿.淺析全息投影技術(shù)在越劇舞臺藝術(shù)中的應(yīng)用[J].中國報業(yè),2020(20):68—69.

[5]劉佳杰.論現(xiàn)代傳媒技術(shù)對音樂藝術(shù)發(fā)展的影響[J].北方音樂,2018(16):250—251.

[6]胡明陽,盧一凡.從音樂版權(quán)看全民版權(quán)意識的研究[J].信陽農(nóng)林學(xué)院學(xué)報,2017(03):11—13,16.