宋 辰
新中國成立以來,我國的高校聲樂教學(xué),在師資配置、教學(xué)設(shè)施、教學(xué)手段、教學(xué)質(zhì)量等方面,持續(xù)不斷地完善提升,在國家大力支持下,全國范圍內(nèi)多所專業(yè)院校和普通院校音樂學(xué)院或音樂系都成立了相關(guān)傳統(tǒng)音樂元素的學(xué)術(shù)研究中心,并以此為基礎(chǔ)培養(yǎng)出了大批的歌唱人才,推動了我國聲樂藝術(shù)和音樂事業(yè)的發(fā)展,也推動了我國的文化建設(shè)和精神建設(shè),且在目前聲樂教學(xué)中,對于傳統(tǒng)音樂元素的涉及使用已經(jīng)起步,在量的積累上達到了預(yù)期目的。傳統(tǒng)音樂是綿延幾千年包含諸多審美品格,是音樂思想特殊本質(zhì)的集中體現(xiàn),是音樂思想意識的結(jié)晶,對于推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展更是有起承轉(zhuǎn)合的作用。但是,目前在高校聲樂中對于傳統(tǒng)音樂元素量的積累雖然已經(jīng)初步完成,但在融合的質(zhì)量上卻不盡如人意,由于高校聲樂教學(xué)的歷史慣性和高校聲樂教學(xué)的管理者及一線的聲樂教師等相關(guān)從事人員對傳統(tǒng)音樂元素融入高校聲樂教學(xué)的作用和意義缺少深刻認識,導(dǎo)致二者在融合傳統(tǒng)音樂方面,缺少自覺意識與主動意識,進而導(dǎo)致在課程的安排、教學(xué)內(nèi)容的比例、考試的要求等方面出現(xiàn)偏差,造成高校聲樂教學(xué)在融合傳統(tǒng)音樂方面停滯不前。對此,在新時代背景下,必須全面推進高校聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂元素的高效再融合,為傳承我國傳統(tǒng)音樂文化、完善學(xué)生的專業(yè)、理論知識框架創(chuàng)造源動力。
千百年來,中華民族飽經(jīng)滄桑歲月洗禮,經(jīng)歷過無數(shù)次的艱難坎坷。中華民族之所以能夠頑強地屹立于世界之林,其中最重要的原因就是中華民族擁有悠久的歷史文化,中國的哲學(xué)智慧、理論基礎(chǔ)、時代精神深深地融于其中。而傳統(tǒng)音樂元素更是代表著民族智慧的結(jié)晶,是中華民族自強不息的重要支柱。我國的傳統(tǒng)音樂能夠體現(xiàn)出不同的民族文化、民族精神和各地的風俗地貌;在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中收獲的不僅僅是一首古老的旋律,從中汲取的民族智慧更是對自身素質(zhì)的全面補充。反之,在高校聲樂教學(xué)活動中融入傳統(tǒng)音樂元素,通過對傳統(tǒng)音樂作曲分析、歌曲賞析以及演唱等方式來學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂,這也是在促進傳統(tǒng)音樂元素傳承與發(fā)展;由此可見在高校聲樂教學(xué)中再融合傳統(tǒng)音樂元素,可以使學(xué)生更了解中華民族文化的發(fā)展全貌,從局部深入了解傳統(tǒng)音樂元素,由此增強自身的文化自信、文化修養(yǎng),從而推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展。
隨著全球化的進行,世界各國之間的聯(lián)系也更為密切,世界各個地區(qū)間的音樂也隨著全球化而融合,我國高校聲樂教學(xué)也通過對西方音樂文化中的各種流行、優(yōu)秀和先進因素的吸收而朝著更多元化的方向健康發(fā)展。傳統(tǒng)音樂是民族文化的結(jié)晶,在推動文化自信發(fā)展的前提下,傳統(tǒng)音樂已經(jīng)逐漸融入高校聲樂教學(xué)當中,進一步完善了高校聲樂教育體系。然而,從現(xiàn)階段高校開展聲樂教學(xué)實踐的具體情況看來,雖然已經(jīng)在教學(xué)中廣泛應(yīng)用傳統(tǒng)音樂元素,但教學(xué)的質(zhì)量卻沒有達到預(yù)期效果,究其原因還是因為高校聲樂教師在教學(xué)理念上對于傳統(tǒng)音樂元素的認知不夠完善,以至于在聲樂課堂中將傳統(tǒng)音樂元素融入的程度并不夠,依然以西方的歌唱技巧為上課的主要,甚至是全部內(nèi)容,傳統(tǒng)音樂元素因此始終無法發(fā)揮在高校聲樂教學(xué)中的促進作用,從而致使高校聲樂教學(xué)水平質(zhì)量依舊受限。
因此,現(xiàn)在不論是在提升文化自信方面,還是提高高校聲樂教學(xué)質(zhì)量水平方面都始終無法達到預(yù)期的成果,如此造成無限的死循環(huán)。所以,將傳統(tǒng)音樂元素再融入到高校聲樂教學(xué)中非常重要,不能僅局限于將傳統(tǒng)音樂元素理解和初步認知,還要靈活運用于課程實踐當中,將知識融會貫通于原有高校聲樂教學(xué)框架當中,起到“溫故而知新”的目的,以此來對教學(xué)方式進行新一步的優(yōu)化革新,從而將教學(xué)質(zhì)量水平提高,完備更加成熟的高校聲樂教學(xué)體系。
中國傳統(tǒng)音樂具有鮮明的民族性特征,承載著中華民族的精神和文化。[1]隨著我國正式進入了中國特色社會主義新時代,我國對人才的標準越來越高,需求量也越來越大。想要培養(yǎng)出符合時代發(fā)展需求的高素質(zhì)聲樂人才,學(xué)生僅擁有過硬的專業(yè)素質(zhì)是遠遠不夠的,也需要學(xué)生對傳統(tǒng)音樂元素有完備的知識理論框架。所以,在高校的聲樂教學(xué)中將傳統(tǒng)音樂元素進行再融合研究,是實現(xiàn)這一教育目的的重要途徑。通過學(xué)習(xí)優(yōu)質(zhì)的傳統(tǒng)音樂來提升學(xué)生的聲樂水平,對學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)提升具有積極的影響意義。
隨著中國特色社會主義新篇章的到來,在這樣的大背景下,社會各行各業(yè)的發(fā)展進入了“高速模式”,相對的,社會對于人才資源的需求也就隨著社會的發(fā)展也顯著提升。而從現(xiàn)階段看來,即將步入社會的大學(xué)生正是社會急需的人才資源的胚胎,反之,大學(xué)生也是即將接受社會檢驗的主體,對于聲樂專業(yè)的學(xué)生來說,音樂的各種知識理論框架和專業(yè)素養(yǎng)是其將來生存與發(fā)展的前提,而傳統(tǒng)的音樂元素正好可以從知識框架和專業(yè)修養(yǎng)上提升自身的專業(yè)素質(zhì)水平。因此,對于傳統(tǒng)音樂元素的再融入研究來說,一方面應(yīng)該秉持著“厲兵秣馬,再接再厲”的原則,在高校聲樂教學(xué)中繼續(xù)擴大課堂中學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂元素的占比,讓教師與學(xué)生能夠一同感受了解傳統(tǒng)音樂元素的積極意義,促使學(xué)生與老師能夠深入地了解蘊藏其中的文化奧秘,并以此為基點增強學(xué)生與老師對于本國文化的認同與自信,從而建立起強烈的愛國主義精神和民族文化歸屬感。另一方面,高校在高校聲樂課堂中加強傳統(tǒng)音樂元素的融入,不僅有利于從培養(yǎng)學(xué)生的文化知識素養(yǎng)和提升教師的教學(xué)質(zhì)量水平,還可以在此過程中研討出更合理的人才培養(yǎng)體系,從而在人才導(dǎo)向與產(chǎn)出方面積累經(jīng)驗,有利于在未來的人才培養(yǎng)中做支點。
在教學(xué)資源方面,我國擁有較為完備的音樂教育體系,其中專業(yè)的音樂教師數(shù)量已經(jīng)突破20萬名,在教師資源方面與其他國家地區(qū)相比,可以說是獨占鰲頭,完全可以為各地區(qū)中小學(xué)、高校提供足夠的教師資源。但在傳統(tǒng)的高校聲樂教學(xué)中,對于傳統(tǒng)音樂元素的融入相當有限,從建國以來的歷史慣性來看,一線的聲樂教師在進行聲樂教學(xué)的過程中存在著輕視甚至忽視傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)象,教學(xué)中對于西方音樂和西方音樂元素的投入遠遠大于傳統(tǒng)音樂及傳統(tǒng)音樂元素的投入。隨著增強文化自信的時代主題確立,決定在高校聲學(xué)教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂元素,并制定了一系列定量措施,在傳統(tǒng)文化使用量的程度上有所突破,并逐漸意識到傳統(tǒng)音樂元素的重要性,但對傳統(tǒng)音樂的認識不夠全面,在教學(xué)中涉及到的傳統(tǒng)音樂元素,更多是一種慣性使然而沒有意識上的自覺。
我國高校聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂元素融合在數(shù)量上雖然已達到標準,但在融合的質(zhì)量卻不盡如人意。據(jù)不完全統(tǒng)計,學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生多對西方的歌劇的了解遠遠高于本民族的傳統(tǒng)音樂,甚至有些聲樂學(xué)生對于傳統(tǒng)的民族調(diào)式都不了解。通過對學(xué)生音樂興趣的傾向調(diào)查表明,在100個學(xué)生中就有92個學(xué)生喜歡流行音樂、西方交響樂,喜歡傳統(tǒng)音樂的不及其他音樂的0.3%。如此看來,西方音樂、流行音樂對于傳統(tǒng)音樂的沖擊是壓倒性的,如果想要提升高校聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂元素融合的質(zhì)量,必須要把培養(yǎng)學(xué)生對傳統(tǒng)音樂元素興趣視為重中之重,如果現(xiàn)在學(xué)生對音樂知識的了解和學(xué)習(xí)存在局限性,將會限制學(xué)生對于音樂知識的學(xué)習(xí),學(xué)生會對我國傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)難上加難,從而將大量精力與時間花費在單純的學(xué)習(xí)專業(yè)技能上面,從而導(dǎo)致具備過硬的民族聲樂素養(yǎng)的音樂人才不斷減少。
根據(jù)官方統(tǒng)計,1980年代中期大約有4000個傳統(tǒng)歌劇團,在2003年已降至2600個,演出總數(shù)也在減少,2003年總共演出大約40萬場,但在1985年卻是將近70萬場,許多傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)正在不斷萎縮。鑒于此,傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)的萎縮也是傳統(tǒng)音樂元素流失的重要因素,所以高質(zhì)量的將優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂融入到高校聲樂教學(xué)中的工作至關(guān)重要,單純量的積累并不能使觀眾受益,也不能夠被稱為中國優(yōu)秀文化的結(jié)晶,無法為社會提供優(yōu)質(zhì)的優(yōu)秀文化供給,只有優(yōu)質(zhì)的“站得住”的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂才能推動文化自信。而如何促進優(yōu)秀傳統(tǒng)文化產(chǎn)業(yè)就必須涉及到新時代高校聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂元素“再”融合的問題上,只有將傳統(tǒng)音樂元素高質(zhì)量地融入高校聲樂教學(xué)中來,才能從根本上將優(yōu)質(zhì)的傳統(tǒng)音樂帶到廣大人民視野當中,從而促進傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。
首先,現(xiàn)階段高校聲樂教學(xué)的理念仍以傳統(tǒng)的技術(shù)學(xué)習(xí)為主,而且單靠傳統(tǒng)的聲樂學(xué)習(xí)并不能直接很好的將傳統(tǒng)音樂元素融入其中。而教師的教學(xué)觀念也決定了學(xué)生上課時所學(xué)習(xí)的知識,一方面教師需在教學(xué)理念上有所轉(zhuǎn)變,應(yīng)當敢于突破傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)觀念,在原有的教學(xué)知識理論框架上增加傳統(tǒng)音樂元素的知識占比,其實在實際的高校聲樂教學(xué)過程中,很多一線聲樂教師都沒有意識到傳統(tǒng)音樂元素的重要性,因為對傳統(tǒng)音樂文化的認識不夠全面,所以對傳統(tǒng)音樂更是一種輕視甚至忽視的態(tài)度,學(xué)生之所以對傳統(tǒng)音樂知識具有局限性很大一部分原因在于此,在一些西方音樂的影響下,學(xué)生對我國傳統(tǒng)音樂文化的認識就會更加淺薄。因此,教師需要在自身對傳統(tǒng)音樂元素有一定研究的前提下,帶有目的性地幫助學(xué)生了解我國傳統(tǒng)音樂文化的類型和特征。
1.開設(shè)中文古詩詞課程
學(xué)校已有相關(guān)的古詩詞朗誦課程,但由于其課程設(shè)置為通識選修課程,并不在學(xué)生必修課程學(xué)習(xí)的范圍之內(nèi),所以對于學(xué)生學(xué)習(xí)的普及范圍并不廣泛,而且此選修課程對于針對聲樂作品中的古詩詞作品涉及也并不充足,所以學(xué)院有必要對于聲樂學(xué)生專門開設(shè)中文古詩詞必修課程,并聘請專業(yè)的中文古詩詞教師進行授課,普及所有聲樂學(xué)生對于中文古詩詞作品的學(xué)習(xí),并嚴格規(guī)定課堂要求和考試,從側(cè)面來加強高校聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂元素再融合的質(zhì)量。
2.增加傳統(tǒng)曲式的學(xué)習(xí)課程
為學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)理論知識,學(xué)校設(shè)置了傳統(tǒng)音樂概論課程使各專業(yè)同學(xué)對傳統(tǒng)音樂基礎(chǔ)知識進行學(xué)習(xí),但許多傳統(tǒng)聲樂作品在曲式設(shè)計上有更深入的知識內(nèi)容,所以在配合聲樂課程進行的前提下,增加專門對傳統(tǒng)曲式的學(xué)習(xí)非常有必要,不僅可以更全面地了解傳統(tǒng)音樂,還能促進對于傳統(tǒng)聲樂作品的學(xué)習(xí),更好的弘揚傳統(tǒng)音樂,從而促進傳統(tǒng)音樂的傳承與發(fā)展。
3.設(shè)立聲樂精品小課課程
統(tǒng)一所設(shè)立的傳統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)課程內(nèi)容,將詩詞課、傳統(tǒng)曲式課、聲樂課所學(xué)習(xí)的歌曲范例統(tǒng)一,將一首傳統(tǒng)聲樂作品“吃透”,不僅可以將教學(xué)資源合理運用,還能夠創(chuàng)新高校聲樂教學(xué)新模式,以此來完善新時代聲樂教學(xué)新模式。
想要提高傳統(tǒng)音樂元素在高校的聲樂教學(xué)當中的質(zhì)量,首先必須將教師的培養(yǎng)作為第一目標,教師在傳授知識、教導(dǎo)學(xué)生的過程中處于主導(dǎo)地位,其本身必須具備對傳統(tǒng)音樂元素教學(xué)的能力,教師必須具有比較高的音樂素養(yǎng),在這種情況下,教師的教學(xué)理念對自身的態(tài)度和教育行為有顯著的影響,也就是說教師的教育教學(xué)行為是在教學(xué)理念的背景下展開的。不同的思想支配不同的行為,有什么樣的教學(xué)理論就有什么樣的教育行為。要做好一個新世紀的音樂教師,只具備以上素質(zhì)是遠遠不夠的。但上述幾點是必備條件而且相輔相成的。希望有志于音樂教育事業(yè)的教師,處處以身作則,樹立良好的教師形象,從而成為一名合格的音樂教師,為黨的教育事業(yè)貢獻更大的力量。
通過課堂的表現(xiàn)可以體現(xiàn)出,教師是在傳授知識、教導(dǎo)學(xué)生的過程中處于主導(dǎo)地位,而在教學(xué)中學(xué)生是課堂教學(xué)的主體地位,最終的教學(xué)的成功與失敗還是體現(xiàn)在學(xué)生成材的是與否。[2]舉辦以傳統(tǒng)聲樂作品為主題的聲樂比賽、有關(guān)傳統(tǒng)聲樂作品知識的比賽等,以引導(dǎo)激發(fā)師生對傳統(tǒng)聲樂作品的興趣與熱愛,加強對傳統(tǒng)音樂情感的體會和理解,從而促使學(xué)生積極融入傳統(tǒng)音樂文化的學(xué)習(xí)中。
增加學(xué)生對所學(xué)傳統(tǒng)音樂曲目的實踐演出環(huán)節(jié),與學(xué)校之外其他單位進行溝通,學(xué)生需每月參演至少2次實踐演出,可以自行結(jié)組,最多不超過4人,且明確負責人,演出結(jié)束后將此加入藝術(shù)實踐學(xué)分,在此過程中不僅鞏固了學(xué)生對于傳統(tǒng)音樂曲目的把握,更是鍛煉了藝術(shù)實踐能力和社交溝通能力。
綜上所述,在高校的聲樂教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂元素是響應(yīng)時代號召、發(fā)揚民族精神、增強文化自信的有利做法,發(fā)揚和傳承我國的傳統(tǒng)文化,改善高校聲樂教學(xué)方法與質(zhì)量,為國家建設(shè)提供更多的優(yōu)質(zhì)人才。
注釋:
[1]楊 春,李文杰.中國傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展探析[J].明日風尚,2021(01):54—55.
[2]麻 娟.在高校聲樂教學(xué)中融入少數(shù)民族音樂文化的研究[J].黃河之聲,2019(18):95.