王唯茵 無錫商業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院

民間藝術(shù)從悠久的歷史長河中發(fā)展而來，對世界文化歷史的形成具有一定程度的影響。民間藝術(shù)經(jīng)過悠久的發(fā)展與傳承，形式多樣、內(nèi)涵豐富，各民間藝術(shù)元素交相輝映，異彩紛呈。隨著社會的不斷發(fā)展，民間藝術(shù)也得到了傳承與發(fā)展，這為藝術(shù)的發(fā)展提供了支持。民間藝術(shù)具有獨(dú)特的情懷以及民族特色，正處于不斷地發(fā)展與創(chuàng)新之中，在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中具有積極意義。當(dāng)代繪畫藝術(shù)繼往開來，創(chuàng)新發(fā)展，將民間藝術(shù)元素融入其中，展現(xiàn)了民族精神，推動了繪畫藝術(shù)的發(fā)展。而想要更好地將民間藝術(shù)元素融入到當(dāng)代繪畫創(chuàng)作之中，則需要全面地分析民間藝術(shù)元素的內(nèi)容，促進(jìn)當(dāng)代繪畫藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。

一、當(dāng)代繪畫概述

（一）當(dāng)代繪畫概述及不足

中國當(dāng)代繪畫主要指20 世紀(jì)以來在中國傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)上，融合傳統(tǒng)繪畫、西方繪畫，對當(dāng)代社會形態(tài)進(jìn)行反映的各種繪畫類型的總稱。我國當(dāng)代繪畫藝術(shù)發(fā)展深受傳統(tǒng)繪畫、西方繪畫的影響，出現(xiàn)了發(fā)展速度雖快，但同大眾審美距離較遠(yuǎn)等不足，阻礙了當(dāng)代繪畫的全面發(fā)展。第一，現(xiàn)代藝術(shù)形式過分強(qiáng)調(diào)作者的主觀想法，忽視了受眾的審美感受，使得繪畫作品過于“高處不勝寒”。例如：有些藝術(shù)充滿荒唐以及血腥元素，這些作品雖然能表達(dá)出作者對藝術(shù)的獨(dú)到見解，極具個(gè)性化，但很難被大眾所接受。其次，我國部分藝術(shù)家對西方繪畫盲目推崇，導(dǎo)致一些繪畫作品失去了民族特色，使得作品稍顯普通。

（二）當(dāng)代繪畫藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀

當(dāng)代繪畫藝術(shù)雖然存在一定程度的不足，但同時(shí)也處在發(fā)展之中，近年來隨著大眾對傳統(tǒng)文化關(guān)注度的提高，當(dāng)代繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作方式也有所轉(zhuǎn)變。其一，部分藝術(shù)家思想轉(zhuǎn)變。在“后現(xiàn)代”藝術(shù)發(fā)展的背景之下，中國繪畫的關(guān)注方向發(fā)生了轉(zhuǎn)變，重點(diǎn)關(guān)注內(nèi)容由原有的追求藝術(shù)永恒的觀念轉(zhuǎn)變?yōu)榱斯I(yè)文化消費(fèi)，且更加關(guān)注市場的需求。藝術(shù)家的創(chuàng)作內(nèi)容為滿足消費(fèi)者的需求，構(gòu)圖上由之前的輕、淡的審美取向，逐漸開始向經(jīng)濟(jì)利益靠攏，推動了當(dāng)代繪畫走近大眾。其二，顯現(xiàn)出了自身的先鋒姿態(tài)。后現(xiàn)代藝術(shù)主義實(shí)驗(yàn)派以及新生派組建了“后”話語，來表現(xiàn)中國當(dāng)代美術(shù)面臨的困境以及遭遇的精神困惑，體現(xiàn)畫家渴望從上述困境中擺脫出來的愿望。20 世紀(jì)90 年代以后，中國繪畫研究方向再次發(fā)生了轉(zhuǎn)變，更加貼近政治思維，在題材方面有所突破，向保守的秩序進(jìn)行了挑戰(zhàn)。部分畫家采用政治波普方式表達(dá)其藝術(shù)理念。例如極個(gè)別畫家的繪畫作品喜歡表現(xiàn)愚農(nóng)、城市群氓等內(nèi)容，畫面中的人群多為無所事事的狀態(tài)，畫家拋棄了80 年代的繪畫思想，重點(diǎn)表現(xiàn)茫然、頹廢的心理狀態(tài)，反諷現(xiàn)實(shí)，推崇勤勞、善良、社會公德等。其三，更加注重大眾審美需求。社會消費(fèi)中，以往主流文化中的高雅文化以及中心力量已經(jīng)逐漸淡化，取而代之的是輕松的、娛樂的休閑文化。繪畫不僅需要表達(dá)價(jià)值觀念，還需要通過繪畫實(shí)現(xiàn)對生活的調(diào)味，促使其以繪畫為基礎(chǔ)，追求感官上的享受。欣賞方式上，人們更多追求的是心情上的愉悅，喜好能使人們身心愉悅的作品。對于繪畫的欣賞目的，過去的人多認(rèn)為美術(shù)是高雅的審美互動，能通過觀賞繪畫作品陶冶自己的情操，充實(shí)自己的人生，當(dāng)下繪畫作品多作為一種消除疲勞的方式，甚至是人生享樂。

二、民間藝術(shù)元素內(nèi)涵

提起民間藝術(shù)，大多數(shù)人首先想到的是各種各樣的民間手工藝品。實(shí)際上，民間藝術(shù)是將手工藝與審美相結(jié)合的產(chǎn)物，是勞動人民通過非專業(yè)的手工工作，創(chuàng)造出的能在民間廣泛流傳的藝術(shù)形式。廣大勞動者對其創(chuàng)造出的藝術(shù)作品給予了厚望，并體現(xiàn)在人們生活的各個(gè)角落，融入到了生活的各個(gè)環(huán)境中，是在我國廣大人民生活環(huán)境中形成的。民間藝術(shù)形式具有復(fù)雜性，表現(xiàn)出了多種多樣的審美形式、豐富的文化底蘊(yùn)，其豐富多樣的線條、顏色、構(gòu)圖形式，源自我國源遠(yuǎn)流長、豐富多彩的文化。

豐富的文化內(nèi)容是民間藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，創(chuàng)作者在理解古代文化的同時(shí)，依據(jù)民間故事展開了大膽想象，創(chuàng)作出了多種多樣的民間藝術(shù)作品。民間藝術(shù)元素作為民間藝術(shù)的基本組成單位，極具寓意性和想象性。寓意性是指民間藝術(shù)元素在我國大眾的認(rèn)知中具有特殊的意義，蘊(yùn)含著某種民族精神、信仰、追求等，是勞動群體甚至是一個(gè)民族的文化記憶。我國當(dāng)代繪畫作品中，部分藝術(shù)家能借由民間藝術(shù)元素，對繪畫作品進(jìn)行豐富的創(chuàng)作，通過民間藝術(shù)元素表達(dá)自己的內(nèi)心追求，傳達(dá)精神，賦予作品獨(dú)特的藝術(shù)魅力與精神意義。

三、民間藝術(shù)元素融入當(dāng)代繪畫創(chuàng)作中的積極性

（一）促進(jìn)古代繪畫與現(xiàn)代繪畫的融合

繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，受創(chuàng)作者創(chuàng)作意圖、創(chuàng)作思想、創(chuàng)作手段影響，配置多種材料、追求作品美感、傳達(dá)作品精神能夠給予大眾以啟發(fā)。民間藝術(shù)元素在社會發(fā)展中體現(xiàn)出了較為強(qiáng)烈的藝術(shù)特色，其構(gòu)圖較為豐富，將其融入到現(xiàn)代繪畫之中，能夠塑造作品個(gè)性。段正渠、丁紹光等均是將民間藝術(shù)元素與油畫相結(jié)合的當(dāng)代優(yōu)秀畫家，他們在繪畫方面取得了較為傲人的成績。中國當(dāng)代繪畫能從中國民間藝術(shù)元素中汲取營養(yǎng)，并能對繪畫作品進(jìn)行多層面的改善與升華，從而塑造出更多彰顯個(gè)性和民族特色的繪畫作品。

針對信訪工作中官民信息不對稱的問題，信訪評議制度為各方提供了平等對話、說事明理的平臺，讓信訪當(dāng)事人和承辦單位能夠面對面擺事實(shí)、講證據(jù)，變“暗箱操作”為“陽光作業(yè)”，擴(kuò)大了群眾的知情權(quán)和表達(dá)權(quán)。與此同時(shí)，信訪評議制度通過引入第三方參與，由局外人判斷是非曲直，防止政府在信訪工作中既當(dāng)“裁判員”又當(dāng)“運(yùn)動員”，有效化解政府公信力不足的問題。此外，通過公開信訪評議將當(dāng)事人雙方納入法律監(jiān)督、群眾監(jiān)督和輿論監(jiān)督之中，通過陳述、質(zhì)證、辯論等環(huán)節(jié)厘清了責(zé)任鏈條，以評議員投票的方式督促責(zé)任主體履行自身義務(wù)，并通過事后監(jiān)督提高責(zé)任主體履責(zé)效能。

《嘉泰會稽志》在第九卷《山·會稽縣·會稽山》條的小字注解中，引用《舊經(jīng)》說了這樣一段話：“會稽山周圍三百五十里，蓋總言東南諸山之隸會稽郡者，如晉·王彪之《刻石山詩》云‘會稽刻石山’，宋(指南北朝時(shí)期南朝宋)《何胤傳》說‘(何胤)居會稽秦望山’……刻石(山)、秦望(山)皆可以會稽山名之?！恫凑帯吩疲骸畷鼥|南巨鎮(zhèn)，對案梅李尖山，謂之筆案，其周回六十里’此又兼言寶山也。然則會稽云者，諸山之通稱爾”。

但是在此過程中仍然存在一定的問題。當(dāng)前從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn)工作的多為文化素質(zhì)相對較低的農(nóng)民，他們已經(jīng)在長期的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)過程中形成了一套固有的生產(chǎn)經(jīng)驗(yàn)和生產(chǎn)方式，這些方式隨著時(shí)代的發(fā)展已經(jīng)不能適應(yīng)當(dāng)前農(nóng)業(yè)現(xiàn)代化的實(shí)際需要[1]。在接受和學(xué)習(xí)現(xiàn)代農(nóng)業(yè)科學(xué)技術(shù)的過程中會不可避免的出現(xiàn)一定的問題，尤其在國家大力倡導(dǎo)新型職業(yè)農(nóng)民的政策下，這些農(nóng)民顯然不能適應(yīng)農(nóng)業(yè)發(fā)展的基本要求。為了從根本上解決這一問題，對農(nóng)民開展行之有效的培訓(xùn)是一條切實(shí)可行的路徑，通過有效的培訓(xùn)，農(nóng)民的科學(xué)文化素質(zhì)得到提升，也能更好的掌握現(xiàn)代農(nóng)業(yè)生產(chǎn)技術(shù)，這對于促進(jìn)農(nóng)業(yè)健康持續(xù)發(fā)展是非常有利的。

（二）創(chuàng)新當(dāng)代繪畫創(chuàng)作，展現(xiàn)個(gè)性

前面講到了顏色釉的窯變效果，這里淺析下單色釉的窯變，單色釉的窯變也是難以掌握的。比如古代五大官窯的鈞窯：縱有家財(cái)萬貫，也不如鈞窯一片。這就說明了鈞窯的珍貴，但兩宋時(shí)期留下來的鈞窯也是鈞紅戴紅的釉色效果才值錢。不帶紅的鈞窯瓷并不昂貴，帶紅則是翻翻的價(jià)格。這戴紅的鈞窯就極難燒制，也就導(dǎo)致物以稀為貴了。還有就是祭紅，也有句話形容祭紅：燒紅則燒錢，古代也有以血染紅的傳說，這無疑說明祭紅燒制的苛刻。通體的紅才上上品，紅中泛白皆為次品。但在當(dāng)代出現(xiàn)二次創(chuàng)作以后，戴白的祭紅也能創(chuàng)做效果驚人的作品，下面據(jù)釉取韻小段我們會講到。

中國繪畫經(jīng)歷了長時(shí)間的歷史沉淀，歷久彌新，形式獨(dú)特，不同時(shí)代的繪畫作品具有其明顯的時(shí)代特征，民間藝術(shù)元素融入其中，能夠凸顯時(shí)代記憶，促進(jìn)繪畫的古今融合。我國傳統(tǒng)繪畫作品以簡單的水墨、留白、線條相結(jié)合，重在表現(xiàn)意境，強(qiáng)調(diào)感悟?，F(xiàn)代繪畫則多借鑒西方繪畫，濃墨重彩，內(nèi)容以寫實(shí)居多，線條構(gòu)成更加復(fù)雜多變。古代繪畫與西方繪畫差異明顯，二者用色不同、內(nèi)容選材不同、精神表達(dá)不同。民間藝術(shù)元素的融入，更多體現(xiàn)在民間繪畫之中，其以百姓生活為原型，對人們?nèi)粘Ｉ?、行為?xí)慣、節(jié)日、紀(jì)念日等進(jìn)行表述，形成了較為鮮明的民族藝術(shù)特征。古代繪畫、西方繪畫、民間繪畫共同交織，組成了當(dāng)代繪畫。

民間藝術(shù)與人們的生活更加貼近，其更新速度較緩慢，在繪畫不斷改革的過程中，傳統(tǒng)繪畫中涉及的民間藝術(shù)元素被很好的保留了下來，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們的藝術(shù)精神和藝術(shù)特點(diǎn)。隨著歷史的發(fā)展，繪畫藝術(shù)也在不斷地發(fā)展，在不同時(shí)期的發(fā)展中，其呈現(xiàn)出了不同的民間藝術(shù)形式，豐富了繪畫藝術(shù)內(nèi)容。此過程中，有關(guān)民間藝術(shù)元素的內(nèi)容都被較好的傳承了下來，增強(qiáng)了繪畫的民族性特點(diǎn)，保留了民間繪畫的核心特征，并且在此基礎(chǔ)上完成了繪畫的藝術(shù)傳承。優(yōu)秀的民間繪畫元素可以豐富繪畫作品的內(nèi)涵，使其具有更深的含義，并賦予其活力。當(dāng)代藝術(shù)家的作品中，積極融入民間藝術(shù)素材，可以為作品加分，豐富作品的內(nèi)容及精神表達(dá)，使得作品可以更好地被群眾所接受，拓展繪畫的受眾面。同時(shí)，在運(yùn)用中國民間藝術(shù)元素的過程中，還能讓繪畫作品體現(xiàn)出中國特色，在傳承文化的同時(shí)發(fā)揚(yáng)文化，體現(xiàn)繪畫藝術(shù)的發(fā)展特征，增強(qiáng)民族認(rèn)同感與歸屬感。

研究發(fā)現(xiàn)，當(dāng)代繪畫創(chuàng)作中，將民間藝術(shù)元素融入其中，可以促進(jìn)當(dāng)代繪畫的可持續(xù)發(fā)展。第一，民間藝術(shù)元素為繪畫創(chuàng)作提供了靈感。木刻畫為民間藝術(shù)之一，加強(qiáng)木刻畫與現(xiàn)代風(fēng)格的融合，會呈現(xiàn)出繪畫藝術(shù)的新靈感，為現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作者提供更多創(chuàng)作思路，推動繪畫作品的創(chuàng)作。第二，民間藝術(shù)元素多樣，為當(dāng)代繪畫提供了創(chuàng)作素材。我國在歷史的長河中匯集了各時(shí)期的民間藝術(shù)，資源豐富，為當(dāng)代繪畫創(chuàng)作提供了更多素材。當(dāng)下人們越來越注重藝術(shù)審美，在滿足基礎(chǔ)生活條件的同時(shí)，更加注重精神的追求。民間藝術(shù)元素本身來源于大眾生活，相關(guān)藝術(shù)元素可以滿足大眾需求，符合大眾審美，將其應(yīng)用于當(dāng)代繪畫作品創(chuàng)作之中，使得作品更加符合大眾需求，利于塑造雅俗共賞的繪畫作品。第三，提供精神支持。民間藝術(shù)表達(dá)精神豐富，其中優(yōu)秀的民族精神，可以作為當(dāng)代繪畫作品創(chuàng)作的精神支柱，促進(jìn)創(chuàng)作者塑造更具有民族精神的繪畫作品，傳承與發(fā)揚(yáng)民族精神，促進(jìn)現(xiàn)代繪畫的發(fā)展。留存至今的民間藝術(shù)作品具有現(xiàn)代意義，其傳達(dá)的精神值得傳承與發(fā)揚(yáng)。現(xiàn)代繪畫作品創(chuàng)作可以將民間藝術(shù)作品所傳達(dá)的精神融入其中，不斷尋求新的目標(biāo)，與現(xiàn)代化技術(shù)不斷融合，將中國民間藝術(shù)本身固有的獨(dú)特的美展現(xiàn)出來。

民間藝術(shù)作品大多顏色對比強(qiáng)烈，同西方油畫作品有一定的相似性。民間藝術(shù)作品內(nèi)容多樣，其融入當(dāng)代繪畫之中，體現(xiàn)了當(dāng)代繪畫區(qū)別于西方繪畫的獨(dú)有特征。盡管民間藝術(shù)作品顏色特征對比鮮明，但所選顏色色系規(guī)律明顯，為當(dāng)代繪畫借鑒其顏色特征凸顯個(gè)性提供了可能。例如：表達(dá)財(cái)神的作品多以紅色與金色為主，并且財(cái)神的衣服以及帽子多為紅色。紅色在中國具有特殊意義，中國人認(rèn)為紅色代表喜慶、平安，能給人們帶來財(cái)富。同時(shí)“春節(jié)”這一節(jié)日中，受傳統(tǒng)“年獸”故事影響，人們普遍認(rèn)為紅色可避邪，能保佑百姓平安。當(dāng)代繪畫家在借鑒中國民間藝術(shù)元素的過程中，在保留原有民間財(cái)神形象的基礎(chǔ)上，改變了財(cái)神繪畫傳統(tǒng)的顏色搭配，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)新。我國一些著名的繪畫作品中，都適當(dāng)?shù)貙γ耖g元素進(jìn)行了創(chuàng)新，使得其在創(chuàng)新的同時(shí)，繼承了傳統(tǒng)，凸顯出了民族特色。藝術(shù)通常分為雅、俗兩類，實(shí)際上雅與俗是不可分割的，沒有完全準(zhǔn)確的定義，繪畫完全能實(shí)現(xiàn)雅俗共賞。高雅的美術(shù)作品普遍不能受到大眾的接受，過俗的繪畫作品則不符合社會發(fā)展趨勢，雅俗共賞是繪畫作品的最高追求。將民間藝術(shù)元素與現(xiàn)代繪畫作品有機(jī)結(jié)合，讓原本較為高深的繪畫藝術(shù)被人們所接受，能夠使得繪畫作品走進(jìn)大眾，在保留個(gè)性的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)雅俗共賞的目標(biāo)。

中國傳統(tǒng)繪畫、現(xiàn)代繪畫特點(diǎn)不同，民間藝術(shù)元素貫穿其中，促進(jìn)了傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代繪畫的融合。古代人們使用毛筆以及宣紙描繪美妙動人的山水風(fēng)景。現(xiàn)代繪畫中，創(chuàng)作者突破了傳統(tǒng)繪畫的限制，不再糾結(jié)繪畫作品的載體選擇，減少了毛筆及宣紙的使用，使越來越多的人開始進(jìn)行繪畫，繪畫速度得到了提升，內(nèi)容變得越來越豐富。壁畫作為繪畫藝術(shù)之一，從傳統(tǒng)壁畫逐漸發(fā)展至了建筑繪畫階段，民間藝術(shù)元素在其中發(fā)揮著重要作用。傳統(tǒng)壁畫的發(fā)展與盛行，豐富了藝術(shù)作品，滿足了大眾的審美需求。壁畫作品也為繪畫創(chuàng)作提供了更多靈感，如：借鑒壁畫作品構(gòu)圖、色彩等，創(chuàng)作符合當(dāng)下社會大眾需求的繪畫作品。傳統(tǒng)壁畫能在建筑物上進(jìn)行繪畫裝飾，對原有壁畫風(fēng)格予以改進(jìn)，促進(jìn)壁畫藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。在某個(gè)層面上分析，中國繪畫風(fēng)格正在隨著時(shí)代的變化而得以轉(zhuǎn)變，而民間藝術(shù)元素則能起到對中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式與當(dāng)代繪畫藝術(shù)融合的作用。

（三）促進(jìn)繪畫藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展

民間藝術(shù)元素適當(dāng)應(yīng)用到中國當(dāng)代繪畫作品中，能夠開闊中國當(dāng)代藝術(shù)家的眼界。抽象的、平面的、綜合的藝術(shù)作品同樣具有較大的魅力，能做到震撼人心。當(dāng)代繪畫作品創(chuàng)作中，多數(shù)創(chuàng)作者急于創(chuàng)作出符合當(dāng)代發(fā)展的藝術(shù)作品，忽視了對作品個(gè)性的考量，導(dǎo)致作品雖多但卻千篇一律。民間藝術(shù)元素的運(yùn)用，豐富了繪畫作品，塑造了作品的獨(dú)特魅力，打造了高品質(zhì)的繪畫作品。

四、民間藝術(shù)元素融入當(dāng)代繪畫創(chuàng)作的路徑

（一）積極運(yùn)用民間藝術(shù)精神元素

民間藝術(shù)元素在當(dāng)代繪畫中的應(yīng)用較為廣泛，能在繪畫中形成較為鮮明的民間文化色彩，同時(shí)還能在我國人民群眾中產(chǎn)生較為濃烈的藝術(shù)生活價(jià)值，受眾范圍較為廣泛，將其融入當(dāng)代繪畫創(chuàng)作之中，能夠擴(kuò)大繪畫作品的受眾群體。民間藝術(shù)元素與其他藝術(shù)形式相比，與人們的距離更加緊密，能更好地反映勞動者的生活，使人們感受到繪畫藝術(shù)的魅力。同時(shí)，通過此種形式的繪畫藝術(shù)，能使人們更好地了解繪畫風(fēng)格，提升人們的藝術(shù)審美，滿足人們的精神需求。而這樣的繪畫形式和效果對我國繪畫藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了積極的作用，其將良好的作品展現(xiàn)到了人們面前供人們欣賞與品評。呂勝中的作品《吉慶有余》就在一定程度上對傳統(tǒng)文化進(jìn)行了繼承，并體現(xiàn)出了傳統(tǒng)藝術(shù)形式中的對稱性、獨(dú)特性特點(diǎn)。該繪畫作品中左右基本對齊，但又有各自的區(qū)別。繪畫中的左側(cè)為小女孩，右側(cè)為小男孩，該畫作具有鮮明的特點(diǎn)，具有極高的欣賞價(jià)值，體現(xiàn)出了一幅表達(dá)美好追求的景象。大部分當(dāng)代繪畫作品均能蘊(yùn)含民間美術(shù)獨(dú)有的規(guī)律性，體現(xiàn)出民間藝術(shù)元素中“全”的特征。對上述優(yōu)秀當(dāng)代繪畫家的創(chuàng)作作品進(jìn)行總結(jié)，其繪畫作品完成色彩的變化以及搭配都極具創(chuàng)新性，轉(zhuǎn)變合理。結(jié)合新時(shí)期繪畫藝術(shù)的要求與需要，將良好的藝術(shù)形式進(jìn)行整合、融入民間藝術(shù)的精神元素、表達(dá)向往美好生活的愿望、創(chuàng)作出更為優(yōu)秀的藝術(shù)作品，可以帶給大眾不同的視覺體驗(yàn)。

（二）靈活運(yùn)用民間藝術(shù)元素

在時(shí)代發(fā)展以及藝術(shù)進(jìn)步的背景下，中國當(dāng)代民間藝術(shù)元素也得以變化，但同時(shí)也正在經(jīng)歷著失去與重生的過程。隨著社會的不斷發(fā)展，部分不適合社會發(fā)展的民間藝術(shù)元素已經(jīng)被淘汰甚至是被取代了，部分畫家能將當(dāng)代繪畫形式與民間傳統(tǒng)藝術(shù)實(shí)現(xiàn)有機(jī)結(jié)合，符合中國當(dāng)前的發(fā)展背景，他們從時(shí)代發(fā)展以及創(chuàng)新等多角度進(jìn)行了思考，積極靈活地運(yùn)用民間藝術(shù)元素，創(chuàng)作出了優(yōu)秀的繪畫作品，促進(jìn)了當(dāng)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展。在當(dāng)代繪畫作品創(chuàng)作的過程中，我們可以尋求變通，靈活運(yùn)用民間藝術(shù)元素，實(shí)現(xiàn)融合傳承與創(chuàng)新，推動當(dāng)代繪畫發(fā)展。顧黎明的《門神》系列繪畫作品，充分運(yùn)用了多種民間藝術(shù)元素，塑造出了作品的獨(dú)特性，滿足了大眾的審美需求。顧黎明在繪畫創(chuàng)作時(shí)對傳統(tǒng)文化資源的創(chuàng)新以及轉(zhuǎn)化進(jìn)行了探討，其創(chuàng)作的作品藝術(shù)性與大眾性兼?zhèn)?，是其長期對繪畫進(jìn)行探索產(chǎn)生的繪畫成果。顧黎明以年畫中的線、形、結(jié)構(gòu)等為基礎(chǔ)，將年畫的特征融入到了繪畫作品中。在《門神》系列作品中，其采用了中國民間文化元素中的大紅、大綠的顏色特征，符合中國當(dāng)代大眾對于視覺突出的表現(xiàn)方式的追求，同時(shí)也能保持年畫的色彩邏輯以及表現(xiàn)力，并對中國傳統(tǒng)歷史予以繼承，體現(xiàn)其中的古樸感。線條方面，顧黎明使用了木炭條進(jìn)行勾勒，讓線條與色彩之間形成了相互呼應(yīng)的態(tài)勢，體現(xiàn)出了繪畫筆法的隨意性以及整體性，也同時(shí)實(shí)現(xiàn)了對當(dāng)代話語的趣味性體現(xiàn)。顧黎明的繪畫作品中將中國傳統(tǒng)意向方面的造型以及西方抽象概念下的意向造型進(jìn)行了完美的融合，體現(xiàn)了抽象與具體的有效融合。同時(shí)，該繪畫還蘊(yùn)含一定的歷史意義以及審美價(jià)值，符合當(dāng)代視覺圖式的特征。

（三）融入民間藝術(shù)元素，注重繪畫作品的獨(dú)特性

中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)元素的起源起初是創(chuàng)作者想要展現(xiàn)出人們樸實(shí)的民間生活，但是民間藝術(shù)元素的構(gòu)建本身缺乏專業(yè)的訓(xùn)練以及系統(tǒng)化的教育，難免會產(chǎn)生低俗化的傾向。在當(dāng)前的發(fā)展過程中，中國繪畫受到了西方國家巨大的影響，產(chǎn)生了一定的沖擊，由于我國人民群眾中工農(nóng)群體比重較大，相較高雅文化藝術(shù)而言，民間藝術(shù)元素被人們接受的可能性更高，這在一定程度上會對當(dāng)代藝術(shù)形式的發(fā)展進(jìn)程產(chǎn)生阻礙。在繪畫領(lǐng)域中，部分繪畫家刻意追求先進(jìn)性，但是卻忽略了對傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式的追求。因此，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)在實(shí)際的繪畫創(chuàng)作中，吸取以往作品創(chuàng)作理念的精華，加強(qiáng)民間藝術(shù)元素的應(yīng)用，并展現(xiàn)出良好的藝術(shù)風(fēng)格。為了良好的提升我國繪畫藝術(shù)品質(zhì)，應(yīng)當(dāng)注重多方面的問題，將中華優(yōu)秀的民間元素良好地應(yīng)用與發(fā)揮，提升作品的獨(dú)特性與價(jià)值。當(dāng)代繪畫創(chuàng)作之中，在融入民間藝術(shù)元素的同時(shí)，需要注重繪畫作品的獨(dú)特性，推動當(dāng)代繪畫藝術(shù)的多樣性發(fā)展。

在電渡中，陽極上提供電子的金屬（Ag）也正是在陰極上獲得電子后所析出的金屬（Ag），就好像電流使金屬搬了家，從陽極搬陰極上。

五、結(jié)語

將民間藝術(shù)元素融入中國當(dāng)代繪畫創(chuàng)作之中，體現(xiàn)出了民族的獨(dú)特精神追求以及審美情趣，表達(dá)了中國人民對美好生活的向往與追求。將民間藝術(shù)元素融入當(dāng)代繪畫創(chuàng)作之中，要充分結(jié)合當(dāng)代繪畫的發(fā)展情況，采取積極運(yùn)用民間藝術(shù)精神元素、注重繪畫作品的獨(dú)特性等路徑，不斷促進(jìn)當(dāng)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展。