□周利/文

中國民歌元素與通俗歌曲相結(jié)合，既可以孕育出更多的優(yōu)秀歌曲作品，還能使民族音樂得到發(fā)展。現(xiàn)階段，通俗歌曲對傳統(tǒng)民歌的沖擊，在一定程度上改變了大眾個性化審美傾向，對傳統(tǒng)民歌發(fā)展也具有極大的影響。為讓傳統(tǒng)民歌保持原生態(tài)特點，必須結(jié)合當下最為流行的音樂元素進行創(chuàng)新，將中國民歌元素與通俗歌曲在歌曲主題、歌詞內(nèi)容、演唱技法有效融合，逐漸形成包容性、滲透性的音樂形式，促進通俗歌曲融合發(fā)展。本文從定義、分類、特點三方面論述了傳統(tǒng)民歌與通俗歌曲的區(qū)別，闡述了通俗歌曲對傳統(tǒng)民歌的影響，并從形式融合、風格融合、內(nèi)容融合、文化融合四個層面出發(fā)，提出中國民歌元素與通俗歌曲結(jié)合的具體方法，希望能夠為相關(guān)人員提供理論參考。

中國民歌音樂有著悠久的歷史，反映了不同時期人們的精神面貌、生活跡象以及社會文化背景，隨著民歌音樂不斷發(fā)展和演變，逐漸形成別具一格的體系。現(xiàn)階段，人們在享受物質(zhì)生活的同時，更為關(guān)注意識領(lǐng)域的各類藝術(shù)形式，而通俗歌曲以起通俗易懂、樸素簡介的音樂語言、活潑歡快且富有節(jié)奏的韻律為大家所喜聞樂見。在其沖擊和影響下，中國傳統(tǒng)民族音樂陷入發(fā)展瓶頸期，一些音樂家甚至認為，照這樣長期發(fā)展下去，傳統(tǒng)民族音樂會慢慢地失去生存空間。事實證明，沒有民族音樂的滋養(yǎng)，通俗歌曲的發(fā)展也會受到限制，為了發(fā)揚中國傳統(tǒng)民歌文化及進一步促進通俗音樂發(fā)展，必須將民歌元素與通俗歌曲相結(jié)合，讓中國傳統(tǒng)民族音樂重新煥發(fā)生機與活力，成為通俗歌曲發(fā)展的助推力。

1 傳統(tǒng)民歌與通俗歌曲的區(qū)別

1.1 定義不同

從定義方面來看，二者有所不同。傳統(tǒng)民歌主要是指某個民族由古至今所創(chuàng)作的帶有本民族風格的歌曲，如陜西民歌《東方紅》、江蘇民歌《九連環(huán)》、四川經(jīng)典民歌《采花》、還有安徽民歌《八月桂花遍地開》、以及青海民歌《在那遙遠的地方》等。通過研究發(fā)現(xiàn)，這些歌曲都具有較強的民族性特征，往往能夠長久流傳?，F(xiàn)今所說的民歌，一般是指流行曲年代的民歌，以自然坦率的方式進行演唱，深受聽眾歡迎。而通俗歌曲，也被稱之為流行歌曲，是指當下流行的且被賦予現(xiàn)代色彩的歌曲。通俗歌曲的內(nèi)容比較豐富，包括宗教、愛情、友情、戰(zhàn)爭、舞蹈作樂等[1]。

1.2 分類不同

從類別上來看，民歌與通俗歌曲也存在差別。我國民族的眾多，各民族有其獨特的音樂特色，并在發(fā)展中保持了民歌的民族性。如客家民歌以山歌和童謠為主，通常在廣東東部地區(qū)、福建西部地區(qū)、江西南部地區(qū)及臺灣北部地區(qū)流行。陜北也是民歌薈萃之地，其種類眾多，陜北當?shù)貙⑦@些民歌俗稱山曲或者酸曲。比較有代表性歌曲有陜北民歌《九兒》《信天游》《三十里鋪》等。云南是少數(shù)民族聚居最多的地區(qū)，有彝族、白族、傣族、哈尼族、壯族、苗族、僳僳族、佤族、回族、納西族、拉祜族、布朗族、阿昌族等。民歌在各民族人民生活中占有特別重要的地位，甚至可以說已經(jīng)滲透到民族人民生活的方方面面。比較有代表性的云南民歌有《小河淌水》《月光下的鳳尾竹》《遠方的客人請你留下來》等。

而通俗歌曲按照類別不同，可以分為西北風、都市浪漫曲、搖滾樂、民歌型及新時令小調(diào)。這里所指的西北風主要是指融合了陜西、東北以及甘肅等地區(qū)的民間音樂元素作為通俗歌曲創(chuàng)作的音樂語言，并通過借鑒搖滾樂和迪斯科等節(jié)奏，演唱出風格豪邁、使歌曲具有強烈的民歌韻味；都市浪漫曲也成為通常型歌曲，以都市為背景，反映都市人的生活，捕捉他們的情感，曲調(diào)抒情，唱法柔美，如《大約在冬季》《外面的世界》《霧里看花》《為你朝思暮想》等抒情性音歌曲[2]；搖滾型興起于中國20世紀80年代，其節(jié)奏激烈、瘋狂，演唱風格也是狂野、豪放，比較有代表性的有《故鄉(xiāng)》《一無所有》等情感激烈且氛圍感重的歌曲，往往能夠煽動和感染聽眾；民歌型歌曲又可以詳細劃分為傳統(tǒng)民歌型、創(chuàng)作民歌型和現(xiàn)代民謠型三種，具有代表性的歌曲分別有《黃土高坡》《大地飛歌》《同桌的你》；新時令小調(diào)又被人們稱為小調(diào)、小曲，充分融合了富有地方色彩的音樂元素，如歌曲《小芳》《大花轎》等。

1.3 特點不同

從特點層面來分析，中國傳統(tǒng)民歌與當代通俗歌曲也不徑相同。傳統(tǒng)民歌是人民在長期生活實踐中創(chuàng)造并發(fā)展至今的歌曲，與人民生活緊密相連，悠久深厚的歷史，復雜多變的人文環(huán)境、博大的文化背景及眾多的民族是民歌形成的最大原因。而通俗歌曲通常是指表現(xiàn)一個時代的感情和習尚，正因如此，通俗歌曲有其特有音階和情調(diào)風格。比如，意大利歌曲頗為熱情、法國歌曲比較浪漫、英國歌曲偏向淳樸、日本歌曲多悲憤、中國歌曲多為纏綿悱惻等，這些歌曲都表現(xiàn)了強烈的時代色彩[3]。

2 中國民歌元素與通俗歌曲融合發(fā)展

2.1 形式融合：通俗歌曲對民歌傳承

民歌是各民族在古代或者近代時期所創(chuàng)作的具有較強民族風格和特色的歌曲，通常是由各族人民創(chuàng)造的，且在民間廣泛流傳。有音樂家曾指出，民歌唱法可以分為藝術(shù)的民族唱法、民族民間唱法兩種。無論是那種演唱形式，都應(yīng)包括在民族唱法之中?？梢娫鷳B(tài)民歌與人們的生活息息相關(guān)，并隨著時代的發(fā)展，民歌成為反映和記錄各個時期人們生活背景、跡象的載體，如在抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)時期，以改背景為主題創(chuàng)作的歌曲《長城謠》，通過其歌詞反映了這一時期百姓艱苦生活，又如革命歌曲《八月桂花遍地開》采用《八段錦》曲調(diào)，慶祝蘇維埃成立[4]?，F(xiàn)在民歌多借鑒通俗歌曲的流行元素，在實現(xiàn)通俗歌曲對中國傳統(tǒng)民歌傳承的同時，也促進了通俗歌曲在融合中發(fā)展。

2.2 風格融合：從西北風轉(zhuǎn)向中國風

早在20世紀80年代，就已經(jīng)出現(xiàn)了西北風與鄉(xiāng)土氣息融合的歌曲，如《酒神曲》《妹妹你大膽地往前走》等，更有音樂家將陜西陜北民歌相結(jié)合，創(chuàng)作出更具地區(qū)民族風味的歌曲，如譚維維演唱的《華陰老腔一聲喊》。這一時期，西北風歌曲火爆大江南北，在一定程度上突破了傳統(tǒng)音樂禁錮的枷鎖，許多音樂人大膽創(chuàng)新，主動求變，不斷探索民歌元素通俗化、流行化的創(chuàng)作手法，使觀找到親切感。隨著時代的發(fā)展，西北風的熱潮逐漸消退，廣大音樂人開始嘗試在創(chuàng)作中融入古詩詞句，為中國風音樂形成奠定基礎(chǔ)。進入21世紀后，通俗歌曲中加入了大量的詩詞歌賦、文言文等民族元素作為流行的歌詞文本[5]。以至于中國風音樂迅速發(fā)展起來，成為音樂由單一向多元發(fā)展的突破口。在中國風音樂中，民歌元素與通俗歌曲的多元融合展現(xiàn)的淋漓盡致，如方文山創(chuàng)作的通俗歌曲《千里之外》《青花瓷》《菊花臺》中皆是運用了中國古風文詞，使歌曲別有一番風味。總之，民歌元素與通俗歌曲的結(jié)合是中國音樂發(fā)展的必要手段，在發(fā)揚傳統(tǒng)民歌的同時，融合現(xiàn)代通俗歌曲的多種元素，使帶有中國風的歌曲走向國際，成為民族文化瑰寶。

2.3 內(nèi)容融合：新民歌引領(lǐng)歌曲潮流

新民歌是指在傳統(tǒng)民歌中加入當代流行的音樂元素，可以說，新民歌是傳統(tǒng)民歌與通俗歌曲的有效結(jié)合。在21世紀，新民歌非常受歡迎，具有代表性歌曲有《好運來》《家鄉(xiāng)美》《幸福萬年長》《彎彎的小路》《紅杉樹》《風華正茂》《歡天喜地》《木棉花開》《青藏高原》《溜溜的情歌》《康定情歌》等。新民歌的發(fā)展經(jīng)歷了三個重要階段，其產(chǎn)生于20世紀末，在改革開放后得到創(chuàng)新發(fā)展，到了近代，進入21世紀，新民歌廣泛流行。而新民歌之所以有深厚的群眾基礎(chǔ)，主要是其具有鮮明的民族風格，在迎合大眾欣賞流行元素的同時，又充分借鑒和融合傳統(tǒng)民歌元素，如王志信編曲的《蘭花花》就突破了傳統(tǒng)民歌歌謠體曲式結(jié)構(gòu)，采取現(xiàn)代作曲方法，融匯了戲曲音樂元素，拓寬了音樂主題，使歌曲內(nèi)容和藝術(shù)境界都得到了升華[6]。除此之外，新民歌具有強烈的時代氣息，既引領(lǐng)通俗歌曲潮流，也在這之中傳承了傳統(tǒng)民歌，在展現(xiàn)民族風貌之余，體現(xiàn)了民族新風尚、新思想，如《為了誰》《紫荊花開別樣紅》等歌曲。在中國民歌元素與通俗歌曲融合發(fā)展中，新時代歌手們大量改編民歌，使歌曲兼具時代性、通俗性和民族性。

2.4 文化融合：審美追求的內(nèi)向回歸

中華傳統(tǒng)文化為通俗音樂的發(fā)展提供了豐富的素材，使通俗音樂以樂器、唱腔等多種表現(xiàn)形式呈現(xiàn)在大眾面前，賦予了通俗音樂新內(nèi)涵。尤其在促進中國民歌元素與通俗歌曲結(jié)合過程中，還要認識到文化融合的作用，具體可從以下方面著手。

（1）民歌題材與通俗歌曲融合。由于我國地域廣闊，民族眾多，多元的民族文化為通俗歌曲歌詞創(chuàng)作提供了素材，如薩頂頂演唱的《天地合》就是結(jié)合了云南文化元素，無論是歌曲旋律、唱腔、樂器，還是表演服裝、配飾等，都融合了云南原生態(tài)文化，使通俗歌曲表達更加生動。

（2）民族樂器與通俗歌曲的融合。音樂文化在我國有很長一段歷史，可謂源遠流長，也出現(xiàn)了琵琶、古箏、古琴、笛子、二胡、嗩吶等傳統(tǒng)樂器，將這些民族樂器與通俗歌曲相結(jié)合，可以極大地豐富歌曲表達形式，為通俗音樂發(fā)展提供更多新元素[7]。如由方文山作詞、周杰倫演唱的歌曲《菊花臺》就運用了古箏與琵琶等傳統(tǒng)樂器，營造出典雅的意境，充滿了演唱者入戲的情感，令人回味無窮。

（3）戲曲文化與通俗歌曲的融合。在中國民歌元素與通俗歌曲結(jié)合中融入戲曲文化元素可以創(chuàng)新通俗歌曲的演唱形式，現(xiàn)下許多通俗歌曲副歌部分及間奏等處都穿插戲曲唱腔，如歌曲《赤伶》《驍》《牽絲戲》《琵琶行》等都運用了戲曲唱腔，近來爆火一時的歌曲《少年》中也穿插了一段京劇唱腔，給人以眼前一亮的感覺，體現(xiàn)了音樂的多元文化，使通俗歌曲的時代審美內(nèi)涵和全新的藝術(shù)風格充分展現(xiàn)出來。

（4）民族調(diào)式與通俗歌曲的融合。民族調(diào)式主要是指“宮、商、角、徵、羽”，在通俗歌曲創(chuàng)作中，合理調(diào)整音階排列結(jié)構(gòu)，以此展示鮮明的民族音樂特色，具有代表性的歌曲有《千里之外》《東風破》，這些歌曲中都運用了五音組成的民族調(diào)式，并通過和弦變化與歌曲節(jié)奏的組合，向聽眾傳達歌曲信息[8]。

3 結(jié)語

總而言之，中國傳統(tǒng)民歌的傳承與發(fā)展是一個系統(tǒng)工程，要實現(xiàn)傳統(tǒng)民歌與通俗歌曲融合發(fā)展，應(yīng)加強民歌題材與通俗歌曲的融合，注重民族樂器與通俗歌曲的融合，關(guān)注戲曲文化與通俗歌曲的融合，同時促進民族調(diào)式與通俗歌曲的融合，賦予傳統(tǒng)民歌新的生命力，并依靠新民歌引領(lǐng)通俗歌曲新潮流?！?/p>