郭克儉,邱 正

(浙江師范大學(xué) 施光南音樂學(xué)院,浙江 金華 321004)

一幅古老畫卷、一部創(chuàng)意舞作,借助CG特效、AI、全息投影和VR/AR等“黑科技”硬實(shí)力技術(shù),“博物館奇妙夜”“國家寶藏·展演季”“舞千年”等各類主打國風(fēng)的傳統(tǒng)文化創(chuàng)意活動花樣翻新、層出不窮。昔日久居深宮密室無聲無息、不為世人所知的古文字、古畫卷、古陶俑、古玉雕、古器皿等,一時(shí)間被表演藝術(shù)家們重新激活,成為新時(shí)代文創(chuàng)時(shí)尚潮流,煥發(fā)出千姿百媚、儀態(tài)萬種的新鮮藝術(shù)生命活力。

2022央視虎年春晚中將吟詠舞蹈表演融入中國傳統(tǒng)山水畫意境的創(chuàng)意樂舞節(jié)目《憶江南》,向觀眾呈現(xiàn)了一幅詩友群賢紛至沓來,江上泛舟、淺吟低唱的溢美圖景;《古韻新聲·清明》節(jié)目中,一幅古老《游春》畫卷徐徐展開,呈現(xiàn)出萬物復(fù)蘇、舞俑初醒,少女們嬉戲踏歌、翩躚起舞的場景(1)2022年央視《古韻新聲·清明》節(jié)目播出的舞蹈作品《游春》改編自舞蹈《富春》,由浙江歌舞劇院表演,田湉編舞,魯澄作曲,排練指導(dǎo)為朱耘君、王蔣悅夢。。這兩支創(chuàng)意樂舞節(jié)目成功接過“國風(fēng)頂流”的接力棒,相繼火爆“出圈”,迅速被國內(nèi)各大媒體平臺轉(zhuǎn)發(fā),相關(guān)話題引起熱議,頻頻登上微博熱搜。節(jié)目累計(jì)播放量已超過1500萬次,點(diǎn)贊評論轉(zhuǎn)發(fā)20余萬次。

歷經(jīng)千年漫漫歲月的古畫、舞俑等國寶文物,走出了恬靜雅適的博物館,憑借著中華民族集體思想意識的全面滲透,依托著中華悠久人文精髓的歷史積淀,倚重著中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)基因的審美凝聚[1],創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化為跨越千年的“破圈”精品力作。習(xí)近平總書記曾指出:“我們要加強(qiáng)考古工作和歷史研究,讓收藏在博物館里的文物、陳列在廣闊大地上的遺產(chǎn)、書寫在古籍里的文字都活起來,豐富全社會歷史文化滋養(yǎng)?！?2)習(xí)近平同志2020年9月28日在中央政治局第二十三次集體學(xué)習(xí)時(shí)的講話,見http://www.gov.cn/xinwen/2020-09/29/content_5548155.htm。上述優(yōu)秀舞作的展卷起舞、火爆“出圈”,無不是藝術(shù)家們在努力踐行習(xí)近平總書記重要講話精神的體現(xiàn),即通過對傳世國寶畫作的活化利用,開掘蘊(yùn)藏于古畫背后的深層文化內(nèi)涵,喚醒歷史中的人文記憶,使之成為“后疫情”時(shí)代的一種文化現(xiàn)象。

一、穿越時(shí)空的畫卷舞俑

不論是2022年央視春晚舞臺上音舞詩畫一體的《憶江南》,還是《古韻新聲·清明》特別節(jié)目中的《游春》,表演時(shí)首先映入觀眾眼簾的便是由數(shù)字視聽技術(shù)構(gòu)建的青綠山水畫卷。隨著畫頁的徐徐展開,人在畫中舞,水在畫中流,花在畫中開,鳥在畫中唱,恍惚之間,觀眾仿佛穿越時(shí)光隧道,在古老畫卷中體味富有唐風(fēng)宋韻的江南美景。其中,《憶江南》是以元代四大畫家之一的黃公望(1269—1354)晚年歷經(jīng)數(shù)載創(chuàng)作完成的《富春山居圖》為核心創(chuàng)作的創(chuàng)意綜合舞臺節(jié)目,此畫卷以錢塘江上游富春江流域景色為表現(xiàn)對象。畫中山和水的布局錯(cuò)落有致、疏密得當(dāng),畫面墨色濃淡干濕精心設(shè)計(jì)、相間并用、恰到好處,可謂是中國古代水墨山水畫的巔峰之筆[2],明代畫家鄒之麟譽(yù)其為“畫中之蘭亭”[3]?！陡淮荷骄訄D》經(jīng)歷坎坷,先是在吳洪裕以畫殉葬的狂熱之舉中被搶救出來,后由于歷史原因部分損毀,現(xiàn)在這幅稀世珍品被分隔兩岸,前段(即小段)為《剩山圖》,長51.4厘米、寬31.8厘米,現(xiàn)藏于浙江省博物館,后段(即大段)稱作《無用師卷》,長636.9厘米、寬33厘米,現(xiàn)保存于臺北故宮博物院。2011年6月1日,“山水合璧——黃公望與《富春山居圖》特展”開幕式在臺北故宮博物院晶華宮隆重舉行,這件分離了360余年的山水寶卷首次合璧展出,成為是年令全世界華人矚目的重大文化事件。而今天青年藝術(shù)家制作的3D版《富春山居圖》讓科技助力藝術(shù),賦予了黃公望和傳統(tǒng)文人畫嶄新的藝術(shù)生命力。

《游春》節(jié)目的創(chuàng)作源頭《游春圖》(現(xiàn)存于北京故宮博物院)是我國隋代著名畫家展子虔唯一的傳世之作,也是迄今為止世存最早的山水畫卷,素有“天下第一畫卷”的美稱。對于中國山水畫史來說,《游春圖》堪稱承上啟下的代表作品。在這幅畫作中,展子虔突破了前人“人大于山、水不容泛、樹木若伸臂布指”的隱性要求,實(shí)現(xiàn)了“咫尺千里”的具有現(xiàn)實(shí)性的構(gòu)圖,確立了隋代以來山水畫的新格局。展子虔的畫作開辟了我國“青綠山水”之先河,展子虔也因此被后人譽(yù)為“唐畫之祖”[4]。在《游春》舞作中,編創(chuàng)者精心選取了新疆維吾爾自治區(qū)博物館藏品唐代“彩繪舞女俑”(圖1)與上海博物館藏品唐代“貼金彩繪陶女俑”(圖2)作為舞蹈人物原型,對其進(jìn)行藝術(shù)形象的復(fù)原與加工。空間造型藝術(shù)的山水畫與兼具時(shí)空特性的舞蹈人俑共同構(gòu)建起《游春》的時(shí)空意蘊(yùn)。

圖1 《游春》中唐代“彩繪舞女俑”原型與舞蹈人物形象對比

圖2 《游春》中唐代“貼金彩繪陶女俑”原型與舞蹈人物形象對比

《游春圖》與《富春山居圖》分別描繪的是江南山水的春、秋兩季,在CG與VR技術(shù)的復(fù)原和構(gòu)建下,畫卷有機(jī)地融入音樂音響和舞蹈動作,藝術(shù)靈感的碰撞激活古老畫卷的現(xiàn)代意蘊(yùn),二者相得益彰,呈現(xiàn)出一幅跨越時(shí)空的江南山水美妙畫卷。特別是《憶江南》節(jié)目中,《無用師卷》與《剩山圖》二圖合一,《富春山居圖》成功復(fù)原、完美呈現(xiàn),濮存昕、馮遠(yuǎn)征、李立群、楊宗緯等海峽兩岸演員密切合作、并肩傾情出演(圖3),更具有象征意義。

圖3 兩岸歌星阿云嘎、楊宗緯、鄭棋元、蔡程昱在《憶江南》節(jié)目中飾演漁父

二、連接古今的歷史重建

立足中國大地,講好中國故事,就必須在繼承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的前提下進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。《憶江南》與《游春》在舞蹈中呈現(xiàn)出千年傳世畫作中的山清水秀,喚醒了無聲沉睡的樂舞俑。這份“激活”,是在歷史意識的自覺中對歷史原型的重建與再現(xiàn)。

其一,服裝上的考究與還原,是歷史意識下融合文化、審美的造型重建。多變的色彩與不變的款式是兩支樂舞服飾共同的特點(diǎn)?！队未骸分泄渤霈F(xiàn)三種不同造型,其服裝顏色各不相同,分別包含青、綠、暗紅、粉白、橙黃等顏色,但始終以唐代普遍的服飾為基礎(chǔ),“外罩彩色窄袖絹衣,腰系花錦寬帶,披帛繞肩,衣袖曳地”。這種“坦領(lǐng)大袖衫”[5]的衣著裝束習(xí)慣,無論是在《簪花仕女圖》還是在永泰公主墓壁畫中都是可以找見其原型?！稇浗稀分形枵呱泶┑纳弦孪律芽钍?則是中國古代服飾的典型形制之一。南宋時(shí)期,女性服飾按禮儀場合、身份等級、倫理綱常等需要總體呈多樣化趨勢,但以追求“‘纖瘦儒雅’為主流風(fēng)尚,體現(xiàn)了宋代古人自然樸素的理學(xué)思想”[6]。為便于騎乘,開始流行前后開衩的裙子,即“旋裙”,于是便有了《憶江南》中舞者的服裝設(shè)計(jì)。為在顏色上貼近淺絳山水的特色,服裝選取了青綠之色。

其二是豐富的飾品與細(xì)致的妝容。嘴角酒窩處加點(diǎn)胭脂小點(diǎn)，額頭眉間涂畫朱紅“梅花妝”，頭頂高髻花冠,《游春》還原了唐代少女的審美。相比之下,宋代的藝術(shù)審美則有著“重文輕武、追求樸質(zhì)”的變化,宋末楊皇后《宮詞》中“好生躬儉超千古,風(fēng)化宮嬪只淡妝”的詩句便是明證?！稇浗稀分形枵叩囊嘛棅y容,自然也因此以素雅清麗為主要特點(diǎn)[7](圖4)。這種以歷史真實(shí)為出發(fā)點(diǎn)的服裝、舞美、造型的精心設(shè)計(jì),充分體現(xiàn)了編創(chuàng)者“對已經(jīng)逝去或?qū)⒁湃サ闹袊鴤鹘y(tǒng)文化以舞蹈造像的方式來進(jìn)行文化致敬和關(guān)照慰藉”[8]的創(chuàng)作理念和審美追求。

圖4 《憶江南》中舞者青綠服色與淺絳山水

其三,從定格的造型與舞動的姿態(tài)來看,作為舞蹈節(jié)目,其舞姿、肢體動作理所應(yīng)當(dāng)是作品中的核心,那么其舞蹈動作又是如何重建的呢?《憶江南》與《游春》都是中國古典舞,而《游春》更是具有專題、斷代性質(zhì)的漢唐古典舞。在短短幾分鐘的舞蹈背后,蘊(yùn)含著中國千年傳承下來的戲曲、武術(shù)的神韻,包含著歷代學(xué)人對古代陶俑、畫像磚塊、壁畫系統(tǒng)的整理與搜集。因此,舞蹈中的每一個(gè)動作、神態(tài)、造型,無不凝結(jié)著歷史與文化,同時(shí)內(nèi)含著編創(chuàng)者的重構(gòu)與創(chuàng)建。

習(xí)近平總書記指出:“藝術(shù)可以放飛想象的翅膀,但一定要腳踩堅(jiān)實(shí)的大地。”(3)2014年10月15日習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的講話,見http://www.xinhuanet.com/politics/2015-10/14/c_1116825558.htm。在繼承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上,在尊重歷史與文化的前提下,《憶江南》與《游春》實(shí)現(xiàn)了視覺美感與歷史文化的統(tǒng)一,將藝術(shù)與文化結(jié)合,“腳踩大地”,接通古今。

三、傳統(tǒng)唯美的青綠意象

中國傳統(tǒng)山水畫先為設(shè)色，后有水墨,兩條傳承路徑并行不悖綿延千余年,故清代畫家張庚有言:“畫,繪事也,古來無不設(shè)色,且多青綠金粉?！盵9]自魏晉南北朝至唐代,青綠山水創(chuàng)作已然成熟,兩宋之交登峰造極,形成了金碧山水、大青綠山水和小青綠山水三大門類。明代仇英、張宏開創(chuàng)實(shí)景青綠山水新格局,將青綠山水畫推向了又一個(gè)巔峰。無論是《游春》中所呈現(xiàn)的仲春的山巒疊翠、碧水融融,還是《憶江南》中所展示的初秋的峰林渾秀、草木華滋,無不是大自然的天作造化,青山綠水所蘊(yùn)含的無與倫比的美感,為中國古代文人雅士抒情表意、寄懷人生提供了絕好的物質(zhì)基礎(chǔ),經(jīng)過藝術(shù)的孕育和歷史的積淀,形成中國繪畫藝術(shù)所獨(dú)有的“青綠意象”。

從繪畫技法上審視,青綠山水一般是指使用礦物質(zhì)石青、石綠作為主色的山水畫[10],“青綠”著色是古代畫家崇尚自然的審美觀念的突出表現(xiàn)。除礦物質(zhì)顏料外,還有從藍(lán)草這一植物提煉出的植物性顏料[11]。將自然界中的礦物質(zhì)、植物進(jìn)行研磨、暈染,析出顏料又作畫山水,是古人取之于自然、用于自然的哲學(xué)思想的體現(xiàn)。

從思想內(nèi)涵上考量,“青綠”是古代文人雅士的美好祝愿與精神寄托。對于畫家來說,青山綠水是仙境的象征,是隱居的理想之地。因此,青山綠水的畫卷常作為禮物贈予他人,寓意青春永駐、如仙永恒的美好祝愿,《南山祝語圖》《吳門諸家壽袁方齋三絕冊》便是其中的代表[12]。對于詩人而言,青山綠水是理想與志向的精神寄托。唐代詩人很多有著貶謫經(jīng)歷,離京之后,便在山水之間留下抒發(fā)仕途愿望、歸隱之志、愛國忠心的詩句。宋代詩人的山水書寫,則多在山水觀賞、園林興建之中,他們熱衷于尋覽名山勝水,借山水之勢,傳文人之跡,與山水共為不朽[13]。

從現(xiàn)實(shí)發(fā)展上觀察,“青綠”是當(dāng)代生態(tài)文明建設(shè)的科學(xué)追求。早在2005年,時(shí)任浙江省委書記的習(xí)近平就明確提出“綠水青山就是金山銀山”的發(fā)展理念(4)2005年8月15日,時(shí)任浙江省委書記的習(xí)近平在浙江安吉縣余村調(diào)研時(shí),首次提出“綠水青山就是金山銀山”的重要論述,見https://m.gmw.cn/baijia/2021-08/15/35081701.html。,并逐步深化為“我們既要綠水青山,也要金山銀山。寧要綠水青山,不要金山銀山,而且綠水青山就是金山銀山”(5)2013年9月7日習(xí)近平在哈薩克斯坦納扎爾巴耶夫大學(xué)發(fā)表重要演講,見http://www.gov.cn/ldhd/2013-09/07/content_2483425.htm。的“兩山理論”。這是協(xié)調(diào)好人與自然和諧共生關(guān)系的根據(jù),也是把握經(jīng)濟(jì)發(fā)展與生態(tài)環(huán)境保護(hù)辯證關(guān)系的新路徑[14]。這份尊重自然、崇尚自然的超前理念,源自中國古老的文化傳統(tǒng)和哲學(xué)思想,并被重新賦予了新時(shí)代內(nèi)涵。

開辟全新畫種的“青綠山水”,承載文人情懷的“青山綠水”,引領(lǐng)生態(tài)建設(shè)的“綠水青山”,化作意蘊(yùn)深長的“青綠意象”,為當(dāng)下音舞詩畫舞臺藝術(shù)創(chuàng)作提供了取之不竭的源頭活水?！敖仙剿囔`秀”,它是《憶江南》中的富春美景、黃公望隱居山水的豁達(dá)之情,也是《游春》中的江南山水、畫卷重建的青綠設(shè)色,更是浙江山水的活力展示與唐風(fēng)宋韻的文化宣傳。郁達(dá)夫在《浙東景物紀(jì)略·爛柯記夢》中說:“一灣碧綠碧綠的青天,云煙縹緲,山意悠閑,清通靈秀。”中國畫“青綠意象”的創(chuàng)設(shè)和塑造,使得《憶江南》《游春》充盈著豐富的文化內(nèi)涵與美學(xué)意蘊(yùn)。

四、超越現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)想象

《游春》的編舞者田湉有著豐富的文物轉(zhuǎn)化舞蹈的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),她認(rèn)為，“考古還原僅具有文字上的意義,唯藝術(shù)創(chuàng)造可以制造幻境,讓古老的傳統(tǒng)在當(dāng)下‘活’著”[15]。這為文物與舞蹈之間的聯(lián)系與創(chuàng)作勾畫了一個(gè)明晰的路標(biāo),那就是通過藝術(shù)想象,“通過對歷史文物、文獻(xiàn)典籍的挖掘整理、體味研究,進(jìn)行文化解讀和藝術(shù)想象的再造”[16]。透過文物實(shí)體的表象體悟古人的身體姿態(tài)和心靈的溫度,抽象提煉出古雅而時(shí)尚的、獨(dú)具個(gè)人氣質(zhì)的身體語言,避免古典舞語言缺乏靈魂和創(chuàng)新的淺層次的同質(zhì)化。出土的畫卷、文物是靜態(tài)的,如何將靜態(tài)的文物化為動態(tài)的舞姿,需要的不僅是對文史資料、考古工作的深入學(xué)習(xí)與汲取,更是根植于現(xiàn)實(shí)又超越現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)想象力。藝術(shù)想象便是在具有一定現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)的聯(lián)想、設(shè)想之上,在有意識與無意識想象的交錯(cuò)中,找尋靈光一閃的藝術(shù)花火,創(chuàng)作出具有高度抽象意義與美感的藝術(shù)作品。

首先,“屈曲”的形體失重連接靜態(tài)的流動。出土的漢唐舞俑與畫卷中游人的姿態(tài),大多數(shù)都是以“屈曲”為主要形態(tài)(圖5),在定格的“屈曲”形態(tài)中蘊(yùn)含著流動的“氣”。通過演員身體各部分的彎直、旋擰、懸垂,頭部以及視線的延伸方向,袖、巾、飄帶、裙裾的方向,感受這種流動的“氣”,從而判斷定格姿態(tài)的動勢[16]。在文化解讀和藝術(shù)想象的過程中,“激活”圖像、舞俑中“氣”的繼續(xù)流動,使“屈曲”形態(tài)下因定格而停止的失重動勢,轉(zhuǎn)化為每一個(gè)動作、姿態(tài)的連接韻律。雖然整支舞蹈都是在現(xiàn)代思維下編創(chuàng)完成的,但這種透過歷史古物捕捉“氣”韻的藝術(shù)想象,為舞蹈中的每一個(gè)畫面都染上別樣的古韻古色。

圖5 《游春》中漢唐古典舞“屈曲”形態(tài)

其次,通過想象展開意象化細(xì)節(jié)的舞蹈敘事。一尊舞俑、一張畫卷,如何讓觀眾清晰感知到舞蹈內(nèi)容,對于“拙于敘事”的舞蹈藝術(shù)來說,是一個(gè)不小的難題?！队未骸愤x取了《游春圖》作為背景,唐舞俑作為人物,小說三要素中人物形象與典型環(huán)境皆得到構(gòu)建,那么故事情節(jié)又該怎樣開展呢?藝術(shù)想象再次起到關(guān)鍵作用。通過自由聯(lián)想的藝術(shù)想象,一個(gè)樂舞俑復(fù)蘇走入江南春景春游的敘事油然而生。從“醒”到“活”再到“寂”的肢體語言發(fā)展,用動靜兩極間離動作連續(xù)性,以眼神流轉(zhuǎn)節(jié)制舞俑“活性”,在意象化的細(xì)節(jié)中詮釋了舞蹈故事,完成了舞蹈敘事?！稇浗稀犯窃谖璧钢写┧髸r(shí)空進(jìn)入《富春山居圖》,在時(shí)空轉(zhuǎn)換中,行者、樵夫、漁父、讀書人漸次登場,吟詩頌歌,名詩名畫名景交織共鳴,直讓人贊嘆“能不憶江南”。

植根于現(xiàn)實(shí)歷史卻又超越現(xiàn)實(shí)、超越歷史的藝術(shù)想象,是藝術(shù)創(chuàng)造的活力源泉?！稇浗稀放c《游春》敏銳地把握住這種藝術(shù)想象,賦予古畫以新韻,在藝術(shù)創(chuàng)作、文化保護(hù)方面探索出了一條嶄新的、開闊的道路。

五、詩情畫意的“浙里”密碼

重重似畫,曲曲如屏,兩部各具特色的舞蹈作品,能夠相繼在央視春晚與清明特別節(jié)目中脫穎而出,依靠的正是其創(chuàng)作技法上的獨(dú)特之處，在屢次“破圈”中破解和掌握了“流量密碼”。近年舞蹈與傳統(tǒng)文化結(jié)合的另外一個(gè)優(yōu)秀案例是河南衛(wèi)視的《唐宮夜宴》《洛神水賦》《龍門金剛》等原創(chuàng)舞蹈作品,隨著這些節(jié)目的相繼推出,中原文化已然成為河南衛(wèi)視舞蹈作品的文化IP。而地處江南水鄉(xiāng)的浙江,自古便是文人墨客不吝揮毫的文化寶地,依托江南文化,打造特點(diǎn)鮮明、閑情雅致、詩情畫意的江南意蘊(yùn),是獨(dú)屬于“浙里”的密碼寶庫。傳統(tǒng)文化、藝術(shù)創(chuàng)新與地方特色的結(jié)合有幾個(gè)方面是值得借鑒的。

第一,立足本土文化?！稇浗稀返膭?chuàng)作源頭是《富春山居圖》,這幅畫卷收藏于浙江省博物館,是十大鎮(zhèn)館之寶之一。此外,“宋韻”是浙江文化的獨(dú)特標(biāo)識,因此節(jié)目中特別選取了蘇軾、陸游等文人的詩作來吟唱,歌頌江南山水,彰顯地方韻味?！队未骸匪罁?jù)的展子虔《游春圖》是對二月江南春景的細(xì)膩描繪,《游春》舞蹈更是以浙東唐詩之路吳融詩歌“水送山迎入富春”為意象緣起,改編自為杭州本地量身打造的《富春》舞段(6)《富春》是由北京舞蹈學(xué)院副教授田湉博士編舞、浙江歌舞劇院表演的女子群舞作品,具有濃郁的浙江地域風(fēng)格,曾在2021年第三屆“浙江風(fēng)格·江南舞韻”舞蹈作品展演中獲得評分第一名。。從畫卷到詩作再至創(chuàng)作意象,都是扎根于浙江本土文化,深挖本土文化的獨(dú)特價(jià)值,創(chuàng)作出獨(dú)具浙江意蘊(yùn)、反映新時(shí)代新氣象的文藝精品。

第二,是科技、文化、藝術(shù)、思想的創(chuàng)新融合。《憶江南》融合詩詞歌賦、舞蹈、古畫、音樂、篆刻等多種形式,通過CG技術(shù)與電影式的拍攝、特效、虛擬技術(shù),使舞蹈成為貫穿作品的重要線索,由舞入畫，由畫敘事。在現(xiàn)代技術(shù)的運(yùn)用下,一分為二的《富春山居圖》成功再現(xiàn)全貌,既重現(xiàn)了文人筆下的富春江景,也是對文物保護(hù)的呼吁,更蘊(yùn)含了兩岸文化根脈一體的美好寓意。《游春》結(jié)合《游春圖》與唐代舞俑,利用藝術(shù)想象活化舞俑,通過新媒體技術(shù)走進(jìn)《游春圖》中賞花觀景。在現(xiàn)代科技的助推下,創(chuàng)作有新意、有內(nèi)涵、有美感、有前景的新時(shí)代文藝樣板,能為當(dāng)代文藝精品創(chuàng)作樹立新的標(biāo)桿。

中國古典舞的表現(xiàn)手段豐富多彩,《憶江南》《游春》兩支音舞作品,分別選用了一般古典舞與漢唐古典舞,展現(xiàn)了不一樣的詮釋策略。一般古典舞是普遍使用的一種傳統(tǒng)古典舞,是在活態(tài)傳承中向戲曲、武術(shù)、芭蕾等藝術(shù)進(jìn)行借鑒并吸收、提煉出的獨(dú)具民族美學(xué)的中國舞種。漢唐古典舞則是專題開發(fā)的具有年代特指的古典舞種,它將視野聚焦于靜態(tài)的古物,通過磚石、陶俑、壁畫的仿古,總結(jié)出更具專題、斷代性質(zhì)的中國古典舞類型[17]。不同舞蹈種類的選取意味著不同的創(chuàng)作思路,造就了不同風(fēng)格的作品。《憶江南》中的舞蹈表演穿插于詩歌、唱和之間,意在引領(lǐng)觀眾進(jìn)入時(shí)光隧道,在現(xiàn)代與古老畫卷之間體味詩人、歌者、舞者的真實(shí)的溫度,自然而然地融入其中。《游春》中的漢唐古典舞,以唐代舞俑為形象,以超越生活的姿態(tài),突顯文物活化的新奇和視覺沖擊,通過節(jié)制的四肢、動靜兩極的舞蹈動作,刻畫沉睡千年的少女緩緩復(fù)蘇的敘事意象。

以弘揚(yáng)本土文化為宗旨、以多元一體創(chuàng)新為理念、以舞臺表演藝術(shù)為形式,《憶江南》《游春》已然形成了有文化內(nèi)涵、有創(chuàng)新理念、有審美追求的創(chuàng)作理路,成為獨(dú)屬于“浙里”的“浙江樣板”?！稇浗稀贰队未骸返认盗袆?chuàng)意樂舞作品從服裝、造型、化妝、詩詞、吟唱等舞臺表演,到CG畫面構(gòu)建、金石篆刻字幕、山水畫卷的真切還原,凝聚了當(dāng)下中國藝術(shù)領(lǐng)域諸多專家學(xué)者的集體智慧和不懈努力,成為重塑古畫意蘊(yùn)、打造新時(shí)代浙江文化高地的代表性成功經(jīng)驗(yàn)。“青綠意象”的典型塑造,將江南山水美景、宋韻文化傳承、千年文人情懷融會貫通,交織成一出視聽盛宴。以浙江本土文化為核心創(chuàng)作的江南系列作品,以實(shí)際經(jīng)驗(yàn)推動了新時(shí)代中國文物保護(hù)與藝術(shù)創(chuàng)作的道路深化。在“文化+旅游”的大背景下,積極推動文化與旅游深度融合,真正實(shí)現(xiàn)“以文塑旅、以旅彰文”,“勇立潮頭、走在前列”的浙江藝術(shù)家將為廣大觀眾帶來更為豐富的審美體驗(yàn),在深邃的歷史與時(shí)代的潮流中,用詩畫之形與活力之魂再造浙江內(nèi)外兼?zhèn)涞慕享嵨丁?/p>