馮汝月，楊光

（東北電力大學(xué)，吉林 吉林 132012）

隨著人們生活質(zhì)量的提升，服裝在生活中變得越來越重要，促使作為新興時尚產(chǎn)業(yè)的服裝動態(tài)展示高速發(fā)展。自服裝動態(tài)展示藝術(shù)問世，至今已有七世紀(jì)之久，但近百年來服裝動態(tài)展示高速發(fā)展，使得新興的舞臺表現(xiàn)形式代替了陳舊的舞臺表達(dá)。因此，通過在服裝動態(tài)展示的舞美中增加新的創(chuàng)意元素，更好的表達(dá)服裝展示的主題，帶給觀眾更好的視聽享受與現(xiàn)場體驗(yàn)，有利于服裝動態(tài)展示的繁榮發(fā)展。

1 戲劇化服裝動態(tài)展示概述

1.1 服裝動態(tài)展示簡述

服裝動態(tài)展示是一種由服裝模特在特定場地，利用肢體語言，在觀眾面前進(jìn)行的以服裝、服飾品為主要內(nèi)容的具有美感的展示活動[1]。服裝動態(tài)展示中不可或缺的三要素為模特、場地與觀眾。

從法國的伊莎貝拉皇后將比例為1:1 的真人玩偶作為禮物贈送給英國愛娜皇后開始，時裝玩偶便作為最初的服裝承載體在宮廷中進(jìn)行服裝信息的交流與傳播，但時裝玩偶在進(jìn)行服裝的展示時，肢體的表現(xiàn)力仍有一定的局限性。1845 年，查爾斯·弗雷德里克·沃斯將一條開司米披肩披到瑪麗·維納特的身上向顧客展示，引發(fā)了許多顧客的購買欲，披肩銷售一空，瑪麗·維納特成為第一名真人模特[2]。

真人模特的誕生，翻開了服裝展示的新篇章，但此時也僅僅停留在肢體動作展示上。1908 年，英國達(dá)夫·戈登商店為了銷售服裝，舉辦了一場服裝動態(tài)展示，此次演出第一次采用了樂隊(duì)現(xiàn)場演出的形式，音樂第一次作為主要表現(xiàn)形式出現(xiàn)在服裝動態(tài)展示中。1914 年，在美國芝加哥新麥地那寺廟會上舉辦的服裝表演中，第一次使用了T 臺式的跑道式伸展舞臺，延伸的舞臺讓觀眾能更好地欣賞服裝的細(xì)節(jié)，自此T 型臺便開始廣泛使用，直至今日。

1.2 戲劇與服裝動態(tài)展示的關(guān)系

隨著科學(xué)技術(shù)的提升以及大眾審美意識的提高，傳統(tǒng)服裝動態(tài)展示中，三塊背景板與T 型臺進(jìn)行組合的舞臺已經(jīng)無法滿足觀眾的審美需求，服裝動態(tài)展示的編導(dǎo)們開始進(jìn)行新的嘗試與挑戰(zhàn)，首先就將舞臺設(shè)計(jì)作為服裝動態(tài)展示的創(chuàng)新元素，戲劇化服裝動態(tài)展示也因此受到了青睞。

戲劇作為一門舞臺表演藝術(shù)，是指以語言、動作、舞蹈、音樂等形式達(dá)到敘事目的舞臺表演藝術(shù)的總稱，戲劇是由演員扮演角色在舞臺上當(dāng)眾表演故事的一種綜合藝術(shù)。戲劇是由演員將某個故事或情境，以對話、歌唱或動作等方式表演出來的藝術(shù)。戲劇有四個元素，包括了“演員”“故事（情境）”“舞臺（表演場地）”和“觀眾”，與服裝動態(tài)展示三要素所囊括的列項(xiàng)中，主要在于“故事（情境）”的區(qū)別。戲劇的舞臺有五大功能，分別是塑造人物形象、擴(kuò)展動作空間、表現(xiàn)動作環(huán)境、創(chuàng)造情調(diào)氛圍和揭示主題思想。當(dāng)今的服裝動態(tài)展示已經(jīng)將戲劇舞臺中的功能性運(yùn)用其中，利用服裝進(jìn)行人物形象塑造，利用舞臺給予模特表演的環(huán)境，給予品牌表達(dá)文化內(nèi)涵，與觀眾的情感交流也成為舞美設(shè)計(jì)的一部分。對舞臺進(jìn)行創(chuàng)新與變形就是為了更好地創(chuàng)造情調(diào)氛圍，這些都是服裝動態(tài)展示中戲劇化的運(yùn)用，這也將極大地豐富服裝動態(tài)展示的表現(xiàn)形式。由此可見，時裝動態(tài)展示與戲劇的融合表達(dá)必將成為服裝動態(tài)展示發(fā)展的趨勢。

2 戲劇化服裝動態(tài)展示的作用

2.1 創(chuàng)新舞臺表現(xiàn)形式

傳統(tǒng)舞臺常采用T 型臺與三道背板的形式進(jìn)行服裝展示，盡管舞臺有所衍生變化，基本也是T 型臺的形式演變，如X 型、Y型等，此類舞臺與傳統(tǒng)舞臺的展示效果基本無異，在整體區(qū)域中，舞臺表演區(qū)與觀眾觀賞區(qū)分離，呈現(xiàn)獨(dú)立表演板塊[3]。戲劇化服裝動態(tài)展示中編導(dǎo)常將戲劇舞臺的功能融入其中，改變傳統(tǒng)的舞臺打造手法，利用道具、燈光設(shè)計(jì)等打造實(shí)景式的舞臺氛圍，模糊與觀眾的界限，將觀眾融入整體表演之中，注重整體環(huán)境的打造并創(chuàng)造不同的情調(diào)與氛圍，最后加以現(xiàn)代化新形態(tài)的科技手法，打造一場視覺盛宴。戲劇化的服裝動態(tài)展示無疑是一場情景式舞臺的創(chuàng)新。

2.2 重故事情節(jié)突出表演主題

主題是指文藝作品中或者社會活動等所要表現(xiàn)的中心思想，泛指主要內(nèi)容。每一件服裝在成型前都傾注了設(shè)計(jì)師的心血，服裝作品都有不同的創(chuàng)作意圖以及所要表達(dá)的核心，這就構(gòu)成了服裝的主題。設(shè)計(jì)師讓模特將服裝穿在身上進(jìn)行演出，模特利用自身的肢體語言表達(dá)出服裝所要傳遞的精神以及服裝的魅力，進(jìn)而傳遞給觀眾[4]。

戲劇化服裝動態(tài)展示與往常模特onebyone 的出場形式不同，編導(dǎo)在編排中往往更注重情節(jié)的展示，利用創(chuàng)新舞臺表現(xiàn)形式，配合現(xiàn)場的舞臺造型、音樂、燈光等烘托特定場景。實(shí)景舞臺的打造，本身就為服裝動態(tài)展示的展開給予了特定的場景，再安排模特插入戲劇性的表演烘托秀場氛圍，完善所設(shè)計(jì)的故事性場所，從而將演出主題留在觀眾的心中。可見，通過舞臺的打造和模特的表演講述一場服裝故事，更能將表演主題深入人心。

2.3 豐富觀眾視聽感受

戲劇化服裝動態(tài)展示的演出過程中，處處體現(xiàn)在“以觀眾為本”的人性化設(shè)計(jì)理念。在服裝動態(tài)展示中，加強(qiáng)“故事（情境）”的設(shè)計(jì)，從初始舞臺的布置時將觀眾融入其中，在演出中使用新形態(tài)技術(shù)打造視覺盛宴。此類舞臺設(shè)計(jì)更注重觀眾視聽覺效果呈現(xiàn)，意象與具象、虛擬與現(xiàn)實(shí)的交叉舞美設(shè)計(jì)加強(qiáng)了觀眾的視聽享受，使觀眾仿佛身臨其境，使觀眾視覺與聽覺的雙重感受都得到了極大的滿足，也將極大提升觀眾作為欣賞者的審美感受與互動交流。

GUCCI 2023 早春《古馳創(chuàng)星說》（Gucci Cosmogonie）系列，靈感來自“星叢”這一概念，本季服裝也融入了中世紀(jì)美學(xué)、光學(xué)幾何圖案等，為匹配本季服裝的展示，特選址位于意大利南部Puglia 地區(qū)的中世紀(jì)古堡蒙特城堡。歷史遺跡蒙特城堡的魔幻感來自建筑對于數(shù)字“8”的執(zhí)著，平面圖中央為一個八角形，從地面仰望的八邊天井等都為這座中世紀(jì)房屋結(jié)構(gòu)賦予主題，同時也象征了無限符號的衍生和宇宙力量的源起，與本季服裝概念不謀而合。夜晚時分，月光照在蒙特城堡上，城堡變成“星盤”，并用燈光打照出繁復(fù)古老的星座。置身于蒙特城堡中的觀眾，抬頭就可以看到滿天繁星，同時也能看到古老城堡上的星盤，模特從古堡中依次走出，在音樂的配合下，神秘感十足。觀眾在觀賞過程中，首先便置于浩瀚星際中，配合燈光、音樂，極大地豐富了觀眾的視聽感受。

3 戲劇化服裝動態(tài)展示的藝術(shù)表現(xiàn)形式

3.1 全景舞臺布置

戲劇舞臺的設(shè)計(jì)就是布景，運(yùn)用實(shí)的布景為虛擬的戲劇服務(wù)，構(gòu)成完整的舞臺布景。戲劇化服裝動態(tài)展示中編導(dǎo)往往更注重“整體性”的表達(dá)手法，不再強(qiáng)調(diào)背景板、T 型臺與觀眾區(qū)的區(qū)域分割，尤其是不再強(qiáng)調(diào)觀眾與T 型臺的距離感與高度感，而是巧妙地利用一個個道具將舞臺布景設(shè)計(jì)成更具有故事性的整體演出場地，還可以將觀眾安排其中，形成完整的舞臺布景，創(chuàng)新表達(dá)模特、場地與觀眾的關(guān)系。更有創(chuàng)意的編導(dǎo)，為符合服裝主題的發(fā)布，將歷史建筑進(jìn)行布置與改造，使其符合服裝動態(tài)展示的舞臺要求。

GUCCI 2020 秋冬高級成衣發(fā)布會在米蘭舉行，這一季的主題是“An Unrepeatable Ritual”，意為一場無法重來的儀式。與以往不同的是，這一季的服裝發(fā)布會上，秀場的設(shè)計(jì)師并沒有采取傳統(tǒng)的T 型伸展臺，而是把以往觀眾腦海中的發(fā)布會后臺直接放到了臺前，成了主舞臺。設(shè)計(jì)師打造了一個大型旋轉(zhuǎn)木馬音樂盒般的房間。發(fā)布會開始時是利用獨(dú)白開場，粉紅色的幕布落下時，煙霧緩緩散開來，一個旋轉(zhuǎn)木馬音樂盒般的透明旋轉(zhuǎn)裝置出現(xiàn)了，舞臺的中央是大秀操控間，四周是被秋冬服飾整齊地環(huán)繞著，模特們走到舞臺外圍，像是櫥窗的人形展示模特般靜止不動，定睛看著透明玻璃外的觀眾進(jìn)行服裝展示。編導(dǎo)利用完整的舞臺布景打造了具有故事性的演出場所，吸引了無數(shù)的觀眾，賺足了觀眾的眼球。

3.2 裝置道具運(yùn)用

戲劇舞臺中一個景片或景塊可以是墻、門、山等等，這都是簡單的實(shí)的營造，而舞臺上空的部分是真正的百寶囊，是觀眾無限遐想的發(fā)源地?？梢娢枧_道具的設(shè)計(jì)是舞臺設(shè)計(jì)的一部分，也是重要的環(huán)節(jié)。一般來說，戲劇化服裝動態(tài)展示舞臺上的道具來源于生活中的物品靈感，但是在放置至發(fā)布會舞臺時，會進(jìn)行一系列的加工成為一件藝術(shù)品，這樣既有了真實(shí)感又具有一定的虛擬感，可以更好地營造出想要的主題環(huán)境。好的裝置道具不僅僅是為舞臺服務(wù)的，有時也會成為精神與情感的寄托。最后，舞臺裝置道具的“真實(shí)性”也在一定程度上影響著模特的發(fā)揮與現(xiàn)場觀眾的感受。

Chanel 2019 早春系列在巴黎大皇宮舉行，在發(fā)布會上卡爾拉格菲設(shè)計(jì)師放置了一艘巨大的郵輪，給現(xiàn)場的觀眾打造了一個度假式的輕松氛圍，并命名為“La Pausa”，這個名字也是加布里?！は隳蝺号吭诜▏锞S埃拉自行設(shè)計(jì)的避暑別墅的名字。在這場發(fā)布會中，郵輪在舞臺的設(shè)計(jì)中不僅僅是一個裝置道具那么簡單，反而成為一種精神象征，是歷代香奈兒精神的傳承，也致敬了加布里?！は隳蝺号俊，F(xiàn)場的發(fā)布會引起了巨大的反響，觀眾置身其中，仿佛就正在度假一般。

3.3 模特妝發(fā)打造

服裝動態(tài)展示中模特的妝發(fā)設(shè)計(jì)首先應(yīng)該符合服裝的展示主題，其次通過妝發(fā)來改善模特的面部輪廓。通過妝發(fā)的設(shè)計(jì)可以更加準(zhǔn)確地傳遞出設(shè)計(jì)舍想要表達(dá)的設(shè)計(jì)情感與創(chuàng)作靈感，使得觀眾更快地走進(jìn)發(fā)布會所營造的主題氛圍之中。通過模特的戲劇化外形打造，在如今的發(fā)布會上已是屢見不鮮了。

Moschino 2020 秋冬女裝的發(fā)布會在米蘭如約而至，設(shè)計(jì)師JeremyScott 在時尚的服裝設(shè)計(jì)中融合了些許趣味元素，為觀眾帶來了一件件奇妙的富有想象力的服裝作品。在發(fā)布會的現(xiàn)場，設(shè)計(jì)師利用模特高聳夸張的發(fā)飾、巨大的裙撐與鮮艷的色彩進(jìn)行了別致的融合。其中模特的妝發(fā)設(shè)計(jì)更是吸睛無數(shù)，模特們戴著洛可可風(fēng)格的假發(fā)，仿佛是從電影《絕代艷后》中走出來的一般。

3.4 新型科技融合

舞臺美術(shù)與生俱來帶有藝術(shù)性與技術(shù)性雙重內(nèi)核，站在時代的縱軸線上，不難發(fā)現(xiàn)“科藝融會”早已有之，隨著高科技的發(fā)展與應(yīng)用，舞臺藝術(shù)發(fā)展也在與時俱進(jìn)，演藝科技、機(jī)械舞臺、光影技術(shù)、數(shù)字技術(shù)的廣泛應(yīng)用，都極大豐富服裝動態(tài)展示中舞臺的表現(xiàn)手段與視覺面貌?？梢?，在21 世紀(jì)，科技與時尚的融合已經(jīng)變得并不陌生了，當(dāng)科技與時尚相碰撞，就會出現(xiàn)全息投影秀場、3D 打印技術(shù)的道具、高科技服裝材料，以及與VR、AR 的使用等。這類新興技術(shù)的融合，使得服裝動態(tài)展示的舞臺在空間上有了更強(qiáng)的延展性，同時也為觀眾帶來了新的體驗(yàn)，增強(qiáng)了互動性，為品牌的宣傳與造勢提供了素材。

2017 年，迪奧品牌就在上海西岸藝術(shù)中心舉辦了一場與高科技融合的服裝動態(tài)展示，利用了最新的全息投影技術(shù)，在發(fā)布會上，為觀眾展示了迪奧1947 年至今70 多年的發(fā)展歷程。在這一次的發(fā)布會中，所有的“模特”都是用全息投影技術(shù)所打造的，其實(shí)現(xiàn)場并沒有一個真實(shí)的模特，在發(fā)布會的舞臺布置中，為了使全息投影技術(shù)更好的呈現(xiàn)舞臺環(huán)境，秀場的燈光也更暗了一些，更突出了星云的主題，觀眾置身于科技場景之中，靜賞服裝。在LOUIS VUITTON 2021 春夏時裝系列發(fā)布中，動態(tài)展示現(xiàn)場置于玻璃穹頂之下，與天井樓梯相配，給人以邊界模糊的氛圍感，現(xiàn)場被綠幕影棚鋪滿，在場中投影1987 年Wim Wenders 的電影《欲望之翼》。值得關(guān)注的科技運(yùn)用除了秀場布置外，是除了現(xiàn)場觀秀的200 人外，還設(shè)置了線上觀秀模式，這一模式的運(yùn)用為不能到達(dá)秀場的觀眾提供了更多的觀影可能，每位嘉賓都有自己的虛擬座席，可以通過VR 技術(shù)，身臨其境感受一場數(shù)字化交互秀場盛宴。

4 結(jié)語

綜上所述，多種藝術(shù)交融的今日，程式化的服裝動態(tài)展示已然不能滿足觀眾日益增長的審美需要。當(dāng)服裝動態(tài)展示與戲劇文化相互結(jié)合與碰撞，才能使得戲劇化服裝動態(tài)展示的形式進(jìn)行豐富的創(chuàng)新，從而達(dá)到塑造模特形象、擴(kuò)展舞臺表現(xiàn)的空間、為觀眾創(chuàng)造氛圍情調(diào)以及揭示服裝主題思想的目的。因此，戲劇化在服裝動態(tài)展示中的應(yīng)用將會成為一種流行趨勢。