尚永順
(尚永順紫砂工作室 江蘇 宜興 214200)
陶器在人類歷史上具有重要的意義,尤其是中國陶器對于人類文明的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。在出土的早期陶器作品中,有一些作品中常帶有精美的紋飾,比如商中期的作品就帶有饕餮紋、夔紋、方格紋、人字紋、花瓣紋、云雷紋等精美紋樣,這些紋樣反映了中國早期手工藝的水準(zhǔn)和審美的特點(diǎn),寄托著中華兒女的美好情感。隨著時(shí)代的變遷和工藝的發(fā)展,明朝正德年間,紫砂壺誕生了,清朝時(shí)期,陳曼生開創(chuàng)了文人書畫與紫砂壺藝術(shù)結(jié)合的范式,至此,紫砂陶刻正式走入人們的視野,憑借紫砂泥獨(dú)特的藝術(shù)氛圍和中國豐厚的文化與藝術(shù)基礎(chǔ),逐漸成長為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式,成為展現(xiàn)中國傳統(tǒng)手工藝技法的重要形式。
“四方山水瓶”為一件紫砂陶瓶作品,其造型高挑,較大的瓶身面積為陶刻的呈現(xiàn)做好了準(zhǔn)備。創(chuàng)作所選擇的是中國山水繪畫,借鑒了中國古典繪畫的布局與技法,以刀為筆,使呈現(xiàn)出的畫面融合了繪畫與陶刻兩種藝術(shù)形式的美感。中國傳統(tǒng)繪畫之美借陶刻得到了表現(xiàn),陶刻也在表現(xiàn)這一幅山水繪畫的過程中展示了工藝優(yōu)勢,體現(xiàn)了紫砂陶刻獨(dú)特的技巧性與文化性。
紫砂陶刻是從紫砂壺陶刻中衍生或者說是發(fā)展而來的?!疤掌峡涛淖?在中國已有四千多年的歷史,20世紀(jì)90年代初,中國考古學(xué)者在山東鄒平縣丁公村一座4 200年前的古遺址中發(fā)現(xiàn)了一件刻有至少11個(gè)字的文字陶片,一下子將中國書法史推了近一千年,這種文字早于甲骨文,是目前中國境內(nèi)發(fā)現(xiàn)的最早的一種文字?!保?]紫砂陶刻也是從文字陶刻開始的,清朝時(shí)期,書畫家陳曼生參與設(shè)計(jì)紫砂壺,打造出了經(jīng)典的“曼生十八式”,這十八件壺不僅造型奇特精美,而且還帶有豐富的書畫陶刻裝飾,為紫砂壺創(chuàng)作開辟了新的路徑,由此而形成的“壺隨字貴,字依壺傳”的傳統(tǒng)一直影響至今。
隨著工藝的不斷發(fā)展和人們審美需求的日益增長,陶刻也開始出現(xiàn)在紫砂陶瓶、紫砂陶盤當(dāng)中,由于刻繪精美,且融合了中國書畫氣質(zhì),文人氣息強(qiáng)烈,故收到了人們的關(guān)注,如今的紫砂陶刻已經(jīng)相當(dāng)成熟,并且是一門非常重要的中國傳統(tǒng)手工藝術(shù)形式。
當(dāng)代的紫砂陶刻所包含的內(nèi)容越來越多,文化性也越來越強(qiáng),其對于基礎(chǔ)美術(shù),題材范圍以及對紫砂本身的認(rèn)識程度都提升到了一個(gè)全新的高度,可以預(yù)見,未來的紫砂陶刻創(chuàng)作將會呈現(xiàn)出越來越鮮明的藝術(shù)性及專業(yè)性,許多經(jīng)典的文化傳承可能會以陶刻的形式出現(xiàn)在各種紫砂器之上。
在深入到“四方山水瓶”中的陶刻山水世界之前,要對瓶體泥料和基本形態(tài)有一定的了解。此瓶的色彩非常鮮艷,紅潤的色調(diào)看上去高貴且大氣,溫和、細(xì)膩的質(zhì)感揭示出紫砂泥品質(zhì)的獨(dú)特性和紫砂陶器的獨(dú)特氣質(zhì),韻味極佳。在造型方面,此瓶極為高大,為四方形態(tài),四個(gè)面完全一致,整潔利落,轉(zhuǎn)角圓潤,不露鋒芒,更有中國傳統(tǒng)的儒雅風(fēng)范。瓶身四面邊緣部分用紋線加以處理,使瓶身中部的面要高于四周,形成了明顯的層次效果,底部四邊做出四角,緩和瓶體的量感,更顯端莊平穩(wěn)(見圖1)。
在瓶身一面,是一幅古典氣息強(qiáng)烈的山水畫。“山水畫在中國繪畫史上占有極重要的地位,并在東方繪畫中成為富有特色的藝術(shù)。山水畫在發(fā)展的過程中,總結(jié)出豐富的畫學(xué)理論,反映出古代畫家對于自然敏銳的、深刻的理解與體會?!保?]這種畫學(xué)理論為陶刻充分借鑒,從布局到線條、造型的設(shè)計(jì),都體現(xiàn)出典型的中國繪畫風(fēng)格,情景交融,別有一番意境美感,讓人身臨其境。
此幅山水陶刻的布局根據(jù)瓶體造型呈上下分布,以此營造出空間透視感,打造出山水畫那種悠遠(yuǎn)、遼闊的美感。瓶身最上方是群山環(huán)繞,在云霧當(dāng)中,線條較輕,以打造出因距離較遠(yuǎn)而產(chǎn)生的朦朧感。瓶身下方的近景是山石與柳樹,線條更加清晰,尤其是山石棱角分明,極有“石性”。整幅山水畫的布局較為集中,形成了一個(gè)有機(jī)的整體,具有自然界景物那無拘無束的效果,山與石的特征鮮明,運(yùn)用線條的深淺變化打造出空間效果,而這種線條的運(yùn)用足見陶刻的技巧性。除此之外,通過巧妙的布局安排,畫面當(dāng)中便如同有水流自上傾瀉而下,水本是無形,無法刻畫,創(chuàng)作則依靠其他元素的巧妙組合來襯托出水的存在,讓人們自行去想象水的千百種姿態(tài),大大擴(kuò)展了作品的審美空間,讓人們每見此幅陶刻都能有不同的感受,時(shí)而感受到水流的平緩,時(shí)而感受到激流的激蕩。
傳統(tǒng)的紫砂陶刻從鑒賞的角度還需要具有3大要點(diǎn),那就是簡潔、協(xié)調(diào)和流暢。紫砂器的造型通過合理的設(shè)計(jì)呈現(xiàn)出種種美的元素,附加在紫砂器上的陶刻同樣也是如此。但由于陶刻是以紫砂作為載體,是通過紫砂本身的材質(zhì)來刻畫和展現(xiàn)出來的,所以陶刻創(chuàng)作的內(nèi)容勢必不可能像其他創(chuàng)作表現(xiàn)手段那樣來進(jìn)行表現(xiàn),而是需要順應(yīng)紫砂器的特點(diǎn)來加以塑造。紫砂器中,無論是壺、杯、瓶、盆等等的器物,都帶有顯而易見的簡潔、協(xié)調(diào)和流暢的特征,在陶刻誕生的早期階段,秉承著大道至簡的思維邏輯,文人也普遍將這些特征賦予給了陶刻,然后經(jīng)過長期的發(fā)展和衍變,后續(xù)的陶刻作品普遍繼承這些要素,并因此形成了以中國文化和核心的陶刻藝術(shù)表現(xiàn)方式,也就是同樣遵循簡潔、協(xié)調(diào)和流暢這3大要素的陶刻創(chuàng)作。
中國傳統(tǒng)講究“智者樂水,仁者樂山”,所以山水畫不僅代表了中國人的審美觀念,更是中國人精神追求的寫照。陶刻所選擇的主題和表現(xiàn)的內(nèi)容都是基于文化背景的,以此才能顯示出陶刻的意義。創(chuàng)作通過塑造這陶刻山水,也塑造出了中國人的精神風(fēng)貌,那清晰的紋線所構(gòu)成的硬朗的山與瀟灑的樹更少不了工藝精神的培養(yǎng),這些最終匯聚成陶刻工藝的藝術(shù)魅力。
“四方山水瓶”中的這幅陶刻氣勢恢宏,筆力老道,融合了陶刻工藝與古典繪畫兩方面的藝術(shù)特色,從而形成了全新的藝術(shù)風(fēng)格。筆者首先闡述了中國陶刻藝術(shù)的發(fā)展,對此件作品進(jìn)行了較為詳細(xì)的分析,說明了紫砂陶刻的技巧性與文化性,強(qiáng)調(diào)了陶刻的藝術(shù)價(jià)值。