寧波大學(xué)潘天壽建筑與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院邱啟雄博士著，武漢大學(xué)出版社2021 年8 月出版。

不同于西方知識分子獨立于政治之外，視藝術(shù)家為一種職業(yè)，中國傳統(tǒng)文人于政統(tǒng)、道統(tǒng)、學(xué)統(tǒng)之間始終維系著一種若即若離的關(guān)系。文化精英參與藝術(shù)創(chuàng)作并長久影響藝術(shù)史進程，文人群體以其獨特的生命意識及審美意識承續(xù)文脈，從個人生存境遇生發(fā)，創(chuàng)造出了一個充滿精神張力的藝術(shù)世界。近現(xiàn)代以來，在中西文化交融的過程中，文人開始向現(xiàn)代知識分子、藝術(shù)工作者、藝術(shù)家等身份轉(zhuǎn)換。這種轉(zhuǎn)換沖擊著傳統(tǒng)審美意識和生命意識，從藝術(shù)語言到語意系統(tǒng)，從藝術(shù)的表現(xiàn)到審美表達，從創(chuàng)造到傳播都在現(xiàn)代性的“祛魅”中尋找新的路徑。改革開放以來，中國綜合國力不斷提升，傳統(tǒng)文化資源也不斷被激活，藝術(shù)家在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融碰撞中，對于自身文化處境和中國繪畫現(xiàn)代性產(chǎn)生了諸多新的思考。

該著系統(tǒng)梳理傳統(tǒng)文人文化身份與社會身份之于藝術(shù)創(chuàng)作中的影響，深入解析中國現(xiàn)當代藝術(shù)創(chuàng)作，反思中國藝術(shù)現(xiàn)代性，從實踐經(jīng)驗與理論研究兩個層面，以工筆人物畫的發(fā)展形態(tài)為線索，勾勒出藝術(shù)實踐從傳統(tǒng)到現(xiàn)當代的宏觀場域變化。該著有以下幾個特點：

一是“以圖證史，圖文參互印證”。選取了上百幅具有代表性的工筆人物畫作品，適度看待藝術(shù)作品中的藝術(shù)性和紀實性，在融合前人研究成果的基礎(chǔ)上，將中西方相關(guān)理論放置在整體創(chuàng)作場域中進行比較，同時參照了大量社會史、藝術(shù)史、教育史相關(guān)知識，及藝術(shù)家個案調(diào)查，有機串聯(lián)藝術(shù)創(chuàng)作活動的主體、客體、本體三者之間關(guān)系。

二是以“動態(tài)研究”替代“靜態(tài)研究”。該著并未將“文人”“文人意識”這類概念作為塵封的過去式和固定的研究對象，而是動態(tài)地、理性地看待藝術(shù)家社會身份、文化身份與藝術(shù)創(chuàng)作之間的關(guān)系。在文獻梳理的基礎(chǔ)上深入解讀近現(xiàn)代藝術(shù)史，將“新文人意識”視為一個呈結(jié)構(gòu)化的動態(tài)概念，解析藝術(shù)作品的主題、語言、風(fēng)格。

三是“情理并重”。充分調(diào)動作者創(chuàng)作生活經(jīng)驗，通過縱橫比較分析藝術(shù)作品的現(xiàn)實基礎(chǔ)與理論依據(jù)，結(jié)合作品的詩性表達解讀藝術(shù)作品。