沈藝婷

（四川師范大學，四川 成都610000）

1 漢繡概述

1.1 漢繡的定義

2014年由武漢標準化協(xié)會、武漢漢繡藝術研究院共同完成的“漢繡標準”規(guī)定，對漢繡的生產(chǎn)范圍、分類、針法、用色等進行了嚴格規(guī)定。標準中明確說明，漢繡“是在楚文化的歷史背景下，明清時期形成與興起的，以荊州、武漢、洪湖地區(qū)為主的一種獨有的地域性繡種”。漢繡以楚繡為基礎，融匯南北繡法之長，始于漢，興于唐，盛于清，經(jīng)歷了萌芽、繁榮、衰敗、復興、再遭重創(chuàng)、重振、煥新的曲折過程，逐漸形成以鋪、搶、摻、鎖、盤、壓、織、扣為主要針法，“平金夾繡”為特殊技藝，滿、俗、板、樸、粗、奇為主要審美特征的刺繡藝術體系。漢繡強調(diào)“花無正果，熱鬧為先”，一般從外圍起繡，逐層向內(nèi)走針，直到鋪滿繡面為止。繡品具有較高實用性和審美性，適應不同時期的市場需求，深受廣大人民群眾的喜愛。漢繡也在長期的發(fā)展中吸納了荊楚文化與外來優(yōu)秀文化，逐漸形成了獨有的審美特征及內(nèi)涵。

1.2 漢繡的品類劃分

漢繡繡品種類十分豐富，幾乎涵蓋了日常生活中的方方面面，主要包括生活用品類、裝飾類、宗教類、戲劇類、民俗類等。生活用品類有繡衣、繡枕、門簾、繡鞋、頭巾、圍裙、荷包等，多用于閨閣陪嫁；裝飾類有壁掛、中堂、屏風、彩帳、堂彩、對聯(lián)、壁掛等；宗教類主要有道袍、袈裟、僧帽、龍帳、經(jīng)幡等；戲劇類則有戲衣、鞋、帽、龍衣、獅皮等，許多戲劇大師如梅蘭芳、程硯秋、余洪云、牡丹花、陳伯華都曾享受過量身定制戲衣的待遇，戲衣的精致合體為他們的表演更添風采。

1.3 漢繡的藝術特征

漢繡作為傳統(tǒng)民間藝術，最早的應用情景多為民俗活動，主要用途決定了其極具特色的視覺效果——“花無正果，熱鬧為先”，這里的“花”指的是指繡品中的各式紋樣，“無正果”即指紋樣不會按照自然形態(tài)呈現(xiàn)出來，而是會秉承著“熱鬧為先”的原則，以夸張變形的創(chuàng)作手法將繡底鋪滿，整體繡面豐滿充盈，帶給人有熱鬧喜慶、富麗堂皇的視覺感受。

漢繡獨有的“留水路”工藝，即在紋樣交接與重疊處空一線繡地的技法，通過這種方式將物體的輪廓修飾得更加明晰，有時也會在留出的水路位置進行釘金，將所繡制的圖案紋樣用金線加以裝飾，不僅使每個圖案之間界限清晰且具有非常好的裝飾性效果。

漢繡配色大膽濃艷，多偏向于強烈的色彩效果，純度與明度較高，整體色彩傾向偏暖，受五行色的影響延續(xù)著上五色為主的傳統(tǒng)——木青、火赤、土黃、水黑、金白。漢繡用色喜歡呈現(xiàn)出強烈的視覺效果，繡底大多選用紅色，以增添喜慶的氛圍，常會組合使用紅、黑這兩種顏色，這一搭配習慣與楚人崇尚紅、黑兩色密不可分，對于楚人而言，紅色為陽，代表太陽和生命，黑色為陰，代表黑暗和死亡，兩者的組合則有強烈敬畏及陰陽調(diào)和到達平衡之意。漢繡扎根于楚繡發(fā)展而來，因此在基礎配色、選材等方面會受到楚繡較大影響。

漢繡紋樣受荊楚文化的神巫性影響，通過異化將紋樣進行夸張?zhí)幚?，極具想象力和創(chuàng)造力，因此許多紋樣造型中具有許多象征意義和象征性造型。漢繡喜繡龍、鳳、仙鶴、鴛鴦、蝙蝠、孔雀等傳統(tǒng)性動物題材，尤其是鳳，這與楚人尚鳳的風俗密不可分；植物紋樣常以輔助形式呈現(xiàn)，多與動物紋樣搭配使用，常用的植物紋樣都含有美好、高尚的寓意，如梅、蘭、竹、菊等；人物繡多表現(xiàn)宗教人物和傳統(tǒng)的戲劇神話人物，極少繡制真實的現(xiàn)實人物，在人物的形式表現(xiàn)上多注重原創(chuàng)性，形象生動多彩，十分生動傳神；文字繡則是在文字中繡入植物或動物元素，組合成新的圖案，達到字中有物、豐富多彩的視覺效果，可以是單個的繡字或重復組合的繡字，其文字繡的題材范圍廣泛且多含美好寓意，如壽、喜等，這也是漢繡區(qū)別于其他繡種的一大特色。

1.4 漢繡發(fā)展現(xiàn)狀

漢繡作為獨具特色的荊楚地方性繡種，整體發(fā)展歷程較為曲折，相較于四大名繡，漢繡傳世作品較少，國內(nèi)外關注度偏低，現(xiàn)代適應化較差。隨著社會不斷發(fā)展，現(xiàn)代化進程逐步推進，科技這把雙刃劍為傳統(tǒng)技藝帶來了許多挑戰(zhàn)與機遇，漢繡也難以避免地遭受沖擊，雖有不少老一輩技藝傳承人，但年輕人對此接受度不高也導致了漢繡面臨著嚴峻的保護與傳承問題。整體來說，漢繡衰弱的原因主要有以下四點：

（1）跟不上工業(yè)文明的進程[1]。隨著現(xiàn)代化的發(fā)展，生產(chǎn)方式和商業(yè)理念發(fā)生了極大的轉變，傳統(tǒng)手工業(yè)生產(chǎn)效率低，產(chǎn)銷量低迷，逐漸被機械化生產(chǎn)所取代，傳統(tǒng)價值觀念和時代審美意識之間的矛盾日益擴大，思想上、設計上、技術上都缺少創(chuàng)新。

（2）缺乏專業(yè)研發(fā)機構和研究人才[1]。漢繡傳承人較少，僅靠他們家庭式的技藝傳承模式，很難在真正意義上將漢繡代代相傳下去。如今的漢繡作品缺乏創(chuàng)新，遠離時代生活，不符時代審美，需要專業(yè)研發(fā)團隊與傳承人共同合作，保留特色注入創(chuàng)意，才能實現(xiàn)傳統(tǒng)民族工藝和現(xiàn)代審美的深入融合。

（3）缺乏文化品牌形象，無法占領當今市場[1]。漢繡的發(fā)展需要社會關注和政府的重視和大力宣傳，要注重環(huán)境的創(chuàng)造，品牌的打造，市場的開拓和規(guī)范。目前要根據(jù)漢繡的現(xiàn)狀，進行合理的市場定位，開拓繡品市場，沒有精品意識和創(chuàng)新精神，任何傳統(tǒng)手工業(yè)的生存都將陷入困境。

（4）未建立健全的產(chǎn)業(yè)鏈。漢繡產(chǎn)品在鼎盛時期曾處于社會民眾衣飾消費結構的最高層，但如今早已不在高位，若不研發(fā)符合現(xiàn)代社會審美需求的漢繡新品，找準產(chǎn)品定位，漢繡的發(fā)展將會寸步難行。

2 漢繡文化遺產(chǎn)的旅游產(chǎn)品開發(fā)

基于漢繡文化的旅游產(chǎn)品，在前期準備時就應充分調(diào)查不同地域的游客在文旅產(chǎn)品方面的偏好，關注不同游客群體的文化需求差異，從文化動機、文化感知、文化體驗等角度著手調(diào)研，歸納總結不同喜好和需求，再進行漢繡產(chǎn)品設計及制作。旅游產(chǎn)品開發(fā)與文化活動的融合不僅有利于傳統(tǒng)文化資源的利用，而且也推動了文化遺產(chǎn)管理與城市旅游間的關系由沖突走向合作與共生[2]。

第一，漢繡的旅游產(chǎn)品開發(fā)在結合現(xiàn)代審美需求的同時，要最大程度地保留自身的本土性和獨特性，這種特性可以著重表現(xiàn)在樣式、圖案、配色、技法等某個或多個方面。第二，針對漢繡的工藝特點，可研發(fā)漢繡半成品，提供布料、針、線和制作說明等，通過DIY完成屬于自己的漢繡產(chǎn)品，遠比文本式的針法技藝介紹更有生命力，真正使?jié)h繡達到活化式傳播。第三，漢繡旅游產(chǎn)品要彰顯其文化底蘊，使產(chǎn)品充滿傳統(tǒng)色彩和藝術張力。如配合傳統(tǒng)節(jié)日——正月十五龍燈節(jié)、清明節(jié)、端午節(jié)等，開發(fā)傳統(tǒng)節(jié)日主題系列產(chǎn)品，在節(jié)日前后，推出相關漢繡產(chǎn)品，限時出售，在歡度傳統(tǒng)節(jié)日的同時，大力宣傳與推廣漢繡文化，使更多人領略漢繡之美。

3 漢繡文化遺產(chǎn)的旅游營銷價值

地方傳統(tǒng)文化或文化遺產(chǎn)在旅游營銷中也具有重要作用，是增強旅游目的地品牌識別度的核心要素[2]。漢繡的旅游營銷可增強湖北作為旅游目的地的文化內(nèi)涵，有助于提升當?shù)匚?。以漢繡文化品牌確保湖北市場競爭優(yōu)勢，避免湖北文化品牌邊緣化，有助于保留文化品牌的真實性和傳統(tǒng)性，增強湖北的文化軟實力和親和力。樹立品牌、創(chuàng)立名牌也是企業(yè)在市場競爭的條件下逐漸形成的共識。知名品牌的出現(xiàn)，使其用戶形成了一定程度的忠誠度和追隨度，有利于后續(xù)發(fā)展。

品牌化模式包括設計、生產(chǎn)、銷售、服務等環(huán)節(jié)緊密聯(lián)系、協(xié)調(diào)發(fā)展，是一個系統(tǒng)工程[3]。需要做到環(huán)環(huán)相扣、整體推進，而不是單個發(fā)展。目前漢繡雖有許多技藝傳承人，但他們大多只關注技藝傳承和作品創(chuàng)新，并未設立漢繡品牌。市場上存在的漢繡文化品牌極少，其規(guī)模較小、知名度低、競爭力弱，這成了漢繡企業(yè)化發(fā)展的短板，也導致了漢繡產(chǎn)銷量低迷的情況。因此需要積極推行品牌戰(zhàn)略，著重培育知名商標，打造一批具有核心競爭力的漢繡文化品牌，進一步推動漢繡走出湖北、傳出國門。

首先，需重視品牌形象設計。以漢繡文化為基石，用創(chuàng)意手段推動產(chǎn)業(yè)轉化，形成獨具荊楚特色的文化符號。Logo、產(chǎn)品包裝、門店形象等一系列視覺識別系統(tǒng)都需獨特且統(tǒng)一，把漢繡的文化內(nèi)涵延伸到產(chǎn)品流通的每一個環(huán)節(jié)之中，使其成為一個系統(tǒng)的手工藝品牌文化理念。

其次，通過多渠道、多方式宣傳，持續(xù)擴大品牌效應。需做到線上（官網(wǎng)、小程序、App等）線下（實體店、體驗店、展覽會等）同步推廣，實現(xiàn)漢繡品牌新時代創(chuàng)意化推廣。同時還可研發(fā)新型裝飾類漢繡產(chǎn)品，如畫繡卷軸、小座屏、大屏風、掛壁繡品等，這類產(chǎn)品市場附加值高，應用場景多，助于品牌文化的傳播。

4 漢繡文化創(chuàng)意與旅游融合

從全球來看，近年來文化創(chuàng)意在旅游業(yè)轉型升級中發(fā)揮著加速器、驅動力的作用，它能塑造旅游品牌，提升旅游地價值，促進旅游市場創(chuàng)新，加速文化遺產(chǎn)與旅游的融合。文化創(chuàng)意旅游具有多元性、娛樂性、符號性，有利于詮釋城市特色，改變千城一面的問題，豐富旅游產(chǎn)品載體的層次。文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)能通過產(chǎn)業(yè)鏈的延伸，進一步實現(xiàn)和旅游業(yè)的融合發(fā)展[2]。

武漢曇華林園區(qū)是具有代表性的漢繡文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)，但其僅依托于漢繡原街區(qū)內(nèi)的多家學堂、建筑及舊址文化街區(qū)而發(fā)展起來，整體規(guī)模較小，主題性較弱。其中共有漢繡工坊5間，分別是武漢文族公司與楊小婷合建的“縣華林漢繡館”、肖蘭的蘭秀軒、沈昌慧的漢繡藝社、王風梅的媚繡苑及楚風漢繡[4]。因在人才資源的收納及國家支持力度上相對薄弱，這些店鋪多為個體經(jīng)營，店鋪面積較小，經(jīng)營模式單一，未形成成熟的經(jīng)營、設計團隊（僅有傳承人和繡工）。裝飾用品是縣華林漢繡藝術市場的主力軍，店鋪內(nèi)售賣的內(nèi)容多為擺件、壁掛、人物像等，產(chǎn)品價格從最低的幾十元到幾萬元不等，均接受定制，受眾群多為武漢本地市民及曇華林游客，偶有政府部門、企業(yè)單位采購。

漢繡雖已有文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)，但缺乏強有力的整合力度，園區(qū)內(nèi)的漢繡市場分布零散，未形成完善體系，浪費極佳的豐富資源。店內(nèi)出售的優(yōu)質商品較少，產(chǎn)品品類豐富程度較低，大部分商品都存在著創(chuàng)作主題陳舊、質量不佳、風格過時等問題。園區(qū)內(nèi)的個體經(jīng)營者只從自身的利益出發(fā)，在產(chǎn)品設計研發(fā)、店鋪經(jīng)營模式上未傾盡全力，模仿借鑒的情況頻發(fā)。因此更需要打造代表性的漢繡品牌，入駐漢繡文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)，由店鋪到園區(qū)，整體形成完善的經(jīng)營體系，推動漢繡產(chǎn)業(yè)共同發(fā)展。

5 結語

在文旅融合視域下，運用其理論傳承發(fā)展?jié)h繡等非物質文化遺產(chǎn)，使其置于可持續(xù)發(fā)展框架之中，更好地與現(xiàn)代生活相融合。漢繡可持續(xù)發(fā)展模式的積極影響具體表現(xiàn)在以下兩方面：（1）促進漢繡的保護與傳承。旅游業(yè)的發(fā)展可以提升傳統(tǒng)文化景觀的旅游價值，豐富目的地的文化景觀，活化傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)，使其真正走進現(xiàn)代生活，特別是對少數(shù)民族地區(qū)文化的傳承和延續(xù)具有重要意義。文化傳承的內(nèi)源性動力是文化持有者群體的文化自覺，而旅游目的地及旅游開發(fā)者恰恰為文化持有者提供了智力支持和制度保障[5]。（2）利于漢繡文化的交流與傳播。旅游目的地旅游節(jié)事活動是展示文化的窗口和載體，往往蘊含著豐富的地方文化要素，有助于形成文化認同，從而形成文化吸引力。文化旅游發(fā)展既要“守成”，也要“創(chuàng)新”，是傳承傳播優(yōu)秀文化以及文化創(chuàng)造的重要承載[6]。旅游目的地的“主客交往”促進了文化的交流與傳播。

總之，在未來的發(fā)展中，漢繡需牢牢把握住獨有的文化內(nèi)涵及藝術特征，結合新時代的設計方法，融入文旅融合理論，逐步形成產(chǎn)業(yè)閉環(huán)，讓漢繡產(chǎn)品真正地走進現(xiàn)代生活。將漢繡自身所具有的文化價值轉化為未來可預見的經(jīng)濟價值，從更深層次推動漢繡的傳播，促使?jié)h繡的可持續(xù)性傳承，在中國傳統(tǒng)風格中加入新時代的活力與新意。