楊馨怡

一、字詞句合作

字詞句合作是音樂作品發(fā)展的第一步，也是整體音樂工程的重中之重。首先，是深入音樂作品本體，做好鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)自身的詞句合作。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)除做好自身的部分外，還要盡最大努力盡可能地做好演唱合作者的工作；自身不僅要彈，也要跟著哼唱，做到自己先和自己配對。歌曲《槐花?！穭?chuàng)作于1993年；劉麟（山東濟南）作詞，王志信（河北樂亭）、劉榮德（河北盧龍）作曲，是一首極具鮮明民族風(fēng)格的三段體的抒情歌曲。樂曲4/4拍，速度中速稍慢，深情地。引子部分由7小節(jié)構(gòu)成，先是左手八度震音的引入，在最后一拍加入從弱到強急流而上的八連音，整個恢宏激昂的氛圍撲面而來，隨即進(jìn)入到強有力的主和弦上?！痘被ê！吩陂_始的第一小節(jié)就已經(jīng)把音樂情境推向極致，因此鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在彈奏樂曲前的心理建設(shè)，思想的高度集中，手指的靈活跑動，以及八連音豐富的音色、力度的變化等都顯得格外重要。第4、5小節(jié)模進(jìn)第3、4小節(jié)的發(fā)展動機，豐富多變的節(jié)奏型里還穿插著左右手的交錯呼應(yīng)。前5小節(jié)結(jié)束了第一小樂句，第6—7小節(jié)是第二小樂句，緊密的十六分音符里的切分，八分音符的切分，裝飾音倚音的使用，雙手間旋律的無縫銜接，匯集在一起碰撞的音樂旋律讓人好似身入其境地感受祖國的大好河山，欣賞著南戴河槐花海的良辰美景。第8小節(jié)處進(jìn)入主題后，伴奏部分右手以十六分音符跑動為主，左手則以四分音符的八度加八分音符的單音跑動為主。主題的第一樂句為8—11小節(jié)，8小節(jié)第3拍的柱式和弦應(yīng)落在字第2拍“的”后面，切記不能出現(xiàn)搶拍的現(xiàn)象；10小節(jié)的柱式和弦在字第3拍“里”的前面，這兩處看似簡單，在實踐過程中則是一處合作的高頻易錯點，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)要注意好，盡可能地規(guī)避錯誤產(chǎn)生。其他的詞與節(jié)拍上的音符相互對應(yīng)正確，彈奏的速度一定要穩(wěn)定控制好，不可忽快忽慢；音符的顆粒性要清晰明確。第12至第15小節(jié)是主題的第二小樂句，鋼琴伴奏織體進(jìn)行節(jié)奏動機模進(jìn)并發(fā)展，仍以流動的十六分音符和低音部的八度加單音八分音符旋律為主，從歌詞上明晰歌曲講述的地點及對象：南戴河、槐花和金沙灘，那么伴奏者在彈奏的過程中不僅要把音符演奏出來，也要結(jié)合著歌詞中出現(xiàn)的地點及對象，更精準(zhǔn)的傳送音樂的內(nèi)容和情景的展現(xiàn)。這一段的兩個樂句的不同點在于，前一樂句的伴奏部分是自上而下的流動，后一樂句是從下往上的跑動；歌詞意思與情景大體一致，但明顯第二樂句的字詞之間音符時值拉長，且第一句分別出現(xiàn)了向上與向下的六度大跳，第二句出現(xiàn)一個向下九度的大跳，歌曲的民族性特色與抒情性不斷增強。第二樂段主要是以單音與十六分音符跑動和八度音程與八度的十六分音符跑動為伴奏動機展開并發(fā)展，音樂情緒更加激情飽滿，與A樂段的情緒形成鮮明對比。歌者旋律中出現(xiàn)的字詞節(jié)奏型主要是：八分音符節(jié)奏型、前八后十六、八分音符的前附點與后附點、十六分音符節(jié)奏型，這些與伴奏旋律的對位是較為清晰準(zhǔn)確的。八度的演奏要干凈清楚，保證音符間的連貫與流暢。歌曲的第三樂段與尾聲部分，其鋼琴伴奏律動和伴奏織體與字詞句間的對仗對應(yīng)相同。隨即與演唱者合作指導(dǎo)，完成整首音樂作品的初步形態(tài)。字詞句間的合作鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在做好這些根基內(nèi)容并與自身配合好后，再與歌者合作，多次合作、多次交流磨合，這樣二者間的字詞句的配合才能達(dá)到較為理想的效果狀態(tài)。

二、氣息合作

對于歌者來講，最重要的就是氣息的輸送與運用，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須要和演唱者的氣息合作達(dá)到高度統(tǒng)一，唯有此，聽覺上才是和諧統(tǒng)一、音樂的內(nèi)容表現(xiàn)才是完整正確的。首先，藝術(shù)指導(dǎo)與歌者應(yīng)是字詞句間的氣息合作，二者應(yīng)完全遵循原譜的原意創(chuàng)作，把譜子上的音樂內(nèi)容正確的呈現(xiàn)出來。其次，二者間的合作，歌者應(yīng)作為主體，藝術(shù)指導(dǎo)為輔；雖為伴奏輔助，但作用也不容小覷。先是渲染氣氛的作用，《槐花海》婉約大氣，在引子部分就已奠定整首作品豪邁熱情的風(fēng)格；然后是提示作用，第6小節(jié)處，主旋律是小字二組同音la小跳至si，第一拍上出現(xiàn)了十六分音符的小附點，緊接著小跳進(jìn)入小字三組的re，出現(xiàn)八分音符附點；隨及一個下行八度大跳的后其平穩(wěn)進(jìn)行，倚音的輕輕帶過顯得十分幽默風(fēng)趣，俏皮熱鬧的場面瞬間被點燃；第7小節(jié)是對第6小節(jié)音程與節(jié)奏型動機的再次發(fā)展；歌者的小字組主題旋律是以鋼琴伴奏旋律為動機的再次發(fā)展，因而伴奏的6、7小節(jié)起到了提示進(jìn)入主旋律的作用，伴奏織體與主旋律相差的一個八度的區(qū)域使音樂的主題旋律聽起來更加明晰，提示演唱者唱主旋律的氣口也在左手第7小節(jié)最后一拍的下行級進(jìn)fa-mi-re中有較為明確的傾向性；此外，鋼琴伴奏還起到與主旋律相呼應(yīng)的作用。推動作用是緊密連接鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與歌者的重要紐帶，也是幫助歌者調(diào)節(jié)氣息的重要支柱。在二者合作的過程中要相互傾聽，尤其是伴奏者應(yīng)仔細(xì)觀察、聆聽并感受歌者氣息的運用和長短的變化。主題演唱的部分鋼琴伴奏大多以十六分音符的跑動為主，在彈奏時切記不可機械的只是把音符彈出來彈正確，這是最基本階段應(yīng)做好的練習(xí)，氣息合作階段更多的應(yīng)注重音樂作品風(fēng)格的把控、歌者的特點，來調(diào)整彈奏的感覺與狀態(tài)，這也是對藝術(shù)指導(dǎo)來講最具挑戰(zhàn)的一個部分。藝術(shù)歌曲《槐花?！返男闪鲃有院軓?，演奏者在起初的處理與練習(xí)時，可多運用身體、大臂和手腕的力量連接來增強音樂旋律流動感的傾向性；提速階段，可減小動作幅度，采用低觸鍵或是貼鍵的演奏技巧，音樂旋律的靈動感不變；也可借助輔助工具節(jié)拍器，調(diào)節(jié)為2/2拍的大節(jié)拍，把小節(jié)連接為樂句拉長彈奏，以增加流暢性和流動性。在歌者長音的部分，如第9小節(jié)4拍的“河”、第11小節(jié)4拍的“海”、結(jié)尾處的“花?！保盎ā笔切∽侄M4拍的la，“?！笔切∽侄M11拍的si;或是大跳音高位置轉(zhuǎn)變的部分，如第8小節(jié)的上行大六度的“南”、第12與13小節(jié)“的”與“金”的下行九度連接、第17與18小節(jié)連接處的“過”與“清”的上行大六度、第24小節(jié)的“思”和“?！钡南滦邪硕冗B接等，這些地方的出現(xiàn)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)要更加敏銳，旋律演奏要推的更“狠”，推的更強，幫助歌者更好的輸送氣息，較為“輕松”的演唱，也增強了歌曲的抒情性與靈動性。《槐花?！吩趧?chuàng)作時伴奏部分多處采用倚音，演唱部分多處采用下滑音，倚音與滑音的運用在氣息合作時也是需要格外注意的，二者可以進(jìn)行眼神的互動或是肢體動作的互動與提示，避免在配合的過程中出現(xiàn)搶拍、等待的現(xiàn)象。

指導(dǎo)作用也是合作藝術(shù)過程中非常重要的一個環(huán)節(jié)，對于氣息合作能夠起到正確引領(lǐng)的重要作用。同一首《槐花?！罚煌母枵哐莩漤嵨陡杏X也是大不相同的，因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在與不同歌者合作時，彈奏出的音樂內(nèi)容也是有區(qū)別變化的，但是，正確引領(lǐng)的主動權(quán)是在藝術(shù)指導(dǎo)的手中。不同歌者的演唱會有音色、氣的長短、咬字等因素影響著歌曲的展現(xiàn)與表達(dá)，即使是同位歌者，每遍的演唱也是會有變化的，藝術(shù)指導(dǎo)要具有敏捷的捕捉能力，捕捉合作者的風(fēng)格特色，并正確引領(lǐng)音樂大框架的發(fā)展。如1拍兩個八分音符的演唱，有的歌者的演唱特點是重音在前，第二個八分音符帶過，連接在一起聽覺上像是八分音符的后附點，這算不上是演唱的錯誤，因而藝術(shù)指導(dǎo)就要根據(jù)歌者演唱的這個特點，在彈奏時氣息與演唱者保持高度一致，第一個八分音符略重，第二個八分音符帶過演奏，音色相對較弱，并且在整首作品中遇到的1拍中兩個八度音符連接的演唱都要警惕，這樣才能完美的契合二者間的合作，高度融于音樂的發(fā)展。如合作的歌者過于特色，已違背原譜的創(chuàng)作，藝術(shù)指導(dǎo)也要明確指出，把握正確的音樂發(fā)展變化。

三、旋律合作

在鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與歌者的合作藝術(shù)中，旋律合作是檢驗二者間的配合是否和諧統(tǒng)一，音樂的風(fēng)格與歌者的個性色彩是否較完整的傳達(dá)與體現(xiàn)的重要方式。首先是旋律合作的和諧統(tǒng)一，二者在配合的過程當(dāng)中，不可只注重自己的音樂旋律，忽視對方的音樂線條。歌曲《槐花?！窂匿撉侔樽嗟牡谝恍」?jié)開始就能夠使聽眾感受到此作品的音樂風(fēng)格十分恢弘大氣、高亢激昂，主題的人聲部分旋律也是熱情飽滿的，這兩條音樂主線都是很強的，如果不相互聆聽，各自只負(fù)責(zé)好的自身的旋律部分，聽覺上是很沖突的，最終可能呈現(xiàn)的是在比聲音大小，“硬碰硬”，背離了音樂內(nèi)容的體現(xiàn)與情感表達(dá)。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須要以《槐花?！返囊魳凤L(fēng)格和以人為主體的歌者為核心方向，引子部分的內(nèi)容可以盡情地渲染音樂氛圍，第二小節(jié)處的音樂旋律也是主題第三部分的音樂材料，那么此時音樂主題在藝術(shù)指導(dǎo)手中，藝術(shù)指導(dǎo)是主角，強有力的柱式和弦與八度音程烘托著祖國無限美好的自然風(fēng)光，第7小節(jié)左手的最后一拍可以漸慢彈奏，預(yù)示著進(jìn)入人聲主題，同時也為演唱者的氣息配合留有足夠的準(zhǔn)備與進(jìn)入。進(jìn)入A段主題演唱部分，鋼琴伴奏的和弦琶音與十六分音符的快速跑動根據(jù)演唱者的歌詞內(nèi)容與音域，在彈奏時以抒情和推動旋律向前發(fā)展為主，這也要求著彈奏者要有過硬的基礎(chǔ)功底、強大的音樂旋律感知能力和好的耳朵。和弦琶音的音色要控制好，柔中帶剛地往前推，柔是自然風(fēng)光的美好，剛是祖國的陽剛；密集的十六分音符跑動要連貫靈動，像是往前奔走的雪橇車，歌者長音的位置要推的更狠，尤其是對于氣息較短的歌者，伴奏的有力推動是幫助他們順利演唱的關(guān)鍵，也是旋律進(jìn)行的關(guān)鍵。第二樂段的音樂處理與第一樂段相同，第19小節(jié)后兩拍漸強的八度音程預(yù)示著樂段三主題的出現(xiàn)，也是整首樂曲的高潮段，伴奏部分與人生部分的旋律都很強且屬統(tǒng)一音域，因而藝術(shù)指導(dǎo)要遵循伴奏不能強于人聲的原則來配合歌者和音樂風(fēng)格的發(fā)展，音樂旋律再強、織體再有力也不能壓過人聲的演唱，要緊緊跟隨人聲的激情演繹，做好最佳伴奏輔助。每位歌者都有自己的演唱特色，在不沖突作品的表達(dá)、不違背原譜創(chuàng)作的條件下，可最大化的展示自己獨有的風(fēng)采，例如一拍的八分音符作前重音后帶過的處理等，藝術(shù)指導(dǎo)可根據(jù)合作歌者這些獨特的風(fēng)格處理來調(diào)整自己的彈奏，做到旋律合作的相融統(tǒng)一，更好的詮釋音樂作品。

結(jié) 語

藝術(shù)歌曲想要最終在實踐的舞臺上完美展現(xiàn)，就必須致力于合作者的共同努力。藝術(shù)歌曲《槐花?！吩阡撉偎囆g(shù)指導(dǎo)與歌者的合作藝術(shù)中具有極高的研究價值與意義，這首音樂作品自創(chuàng)作以來，一直被收錄在眾多著名歌唱家的歌單里，第一版是由彭麗媛老師進(jìn)行的演唱，隨及女高音歌唱家張也老師等進(jìn)行了翻唱，這首作品目前也是許多聲樂學(xué)習(xí)者的熱門歌曲。本文是以鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的視角，來研究分析在歌曲《槐花?！分械暮献魉囆g(shù)，主要從字詞句間的合作、氣息合作與旋律合作這三方面進(jìn)行闡述。字詞句合作是表現(xiàn)作品的根基，氣息合作是展示作品的韻味律動，旋律合作是傳達(dá)音樂作品內(nèi)容與風(fēng)格的靈魂。合作是一門藝術(shù)。最后，筆者愿能夠給學(xué)習(xí)者起到一定的啟示和借鑒作用。■