□張馨月

（張馨月/云南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

傈僳族是講究傳統(tǒng)與國家認同感的民族。發(fā)展至今，傈僳族千年來始終保持著自己民族的傳統(tǒng)，傳承著自己民族的傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)文化，堅守著傈僳族共同的精神家園。這使傈僳傳統(tǒng)文化成為中華傳統(tǒng)文化瑰寶的重要組成部分，為我國歷史發(fā)展的崢嶸歲月，涂上了濃墨重彩的一筆。

一、傈僳族民間舞蹈藝術(shù)的發(fā)源與流變

傈僳族是云南15 個獨有的少數(shù)民族之一，其歷史悠久，但命運坎坷。從歷史發(fā)展進程上看，傈僳族受戰(zhàn)爭沖突、民族壓迫及生產(chǎn)生活方式等諸多因素的影響，一直處于遷徙動蕩、居無定所的生活狀態(tài)。傈僳族具有一個鮮明的特點，即從原始社會末期直接過渡至社會主義社會的“直過民族”。傈僳族以鮮活生動的舞蹈和服飾為載體，其舞蹈文化與傳統(tǒng)禮儀和習俗緊密聯(lián)系，深刻影響著傈僳族人民的情感和生活。

（一）發(fā)源

就民間舞蹈而言，它是人民群眾直接從他們生活的需求和生活的內(nèi)容出發(fā)的藝術(shù)創(chuàng)造，最貼近生活，接近群眾，是人民群眾思想感情最強烈、最直接的表露。傈僳族民間舞蹈產(chǎn)生于特定的自然地理環(huán)境和社會歷史文化環(huán)境之中，在歌舞技巧和風格上有著獨特的地域性和民族性，具有較高的觀賞、參與和體驗價值。傈僳族民間舞蹈多是集體舞，主要有“阿尺木刮”（同樂村）、“二十四腳鍋莊舞”“三弦舞”（龍陵縣）、“葫蘆笙舞”等。

其中，最具代表性的舞蹈是“阿尺木刮”。發(fā)源于傈僳族人民模擬山羊習性動作而創(chuàng)作的“阿尺木刮”，其舞姿生動形象、情緒歡樂熱情，富于變化，充分表現(xiàn)了傈僳族人民對山羊的喜愛以及與惡劣的生存環(huán)境作斗爭的樂觀向上的精神，保留了渾厚古樸的原始藝術(shù)風格和特色。傈僳族人民居住在崇山峻嶺、斗巖峭壁的環(huán)境中，經(jīng)過了無數(shù)次遷移。在長期的歷史進程中，為了生存，他們必須和惡劣的環(huán)境作斗爭。傈僳族人民常用山羊皮制成的羊皮褂來抵御風寒、遮風擋雨，以羊肉充饑。對傈僳族人民來講，山羊是其生產(chǎn)生活的必需品，其對山羊有一定的敬重心理。傈僳族把山羊叫作“阿尺”。所以，模仿山羊跳的舞叫“阿尺木刮”，即山羊舞蹈，這是傈僳族古老的羊圖騰舞蹈，起源于葉枝同樂一帶?！鞍⒊吣竟巍钡奶ǚN類極多，動作及聲音都明顯在模仿山羊及游牧生活中的一些事，具有濃厚的原始性和自然性。它采用音樂和舞蹈結(jié)合的形式，講述了傈僳族漫長的發(fā)展歷程，表達了傈僳族人民熱愛大自然、向往幸福生活的質(zhì)樸情感?！鞍⒊吣竟巍本褪且徊堪_了傈僳族歷史文化的“活字典”，于2006 年被收錄進第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

另一種極具代表性的傳統(tǒng)民間舞蹈為“三弦舞”?！叭椅琛笔抢圩逑容呍陂L期的游牧涉獵、刀耕火種以及與自然環(huán)境抗爭的過程中，催生的燦爛的民族民間文化。他們從電閃雷鳴、百鳥鳴叫中受到啟迪，從樹影婆娑、花草搖曳的婀娜姿態(tài)中悟取靈性，慢慢應(yīng)用三弦、葫蘆絲、笛簫及竹口弦等樂器，創(chuàng)作祭祀、狩獵、情愛等主題的歌調(diào)，并創(chuàng)作和諧之舞，輩輩相傳，代代相承。“三弦舞”（傈僳語叫“刮欠”，意即“打跳”）集歌、舞、樂于一體，伴奏樂器以三弦、口弦、土笛、葫蘆絲為主，持樂者起樂慢舞，伴舞者依次加入，沿著逆時針方向繞圈，節(jié)奏由慢到快，自由掌控，形式各異，花樣繁多，有單圈跳、多圈跳、合腳跳、串花跳、兩排對跳及舞罷前的“回頭跳”?！叭椅琛钡那{(diào)節(jié)奏多為“四二拍”或穿插“四三拍”。其舞步特點多為左腳起步，根據(jù)曲調(diào)節(jié)奏，三步一擦靠或搓腳或曲末半步收吸，歡快輕盈?！叭椅琛敝械慕^大部分思想內(nèi)涵是健康、豐富和深刻的，集中反映了傈僳族長期演變的歷史，是傈僳族人民的“根”，也是先輩留下的寶貴財富，這正是其得以傳承且生生不息的原因所在。

（二）流變

隨著社會發(fā)展進程的推進，文化交互性加強，新興文化層出不窮，國外新潮文化不斷沖擊著傳統(tǒng)文化，這對傈僳族傳統(tǒng)民間舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展產(chǎn)生了一定的影響。得益于相關(guān)扶貧政策的實施，傈僳族的交通閉塞問題得到了緩解。隨著我國經(jīng)濟的蓬勃發(fā)展，越來越多的人可以翻山越嶺出入傈僳族村寨，切實地看到隱藏在大山內(nèi)的傈僳族特色風貌，以及待挖掘與傳播的豐富的藝術(shù)文化資源。這使越來越多的教育機構(gòu)、文藝單位等團體有機會來傳承與發(fā)展該傳統(tǒng)藝術(shù)文化。2011 年4 月，云南藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院“非物質(zhì)遺產(chǎn)進校園活動”邀請“阿尺木刮”傳承人李碧清走進課堂，使學(xué)生有機會深入感受與了解傈僳族文化的魅力，學(xué)習并將傈僳族民間舞蹈藝術(shù)進行加工與推廣。此外，許多專業(yè)性舞蹈工作者以傈僳族為創(chuàng)作元素素材，將其編入舞蹈，向大眾展示并參與各類舞蹈賽事，逐漸在各地聞名，受到大眾的認可與喜愛。如2011 年11 月，在貴陽舉行的第八屆桃李杯民族民間舞大賽中，舞蹈《阿尺木刮斗嘎來》就榮獲佳績。不僅如此，許多學(xué)者將視野轉(zhuǎn)移到傈僳族傳統(tǒng)文化，為傈僳族編創(chuàng)對標元素訓(xùn)練教材，探索如何將傳統(tǒng)民間藝人的跳法進行改良，使其體系化，增強其訓(xùn)練性與觀賞性，從而帶入課堂進行教學(xué)。

二、傈僳族民間舞蹈藝術(shù)中紅色印跡的當下思考

當前，世界正經(jīng)歷一場以“現(xiàn)代化”和“全球化”為主要內(nèi)容的變革。在全球化大潮的沖擊下，文化多樣性的意義越來越受到重視。少數(shù)民族文化是我國多元文化的重要組成部分，也是文化多樣性的重要體現(xiàn)。對少數(shù)民族地區(qū)來說，民族文化資源已經(jīng)成為可轉(zhuǎn)變的經(jīng)濟資本和社會資本。

（一）“圓”的概念建構(gòu)

對于隸屬少數(shù)民族文化中的民間舞蹈藝術(shù)而言，其伴隨著我國歷史的前進而不斷發(fā)展，從最初的自娛性舞蹈、祭祀性舞蹈、戰(zhàn)爭性舞蹈等帶有功能性的舞蹈類別，不斷演變發(fā)展至今，形成一套完整的跳法套路，其中不可避免地帶有了中國精神的紅色印跡，體現(xiàn)出中華民族自信自強的姿態(tài)。以傈僳族為例，我們可以直觀地看到，傈僳族是一個從歷史中一路走來，歷經(jīng)艱難險阻從未中斷的民族。他們披荊斬棘，顛沛流離，英勇抵御外敵，驍勇善戰(zhàn)，保衛(wèi)族人領(lǐng)土，保護家園，為了讓族人可以生活得更加和諧幸福而頑強拼搏。傈僳族人民凸顯的精神，正與革命抗戰(zhàn)精神相契合，體現(xiàn)了中國精神、民族精神。反觀傈僳族民間舞蹈藝術(shù)的發(fā)展歷史，它也是隨著我國的建設(shè)發(fā)展而進步。多項扶持少數(shù)民族地區(qū)的政策，拉動了傈僳族經(jīng)濟的發(fā)展，增強了傈僳族人民的民族認同感與國家認同感，他們思想的改變正是通過民間舞蹈藝術(shù)這一載體呈現(xiàn)出來。例如，傈僳族的民間舞蹈大多都是采用“圓”的隊形、路線調(diào)度，如“阿來幾”（龍盤旋）、“切勒渦只潑”（旋轉(zhuǎn)磨盤）、“矣然鄧”（跳迎賓客）等。在舞蹈表現(xiàn)形式方面，傈僳族民間舞蹈主張群舞形式，男女老少皆可參加表演，期間穿插雙人、三人、四人等配合調(diào)度，所行進的路線亦是以弧線為主，無不是在體現(xiàn)“圓”的概念建構(gòu)。這體現(xiàn)了中華民族大團結(jié)的意義建構(gòu)與藝術(shù)呈現(xiàn)，象征著民族一家親，人人和諧。

（二）經(jīng)濟與民間舞蹈藝術(shù)的關(guān)系

旅游業(yè)的興起使各地的民族文化得到了推廣與發(fā)展，越來越多的學(xué)者對我國優(yōu)秀傳統(tǒng)民族文化進行深度研究，經(jīng)過對其整理與重構(gòu)，形成許多帶有民族獨特文化風貌的藝術(shù)作品，成為當下傳承和弘揚民族文化的重要載體。云南省人民政府抓住這一契機，創(chuàng)設(shè)了云南民族村，歷經(jīng)多年建成了26 個少數(shù)民族村寨。研究表明，現(xiàn)在民族村內(nèi)傈僳族歌舞表演是在原來基礎(chǔ)上的簡化和創(chuàng)新，結(jié)合了當下的時代特征，并加入帶有藝術(shù)性與觀賞性的新元素，使傈僳族歌舞更易推廣且不丟失內(nèi)涵。這正是努力將我國優(yōu)秀的民族藝術(shù)文化帶出大山、帶出村落，逐步推廣至全國乃至世界，讓民族文化發(fā)展的重要方式。

不僅如此，國家“一帶一路”倡議的提出,為云南跨境民族特別是傈僳族的經(jīng)濟和文化發(fā)展帶來了機遇,有利于促進具有共同語言和共同文化習俗的各境內(nèi)外民族之間的交往、交流、通婚與商貿(mào)往來。云南各少數(shù)民族尤其是跨境民族,在與各國“引進來”和“走出去”的頻繁往來中，交流和交往變得極其便利,文化的共融也不可避免。全國各界藝術(shù)專業(yè)人士通過努力，將保護、傳承、弘揚民族優(yōu)秀文化與傳承建設(shè)各民族共享的中華文化有機結(jié)合起來，以推動各民族文化的交融、創(chuàng)新。傈僳族是一個跨境民族，其文化與境外相近民族有交融和文化淵源，通過國家、民族間的文化交流和融匯出新，能夠使跨境民族在與境外同族的經(jīng)濟、文化交流交往中，順利實現(xiàn)“走出去”“引進來”，增強本民族的經(jīng)濟文化實力與民族自信心，有利于實現(xiàn)民族團結(jié)。

（三）場域與民間舞蹈藝術(shù)的關(guān)系

此外，根據(jù)布迪厄的“場域理論”，產(chǎn)生于不同的場域下的文化具有不同的意義。宗曉蓮在《布迪厄文化再生產(chǎn)理論對文化變遷研究的意義——以旅游開發(fā)背景下的民族文化變遷研究為例》中提出，“場”是不同位置間客觀關(guān)系構(gòu)成的網(wǎng)絡(luò)和構(gòu)造。這表明，在不同的場合中，傈僳族民間舞蹈藝術(shù)的呈現(xiàn)勢必會出現(xiàn)差異，如在民族村落中的自娛自樂的舞蹈表演形式相較于舞蹈教室、藝術(shù)劇場、公園廣場、旅游景點等，一定會呈現(xiàn)出各自的特點與特性。所以，場域的不同會間接對民間舞蹈藝術(shù)起到一定的改造與建構(gòu)作用。需要注意的是，在分析這種影響時，不能忽視民間舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)屬性與內(nèi)在規(guī)律。隨著社會的發(fā)展與變遷，民族村落已不再像以往年代那樣條件簡陋。這就意味著傈僳族民間舞蹈藝術(shù)文化的表演場所環(huán)境也在悄然改變，這導(dǎo)致其表演形式與藝術(shù)呈現(xiàn)轉(zhuǎn)型發(fā)展。摒棄不合時宜的藝術(shù)元素，保留并加入新的藝術(shù)元素，再加上各地文化館的建立，這些都對傈僳族民間舞蹈藝術(shù)的發(fā)展起到了一定的推動作用。各地文化館更多的工作是探尋傈僳族民間舞蹈藝術(shù)中的精神層面的寶貴資源，將其保護并發(fā)揚，對于動作層面則進行一步步地改良與完善，提高其審美觀賞性，凸顯傈僳族的民族風貌。對此，我們需要正視傈僳族民間舞蹈藝術(shù)中的紅色印跡，讓民間藝術(shù)保持其最純粹、最真實、最本源的民間特征，繼承和發(fā)揚優(yōu)秀的民間舞蹈藝術(shù)。

回顧百年，生活在華夏大地上的各個民族，都在不停地對民族進行建設(shè)與發(fā)展。對于傈僳族這一跨境民族而言，其民族的歷史繁雜冗長，起起伏伏，曲曲折折。在這條不斷探索前進的道路上，雖經(jīng)歷了艱難險阻，但傈僳族人民始終存有端正的民族認同感與國家認同感，與其他民族像石榴籽一般擁簇在一起。在傈僳族人民樸素的世界觀里，民間舞蹈藝術(shù)可以直達心靈，給予族人幸福，促進內(nèi)心世界的健康、和諧，是傳遞特定精神思想的重要載體，其所蘊含的精神思想與我國主旋律相契合，應(yīng)得到進一步的發(fā)揚，從而讓傈僳族民間舞蹈藝術(shù)中隱匿的紅色印跡進一步凸顯。