孫文涓，龔慧敏

（湖北美術學院 時尚藝術學院，湖北 武漢 430205）

1 漢代服飾的發(fā)展

在中國服裝的漫長歷史中，漢代發(fā)揮著至關重要的作用，直接影響了中國服裝元素的審美意識和設計風格，對中國現代服裝的發(fā)展產生了巨大影響。服裝體現了人們對美的追求，不同時代的流行服裝也體現了當時人們的審美。通過對不同朝代流行服飾的研究，可以了解不同朝代對美的理解。在中國封建社會時期，引領潮流的往往就是封建王朝里的皇族們，他們的服飾都非常精美，包括各種形制、煩瑣的繡花和珍珠金線，展現出當時王朝的繁榮盛況[1-2]。

隨著國家的統(tǒng)一和政權的建立，漢代社會發(fā)生了巨大的變化。在這一時期，人們的服飾文化從秦朝對周禮的反抗又回到對禮儀的遵守。受絲綢之路開放的影響，漢代的服飾文化在中國的歷史發(fā)展和對外交流中發(fā)揮了重要作用。漢代服飾文化不僅具有較高的歷史價值和文化價值，還具有深遠的民俗意義，推動著中國服飾文化長遠發(fā)展。中國傳統(tǒng)文化歷史悠久，上可追溯到炎黃時期，中有十八朝代更迭，下到至今蓬勃發(fā)展。中國傳統(tǒng)文化博大精深，上可達浩瀚星空，中可見人文地理，下可觀教育倫理。中國傳統(tǒng)文化元素凝聚著泱泱華夏大國上下五千年文化的精華[3-4]。

2 漢代服飾的特點

2.1 繼承性

繼承性是指漢代服飾的發(fā)展，在中國悠久的文化進程中，漢服的歷史發(fā)展始終遵循著代代相傳的特點。

2.2 多樣性

多樣性是指漢服種類的多樣性，漢服作為一個有著幾千年歷史的文化產物，從來就不止一種形制?！芭鄯薄吧钜隆薄榜嗳埂钡蓉S富的形制，反映了一種歷史悠久的民族服裝的多樣性。雖然漢服風格多樣，但其基本形態(tài)通常為“十字右胸前、無扣、系繩結”，千古不變，這也是漢服統(tǒng)一性的體現。

2.3 完整性

完整性是指漢代服飾雖然經過長久的發(fā)展，但體系仍然完備，其不僅種類豐富、工藝精湛，而且配飾繁多。

2.4 兼容性

兼容性是指漢服與傳統(tǒng)文化的融合。漢服通常被稱為時代文化的象征，雖然由內而外體現出濃厚的傳統(tǒng)性，但是與傳統(tǒng)文化兼收并蓄的。

2.5 審美性

審美性就是要求服裝設計與現代融合的同時還要保證得體，并且要對圖案的整體韻律有深度把握，形式上的美感也要符合當代審美要求。漢服元素要兼具審美和豐富的文化內涵，在滿足消費者視覺審美需求的同時，還要考慮到服裝功能的約束，使?jié)h服元素與整體設計風格有效融合。

2.6 文化性

漢服中的傳統(tǒng)圖案具有豐富的時代印記，反映了當時社會人們的生存狀態(tài)、審美標準和價值取向。傳統(tǒng)圖案不僅是裝飾效果的演變，在形式美方面也具有深刻的文化內涵，主要表達了人們對財富、名譽、幸福生活的追求。

3 漢服元素中款式、色彩、紋樣的分析

3.1 款式

漢服款式較為單一，大致可分為曲裾和直裾兩種。兩者的區(qū)別較為明顯，即曲裾的下擺是彎曲的，而直裾的下擺是垂直的。戰(zhàn)國時期的服裝修身且長，下擺一般為開口喇叭狀，袖子寬且多為鑲邊，衣領是獨特的，通常是交叉衣領，領口較低，低到足以露出里衣。如果要穿幾件衣服，每一層衣領都要露在外面，最多可以達到3層，稱為“三件衣服”。一開始，由于褲子和內衣的缺點，人們要穿曲裾深衣以合禮法。此外，漢代女性穿裙子的也非常多，上裙的風格從戰(zhàn)國時期就比較流行，典型代表就是寬袖仙裙[5-6]。

3.2 色彩

漢服的顏色單一。在傳統(tǒng)概念中，布染遵循陰陽五行的原則，以紅、黃、藍、白、黑為原色。在漢代，服裝的顏色以深色為尊，其次是淺色，因此，正式服裝通常是深色的，飾有明亮華麗的刺繡，而普通人的常規(guī)服裝大多是淺色的。漢代仍是以紅黑色為貴，直到唐朝，黃色才成為皇帝專屬的具有統(tǒng)治色彩的顏色。另外，由于布料漂白和染色技術的限制，服裝的顏色也不多。漢代對御服也很有講究，春季為綠色，而普通百姓的服裝只能使用其他顏色，如黃褐色、黃棕色、棕色、灰色、銀灰色、粉綠色等。由此可見，服裝色彩反映了當時的階級差異。

3.3 紋樣

中國有56個民族，每個民族的文化不同，進而形成了不同的符號和形象，這些獨一無二的文化符號自然就形成了豐富多樣的中國傳統(tǒng)文化元素，如文字、中醫(yī)學、剪紙、皮影、傳統(tǒng)節(jié)日、瓷器等為世人所熟知的中國元素。如漢服中的十二章紋，據傳始于三皇五帝，大約在周朝成為吉祥紋樣的代表，最終在漢朝定型并成為中國古代帝王、官員禮服上繡制的12種紋樣，是封建輿服制度的一個重要組成部分，也是古代封建等級制度在服飾中的標志，不同級別的官員禮服上會繡不同的紋樣，具有不同的寓意。十二章紋歷經兩千多年的歷史，朝代的更替也沒有撼動其原始的形態(tài)及深刻的意義，其他普通裝飾圖案完全無法與之比肩。

4 漢服元素在現代服飾中的應用研究

漢服的裝飾圖案多為植物、動物和幾何圖案，經歷了抽象、規(guī)范、寫實等階段。商周以前的圖案更加簡潔籠統(tǒng)，從周朝到唐宋時期，圖案變得整齊，層次均衡，左右對稱，布局嚴謹。到了明清時期，更注重寫實手法，明清紋樣中的各種動植物描繪細致入微、栩栩如生，仿佛是直接從現實生活中采集而來，沒有經過任何處理，充分體現了古代人民的勤勞和智慧[7-8]。

漢服是衣裳、首服、發(fā)式、面飾、鞋履、配飾等共同組成的衣冠系統(tǒng)，利用了華夏文化的紡織、錦繡等工藝，繼承了中國非物質文化遺產，呈現出袖寬且長的特點，體現了中華服飾的莊嚴、優(yōu)雅、大氣，充分彰顯了我國“衣冠上國、禮儀之邦”的氣度。

4.1 影響漢服發(fā)展的因素

在現代服飾中運用漢服元素，需要取其精髓，與現代服飾文化相結合，傳承與發(fā)展?jié)h代服飾文化。

漢服承載了民族精神與民族底蘊，是中華文明和時代的象征，具有豐富的款式、色彩、紋樣等特色元素。隨著現代社會高速發(fā)展，服裝設計師更應該對傳統(tǒng)服飾元素加以考證并創(chuàng)新，設計出符合漢代美學的現代設計作品。

4.2 漢服元素在現代服飾中的應用現狀

在全球化的今天，隨著審美的多樣化和文化的多元化，大眾對傳統(tǒng)服飾的接受度更高，因此，研究中國傳統(tǒng)圖案元素與審美觀念迫在眉睫。隨著我國經濟的發(fā)展和國力的增強，人們在享受物質生活的同時，也渴望精神世界的滿足，而服飾作為現代設計最基本的載體，也受到越來越多人的追捧，漢服文化呈現復興之象，引起了更多人對漢服元素的關注。如果只是片面地將傳統(tǒng)漢文化與現代文化相融合，可能過于商業(yè)化。雖然商業(yè)化必不可少，但是漢服元素作為中華傳統(tǒng)文化的載體，也要求設計師在設計時對漢服元素進行分解和融合。就目前來看，國內外設計師對漢服元素的理解不夠深入。國外設計師受文化差異的影響，通常對漢服元素進行直接提取組合再運用，并沒有深入了解其內涵與意義；而國內設計師對漢服元素的運用又過于追求意境與設計創(chuàng)新，丟失了本來的意味。

在國際時裝舞臺上，西方時尚大咖們的目光被神秘的中國元素吸引，中國元素成為國際時尚舞臺的流行元素。漢服的“天人合一”理念與西方服飾的“以人為本”意蘊相合，如奢侈品牌Dior 2009春夏高定系列、Armani 2017春夏成衣系列、香奈兒等都在曾經的時裝周走秀系列中結合漢元素打造時尚亮點。

國內本土設計師品牌在漢元素的運用上也有不錯的成果，比如設計師吳海燕，男裝品牌“意樹”、蓋婭傳說等，他們的作品追求傳統(tǒng)服飾文化元素與現代時尚美學相結合的創(chuàng)作理念，在設計過程中不斷吸取漢服元素并進行創(chuàng)新應用。特別是創(chuàng)辦于2013年的蓋婭傳說，現如今，已發(fā)展成一個全球知名度較高、極富中國傳統(tǒng)服飾文化特色的中國服裝品牌。創(chuàng)始人熊英女士一直堅持將中國傳統(tǒng)服飾美學與現代服飾制作工藝相結合，其任何一件作品都是現代時尚元素與漢元素相融合的結果，呈現強大的視覺沖擊的效果，濃厚的漢服韻味有著鮮明的中華民族標識[9]。

4.3 漢服元素在現代服飾中的應用特點

傳統(tǒng)服裝中通常有大量的圖案和紋樣元素，紋樣包含很多社會意義和象征意義，制作過程復雜，給人以強烈的視覺感受。其中，漢服與旗袍的精致刺繡結合在一起，既凸顯了優(yōu)雅的身段，又促進了現代服裝與漢服元素的巧妙融合。此外，漢服磨邊、刺繡等傳統(tǒng)工藝與現代服裝中的金屬元素相結合，豐富了現代服裝的設計手法，為更多類型服裝的出現奠定了基礎。

傳統(tǒng)漢服在繼承中創(chuàng)新。傳統(tǒng)漢服風格雖然比較局限，但可以與現代服裝相結合進行創(chuàng)新，設計師可以提取漢服中的圖案、色彩、面料等元素，利用現代信息技術，與現代服裝設計理念相結合。當前，服裝設計中復古時尚的趨勢越來越強烈，許多服裝企業(yè)在服裝設計生產過程中對漢服元素進行創(chuàng)新，與自己的服裝品牌相結合，不斷探索服裝設計的新風格，以制造出更多既時尚、又具有民族特色的服裝。許多國外設計師也注意到中國元素對現代服裝設計的影響，開始將中國古代的頭飾和圖案風格運用到服裝設計中，突出了中國元素。例如“華裳九州”，該項目就是中國華服文化的推廣活動[10]。

首先，在現代服裝設計中，適當地加入一些漢服元素，如長袖、裙子、立領等。要想將現代設計元素與傳統(tǒng)文化進行有效融合，表達設計者的設計理念，需要注意不能將所有漢服元素都集中到一種服裝上，要采用拼接、混搭的方式，防止服裝設計雜亂無章。

其次，漢服刺繡技術發(fā)達，花的紋樣突出了設計風格的典雅和清新。因此，在現代服裝設計過程中，可以將傳統(tǒng)漢服元素設計在服裝的領口、袖口或裙子上，突出圖案的嬌艷，滿足現代人的審美。但是在用花的紋樣裝飾服裝時，要避免使用過多而產生廉價感，更要注意色彩的搭配與面料的選擇。

最后，對于漢服元素在現代服裝設計中的運用，印刷技術的使用非常重要。在現代科技的發(fā)展背景下，運用科技將傳統(tǒng)的扎染、蠟染等手工藝、各種紋理以及色彩等輸入計算機和印刷設備中，促進現代技術和傳統(tǒng)工藝的有效融合。

5 結語

本研究基于對漢代服飾發(fā)展與特點的了解，對漢服中的款式、色彩、紋樣進行分析，結合國內外對漢服元素在現代服裝設計中的應用案例進行研究，最終得出應用漢服元素的可行性與創(chuàng)新性。

漢服作為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在現代服裝設計中較好地融入漢服元素, 對傳承和弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化具有重要意義。一方面，可以增強民族認同感和自豪感；另一方面，可以在服裝設計中實現現代元素和傳統(tǒng)文化元素的碰撞，開拓并創(chuàng)新服裝設計思路，推動我國服裝設計躋身世界舞臺，設計出具有中國特色的現代服裝。