鄭曉云
(福建省南平市延平區(qū)正榮小學 福建 南平 353000)
小學美術(shù)課程的教育目標就是培養(yǎng)學生的美術(shù)素養(yǎng),通過積極鼓勵學生動手畫畫,以及開展相應(yīng)的教學培養(yǎng)學生的藝術(shù)涵養(yǎng)。隨著新課改的改革,教師在開展小學美術(shù)課時要改變傳統(tǒng)的語言課堂教學方法,通過開展具有趣味性、多樣性的教學模式激發(fā)學生的學習興趣,并將美術(shù)教學與生活緊密地聯(lián)系在一起,從而促進學生的美術(shù)學習能力。民間美術(shù)是我國美術(shù)的重要組成部分,是我國悠久歷史的傳承,是我國寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),通過研究和探索民間美術(shù)可以了解每一個地方人們的文化特征,民間美術(shù)融入到小學美術(shù)課程中可以有效提高學生的學習興趣,同時也可以促進學生了解我國的文化,從而促進學生多方面的發(fā)展。
民間美術(shù)是我國悠久歷史的結(jié)晶產(chǎn)物,同時也是我國不同地區(qū)人民不同文化、不同風俗的藝術(shù)體現(xiàn)[1]。作為我國美術(shù)的根源,是對美最好的詮釋。民間美術(shù)的來源不分人群和職業(yè),可以是辛勤的農(nóng)民也可以是手工作業(yè)者,它的種類有很多種,不管是什么形式,都體現(xiàn)著人民對美好生活的向往。
民間美術(shù)內(nèi)容豐富多彩,風格也是千變?nèi)f化,創(chuàng)作思維別具一格,種種元素共同呈現(xiàn)出了民間美術(shù)的藝術(shù)。我國地域遼闊,民族種類繁多,每一個地區(qū)、每一個民族的風俗以及對美不同的理解存在一定的差異性。同時他的表達方式也是不一樣的,呈現(xiàn)的方式也就不同,例如傳統(tǒng)的繪畫、剪紙、刺繡、編織等,這些又可以分成很多的種類,由此我們可以看出民間美術(shù)文化傳承的重要性。民間美術(shù)的功能主要體現(xiàn)在兩方面,一方面是提高人們的認知,另一方面則是具有教育的意義。提升人們的認知是因為民間美術(shù)的多樣性以及文化特征,不論是那種形式的表達都值得人們?nèi)ヌ剿骱脱芯?,通過這樣的探索過程從而不斷提高自身的認知以及對美的理解。而教育意義則表現(xiàn)在民間美術(shù)對審美的提高,從不同角度引導人們體會美術(shù)的藝術(shù)氣息,從而起到教育的意義。這兩方面的特征與教育的特征非常契合,通過將民間美術(shù)融入到小學美術(shù)教學中可以充分發(fā)揮它的意義。
然而隨著時代的發(fā)展,不斷有新的文化、新的思想進入到我國,這些新思想、新理念都在不斷的沖擊著我國的傳統(tǒng)文化,人們的審美也在不斷地發(fā)生著變化,當今一部分人對民間美術(shù)的探究也是因為情懷。將民間美術(shù)融入到美術(shù)課程中,可以有效促進民間美術(shù)的傳承,引導學生通過美術(shù)課堂體會我國悠久的歷史,利用民間美術(shù)的多樣性,激發(fā)學生對美術(shù)課程的學習興趣,以及對民間美術(shù)藝術(shù)的熱愛[2]。同時,民間美術(shù)可以通過簡單明了的表達方式為學生呈現(xiàn)不同地區(qū)、不同民族的藝術(shù)特征,從而在一定的程度上與學生的思想相契合。
2.1 教育制度,忽視美術(shù)課程重要性。我國長期的應(yīng)試教育體制,嚴重影響了學生的全面發(fā)展,在許多小學校園內(nèi),普遍存在教師將美術(shù)課程看作“副科”的現(xiàn)象,甚至存在“主課”教師占用美術(shù)課程的情況。隨著教育體制的改革,這種現(xiàn)象已經(jīng)得到了有效地控制,但是一些美術(shù)教師在開展美術(shù)教學時,通常不能站在小學生的角度去思考問題,例如現(xiàn)在主要流行的臨摹繪畫,教師告訴學生們按照模板去鍛煉繪畫基礎(chǔ),或者告訴學生一些直觀的繪畫技巧,這樣的方式會讓學生逐漸失去繪畫創(chuàng)作的樂趣,美術(shù)不僅僅是提高學生的繪畫技巧,更重要的是培養(yǎng)學生的個性化思維,如果教學方法永遠是控制、指揮,學生自然會對美術(shù)課程逐漸失去興趣,甚至產(chǎn)生厭煩的心理。
2.2 教育模式,降低學習興趣。傳統(tǒng)的教育模式大多是以課堂教學的方式進行開展,教師通過板書將美術(shù)知識口述給學生們,然而小學年齡的學生對于傳統(tǒng)教育方式都存在抵觸的心理,也就造成了美術(shù)課程學生的參與率非常低。隨著社會的快速發(fā)展,不斷有新穎的教學方式出現(xiàn),小學學生對于新鮮的事物往往抱有極大的興趣,然而一部分教師仍然是“原地踏步”的狀態(tài)。一堂美術(shù)課只是臨摹、看畫,那這樣的美術(shù)教學課程也就失去了他的教學意義,更加不會激發(fā)學生的學習興趣。
3.1 了解地方文化。我國地大物博,從江南的水米之鄉(xiāng),到遙遠的西藏高原,再到土地肥沃的北方,每一個地區(qū)、每一個民族都有自己獨特的文化,而民間美術(shù)則是這些文化的重要體現(xiàn)之一。多元素也就造就了民間美術(shù)表達形式的多樣性。將民間美術(shù)融入到小學美術(shù)課程中,可以由開闊學生的視野,引他們了解地方的文化,對于這一階段的學生通過了解地方文化可以為他們樹立正確的價值觀念,培養(yǎng)學生熱愛生活、善于發(fā)現(xiàn)生活中的美。
不同的地方文化所帶來的民間美術(shù)也是不一樣的,例如窗戶剪紙就是陜西地區(qū)的文化,通過剪刀在紙張上繪畫,就是剪紙的由來,不同的剪紙代表著不同對信息傳達,剪紙也成為了陜西地區(qū)人民爭相較量的一項技藝,這樣的思想也可以通過民間美術(shù)傳授給學生們。當然還有鳳翔的木版年畫、泥塑、以及河北的泥人等,不管是那種形式都是勞動人民借助不同的材料展現(xiàn)對美的理解。一些文化是學生日常經(jīng)常可以看到的,還有一部分是學生在生活中看不到的,這樣通過小學美術(shù)課程引導學生在民間美術(shù)中體會不同的地方文化,從而培養(yǎng)他們良好的審美觀念和道德品質(zhì)。
3.2 繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化。民間美術(shù)是我國優(yōu)良傳統(tǒng)文化的縮影,好的文化要世代相傳,不能讓他們流失在歷史的洪流里。面對新文化、新思想的沖擊,我們更應(yīng)該重視傳統(tǒng)文化的傳承問題。據(jù)調(diào)查,我國很多傳統(tǒng)技藝正在瀕臨消失的境地,這樣的原因其中一點就是新一代的學生在生活中因為對這些傳統(tǒng)技藝了解得太少,甚至對一些技藝根本是一頁白紙的情況。通過將民間美術(shù)融入到小學美術(shù)課程中,可以引起學生們的關(guān)注,激發(fā)他們的興趣,從而為今后的探索埋下一顆發(fā)芽的種子,使學生成為傳承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的最好傳播者[3]。
4.1 提高學生的動手能力。學習興趣是學生學習的動力,通過將民間美術(shù)融入到小學美術(shù)課程中,利用民間美術(shù)的多樣性、有趣性的特征激發(fā)學生的學習興趣,并引導學生積極地參與到美術(shù)教學中來。例如一堂美術(shù)課不一定是單純的臨摹與繪畫,也可以是一堂剪紙課,剪紙是陜西地區(qū)的一項民間美術(shù)代表。相對于枯燥無味的語言教學而言,學生們更喜歡一堂美術(shù)手工課,首先美術(shù)教師可以通過多媒體播放一段關(guān)于剪紙的影片或者視頻,激發(fā)學生對這堂課程的學習興趣,然后通過視頻直觀地表達剪紙技藝中的美術(shù)氣息。通過播放短片的方式渲染課程的主題,然后教師將學習任務(wù)布置給同學們,然而空白的紙張可能無法引起學生的熱情,絢麗多彩的剪紙卻可以引起他們的興趣,剪紙就是可以將畫作剪下來,立體地展示在學生面前。教師通多媒體展示課堂剪紙的圖形,在選擇圖形時要充分考慮到這個年齡段學生的特點,可以選擇一些動畫人物,例如“熊大、熊二、光頭強”等,學生需要首先在紙張上將剪紙的圖示通過畫筆畫出來,然后在通過剪刀將圖片剪下來,在剪的過程中,學生需要不斷的變換剪刀的方向,在這個過程中學生可以再次感受繪畫時畫筆的繪畫線條。剪紙的整個過程會鍛煉到學生的繪畫、動手以及觀察能力,最重要的是,通過將民間美術(shù)剪紙帶入到小學美術(shù)課堂中可以提高學生的課堂學習參與度,通過引導學生剪紙?zhí)岣咚麄兊膭邮帜芰?,這也是素質(zhì)教育的體現(xiàn)。
4.2 體會美術(shù)與生活的關(guān)聯(lián)性。素質(zhì)教育下,要求培養(yǎng)全面發(fā)展的小學生,在日常開展教學過程中,不單單要教會學生學習掌握相關(guān)的知識,同時要提高小學生多方面的綜合素質(zhì)。這樣的要求下,美術(shù)教學不僅要學會畫畫,同時要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新和實踐能力。美術(shù)課程可以分為兩部分,一部分是培養(yǎng)審美觀,另一部分則是可以動手創(chuàng)作、繪畫。將民間美術(shù)融入到小學美術(shù)課程中可以有效提高學生的創(chuàng)新和實踐能力的提高,民間美術(shù)來源于生活,來源于勞動人民的雙手,學習民間美術(shù)可以引導學生將美術(shù)與生活緊密地聯(lián)系在一起。
美術(shù)課程屬于藝術(shù)類的代表性課程,有一句話是這樣說的,“藝術(shù)來源于生活”,通過這句話我們可以知道美術(shù)的創(chuàng)作以及靈感與生活具有密不可分的關(guān)系,許多優(yōu)秀的畫作都是作家在生活中看到了什么或者感悟到了什么,而有感而發(fā)的。我們生活的環(huán)境中,有許多美好的事物,在眾多的美術(shù)作品中我們都能發(fā)現(xiàn)濃重的生活氣息,生活是美術(shù)創(chuàng)作的靈感,是美術(shù)的來源。例如我國古代的著名的美術(shù)創(chuàng)作《清明上河圖》,通過對人間煙火的一角進行記錄,同樣讓我們體會到了人間的美。兩種美的融合,同樣形成了一幅美麗的畫作。我們同樣可以明白美術(shù)的教學來源于生活,生活誕生了民間美術(shù),生活與美術(shù)相互銜接的關(guān)系。對于小學階段的學生而言,生活更加接近他們的認知,美術(shù)教學通過與民間美術(shù)聯(lián)系在一起可以有效提高學生對美的理解,同時可以激發(fā)學生的學習興趣,引導學生參與到美術(shù)教學過程中,是美術(shù)教學成為學生日常生活美的縮寫,營造有趣生動的美術(shù)教學課程,從而提高教師的教學質(zhì)量和學生的學習效果。小學階段的學生是增加自我認知的重要階段,這一時期的小學生生活經(jīng)驗比較匱乏,如果美術(shù)教師在課堂上只是引導學生靠想象和聯(lián)系世界去體會我們同樣可以明白美術(shù)的教學也是來源于生活,生活與美術(shù)相互銜接的關(guān)系。對于小學階段的學生而言,生活更加接近他們的認知,美術(shù)教學通過與生活聯(lián)系在一起可以有效提高學生對美的理解,同時可以激發(fā)學生的學習興趣,引導學生參與到美術(shù)教學過程中,是美術(shù)教學成為學生日常生活美的縮寫,營造有趣生動的美術(shù)教學課程,從而提高教師的教學質(zhì)量和學生的學習效果。小學階段的學生是增加自我認知的重要階段,這一時期的小學生生活經(jīng)驗比較匱乏,如果美術(shù)教師在課堂上只是引導學生靠想象和聯(lián)系世界去體會美術(shù)的魅力,學生肯定會出現(xiàn)“云里霧里”的情況。美術(shù)的魅力,學生肯定會出現(xiàn)“云里霧里”的情況,民間美術(shù)中滲透民俗,生活卻是學生日常接觸最多的,使學生將美術(shù)與生活實踐聯(lián)系在一起,從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新和實踐能力。
4.3 開發(fā)多元化的教學課程。多樣性的民間美術(shù)融入,可以有效促進小學美術(shù)課程多元化發(fā)展。美術(shù)教師在開展日常教學過程中要始終以學生為中心進行開展,每一個學生都是一個獨立的個體,所以對于不同的民間美術(shù)表達形式,他們的喜愛程度也是不一樣的。作為教師要深入探索和發(fā)現(xiàn)不同形態(tài)的民間美術(shù),結(jié)合教學要求以及學生的時期情況,開展特色的教學課程。在開展教學過程中,教師要時刻關(guān)注學生的學習狀態(tài),抓住他們感興趣的內(nèi)容,然后進行相應(yīng)的拓展,從而提高學生對美的理解。教師可以組織學生自行探索自己感興趣的民間美術(shù)內(nèi)容,然后將自己的作品展示給同學們看,這些作品可以是一張繪畫,一個燈籠也可以是一件衣服等,通過學生互相之間展示在家喜歡的民間文化,使學生之間了解更多的民間美術(shù)內(nèi)容。
美術(shù)教學不一定要在課堂內(nèi)開展,教師也可以引導學生走出課堂、走出學校,走進具有美術(shù)教學氣息的地方,例如美術(shù)教師可以組織學生前往民間美術(shù)館去瀏覽一些美術(shù)作品,去切實的感受這些作品所表現(xiàn)出關(guān)于“美”的氣息。同時在整個過程中,教師可以要求學生記錄下自己喜歡的作品,然后回到課堂后將這些內(nèi)容通過畫筆繪畫出來,促進學生運用民間美術(shù)資源進行美術(shù)創(chuàng)作。
4.4 培養(yǎng)學生創(chuàng)造想象力。美術(shù)課程中需要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造想象力,而創(chuàng)作遠遠要比繪畫難很多,在美術(shù)小學美術(shù)課程中融入民間美術(shù)可以有效地將民間美術(shù)中的創(chuàng)造想象力傳授給學生們。例如民間美術(shù)中包含雕塑這一項,雕塑手工藝人首先會繪畫一張圖紙,這些圖紙每一個都具有自身的特色,而這些不同元素和特色就是手工藝人創(chuàng)造想象力的體現(xiàn),美術(shù)教師可以通過多媒體播放泥塑設(shè)計以及雕刻的整個過程,激發(fā)學生的學習興趣,然后鼓勵大家將自己的創(chuàng)作說出來,學生通過自身的想象,與學生之間進行交流,通過這樣的過程引導學生進行積極的思考和探索。
將民間優(yōu)秀傳統(tǒng)美術(shù)與美術(shù)教學相融合,是創(chuàng)設(shè)良好的美術(shù)課堂教學氛圍、繼承和發(fā)揚民間藝術(shù)的有效形式,讓學生在豐富的文化情境中獲得美術(shù)知識,感受美、欣賞美、表現(xiàn)美、延續(xù)美和創(chuàng)造美。對于學生而言,民間美術(shù)屬于一門新興課程,對其認識和了解并沒有深入到內(nèi)涵和實質(zhì)上。因此,在美術(shù)教育教學中應(yīng)用民間美術(shù)時,應(yīng)從學生的實際情況出發(fā),對教學方案進行合理的考慮及精心的設(shè)計。在整個教學過程中,教師都應(yīng)根據(jù)學生的接受水平、學習水平及興趣愛好等,開展符合學生特點的教學環(huán)節(jié),從而使學生在真正意義上通過對民間美術(shù)的學習,對中華民族的傳統(tǒng)文化進行深入、充分的認識。
總而言之,教師要善于將多種多樣的民間美術(shù)融入到自己的美術(shù)教學中來,同時在制定教學計劃時關(guān)注每一名學生的個性,激發(fā)學生的創(chuàng)造力,這樣的過程也需要教師不斷地學習和充實自己。作為小學美術(shù)教育工作者要明白,既要教會學生美術(shù)知識,更要讓學生學會創(chuàng)新,從而促進學生的全面發(fā)展。