■潘 婷
在小學(xué)音樂課堂教學(xué)過程中,教師要打破以往傳統(tǒng)“灌輸式”教學(xué)方法的束縛,創(chuàng)新自己的教學(xué)手段,充分激發(fā)出小學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性和興趣。如,小學(xué)音樂教師將體態(tài)律動融入小學(xué)音樂課堂中,不僅能夠使學(xué)生更準(zhǔn)確地了解音樂的情感和節(jié)奏,還能夠有效提高小學(xué)生的音樂素養(yǎng)。在小學(xué)音樂教學(xué)中,體態(tài)律動是一種新的教學(xué)方式,能夠有效激發(fā)學(xué)生的能力和天性,并培養(yǎng)學(xué)生的音樂節(jié)奏感和身體協(xié)調(diào)性,從而培養(yǎng)學(xué)生對音樂的熱情和興趣。體態(tài)律動的教學(xué)主要讓學(xué)生從聽音樂開始,指導(dǎo)學(xué)生通過自己的肢體語言表達(dá)音樂內(nèi)容,從而幫助學(xué)生掌握音樂的節(jié)奏、旋律和作者想表達(dá)的情感,最后起到培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)的作用。
體態(tài)律動是達(dá)爾克羅茲的教學(xué)法之一,即在音樂課程的教學(xué)過程中,使學(xué)生能夠充分地調(diào)動肢體來感受音樂,以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象力。在課堂教學(xué)中,學(xué)生無法在音樂學(xué)習(xí)中做到始終專心致志,這就需要通過這種方法來吸引學(xué)生的注意力,改善學(xué)生難以專心的現(xiàn)象,讓學(xué)生的肢體跟著音樂動起來,鍛煉反應(yīng)能力和協(xié)調(diào)能力[1]。
因為小學(xué)生的年齡較小,自控力較弱,對于知識或事物發(fā)展的認(rèn)識程度都還比較淺,因此很容易在上課的時候走神,也很難完全集中注意力在老師身上,這種情況下如果運用傳統(tǒng)的教學(xué)方法,就難以提升學(xué)生的個人能力[2]。體態(tài)律動就是抓住學(xué)生好奇心重、喜歡玩游戲這一特點,設(shè)計教學(xué)方法和教學(xué)活動,使學(xué)生的肢體活動能夠與教師的音樂教學(xué)相結(jié)合,使學(xué)生在課堂上能夠積極、主動地參與進(jìn)來,也使學(xué)生的演唱能力和對音樂的鑒賞能力得到提升,從而更好地完成基本教學(xué)目標(biāo),也能更好地提升學(xué)生的綜合素質(zhì)[3]。
體態(tài)律動主要由瑞典的音樂家達(dá)爾克羅茲首先提出,是一種新型的教學(xué)方式,在繪畫、表演、舞蹈以及戲劇等文化藝術(shù)方面都得到了廣泛運用。這一教學(xué)方法主要就是將人的肢體當(dāng)作主體,使學(xué)生在律動的過程中,讓自己的身體隨著音樂的旋律和音樂的節(jié)奏感進(jìn)行跳動,同時學(xué)生在用手拍擊或跳動的過程中,培養(yǎng)他們的節(jié)奏感。體態(tài)律動看似比較簡單,能夠很好地運用到實踐中,但是在實際的教學(xué)過程中,對學(xué)生體驗音樂的引導(dǎo)作用非常大[4-5]。也正是這樣,體態(tài)律動的教學(xué)方法已經(jīng)被運用到了全球各地的藝術(shù)類教學(xué)課堂之中,并且運用廣泛,廣受好評。
運用體態(tài)律動,首先,能夠有效激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。在以往的小學(xué)音樂課堂中,小學(xué)生通常就是簡單地跟唱,久而久之,學(xué)生就對音樂課失去了興趣。而體態(tài)律動能夠使學(xué)生全身動起來。每首歌的律動都不一樣,形式新穎,能夠有效激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣。其次,體態(tài)律動能夠有效加深學(xué)生對音樂知識的理解。對于小學(xué)生而言,教師如果僅僅通過口頭講解或反復(fù)聆聽來使學(xué)生記住音樂知識是非常難的,運用體態(tài)律動能夠使學(xué)生跟隨音樂搖擺、舞動,學(xué)生在活動中能夠更加清晰地感受音樂的節(jié)奏和情感,這比教師單方面灌輸要更加深刻、清晰[6]。
在音樂學(xué)習(xí)中,音調(diào)和節(jié)奏的掌握是相輔相成的,只有當(dāng)二者能夠有機(jī)結(jié)合,音樂的情感才能得以充分表達(dá)。因此,在教學(xué)過程中,教師既要帶領(lǐng)學(xué)生準(zhǔn)確把握音樂的節(jié)奏,也要積極地引入體態(tài)律動,使學(xué)生通過肢體的動作理解和記憶音樂的節(jié)奏。通常來說,教師也可以借助自身的肢體動作為學(xué)生展示音樂的音調(diào),學(xué)生就可以從起初的模仿逐漸學(xué)會掌握音樂的節(jié)奏[7]。
例如,對于3/4節(jié)拍當(dāng)中的強拍,大部分音樂教師會把手向上拍,然而,弱拍就是在兩條腿上分別拍一下。對4/4節(jié)拍當(dāng)中弱拍來說,教師會使用到一只手來向上拍,對于強拍而言,就是使用到兩只手來向下拍。這些音調(diào)和動作需要相互對應(yīng),使得音樂的音調(diào)及節(jié)奏變得容易被理解。與此同時,學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂知識的過程中,引入體態(tài)律動,教師還可以引導(dǎo)學(xué)生使用到多重的感官來學(xué)習(xí)。這樣不僅能夠充分調(diào)動學(xué)生的聽覺,還能夠使學(xué)生加深對所教內(nèi)容的記憶。
例如,小學(xué)音樂教師在教學(xué)《義勇軍進(jìn)行曲》,即中華人民共和國國歌這一內(nèi)容時,學(xué)生應(yīng)該在學(xué)習(xí)前基本已經(jīng)耳熟能詳了,但是要求每名學(xué)生都認(rèn)真地學(xué)習(xí),并且要體會到歌曲中傳達(dá)出來的情感。在實際課堂教學(xué)中,由于這一歌曲的節(jié)奏較快,因此可以很好地讓學(xué)生通過體態(tài)律動來體會節(jié)奏變化的特點,讓他們在進(jìn)行肢體活動的過程中更好感受歌曲當(dāng)中傳達(dá)的堅韌不拔、永不屈服的精神。上文已經(jīng)說過,大多數(shù)學(xué)生對該歌曲應(yīng)該都已經(jīng)耳熟能詳了,因此在剛開始教學(xué)過程當(dāng)中,教師可以先讓學(xué)生自由跟隨音樂節(jié)奏進(jìn)行體態(tài)律動。在他們律動過程中,教師要觀察學(xué)生對節(jié)奏的把握情況,之后再通過手勢來指揮學(xué)生,讓他們可以跟隨教師的指揮來變化動作的幅度,從而,更好體會歌曲當(dāng)中轉(zhuǎn)變的感情色彩。除此之外,體態(tài)律動只是學(xué)生跟隨著音樂的節(jié)奏做出來的肢體動作,但是因為這首歌對學(xué)生來說至關(guān)重要,因此為了能夠讓學(xué)生更好地了解音樂相關(guān)的知識,對音樂內(nèi)容進(jìn)行深刻分析,教師還可以制作PPT為學(xué)生呈現(xiàn)更多關(guān)于該音樂的理論知識,讓學(xué)生了解歷史,從而對這首歌充滿更多的感情。但是在此過程中,也要適當(dāng)融合肢體語言來進(jìn)行表現(xiàn),否則又會變成理論課,使學(xué)生難以集中注意力。
由于小學(xué)生自身的理解能力不夠強,如果小學(xué)音樂教師不能夠合理、科學(xué)指導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂作品,就會使大多數(shù)小學(xué)生難以正確把握音樂情感。一旦學(xué)生出現(xiàn)不會欣賞的情況,通常就會表現(xiàn)出不愿意傾聽的趨向。所以,如果想要提升小學(xué)生欣賞音樂的能力,小學(xué)音樂教師就可以運用體態(tài)律動的形式,讓他們通過豐富的肢體來感受音樂。
例如,小學(xué)音樂教師在進(jìn)行高音教學(xué)這一環(huán)節(jié)時,讓學(xué)生跟隨音樂延伸自己的動作。當(dāng)音樂從高音逐漸地轉(zhuǎn)變?yōu)榈鸵粲洲D(zhuǎn)變?yōu)楦咭魰r,需要讓小學(xué)生跟隨音樂張開自身的手臂再合上,到了高音階段再張開,從而讓學(xué)生感受高低音之間轉(zhuǎn)換的差距,并且感受音樂傳達(dá)不同的情感,讓其形成對音樂形象的理解,讓學(xué)生可以通過動作的展示更加形象生動地認(rèn)知音樂,感受音樂。運用體態(tài)律動的教學(xué)形式是一種新型的教學(xué)手段。因此,小學(xué)音樂教師在教學(xué)時,為了確保課程教學(xué)的質(zhì)量,還是應(yīng)當(dāng)以自身音樂教學(xué)的內(nèi)容作為核心,不可以讓體態(tài)律動教學(xué)的形式占據(jù)過多的時間。在教學(xué)時,教師還需要發(fā)揮自身引導(dǎo)的作用,讓學(xué)生更好地融入此教學(xué)方式當(dāng)中,給予他們足夠的空間,讓其進(jìn)行了解與吸收,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性,從而提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率,促進(jìn)學(xué)生的全面成長與發(fā)展。
教師在音樂課堂教學(xué)過程中,引導(dǎo)學(xué)生運用身體律動的方式感受音樂節(jié)奏,可以有效培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感。因為小學(xué)生年齡小,缺乏感情領(lǐng)悟能力,并且對自己所學(xué)知識的理解能力較弱,對教師的依賴性較強,因此,教師就要指導(dǎo)學(xué)生的肢體跟隨音樂自然的跳動,慢慢讓學(xué)生親自感受到節(jié)奏的變化[8]。
例如,在小學(xué)音樂課堂教學(xué)之前,老師可以先為學(xué)生播放一些節(jié)奏感輕盈的曲子,讓學(xué)生跟隨音樂放松晃動身體,也可以讓學(xué)生跟隨音樂做拍拍手或跺跺腳之類的動作,讓學(xué)生可以更快放松下來,從而有利于在音樂課堂上更生動形象地感受到音樂的旋律和節(jié)奏節(jié)拍等。
在音樂中,不一樣的音調(diào)能夠引導(dǎo)學(xué)生利用不同的身體動作來表現(xiàn),例如“do”這個音:可以用蹲下的動作來代表;“re”音:可以用半下蹲的方式來表達(dá);“mi”音:用跳躍的動作來表達(dá)……學(xué)生的肢體跟著音調(diào)來不斷地轉(zhuǎn)換,可以更生動形象地感受音調(diào)的變動,能夠更加深刻地掌握高低音,讓學(xué)生輕松快樂地度過一節(jié)音樂課。身體律動的融入,能讓學(xué)生多方面來真切接觸音樂。用肢體動作表達(dá)音樂旋律,教學(xué)質(zhì)量也明顯提高。
在音樂教學(xué)中,使用體態(tài)律動一段時間,學(xué)生能夠根據(jù)身體的律動更深刻地感知音樂后,就可以讓學(xué)生采用舞蹈的表現(xiàn)形式,不僅增強了課堂的趣味性,還能夠增進(jìn)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的理解[9-10]。
例如,學(xué)習(xí)《表情歌》時,教師可以讓每個同學(xué)在聽到不同的歌詞時做出不同的表情,如開心、憤怒或者焦急等,再結(jié)合這首歌曲的基礎(chǔ)旋律或情感,指引學(xué)生在歌舞結(jié)合中掌握主要內(nèi)容。小學(xué)生的可塑性非常強,因此,教師除了讓學(xué)生做動作,還可以讓學(xué)生通過舞蹈的形式來表現(xiàn)這首歌,從而提升學(xué)生的音樂素質(zhì)和欣賞水平,也能夠緩解學(xué)生的緊張和焦慮,從而吸引學(xué)生的注意力到課堂中。
例如,在《天鵝湖》的學(xué)習(xí)中,教師可以先為學(xué)生展示《天鵝湖》的芭蕾舞表演,讓學(xué)生感受音樂的變化規(guī)律,之后再鼓勵學(xué)生跟著音樂翩翩起舞,共同體會音樂和舞蹈相結(jié)合的獨特魅力。經(jīng)過小學(xué)生們肢體的舞蹈律動,能夠使他們更好地體會到音樂中的感情和氣氛,不用老師過多解釋,學(xué)生就能夠準(zhǔn)確理解音樂主要表達(dá)的情感。
除此之外,在小學(xué)音樂教學(xué)中融入肢體的舞蹈律動,也能夠使音樂教學(xué)更有魅力。通過中西結(jié)合的方式,完善了傳統(tǒng)音樂教育中的缺點,能有效地培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng),提高音樂課堂教學(xué)質(zhì)量,也有效增加了學(xué)生的藝術(shù)感知力,促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展[11]。
綜上所述,小學(xué)音樂教師在進(jìn)行課堂教學(xué)過程當(dāng)中,使用體態(tài)律動教學(xué)的形式,不僅能夠加深學(xué)生們對音樂知識的認(rèn)識和理解、增強音樂教學(xué)的生動性,還能夠有效吸引學(xué)生的注意力,并且充分地激發(fā)出小學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性。而在運用體態(tài)律動這一教學(xué)方式的過程中,教師需要做好一定的引導(dǎo)工作,先引導(dǎo)學(xué)生自己體會音樂的節(jié)奏,之后再通過體態(tài)律動的形式,調(diào)動各個肢體的動作加深自己對所學(xué)音樂的理解,從而更好地了解音樂音調(diào),掌握音樂節(jié)奏,學(xué)會欣賞音樂作品。