□劉麗容

《日出·印象》法國(guó) 克勞德·莫奈 48cm×64cm 法國(guó)巴黎馬爾莫丹藝術(shù)館藏

在西方繪畫(huà)中，不管是素描還是彩畫(huà)都是以光和色為表現(xiàn)手段的，而自然界中豐富多變的色彩則是彩畫(huà)表現(xiàn)的生命和靈魂。油畫(huà)作為彩畫(huà)的主要表現(xiàn)形式，也是西方繪畫(huà)對(duì)光色研究的主要載體。光源色、固有色和環(huán)境色作為色彩的三大形式，是學(xué)習(xí)西畫(huà)先要了解的。光源色為光源的本色，如燈光、火焰所散發(fā)出的光色；固有色乃事物本身的顏色，如白菜的綠、草莓的紅等；而環(huán)境色則是周邊環(huán)境在光線的作用下對(duì)物體固有色產(chǎn)生的影響，如周邊物體顏色對(duì)黑色瓷罐的色彩影響。不同的光線與物體相交融會(huì)產(chǎn)生不同視覺(jué)感受的色彩表現(xiàn)，而油畫(huà)正是通過(guò)表現(xiàn)光線與物體間的協(xié)調(diào)關(guān)系來(lái)表現(xiàn)其色彩美感。在創(chuàng)作中，我們可通過(guò)色彩的冷暖、明度、純度等變化去表現(xiàn)客觀對(duì)象的色相、空間和層次。

在油畫(huà)創(chuàng)作中，畫(huà)家對(duì)色彩的運(yùn)用源于自身的認(rèn)知及對(duì)客觀顏色的感知。如印象派畫(huà)家對(duì)色彩的追求是建立在光學(xué)原理基礎(chǔ)上的，通過(guò)光線的變化對(duì)色彩產(chǎn)生的影響去表現(xiàn)相同景象不同的藝術(shù)效果。如莫奈的《魯昂大教堂》系列，便是通過(guò)描繪不同時(shí)間的光線對(duì)色彩的影響，進(jìn)而表現(xiàn)出教堂迥異的藝術(shù)效果和特征，成為光線與色彩表現(xiàn)的典范。

光線的變化會(huì)產(chǎn)生色彩的冷暖、明暗變化，進(jìn)而形成不同的視覺(jué)效果和空間感受。通常，畫(huà)家在處理物體亮部色彩時(shí)，明度和純度會(huì)高一些，暗部或遠(yuǎn)景色彩則會(huì)更內(nèi)斂些，以明顯的對(duì)比突出畫(huà)面的空間感。因此，油畫(huà)創(chuàng)作實(shí)質(zhì)上是借助光影所產(chǎn)生的色彩變化將想要表現(xiàn)的物象重新組織，并使畫(huà)面趨于融合。比如，在古典油畫(huà)創(chuàng)作中，畫(huà)家往往利用明暗轉(zhuǎn)換來(lái)表現(xiàn)客觀對(duì)象的形態(tài)，重視理性思考，強(qiáng)調(diào)素描作用，注重造型的嚴(yán)謹(jǐn)性。而當(dāng)代油畫(huà)創(chuàng)作更注重構(gòu)圖和形式，運(yùn)用光線和明暗變化表現(xiàn)畫(huà)面結(jié)構(gòu)，注重黑白灰構(gòu)成的畫(huà)面節(jié)奏，表達(dá)畫(huà)家的主觀情緒和思想情感。

光線作為造型手段除了使畫(huà)面更加豐富外，還能帶給觀者不同的視覺(jué)和空間感受。如卡拉瓦喬的《圣母升天》，把光線作為塑造形象、構(gòu)圖布局的手段，創(chuàng)造一種強(qiáng)調(diào)明暗對(duì)比的“暗繪手法”，用以突出主題的戲劇性，形成樸素寫(xiě)實(shí)、嚴(yán)峻深沉的特征。這種強(qiáng)烈的光線運(yùn)用，使圖中人物自然地歸于高貴和世俗的身份，亦使整個(gè)畫(huà)面產(chǎn)生舞臺(tái)劇般的神秘感和空間效果，在畫(huà)面的平衡構(gòu)成中增加了動(dòng)感。

色彩就像樂(lè)譜，支配著節(jié)拍中的每個(gè)音符。在寫(xiě)生創(chuàng)作時(shí)，我們先要根據(jù)景物的顏色畫(huà)出不同傾向的色塊，然后選取其中大面積的顏色作為中間色，畫(huà)出大的色彩關(guān)系，最后再詳細(xì)描繪其中的細(xì)節(jié)。在遵守色彩原理的基礎(chǔ)上，自覺(jué)讓某種主觀色彩得到最大程度的發(fā)揮，是處理好畫(huà)面色彩關(guān)系的關(guān)鍵。如孫為民的作品注重油畫(huà)品質(zhì)，其大部分創(chuàng)作是對(duì)生活中真實(shí)存在的描寫(xiě)。他掙脫物象形體對(duì)思維的束縛，將描繪重心放在色和光的表現(xiàn)上，通過(guò)精準(zhǔn)地處理兩者關(guān)系，帶給觀者一種沉穩(wěn)嚴(yán)肅卻又生動(dòng)自然的視覺(jué)感受?？梢哉f(shuō)，光與色是油畫(huà)的“血液”和“靈魂”，融合著畫(huà)家的獨(dú)特情感。

《夜晚》劉麗容

顏色本身雖無(wú)情感，卻能借助筆觸表達(dá)畫(huà)家情緒。比如，印象派畫(huà)家運(yùn)用色彩對(duì)比、冷暖結(jié)合的手法，著重于對(duì)光和色的描繪，利用色彩的變化塑造畫(huà)面形象，最具代表性的作品當(dāng)數(shù)莫奈的《日出·印象》。新印象派畫(huà)家則直接拋開(kāi)物象輪廓線，代之以點(diǎn)狀的小筆觸，通過(guò)合乎科學(xué)的光色規(guī)律的并置，把人的眼睛和大腦當(dāng)作“調(diào)色盤(pán)”，讓無(wú)數(shù)色點(diǎn)在觀者視覺(jué)中混合，從而構(gòu)成色點(diǎn)組成的形象，也即我們所熟知的“點(diǎn)彩派”，如修拉的《大碗島星期天的下午》。在這些作品中，光色取代形體上升到超脫物象的位置，光線與色彩成為主導(dǎo)畫(huà)面的主角。而在凡·高的《夜咖啡館》中，強(qiáng)烈的冷暖對(duì)比使畫(huà)家主觀情感的表達(dá)成為繪畫(huà)的主旋律，體現(xiàn)出其對(duì)色彩高度敏感的知覺(jué)力。他曾談道：“我試圖用紅色和綠色為手段，來(lái)表現(xiàn)人類(lèi)可怕的激情?！?/p>

光成就了色，色彰顯著光；作為物理屬性的光與色，在不同的歷史和時(shí)代文化中以或客觀或主觀的表達(dá)方式，承載著油畫(huà)發(fā)展的歷史，也表現(xiàn)著油畫(huà)藝術(shù)中蘊(yùn)含的美感與情感。