蔣海英 (邵陽學(xué)院文學(xué)院,湖南 邵陽 422000)
導(dǎo)演張大磊自2017年以《八月》獲得臺灣金馬獎(jiǎng)最佳劇情獎(jiǎng)后,2021年又以短片《下午過去了一半》入圍柏林國際電影節(jié)最佳短片。從《奧琪爾的天空》到《鼠輩》,《八月》到《藍(lán)色列車》,再從《法茲》到《下午過去了一半》,張大磊的電影里總有細(xì)膩悠長的東方?jīng)r味。他的電影多展示日常碎片,富有極強(qiáng)的私語性,但穿過碎片又能窺探到個(gè)體與家庭、人生、時(shí)代的關(guān)系,極具東方美學(xué)的含蓄性與詩意性。
本文從感知性、含蓄性、詩意性來透析張大磊電影的東方美學(xué)。其中,感知性是導(dǎo)演感知時(shí)間的方式。不同于大部分電影的強(qiáng)敘事和強(qiáng)結(jié)構(gòu),張大磊喜歡弱化故事、強(qiáng)化抒情性,弱化情節(jié)、強(qiáng)化感受,從而感知時(shí)間的幽微之處,以此來面對時(shí)間逝去的復(fù)雜心境。含蓄性是張大磊電影表現(xiàn)情感的主要方式,這些情感大多是東方式的,簡單濃烈、委婉細(xì)微、悠遠(yuǎn)綿長,不形于色,融入每一個(gè)普通人的日常生活。詩意性則是導(dǎo)演終極向往的理想,它既是東方日常的生命底色,又是人們的精神家園。
20世紀(jì)八九十年代,《紅高粱》《霸王別姬》《陽光燦爛的日子》《活著》等電影走出國門,在國際各大電影節(jié)上大放異彩。值得注意的是,這些電影多倚重濃烈的民族色彩和時(shí)代故事,如烈酒般叫人難以忘懷。但近幾年來,抒情性的東方美學(xué)電影在國內(nèi)外備受矚目,如《路邊野餐》《春江水暖》《八月》《下午過去了一半》等電影。這些電影往往淡化故事情節(jié),偏重感受本身與情緒流動,傳遞詩意的東方日常。本文即以張大磊電影為研究范本,來討論其東方美學(xué)特色以及這種美學(xué)如何呈現(xiàn),于當(dāng)下電影類型是否有補(bǔ)充的積極意義。
2017年,張大磊曾接受采訪說,電影不一定要講故事,它可以像日記一樣,對瑣碎的日子進(jìn)行回顧。將日常生活化為美學(xué),感受時(shí)間幽微,正是張大磊的電影東方特色所在。
張大磊的影片,通常會擇取一些簡單尋常的日子來進(jìn)行回顧和梳理。如《八月》擇取主角小雷小學(xué)升初中的暑假;《法茲》擇取主角們高中文藝晚會的前期準(zhǔn)備時(shí)間;《黃桃罐頭之夜》擇取孩子生病發(fā)燒,想吃黃桃罐頭的夜晚;《下午過去了一半》則擇取主角小雷高中升大學(xué),去和姥爺告別的一個(gè)下午。這些時(shí)間相對具體短小,與廣闊的歷史、人生相比,甚至是微不足道的。但導(dǎo)演以細(xì)膩、誠實(shí)的鏡頭還原時(shí)間的本來面貌,從而傳遞出時(shí)間的力量,即時(shí)間本身作為生命經(jīng)驗(yàn)獲得的情感、想象、力量和不可復(fù)制性。
如何感知時(shí)間?張大磊的電影從聲音、色彩、符號性事物、身邊的普通人等入手。首先,從聲音上看,張大磊的電影喜歡選擇一些日常的聲音來烘托氛圍和營造背景?!栋嗽隆防?,時(shí)間緩慢靜謐,同時(shí)恰逢20世紀(jì)八九十年代的國企改革,有浮躁感。在聲音的擇取上,主要有以下幾種:自然聲音(蟬鳴、鳥叫、雷雨聲、狗吠聲、樹葉婆娑聲、蒼蠅嗡嗡飛聲、流水聲等);機(jī)器聲音(電風(fēng)扇轉(zhuǎn)動聲、電視機(jī)聲、自行車輪子轉(zhuǎn)動聲等);人為聲音(嗑瓜子聲、閑談聲、樓間小提琴聲、號角聲、磨菜刀聲、唱歌聲、警報(bào)聲、打臺球聲等)。
這些聲音都是無意識的、閑散的、日常的,但卻給觀眾還原出一個(gè)時(shí)代,以及一個(gè)個(gè)鮮活的生活場景。其中自然類聲音營造時(shí)間的靜謐感和緩慢性,嗑瓜子聲、閑談聲、唱歌聲等人為聲音突出了時(shí)間的閑適感,而號角聲、打臺球聲、電風(fēng)扇聲等聲音又在還原20世紀(jì)八九十年代人們的物質(zhì)生活與精神世界。
在短片《下午過去了一半》里,聲音依然是營造空間、感受時(shí)間的重要手段。如影片中現(xiàn)代街道的車水馬龍聲與姥爺家小院的靜謐感形成強(qiáng)烈對比。姥爺家的小院里,有西瓜沖著涼水的聲音、學(xué)校傳來的活動聲、小雷媽媽的炒菜聲等,這些聲音調(diào)節(jié)了現(xiàn)代化快速的生活節(jié)奏,不急不緩,不知不覺地就讓下午過去了一半,也讓電影主人公與觀影者們舒緩了下來。但這樣的時(shí)間又是短暫的、獨(dú)特的,小雷要去俄羅斯上學(xué),只留下姥爺看著小雷和家人遠(yuǎn)去的背影。場景最后傳來巴赫的一段長笛曲,輕盈憂傷,舒緩得像時(shí)間本身一樣。聲音營造的時(shí)間愈靜謐,愈能顯出姥爺?shù)墓聠?,以及我們面對時(shí)間流逝的無能為力感和珍惜感。
在導(dǎo)演張大磊看來,這些聲音是構(gòu)成他記憶中的時(shí)間,也是他理解的重要時(shí)間。聲音雖然沒有參與敘事,但卻參與構(gòu)建空間與時(shí)間。它們使導(dǎo)演感知到珍貴的、奇妙的時(shí)間,亦是對那些質(zhì)樸的、極具人情味的日子進(jìn)行回望。
除了聲音,導(dǎo)演對色彩的把握,也不斷在強(qiáng)化時(shí)間感。比如《八月》《法茲》采用了黑白色調(diào)來過濾掉現(xiàn)實(shí)的繁雜,以清晰地回顧已逝的日子。不同的是,《八月》中的黑白色調(diào)相對干凈靜謐,展現(xiàn)出那個(gè)年代的質(zhì)樸感、主人公的孤獨(dú)感,以及當(dāng)下人們與那個(gè)年代的距離感?!斗ㄆ潯返暮诎咨{(diào)則更具顆粒感,凸顯一群搖滾青年在新世紀(jì)來臨之前,對未來的期待和想象。顆粒感正符合主角們的躁熱心情與晃蕩青春。值得注意的是,黑白色調(diào)具有距離感和陌生感,形成冷靜的觀察視角。觀眾在重溫回憶的同時(shí),也難免會感到不真實(shí),這些時(shí)間里的人、事、物已經(jīng)逝去了。盡管現(xiàn)代化的生活日益便利,但那些慢維度的時(shí)間卻愈顯珍貴。
最后,導(dǎo)演擇取了很多符號化的事物,以特寫的方式來感知時(shí)間的舒緩與感傷。《八月》里,導(dǎo)演聚焦了露天臺球桌、錄像廳、卡拉OK、李小龍海報(bào)、黑白電視機(jī)、暖水瓶等,無不在還原那個(gè)物質(zhì)匱乏的年代,同時(shí)也帶有強(qiáng)烈的懷舊色彩,調(diào)動觀眾對那個(gè)時(shí)代的記憶,從而能更恰當(dāng)?shù)禺a(chǎn)生共鳴。而在《下午過去了一半》中,鏡頭特寫了西瓜、電風(fēng)扇、白襯衫、門簾等“不變”的事物上,展現(xiàn)了姥爺十年如一日的安寧生活和母親為家的默默付出。這種“不變”的時(shí)間,也是導(dǎo)演重新想要獲得的時(shí)間,它們單純至極,充滿了濃厚的生活氣息和人情味。
總而言之,導(dǎo)演在其影片里不厭其煩地捕捉日常事物,營造與生活同步的空間,無不是在感知時(shí)間簡單而深刻、熟悉而陌生、安心而憂傷的多維性,以及對這種時(shí)間的懷念與向往。
在《下午過去了一半》的片頭,張大磊給出了自己對東方日常生活的感受,即表達(dá)真實(shí),故事可以很簡單,但故事之外的情感足夠濃烈。這亦是東方美學(xué)的重要特征——含蓄性。中國人傳統(tǒng)美學(xué)崇尚以簡馭繁、以少勝多。中國人的日常表達(dá)也如此,鮮少去表達(dá)濃烈情感,而是以節(jié)制去珍重情感。
縱觀張大磊的電影,含蓄性一直貫穿其中?!栋嗽隆房此片嵥?,但細(xì)微處是一家人特有的默契和堅(jiān)固的情感。影片中的父親面對下崗危機(jī),只身去內(nèi)蒙古工作。臨走前,父親悄悄來看熟睡的小雷,沒有太多言語交代。影片中的三哥出獄收到父親的遺物后默默抽泣,小雷過去安慰三哥,三哥只是讓他走開,其實(shí)三哥不是真的生小雷的氣。這個(gè)場景,比哭天搶地的表演更具有力量,三哥的沉默和生氣有著他的愧疚、無助、不舍、遺憾等太多難以言狀的思緒?!栋嗽隆返钠埠诎椎纳{(diào)變成了彩色,以致敬為生活、為家庭、為時(shí)代負(fù)責(zé)的、沉默的、隱忍的父輩。誠如導(dǎo)演張大磊所說,父輩比我們要堅(jiān)強(qiáng),他們要順應(yīng)時(shí)代、要改變時(shí)代,還如此從容,每一分鐘都在努力生活。
同樣地,在《下午過去了一半》中,一家人的情感也是極其含蓄的。影片開始,一家人有一搭沒一搭地在車上聊童年趣事,主角小雷一言不發(fā)。一家人到了姥爺家中,姥爺獨(dú)自騎著三輪車買了西瓜,母親忙著做飯,小雷放自己拍攝的短片給姥爺看,其間沒有太多言語。午飯過后,一家人迷迷糊糊都睡著了,小雷一個(gè)人在葡萄架下翻相冊,一個(gè)下午就晃晃悠悠地過去了。臨走時(shí),情感才有節(jié)制地爆發(fā)了,姥爺讓小雷別走了,小雷微笑著說好,但他還是要走。最終,姥爺默默看著孩子們走遠(yuǎn)。影片里沒有過多的臺詞,一個(gè)個(gè)細(xì)節(jié)足以展現(xiàn)一家人的緊密情感,以及在告別時(shí)的憂傷和無能為力感。這些表達(dá)簡單而節(jié)制,但也充斥在我們大部分中國人的日常生活中,尤其是我們的父輩,雖不曾表露對家人的情感,卻在不停為生活努力。這些情感雖然細(xì)微,但足夠濃烈和悠長,是中國家庭強(qiáng)有力卻無法道明的生命連接。誠如柏林電影節(jié)對此片的評價(jià),“張大磊以豐富的電影語言繪制出了一幅細(xì)膩雋永的家庭肖像,溢出了短片形式的有限情感容量?!?/p>
近幾年來,國內(nèi)也有不少影片演繹這種含蓄性的東方美學(xué),比如畢贛的《路邊野餐》、顧曉剛的《春江水暖》、陳傳興的《掬水月在手》、講述翻譯家黃燦然的影片《日常的奇跡》、記錄詩人余秀華的《搖搖晃晃的人間》等,這些影片幾乎沒有強(qiáng)有力的故事情節(jié),也沒有爆發(fā)的情感,只是在日常細(xì)微處延長時(shí)間的緯度,拓展情感的空間,展現(xiàn)詩意的日常、人格的純粹。
什么是東方的日常?詩意性最能概括其特征。詩意是在細(xì)節(jié)幽微處,是模糊的、遙遠(yuǎn)的,但又是深刻的、親近的,張大磊的電影無不在踐行著這一詩意。
葉嘉瑩曾說,“如果沒有見物起興的能力,我們還有什么權(quán)利說自己是中國人?”張大磊的電影把“見物起興”的能力發(fā)揮到恰如其分。在《八月》《下午過去了一半》《黃桃罐頭之夜》《法茲》中,導(dǎo)演都給予一些物品細(xì)膩的鏡頭。比如《法茲》中的音樂效果器,是主人公們用家中的電器改裝的,粗糙卻生命力十足。在演出中,效果器失靈好多次,但隨著它的正常運(yùn)轉(zhuǎn),主人公撕心裂肺地唱著新褲子樂隊(duì)的《我們的時(shí)代》,這個(gè)效果器承載一種炙熱的發(fā)聲力量。再比如在《下午過去了一半》中,導(dǎo)演聚焦一個(gè)不停旋轉(zhuǎn)的電風(fēng)扇,電風(fēng)扇老舊而緩慢,營造時(shí)間的慢悠悠,同時(shí)也象征著父輩們對生活的隱忍和努力。在《八月》中,有一株曇花,它開放時(shí),所有人在旁邊拍照留念,曇花一現(xiàn)意味著時(shí)間的倏然,也還原了生命的恣意。
詩意是模糊而深刻的,因?yàn)槠浔磉_(dá)模糊多義,從而可獲得多維的解讀空間。在《下午過去了一半》中,小雷拍攝的短片只是一輛又一輛的車飛馳而過。筆者以為這有以下幾重含義;首先,《下午過去了一半》由某汽車廠商贊助拍攝,導(dǎo)演巧妙地用小雷拍攝的短片將品牌車植入影片中,同時(shí)也形成了“戲中戲”的感覺,增加了解讀意味;其次,小雷短片中的車只是急速來來往往,暗示著當(dāng)下生活的忙碌和飛速,姥爺直呼看不懂,也暗示著姥爺對原來慢節(jié)奏生活的堅(jiān)守,兩種生活同時(shí)呈現(xiàn)在觀眾面前;最后,車來車往暗示著現(xiàn)代生活的重復(fù)性和機(jī)械性,人們的感知遭到了極大的破壞,失去原有的詩意性。
導(dǎo)演以一個(gè)簡單的情節(jié),帶出多層次的意味,即是東方日常的模糊性特征。模糊性同時(shí)帶來距離感,給人一種熟悉的陌生感和遙遠(yuǎn)的親近感。張大磊的電影場景,皆是人們經(jīng)歷過卻不能重來的,是人們向往卻暫時(shí)不能實(shí)現(xiàn)的。現(xiàn)代生活太過躁熱和繁雜,導(dǎo)演想借影片來提醒人們盡量慢一點(diǎn)、閑一點(diǎn),不要丟失生活的詩意。
近十幾年來,隨著經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展、信息化時(shí)代的到來,人們對生活本身的感受力越來越弱,伴隨而來的,便是自我的身份認(rèn)同感越來越弱。而身份認(rèn)同最直接、最穩(wěn)定的來源就是日常生活的心安。中國人的日常心安,便在于慢下來,實(shí)實(shí)在在感受時(shí)間和生活,實(shí)實(shí)在在體會人與人、人與物、人與自然、人與時(shí)代的連接。盡管一些人詬病張大磊的電影私語性、回憶性太強(qiáng),但穿透導(dǎo)演的回憶會發(fā)現(xiàn)人性根處對詩意的向往、對質(zhì)樸情感的回味。而這一切,無形之中構(gòu)建了我們東方人的精神家園。