楊亦美

（廈門(mén)大學(xué)嘉庚學(xué)院 福建 漳州 363105）

不同體裁的歌曲，在表現(xiàn)形式與風(fēng)格類(lèi)型及藝術(shù)特征等方面有著明顯的差異，需要通過(guò)旋律與速度及曲式等方面，將其音樂(lè)特征充分體現(xiàn)出來(lái)。鋼琴伴奏是一種實(shí)踐藝術(shù)，尤其是各種歌曲的鋼琴即興伴奏，要求伴奏者具備豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與扎實(shí)的理論基礎(chǔ)，確保歌曲音樂(lè)特征充分呈現(xiàn)。因此，需加強(qiáng)伴奏實(shí)踐訓(xùn)練，盡快培養(yǎng)鋼琴伴奏應(yīng)用型人才，促使鋼琴即興伴奏的作用價(jià)值得到充分發(fā)揮。

一、歌曲鋼琴即興伴奏中的四要素

（一）應(yīng)變能力

鋼琴?gòu)椬嗟恼_方法與基本的應(yīng)變能力，唯有進(jìn)行長(zhǎng)期訓(xùn)練，才能鞏固與完善。鋼琴的技藝性較強(qiáng)，要想彈好歌曲鋼琴即興伴奏，正確的彈奏方法與有層次感的觸鍵方式和合理使用踏板，以及良好的和弦、琶音、八度、音階等技術(shù)都是必不可少的。日常應(yīng)當(dāng)注重自身鋼琴基礎(chǔ)的夯實(shí)，并加強(qiáng)鍵盤(pán)和聲的練習(xí)，養(yǎng)成正確的和聲思維，熟悉各調(diào)性和聲的音響效果，從而能夠靈活應(yīng)對(duì)各調(diào)性與調(diào)式的歌曲。

（二）理論基礎(chǔ)

歌曲鋼琴即興伴奏需要在靈活扎實(shí)的理論知識(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行。伴奏者拿到歌曲后，首先需及時(shí)通過(guò)視唱了解歌曲的結(jié)構(gòu)與速度及風(fēng)格和思想內(nèi)容、調(diào)式調(diào)性等，在鋼琴?gòu)椬嗲埃瑧?yīng)在腦海中能夠預(yù)先構(gòu)思和聲的音響效果。拿到歌曲后，如果出現(xiàn)注重調(diào)性忽視調(diào)式的問(wèn)題，比如利用宮調(diào)式配彈徵調(diào)式的歌曲，利用G 大調(diào)選配和弦彈奏E 小調(diào)的歌曲，會(huì)促使整體音響效果不盡理想。尤其是前段徵調(diào)式與后段宮調(diào)式交替的民歌，和弦的選配應(yīng)當(dāng)注意，不僅需看結(jié)束音，還需了解結(jié)束音與旋律中骨干音是否保持一致。因此，需在理論上明確各調(diào)式的和弦功能關(guān)系，客觀音響也是尤為重要的判斷依據(jù)。如《長(zhǎng)江之歌》等抒情歌曲的和弦選配，不必選用較強(qiáng)的和聲力度，在調(diào)性穩(wěn)定清晰的基礎(chǔ)上，合理使用副和弦與附屬和弦，促使和聲色彩更加豐富。

（三）伴奏音型

鋼琴為多聲部的樂(lè)器，音域?qū)拸V且力度層次的變化細(xì)膩，不同伴奏音型的表現(xiàn)特色存在明顯的差異。歌曲通常包含多種音型的選擇，需根據(jù)歌曲的速度與風(fēng)格及情緒等要素合理選擇音型。如柱式音型有肢體豐富與強(qiáng)有力等特征，適用于情緒激昂與節(jié)奏穩(wěn)定的進(jìn)行曲式歌曲。在選擇舞蹈性的歌曲時(shí)，盡可能選擇一些情緒展現(xiàn)相對(duì)較為熱烈并且旋律本身具有跳躍感的、節(jié)奏明快的歌曲。在分析舞蹈性音樂(lè)的跳躍音型時(shí)，發(fā)現(xiàn)其更加適用于全分解式或半分解式。而如果是抒情歌曲，由于抒情歌曲中情感是十分細(xì)膩的，并且旋律起伏相對(duì)較大，則需要選擇全分解式或半分解式的相對(duì)緩慢的柱式音型。在任何一首歌曲進(jìn)行表達(dá)之前，其歌曲的伴奏都直接展現(xiàn)了歌曲本身的思想內(nèi)涵以及情緒。為此，需要做到有的放矢，能夠掌握情感的實(shí)際內(nèi)核，才能夠確保情感與歌曲風(fēng)格及內(nèi)容節(jié)奏相吻合，提高伴奏音型的整體表達(dá)效果。

（四）心理素質(zhì)

由于在鋼琴歌曲伴奏的過(guò)程中，容易受到各種不同類(lèi)型因素的影響，比如說(shuō)常見(jiàn)的有在進(jìn)行歌曲演奏時(shí)，出現(xiàn)了記錯(cuò)反復(fù)記號(hào)、音響失控等等，這就需要伴奏者本身的反應(yīng)能力十分良好，并且伴奏者應(yīng)該具有非常強(qiáng)的心理承受能力以及適應(yīng)能力等，不會(huì)因?yàn)橄鄬?duì)較小的紕漏直接影響到音樂(lè)表達(dá)的完整性。加強(qiáng)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)總結(jié)與教訓(xùn)積累，克服演奏中的緊張感，不斷帶動(dòng)歌曲鋼琴伴奏水平的提升。

二、鋼琴即興伴奏在不同體裁歌曲中的表現(xiàn)

（一）進(jìn)行曲伴奏

進(jìn)行曲式的歌曲，以2/4 或4/4 的節(jié)拍為主，有節(jié)奏鮮明與強(qiáng)弱拍規(guī)律交替及強(qiáng)調(diào)節(jié)拍重音和結(jié)構(gòu)整齊對(duì)稱(chēng)等特征。根據(jù)應(yīng)用場(chǎng)合的不同，可將進(jìn)行曲體裁細(xì)分為葬禮進(jìn)行曲與音樂(lè)會(huì)進(jìn)行曲及隊(duì)列進(jìn)行曲等，伴奏特點(diǎn)也存在明顯的差異。一是隊(duì)列進(jìn)行曲：如《中國(guó)人民解放軍進(jìn)行曲》等歌曲，該類(lèi)曲式體裁的結(jié)構(gòu)整齊對(duì)稱(chēng)，節(jié)奏鏗鏘有力，旋律高亢明亮，情緒堅(jiān)定激昂。二是葬禮進(jìn)行曲：該類(lèi)體裁有情緒悲壯與節(jié)奏平緩及旋律莊嚴(yán)肅穆等特征，如門(mén)德?tīng)査伞稛o(wú)詞歌》第27 首與貝多芬《第三交響曲（英雄）》第三樂(lè)章等樂(lè)曲。三是音樂(lè)會(huì)進(jìn)行曲：音樂(lè)會(huì)進(jìn)行曲具備進(jìn)行曲的基礎(chǔ)風(fēng)格特征，如莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》等，雖然有著進(jìn)行曲的名稱(chēng)，采取了諧謔曲的寫(xiě)法，但此曲不適用于隊(duì)列行進(jìn)音樂(lè)。因此，作為音樂(lè)會(huì)演奏的曲目，通常不具備即興伴奏等問(wèn)題。

（二）抒情歌曲伴奏

在抒情性歌曲的伴奏中，要求對(duì)伴奏歌曲的段落結(jié)構(gòu)與旋律等音樂(lè)構(gòu)成要素有著明確的了解，圍繞歌曲的風(fēng)格，合理選擇伴奏音型，將和聲效果分解在鋼琴織體的伴奏音型中。伴奏音型包括旋律性復(fù)調(diào)織體與琶音織體和分解和弦織體及柱式和弦織體等，需圍繞歌曲的風(fēng)格，將不同的織體合理融入各節(jié)奏變化中。任何歌曲的即興伴奏，都會(huì)運(yùn)用到多種音型織體，在歌曲的前奏與間奏及高潮或結(jié)尾等部分，都需要找到特定的伴奏音型，以增強(qiáng)歌曲的表現(xiàn)力。尤其是歌曲高潮部分的第一段與第二段，都需要選擇不同的即興伴奏音型。要求鋼琴伴奏者在伴奏前，加強(qiáng)對(duì)歌曲藝術(shù)特征的了解，根據(jù)歌曲的情緒特征與和聲風(fēng)格和體裁及曲式等，合理選擇與搭配各類(lèi)型的鋼琴伴奏音型織體。要想把握歌曲伴奏的結(jié)構(gòu)，伴奏者需對(duì)各段落的伴奏音型進(jìn)行醒目的伴奏功能標(biāo)記，確保伴奏的規(guī)范合理性，以不斷提升鋼琴即興伴奏的藝術(shù)魅力。鋼琴伴奏者應(yīng)當(dāng)注重即興伴奏能力的提升，加強(qiáng)藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏譜的練習(xí)，了解與熟悉豐富的音型織體模式，以不斷提高各風(fēng)格抒情歌曲的即興伴奏能力。

（三）兒童歌曲伴奏

針對(duì)兒童歌曲的鋼琴即興伴奏，通常注重鋼琴節(jié)奏與音色的拓展，以增大鋼琴即興伴奏的表現(xiàn)空間。鋼琴低音區(qū)的伴奏，能夠表現(xiàn)出收縮性與沉重及緩慢的形體律動(dòng)。形體律動(dòng)狀態(tài)缺乏規(guī)則性，促使在歌曲鋼琴即興伴奏中，通常采取無(wú)調(diào)性的伴奏，或是采取音塊的伴奏手法，在節(jié)奏與節(jié)拍上的約束少，促使鋼琴成為具有復(fù)雜功能的打擊樂(lè)器，從而更適用于表達(dá)形體律動(dòng)的力度與形體節(jié)奏。兒童歌曲有節(jié)奏旋律統(tǒng)一與篇幅短及音域窄等特征。在伴奏中需充分考慮兒童的接受能力。因此，在兒歌鋼琴即興伴奏中，應(yīng)當(dāng)注意以下幾點(diǎn)：一是相對(duì)于不帶旋律的伴奏，帶旋律的伴奏更利于引導(dǎo)兒童唱準(zhǔn)曲調(diào)。當(dāng)和聲清晰明確時(shí)，或是兒童對(duì)歌曲旋律非常熟悉時(shí)，可以不帶旋律。二是兒童演唱需根據(jù)實(shí)際音高升高八度記譜，在歌曲鋼琴即興伴奏中，旋律應(yīng)提高一個(gè)八度或兩個(gè)八度，讓兒童能夠聽(tīng)清，以拓展伴奏音型的活動(dòng)范圍，避免出現(xiàn)壓得過(guò)于低沉等問(wèn)題。當(dāng)旋律音高不低時(shí)，可用同度。旋律可用單音或是雙音及和弦襯托。三是伴奏音型要與兒童的年齡特征相適應(yīng)，不能過(guò)于復(fù)雜繁瑣，要求節(jié)奏清楚與音量控制得當(dāng)，降低節(jié)奏組合的繁瑣程度，音量不能掩蓋歌唱聲部。四是和聲配置應(yīng)當(dāng)清晰簡(jiǎn)潔，和聲節(jié)奏要求做到規(guī)范統(tǒng)一，合理利用協(xié)和和弦。根據(jù)歌曲的情緒內(nèi)容等要素，合理進(jìn)行兒歌鋼琴即興伴奏。抒情歌曲建議用分解和弦，歡快性歌曲建議用節(jié)奏跳躍。

（四）爵士樂(lè)伴奏

首先，從爵士樂(lè)的節(jié)奏特色入手分析。在分析爵士樂(lè)時(shí)，其旋律動(dòng)態(tài)可以分為兩種，分別是平直節(jié)奏與搖擺節(jié)奏。其次，從爵士樂(lè)的和聲特色入手分析，爵士樂(lè)鋼琴即興演奏不能主觀隨意，需在和聲框架內(nèi)進(jìn)行自由發(fā)揮。爵士樂(lè)的即興演奏特征，主要以各種七和弦為基礎(chǔ)，合理采用替代和弦，七和弦搭配延伸音，和弦以特色化的方式序進(jìn)。

（五）合唱歌曲伴奏

合唱歌曲的伴奏環(huán)節(jié)，主要體現(xiàn)在以下幾方面：一是案頭準(zhǔn)備工作。加強(qiáng)對(duì)歌曲情緒與織體及風(fēng)格特色的分析，充分把控歌曲的分段結(jié)構(gòu)與高潮部位及烘托高潮氣氛的方法等伴奏技巧。二是標(biāo)記小節(jié)數(shù)。指揮時(shí)常在中間部分提示在第幾小節(jié)停下來(lái)，以練習(xí)難點(diǎn)與糾正錯(cuò)誤，再?gòu)牡趲仔」?jié)重新開(kāi)始，在樂(lè)譜上做好小節(jié)數(shù)的標(biāo)記，便于排練與表演。三是配置和弦。合唱曲不全用四部合唱的形式，采取兩聲部與三聲部及四聲部的交替方式，部分環(huán)節(jié)涉及齊唱。在選擇和弦時(shí)，應(yīng)當(dāng)與合唱曲本身的和弦關(guān)系一致，防止出現(xiàn)不合理的音響。盡量避免在強(qiáng)拍上出現(xiàn)不協(xié)和的音響，盡量在弱拍上安排不協(xié)和和弦。如果存在和弦不夠完整的情況，需要針對(duì)和弦和歌曲進(jìn)行補(bǔ)充，確保在演奏過(guò)程中結(jié)構(gòu)更加完整，可以確保風(fēng)格的統(tǒng)一。四是伴奏音型設(shè)計(jì)。伴奏音型設(shè)計(jì)的要求較高，應(yīng)嚴(yán)格地按照歌曲本身的結(jié)構(gòu)層次以及聲部的變化進(jìn)行伴奏的設(shè)計(jì)。在領(lǐng)唱部分應(yīng)根據(jù)獨(dú)唱歌曲的形式進(jìn)行音型的設(shè)計(jì)與要求，應(yīng)與合唱部分的音型形成極為鮮明的對(duì)比。在高潮處除了需要高度注意并且突出旋律之外，還需要對(duì)其進(jìn)行烘托，避免出現(xiàn)因過(guò)分突出某個(gè)聲部而直接忽視其他聲部等一些問(wèn)題，要求杜絕不平衡聲部出現(xiàn)問(wèn)題。在進(jìn)行輪唱片段的演唱時(shí)，要求各聲部的旋律能夠做到相互獨(dú)立，同時(shí)也需要關(guān)注縱向和橫向的關(guān)系，做到統(tǒng)一且和諧。針對(duì)不能包含各聲部旋律音的和弦，要求和弦內(nèi)涉及長(zhǎng)時(shí)值音與拍點(diǎn)音和強(qiáng)拍音及小節(jié)多數(shù)音，合理簡(jiǎn)化音型。

三、總結(jié)

綜上所述，在鋼琴演奏過(guò)程中，即興伴奏是指演奏者根據(jù)歌曲的旋律，在鍵盤(pán)上進(jìn)行即興彈奏，其目的是用琴聲去烘托表演的整體氛圍，使得演唱者的情緒能夠更加投入，完全融入歌曲本身所展現(xiàn)的情緒中，其最終的目的就是塑造共同且鮮明的音樂(lè)形象，并且突出本次演奏過(guò)程中的即興性。這也是鋼琴在進(jìn)行即興演奏過(guò)程中的主要特點(diǎn)，在沒(méi)有鋼琴伴奏譜的基礎(chǔ)之上，要求伴奏者主動(dòng)分析并且理解歌曲中的旋律內(nèi)涵，能夠在腦海中快速形成音體編配，使得彈奏者可以及時(shí)地對(duì)歌曲進(jìn)行渲染與烘托等，也能夠讓演唱者更加投入。利用鋼琴進(jìn)行伴奏，充分展現(xiàn)出作品本身的音樂(lè)形象，能夠激起演唱者的情感活動(dòng)，從而共同完成音樂(lè)作品的再度創(chuàng)作。