謝勇琪 昌吉學院美術與設計學院

風景油畫是油畫的一大類型。我國畫家的風景油畫創(chuàng)作逐漸由“寫實”轉(zhuǎn)變?yōu)椤皩懸狻薄Ｓ绕涫窃诮?，畫家更是傾向于通過“寫意”創(chuàng)作表達藝術創(chuàng)作的情感與精神。畫家之所以大量應用“寫意”創(chuàng)作手法，與中華民族特有的文人詩性品質(zhì)具有重要的關系。諸多畫家試圖采取“寫意”創(chuàng)作手法，表現(xiàn)中華文化，呈現(xiàn)自身獨特的創(chuàng)作風格。分析當代中國畫家蘇天賜、張冬峰、趙開坤、任傳文、王克舉的寫意風景油畫的藝術風格，試圖透過他們的油畫作品，深入研究“寫意精神”與文化品格，旨在為油畫風景“寫意”創(chuàng)作提供科學的指導。

我國風景油畫的創(chuàng)作形式多樣，內(nèi)容豐富，對于完善風景油畫藝術體系，推動繪畫藝術的發(fā)展具有重要的意義。具有代表性的中國油畫畫家有蘇天賜、張冬峰、趙開坤、任傳文、王克舉等。因此，本文通過研究這些畫家的創(chuàng)作技法、理念以及作品中蘊含的中國文化與精神，以期促進中國風景油畫的創(chuàng)作發(fā)展，豐富中國風景油畫文化內(nèi)涵，打開中國風景油畫發(fā)展新局面。

中國寫意風景油畫的概念及來源

“寫意”的含義及其精神內(nèi)涵

“寫意”這個詞拆分來看，“寫”是一個動作，借助胳膊、手部的力量進行書寫，“寫意”是中國畫的一種基本畫法，簡練放縱的寫意畫與細膩工整的工筆畫相對，俗稱“粗筆”。在進行繪畫作品創(chuàng)作時，畫家會以主觀概況、提煉的方式，將繪畫對象呈現(xiàn)出來。這種繪畫的呈現(xiàn)方式并不是直接反映事物的原本形態(tài)、樣貌，而是通過抽象概況、意象表達的方式呈現(xiàn)事物。在觀看“寫意”繪畫作品時，不應僅局限于繪畫內(nèi)容，而是需要透過繪畫作品分析畫家的情感，了解畫家的“寫意精神”。從美學的角度分析“寫意”的含義可得知，“寫意”是對客觀對象的“神”與主體的“意”的溝通，是應用繪畫語言進行藝術表現(xiàn)的一種手法。

中國寫意風景油畫的西方淵源

寫意油畫是中國特有的藝術表現(xiàn)形式，對提升藝術深層次發(fā)展水平有著重要作用。西方18世紀至19世紀出現(xiàn)的巴比松和印象派的油畫與我國寫意油畫在表現(xiàn)形式上具有相似之處。過去，畫家主要采取古典寫實法進行繪畫作品的創(chuàng)作，這一時期，畫家的繪畫創(chuàng)作手法得到了極大的豐富，比如他們會采用輕快且富有韻律感的筆觸進行繪畫創(chuàng)作。同時他們還積極地走出室內(nèi)，走進大自然，用厚薄并施的涂色方式描繪大自然。在這種涂色方式下，雖然繪畫對象的細節(jié)被忽略，但是更加突出了繪畫對象的整體性。西斯萊在創(chuàng)作《馬爾港的洪水》繪畫作品時就大膽使用畫筆進行創(chuàng)作，忽視細節(jié)處理，注重處理繪畫對象的輪廓，通過虛實結(jié)合的創(chuàng)作手法，“馬爾港的洪水”躍然紙上。

蘇派油畫對我國油畫發(fā)展具有深遠影響，對我國創(chuàng)新發(fā)展繪畫藝術有重要的現(xiàn)實意義。蘇派油畫對我國油畫發(fā)展的影響，可追溯到20世紀50年代。當時，我國與蘇聯(lián)建立了良好的合作關系，兩國的交流日趨頻繁。蘇聯(lián)畫家來到我國進行繪畫教學。如馬克西莫夫赴中國開展繪畫教學工作。蘇聯(lián)油畫在教學上采用直接畫法。而我國寫意畫的繪畫技巧與蘇聯(lián)的直接畫法具有相似之處，即隨意執(zhí)筆進行繪畫。不過也存在不同之處，即蘇聯(lián)油畫十分重視造型的塑造，旨在完整地表達繪畫的形狀，展現(xiàn)真實的事物以及景象。蘇聯(lián)油畫的整體風格極具寫實特征。在蘇聯(lián)油畫風格藝術的影響下，我國畫家側(cè)重圍繞歷史進行繪畫，希望通過油畫作品反映歷史，呈現(xiàn)歷史風貌。同時油畫作品多種多樣的風格極大地豐富了繪畫藝術。

在改革開放歷史背景下，西方現(xiàn)實主義與抽象派繪畫藝術進入我國。我國水墨畫的寫意畫法與西方的繪畫藝術具有異曲同工之妙。正是如此，我國通過將西方油畫風格、表達技法與本土寫意繪畫手法相結(jié)合，發(fā)展了油畫，使得油畫獨具中國繪畫特色。最為突出的是西方在寫意油畫中注重繪畫對象的形狀，并更加自由地表達自己的情感；而我國在寫意油畫中不僅注重繪畫對象的形狀，而且追求“不求形式，聊以自娛”的境界。由此可見，西方油畫藝術為我國創(chuàng)新發(fā)展寫意油畫提供了重要依據(jù)，我國寫意油畫在吸收借鑒西方繪畫藝術的基礎上結(jié)合本土文化元素，使寫意油畫呈現(xiàn)出民族性的特征。

當代中國寫意性油畫風景的藝術風格

以意構境的蘇天賜

蘇天賜是我國著名的畫家。蘇天賜在繪畫的過程中積極研究西方繪畫作品，從中吸收借鑒繪畫藝術表達經(jīng)驗，并結(jié)合我國發(fā)展實際、藝術特征等發(fā)展我國的繪畫藝術。最初，其主要研究《黑衣女像》油畫作品，以更好地表現(xiàn)肖像類型的油畫。他主動臨摹波提切利和拉斐爾的作品，把握線條繪畫技法，合理塑造繪畫對象。經(jīng)過不懈的努力，他在肖像油畫創(chuàng)作方面取得了顯著的進步。比如，其所創(chuàng)作的肖像畫《蒂娜》《藍衣女像》就很好地展現(xiàn)了人物的神韻，使觀看者仿佛真切地看到了繪畫作品中的人物。值得注意的是，他的這兩幅肖像繪畫作品沒有運用馬蒂斯作品中扭曲變形和夸張的方式來表現(xiàn)人物形象，而是通過我國佛教人物中的線條表達手法以及手印的方式來塑造形象。所以，蘇天賜的肖像畫《蒂娜》《藍衣女像》的藝術風格與馬蒂斯肖像畫的作品風格并不相同，其肖像繪畫作品無疑更具東方藝術韻味。他在肖像畫中取得的成就也深深地影響了自己寫意風景油畫的創(chuàng)作方式。

在寫意風景油畫中，蘇天賜注重以意構建油畫情景。以風景與靜物畫為例，他在油畫作品中側(cè)重展現(xiàn)中國的文化意蘊，如《太湖魚塘》這幅油畫作品就展現(xiàn)了我國的山水文化，突顯了山水精神以及人文精神，完美地展現(xiàn)了大自然。這不僅可以讓人們更加深刻地認識大自然，而且還帶給人們一種空靈之感，讓人們仿佛置身于大自然中。此外，在《秋江》這幅油畫作品中，他融入了古詩詞，讓人可以深刻感受到“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”的情感韻味。整體來講，蘇天賜的繪畫作品融合了中西方藝術，更具有藝術情趣，同時其繪畫作品的藝術風格比較大氣、簡約。

以意造型的張冬峰

張冬峰在繪畫的過程中更傾向于隨心所欲地進行創(chuàng)作。在這種繪畫思想的影響下，他的繪畫作品追求自然的意境。在取景上，他從來不刻意營造所認為的意境，而是側(cè)重自然地呈現(xiàn)繪畫對象；在用色上，不刻意追求色彩的冷暖變化；在用筆上，多采用擦、皴、罩色的方法，不注重細節(jié)的刻畫。他常自由地運用油畫、水彩、國畫等形式語言，表現(xiàn)出一種平淡天真的自然意境。這種自然意境會帶給人無限遐想?？梢哉f，這就是張冬峰作品的藝術魅力。張冬峰擅長繪畫郁郁蔥蔥的風景圖油畫。其繪畫作品在高超的繪畫技法的作用下，不僅可以很好地表現(xiàn)綠色景象，而且可以更好地向人們傳達作品的情感，使人們獲得良好的觀看體驗感。比如，在《留住好時光》作品中，其運用時空穿梭、物象交錯和夸張變形等超現(xiàn)實主義手法，表達自己情感。他的創(chuàng)作思想、技法深深地影響了我國繪畫藝術，尤其是寫意繪畫藝術的發(fā)展。同時也激勵其他畫家在繪畫的過程中從中國文化、中國寫意繪畫方式的角度，加強藝術創(chuàng)作、情感表達。

以意書寫的趙開坤

趙開坤側(cè)重將藝術追真的精神融入繪畫作品中。他多采用大筆色塊，運用狂放不羈而又流暢的線條進行繪畫藝術創(chuàng)作。在這種繪畫技法的影響下，他的整個繪畫作品充滿張力，也富有生命力，更容易觸動人心。其中，在繪畫大山、田地、杖子、苞米、樓子、小茅樓等事物時，他會使用多種多樣的線條來創(chuàng)作。為突顯作品的形象，他會將大山的體塊與運用線條所創(chuàng)作的事物進行對比。苞米、樓子、小茅樓是具有地區(qū)特征的事物，在創(chuàng)作這些事物時，他會用高超的繪畫技巧塑造其造型，以此表現(xiàn)事物的地區(qū)特征，讓人們更加了解地域文化。

在繪畫教學的過程中，他經(jīng)常告訴學生“要用心聆聽大自然，感受大自然，與大自然進行對話，從而充分把握大自然。同時還需要在繪畫的過程中表達自己的情感感受，豐富作品內(nèi)涵”。一個愿意用心感受大自然，愿意將情感融入大自然的畫家所創(chuàng)作出的作品必定是具有生命力的。在山水畫的創(chuàng)作中，他不僅積極地探究繪畫藝術，而且主動在作品創(chuàng)作中表現(xiàn)中國文化精神，弘揚中國文化。

以意抒情的任傳文

任傳文同樣講究在繪畫的過程中多貼近大自然，用情感受大自然，從而更好地在繪畫作品中呈現(xiàn)大自然。他的風景類型的油畫作品無不體現(xiàn)著自己的情感。在寫生時，他會深入大自然，從大自然中探究創(chuàng)作思路；而在進行具體的創(chuàng)作時，他強調(diào)應用西方的技法，表現(xiàn)大自然的空靈感，同時應用東方的書法線條以及寫意造境的方法，營造作品意境。整幅作品，兼顧西方以及東方的創(chuàng)作意蘊。在創(chuàng)作的過程中，他極少提前明確創(chuàng)作的先后順序、創(chuàng)作重點以及要點，而是結(jié)合創(chuàng)作對象自然而然地進行繪畫。也就是說，他的繪畫作品創(chuàng)作不是刻意的，而是隨意的，以順理成章的方式，開展繪畫創(chuàng)作活動。另外，他在創(chuàng)作的過程中會用自己的方式觀察繪畫對象進行藝術創(chuàng)造。也許，他所繪畫的內(nèi)容與實際存在差異，因為他是以自己的思想、想法以及技法來表達事物的?？梢哉f，他所創(chuàng)作的繪畫作品在某種程度上表現(xiàn)出了另一種“真實性”。從他的作品中，不僅可以看到事物內(nèi)在的真實性，而且可以更好地體會繪畫的情感。

以意生色的王克舉

王克舉主張“構成著眼、主體切入、色彩明確、用筆講究”。王克舉在繪畫作品時十分注重色彩的表達，同時他還會應用自己的節(jié)奏表現(xiàn)繪畫對象。在創(chuàng)作中，他會保留實際場景的一些基本元素，不過這些基本元素與真實場景并不相同。他在繪畫語言的提煉上獨具特色，使其更容易表達作品內(nèi)容以及情感。以《霧靈燕峰》《克孜勒蘇》作品為例，在這些作品中，他極力突出北方事物的特征，同時還積極將自己對中國山水精神的認識以及理解融入繪畫作品中。在《秋風瑟瑟》《苞米地》等作品中，他積極采取節(jié)奏感強的線條表達作品內(nèi)容，并且積極將自己的情感融入作品中?？傊?，他用自己的繪畫方式展現(xiàn)最為真切的大自然，為繪畫作品賦予情感。

當代中國風景油畫發(fā)展的價值取向

具有民族性、地域性

在多元化發(fā)展格局下，我國需要突顯自己的藝術風格、特色，便于中國藝術在世界中占據(jù)重要的地位。在風景油畫藝術中，要積極地突顯油畫的民族性、地域性。華裔畫家趙無極結(jié)合自己在國外的經(jīng)歷及對國內(nèi)外繪畫藝術的研究，積極將中國文學、書法等融入風景油畫創(chuàng)作中，使賦予了風景油畫作品中國文化韻味?？梢哉f，華裔畫家趙無極在傳播中國文化、精神，以及發(fā)展風景油畫藝術方面做出了重要貢獻。

“寫意精神”將成為當代中國風景油畫民族化、本土化的主要推動力

1.寫意油畫具有超強的生命力

隨著對外開放程度的加深，西方的繪畫藝術傳入我國。在中西方繪畫藝術融合的背景下，我國寫意油畫的發(fā)展水平不斷提高。我國寫意油畫雖然在創(chuàng)作上取得了一些成果，但是并沒有停下發(fā)展的腳步，依然在民族文化、文化精神的影響下加工創(chuàng)作，積極吸納傳統(tǒng)的義理、觀念，科學發(fā)展油畫。可以說，當前我國的寫意油畫藝術具有強大的生命力。

2.尋求傳統(tǒng)文人情懷在當今時代的新發(fā)展

在社會經(jīng)濟快速發(fā)展的背景下，我國風景寫意油畫也有所發(fā)展。其中，“寫意精神”就得到了深化。比如，在油畫意蘊表達方面，不僅融入了中國文化，而且強調(diào)主觀情感的表達。如戴士和就在創(chuàng)新發(fā)展寫意油畫作品中做出了貢獻。作品《金融街》描繪了北京中央商務區(qū)中處于建設發(fā)展狀態(tài)的現(xiàn)代大廈。該作品構圖嚴謹，側(cè)重透過繪畫展現(xiàn)時代新特征，呈現(xiàn)時代新變化?？梢哉f，該作品不僅繪畫技法精妙，而且深層次地傳達出了文人情懷。

“寫意精神”是我國畫家在繪畫作中深刻表現(xiàn)的文化情感。在油畫風景寫意作品創(chuàng)作中，畫家將“寫意精神”與文人情懷融入作品中，彰顯了繪畫藝術的魅力。隨著社會的進步，我國油畫風景寫意作品也得到了發(fā)展。今后，我國會有更多的畫家加入油畫風景寫意作品創(chuàng)作中，以開創(chuàng)繪畫藝術發(fā)展新未來。