景樂萍 陜西學前師范學院幼兒教育學院

兒童音樂劇《月亮上的媽媽》是中國兒童劇場中的參演節(jié)目之一，其以留守兒童為主題，通過現(xiàn)實、夢境的交替表現(xiàn)手法講述了三位留守老人為紓解留守兒童思念母親之情，想出了諸多辦法的故事。這一故事從藝術價值中反映出了人們審美、娛樂和教育的基本現(xiàn)狀，從社會價值中體現(xiàn)出了人性的價值取向，反映了社會現(xiàn)實，帶有濃厚的藝術性和現(xiàn)實性特色?，F(xiàn)以這一音樂劇為案例，對故事描述中采用的非遺文化元素、神話故事元素、現(xiàn)實與夢境交叉元素等進行藝術特色分析，從藝術表現(xiàn)中深刻體會留守老人、留守兒童希望家人團聚的質樸親情，具有現(xiàn)實意義。

兒童音樂劇的前身是兒童歌舞劇，自20世紀20年代開始出現(xiàn)，至今已有近百年的歷史。前半世紀，兒童歌舞劇尚處于發(fā)展階段，但自進入20世紀90年代，社會文化交融程度的加深，給兒童音樂劇的發(fā)展提供了廣闊的平臺。《寒號鳥》《馬蘭花》等優(yōu)秀的兒童音樂劇不斷涌現(xiàn)，打破了之前墨守成規(guī)的演出方式。21世紀，兒童音樂劇迎來了新的轉機，其逐漸被社會更多大眾所關注，同時也被大眾賦予了獨特的內涵和期許。大眾普遍認為兒童音樂劇不僅應發(fā)揮寓教于樂的作用，而且還應適當聯(lián)系現(xiàn)實生活，引導兒童樹立正確的價值觀和生活觀，從而健康快樂地成長。

此次《月亮上的媽媽》在之前創(chuàng)作的基礎上從文化、玄幻、戲劇性等多重角度進行了創(chuàng)新改編，其中表現(xiàn)出的社會價值和藝術價值也是當前兒童音樂劇作品中需要完善和補充的部分，體現(xiàn)出了兒童音樂劇頑強的生命力和作品的可塑性，而且也彰顯出文化產品的藝術魅力，發(fā)人深省。

兒童音樂劇的發(fā)展歷程

產生階段

中國革命戰(zhàn)爭年代，傳統(tǒng)文化和藝術的發(fā)展受到了重創(chuàng)，停滯不前。中華人民共和國成立之后，中國的政治、經濟、文化都在逐步恢復，社會百廢待興，但未給兒童音樂劇的產生創(chuàng)設良好的社會環(huán)境。直到步入21世紀，國家全力發(fā)展文化產業(yè)，文化氛圍逐漸濃厚，各行業(yè)領域才開始正式研究兒童音樂劇的文化創(chuàng)作形式。主要代表作品為杭州越劇院創(chuàng)作的《寒號鳥》，其在當時獲得了優(yōu)秀劇目的嘉獎。該作品與20世紀音樂劇作品相較而言，創(chuàng)作手法更加成熟，人物塑造更加鮮明，創(chuàng)作觀念更加多元。其中戲劇演員扮演了音樂劇演員，同時增加了一些現(xiàn)實題材的情節(jié)元素，給兒童音樂劇的發(fā)展開辟了新的空間。同年的音樂劇《小小聶耳》，也給當時的受眾帶來了耳目一新的觀感。這部作品側重從聶耳的童年形象出發(fā)，突出了兒童活潑歡快的個性特征，同時考慮到當時兒童的審美需求，創(chuàng)作者又在作品中增加了擬人化的藝術表現(xiàn)手法，使作品新穎別致，十分受兒童群體的歡迎。可以說，這兩部作品的出現(xiàn)奠定了兒童音樂劇的開端。

發(fā)展階段

21世紀初期，兒童音樂劇的發(fā)展雖然有了一個好的開端，但在繼續(xù)深入發(fā)展階段仍然面臨著諸多困難。兒童音樂劇本身帶有一定的市場性和利益性，這一特點會貫穿兒童音樂劇創(chuàng)作的始終。傳統(tǒng)的兒童音樂劇觀演是由單位集體組織的，個人規(guī)劃的自由度有限，這給兒童音樂劇的表演帶來了第一個問題——營收問題。當劇院團體的整體營收持續(xù)入不敷出時，就會出現(xiàn)演員離開、劇團解散的問題，兒童音樂劇必然會隨之消失。因此新的運營方式是當時劇院需要思考的現(xiàn)實問題。之后親子場的出現(xiàn)，改變了劇團的生存方式，也為兒童音樂劇重新起航提供了可能。2010年，貴州省群眾藝術館推出的《彩蝶紛飛》兒童音樂劇便是以親子場的形式出現(xiàn)的，獲得了大眾的一致好評。但是與此同時，留守兒童群體悄然出現(xiàn)在大眾眼前，成為社會上不容忽視的現(xiàn)實問題之一。他們原本也是兒童音樂劇的主體，但卻由于各種原因，音樂劇場中少了他們的身影?；谶@一社會背景，文藝創(chuàng)作者發(fā)揮自身文化資源優(yōu)勢，開始著力在作品中體現(xiàn)這一特殊群體的存在及探析其背后的根因，以此呼吁更多社會大眾關注該群體，給予其關愛和幫助。此后，兒童音樂劇作品中或多或少都有對留守兒童的心理描述，如情緒、思維等。這一類題材從社會視角剖析了兒童音樂劇的創(chuàng)新領域，觀念新穎，群眾基礎較好，因此播出的作品也十分受大眾歡迎。

《月亮上的媽媽》故事概述

兒童音樂劇《月亮上的媽媽》由廣西文化產業(yè)集團、廣西演藝集團出品，廣西木偶劇團創(chuàng)作演出。作為第九屆中國兒童戲劇節(jié)的獻藝作品，其精彩的故事情節(jié)、生動的現(xiàn)實案例征服了全場大小觀眾。故事以一個雜草叢生的院子為場景，以清晨母雞打鳴，三位老人扯起喉嚨談話為開端，引出了村里的鄉(xiāng)親外出務工，只剩三位老人和一個小孩的社會事件。一天清晨，主人公李想和爺爺奶奶談到自己昨夜又夢到媽媽回來了，醒來發(fā)現(xiàn)是夢之后情緒又處于失落狀態(tài)，于是三位老人便開始想方設法地安慰李想。三位老人先是講述了村內要開通網絡的喜事，但當不確定開通的具體日期時，這一安慰便失去了作用。之后又講述了“嫦娥奔月”“神舟飛船”“母雞說話”“月亮變成媽媽”等故事，無奈之下，李想只能將對母親的思念寄托到月亮上，才能聊以慰藉。最后三位老人和李想共同幻想出了鄉(xiāng)親回鄉(xiāng)、母子團聚的熱鬧氛圍，全劇終結。這一故事雖然篇幅不長，內容卻十分豐富，有對話、有故事、有回憶、有憧憬，給留守兒童照亮了一束親情之光。

兒童音樂劇《月亮上的媽媽》的綜合價值

藝術價值

1.審美價值

審美的確立是感性情感決定的，審美衡量則是理性思考決定的，只有感性與理性的綜合表達才會將審美的真正內涵體現(xiàn)出來。兒童音樂劇屬于藝術范疇，因此其在藝術領域具有鮮明的審美價值。在《月亮上的媽媽》這一音樂劇中，三位老人的對話雖然十分質樸平和，但話語具有較強的對稱性和押韻性，讀起來能使聽眾感受到韻律美，這是這一音樂劇的一大審美價值。同時，從這一音樂劇的語言停頓、節(jié)奏轉折、歌曲變換規(guī)律來看，旋律朗朗上口，節(jié)奏轉折明顯，語言情緒銜接流暢，極富審美價值，能讓兒童在觀看中感受到心靈上的刺激和熏陶。

2.娛樂價值

兒童音樂劇的主要服務群體是兒童，而兒童思維活躍、喜歡新鮮事物的特點又決定了其對作品十分挑剔。因此音樂劇創(chuàng)作者在設計作品時，需要考慮兒童群體的特點，突出作品的娛樂性價值。在《月亮上的媽媽》這一音樂劇中，演奏樂隊及合唱隊配合默契，在每一首小插曲中融入了廣西特有的彩調、漁鼓以及零零落等民族音樂元素，并嘗試對民間戲曲、說唱搖滾等多種音樂風格進行融合，極大地迎合了兒童喜歡新鮮事物的特點，為兒童群體獻上了一場極富民族藝術特色的音樂盛宴，具有較大的娛樂價值。

3.教育價值

不同的兒童音樂劇題材的設計不同，有的是依據(jù)社會歷史背景、現(xiàn)實生活情況創(chuàng)新改編的，有的是參考童話題材設計的，但無論是哪一種作品題材，最后的成品音樂劇中一定會帶有教育意味。比如在《月亮上的媽媽》這一兒童音樂劇中，李想與三位老人的對話、與自己幻想出來的母親對話，都涉及了家庭教育。當母親告訴李想，現(xiàn)在的幸福生活來之不易，背后有一群人在默默地付出時，李想受到了啟迪，第二天便向爺爺奶奶道謝，之后還主動承擔起了一些家務活，這讓爺爺奶奶倍感欣慰。由此可見，《月亮上的媽媽》這一兒童音樂劇中帶有濃厚的教育意味。

社會價值

1.突出價值理念

藝術來源于生活，又高于生活。所有藝術形式的出現(xiàn)初衷都是為人民而服務。因此，價值觀的塑造和深化在兒童音樂劇中無疑十分重要。基于兒童這一群體的智力發(fā)育程度、社會認知程度等條件的限制，以簡短的音樂劇形式來傳達故事中所要表達的價值觀念是藝術創(chuàng)作者和表演者都十分推崇的藝術形式，其可以讓兒童群體在反復觀看劇情的過程上逐步形成自我認知和理性思維。同時，人民生活離不開藝術生活的滋養(yǎng)，兒童也不例外。兒童時期正是一個人價值觀雛形出現(xiàn)的關鍵時期，需要父母從旁引導，以身作則。但由于一些地區(qū)存在留守兒童現(xiàn)象，其兒童價值觀教育有所缺失，如此不利于兒童在這一時期的道德教化和審美提升，甚至可能會給兒童價值理念的塑造造成負面影響。

2.反映社會現(xiàn)實

《月亮上的媽媽》作為一部反映現(xiàn)實生活的原創(chuàng)作品，其不僅運用多重藝術表現(xiàn)手法引入了一些兒童感興趣的神話故事，巧妙地將現(xiàn)實和虛幻銜接在一起，還放大了現(xiàn)實生活中留守兒童、留守老人以及留守鄉(xiāng)村的社會問題，引發(fā)了觀眾的深切思考?，F(xiàn)代社會的兒童群體思維更加活躍，心理特征和需求更加早熟化和多樣化，對社會事物的敏感度也較強，而部分兒童由于父母外出務工而成為留守兒童這一事實容易給其留下心理陰影，嚴重的甚至可能會給孩子帶來心理創(chuàng)傷。在《月亮上的媽媽》中，主人公李想是一個留守兒童，常年與爺爺奶奶相伴，村里也沒有同齡的伙伴作伴，導致其身體狀況不好，出現(xiàn)了輕微的抑郁癥癥狀。這一音樂劇以抽象的藝術表現(xiàn)形式反映出了社會留守兒童的真實寫照，極具社會反思意味。

3.提高社會效益

在21世紀初期兒童音樂劇出現(xiàn)時，由于社會大眾對這一藝術表現(xiàn)形式不夠了解，平時對其的關注度也十分有限，兒童音樂劇一度呈現(xiàn)出營收狀況不理想，甚至瀕臨消失的局面。之后，隨著此類藝術表現(xiàn)形式不斷完善，主題更加鮮明，社會大眾對其的關注度越來越高，由此，音樂劇劇團的營業(yè)成本才逐漸回升，并開始盈利。比如兒童音樂劇《月亮上的媽媽》一經演出，便受到了觀眾的熱烈歡迎，許多慕名而來的游客也都想方設法購票，希望能一飽眼福，如此給這部兒童音樂劇帶來了可觀的營收利益。而且劇團表示，兒童音樂劇《月亮上的媽媽》之后還會到廣州、中山、北海、崇左等地開展巡回演出，如此能極大地提升兒童音樂劇的經濟效益和社會效益。

兒童音樂劇《月亮上的媽媽》的藝術特色

對非遺文化元素的使用

傳統(tǒng)文化和音樂劇的融合一直以來都是音樂創(chuàng)作者不斷努力的方向，這條文化與藝術融合的探索之路無疑是充滿挑戰(zhàn)的。在文化與藝術融合實踐中，早在20世紀90年代后期，便已經有創(chuàng)作者大膽進行了實踐，但無疑，其引起的社會反響十分有限。之后，隨著大眾對兒童音樂劇的廣泛認可，以及大眾審美意識的提升，給傳統(tǒng)文化和音樂劇的再次融合提供了機遇。在《月亮上的媽媽》兒童音樂劇中，創(chuàng)作者在老人和兒童之間的對話中融入了木偶、剪紙等傳統(tǒng)非遺文化和傳統(tǒng)戲曲等元素，得到了業(yè)界的一致好評。這些文化元素的使用能激發(fā)兒童的觀看興趣，父母也能從旁給兒童介紹一些我國其他的傳統(tǒng)非遺文化內容，從而實現(xiàn)對非遺文化的弘揚。同時，非遺文化與音樂劇的融合無疑給藝術產品貼上了更多民族化的標簽，能起到鼓勵社會大眾產出更多原創(chuàng)作品，推動文化藝術雙向發(fā)展和繁榮的作用。

現(xiàn)實與夢境巧妙嫁接

現(xiàn)實與夢境的巧妙嫁接能為兒童音樂劇的劇情發(fā)展增加戲劇張力，還能提升其藝術魅力。在《月亮上的媽媽》這一音樂劇中，整個故事充滿了童話般的奇幻想象，通過一個個小故事的簡單講述，能讓觀眾反思自身是否給予了孩子充分的教育和健康成長的空間。劇中并未設計強烈的戲劇沖突情節(jié)，而是通過三位老人與主人公的對話，以及主人公自身“夢境—現(xiàn)實—夢境”的場景活動變化情況等平和的場景設計來反映現(xiàn)實生活境況，體現(xiàn)出現(xiàn)實與夢境的戲劇沖突感。而且在劇中，李想找媽媽的方式也富含幻想和浪漫成分，對于兒童而言，摘星星、摘月亮都是可以做到的，最后三位老人和李想一起，共同創(chuàng)建了一次夢境中的“團聚”。這是現(xiàn)實與幻想巧妙嫁接的經典場景，側面烘托出了留守兒童、留守老人在精神層面缺乏關愛的事實，引發(fā)了觀眾的情感共鳴。

故事戲劇性十分濃厚

對戲劇性的追求也是兒童音樂劇在創(chuàng)作時的重要參考因素。當代兒童音樂劇發(fā)展較之前有所不同的是，原來的簡樸風格轉變成了奇幻風格，這標志著兒童審美標準和美學情感需求發(fā)生了明顯變化。因此，在兒童故事情節(jié)設計中，服裝、道具、場景布置、燈光、音響等內容都需要帶有濃厚的戲劇性風格，富有張力和表現(xiàn)力，如此才能吸引兒童的目光。在《月亮上的媽媽》音樂劇中，李想由于過度思念母親，于是在夜幕降臨、月光升起時出現(xiàn)了幻覺，與母親牽手擁抱，這一虛構的美好愿景與現(xiàn)實中李想美夢破碎的失落感形成了鮮明對比，增加了戲劇張力。同時，從整個音樂劇的故事脈絡中可以發(fā)現(xiàn)，三位老人在安慰李想時所表現(xiàn)出的跳躍性思維和語言活動，無形中拔高了整個故事的層次和內涵，有利于兒童在每一個小故事中思考文化、科學以及神話故事的內在意蘊。

《月亮上的媽媽》這一兒童音樂劇以現(xiàn)實題材為腳本，以現(xiàn)實世界的人物為故事主角，同時在故事情節(jié)中融入了諸多浪漫的藝術元素，搭建了一個個幽默風趣的小故事。在這些故事情節(jié)的敘述下，沖淡了觀看者內心的孤獨和傷感，但又能讓人在觀看之余深刻思考留守兒童、留守老人、回歸鄉(xiāng)村等社會現(xiàn)實問題。