田鶴 遼寧省遼陽市公共文化和體育服務(wù)中心藝術(shù)研究所

話劇舞臺演出的真實性是指利用劇本創(chuàng)作、演員表現(xiàn)、舞臺布局、道具運用等藝術(shù)方法，在舞臺上限定的時間、空間內(nèi)，演員給觀眾充分營造出適應(yīng)話劇發(fā)展要求的現(xiàn)實場面。話劇舞臺表現(xiàn)的真實性是話劇藝術(shù)獨具魅力之所在，也是話劇表演者追求的主要目標(biāo)。尤其是對某些社會現(xiàn)實主義的劇作而言，真實性本來便是表現(xiàn)活動的主要內(nèi)容。話劇舞臺上演出真實感的形成受許多因素的控制與影響。話劇演出不同于影視節(jié)目，不能全部采用實景重現(xiàn)的形式營造逼真的場面和氣氛，而且話劇演出也受舞臺空間大小和演出時間的制約，在營造真實感的過程中勢必要采用某些和其他節(jié)目表現(xiàn)形式不同的方法和技術(shù)手段，以滿足對真實感的營造。話劇舞臺演出中的真實感營造必須通過表演、道具、服飾、燈光等各種方法，在舞臺上限定的空間和時段里給觀眾展現(xiàn)出真實的社會生活情景，并按照情節(jié)進(jìn)展，一切都順其自然，使觀眾充分地享受舞臺上演員的表演藝術(shù)，這既是話劇作品的獨有魅力，也是話劇表演者永遠(yuǎn)追求的目標(biāo)。

一、什么是話劇真實感

話劇藝術(shù)是一種直觀性的藝術(shù)，觀眾可以直接通過舞臺上演員的表演感受話劇內(nèi)容，因此，導(dǎo)演所創(chuàng)造的人物十分重要，人物通過語言和形體帶給觀眾真實感，從而將觀眾從上一個內(nèi)容帶入到下一個情節(jié)當(dāng)中，在不同的空間當(dāng)中進(jìn)行轉(zhuǎn)換。除了人物的語言和表情、形體、服裝等方面，外在的道具、背景、背景音樂、化妝等手段也能夠起到輔助作用，進(jìn)一步加強話劇的真實感，從而帶給觀眾不同的觀看感受，進(jìn)而使話劇具有矛盾沖突效應(yīng)。車爾尼雪夫斯基對于藝術(shù)表現(xiàn)時說過，“藝術(shù)作品的第一目的是反映真實人物。但話劇舞臺作品的表現(xiàn)為了用藝術(shù)表現(xiàn)形式打動聽眾和觀者而產(chǎn)生了興趣，所以需要表演者在認(rèn)識角色的基礎(chǔ)上，更加接近角色，用真情實感刻畫出角色的真實表現(xiàn)”。

（一）表演的真實感

話劇真實性體現(xiàn)在演員表演過程中所表現(xiàn)的精神狀態(tài)和心理變化，利用真實性的藝術(shù)表演方法突出了角色的立體人物形象。真實性并不僅僅只反映在話劇表演中，也同時在電影、電視劇、戲曲等藝術(shù)節(jié)目中都有反映，但是為什么要重點討論真實性在話劇演出中產(chǎn)生的藝術(shù)效應(yīng)呢？正是因為正常話劇很注重對真情的表達(dá)，在話劇舞臺上，演員所要表現(xiàn)的內(nèi)容必須要和人物現(xiàn)實的情感充分融合，只有如此演員才可以把握角色特點，將人物自己的心理代入其中才可以反映真實性，從而取得良好的演出效果。在正常話劇表演過程中，演員如果抓不住人物的心靈，將會影響正常話劇的表現(xiàn)效果。所以表演者在進(jìn)行話劇表演時，如果抓不住感覺，也就無法體現(xiàn)出真實性。由于缺乏了真實感，演出過程中所有的肢體動作、話語表達(dá)都沒有生命力，給聽眾的感覺也極為不好。所以說，真實性是話劇舞臺表演中的靈魂，同時也是最獨特的舞臺表現(xiàn)。

（二）語言的真實感

在話劇演出過程當(dāng)中，演員的聲音是傳遞情緒最為直接的一個途徑，演員的臺詞功底對于整個話劇的表演效果有著重要作用，如果演員的臺詞功底不過關(guān)，就會直接導(dǎo)致演員在說臺詞的時候比較生硬，或者和角色的設(shè)定并不匹配，這樣就會使得觀眾在觀看話劇的過程當(dāng)中感到不適，容易從話劇的情景當(dāng)中跳脫出來，使得觀眾的觀感不佳，同時無法切身地融入到話劇內(nèi)容和情感當(dāng)中，無法產(chǎn)生共鳴。

（三）臺詞的真實感

如果說語言的真實感是就聲音而言的，那么臺詞的真實感則是就文字語言而言的。臺詞的設(shè)定是整個劇本創(chuàng)作的靈魂，在舞臺表演當(dāng)中，只有合理的臺詞才能夠連貫地表達(dá)不同角色的心理活動和思想情感，只有出彩的臺詞才能夠讓觀眾一下子就被話劇所感染。臺詞的真實感不僅要求演員在舞臺之內(nèi)下功夫，還應(yīng)當(dāng)在舞臺之外下功夫。話劇的劇本也是文學(xué)作品的一種，其文字語言同樣來自于生活，但是在轉(zhuǎn)變?yōu)樵拕∷囆g(shù)的過程當(dāng)中，又表現(xiàn)出一種高于生活的特質(zhì)。為了塑造臺詞，演員本身也要把握臺詞表現(xiàn)出來的藝術(shù)感染力，從而能夠探究復(fù)雜立體的角色構(gòu)造，從而走入角色的心靈當(dāng)中，將角色的語言轉(zhuǎn)化為演員自己發(fā)自心靈的語言。角色是基于真實性而創(chuàng)造的，因此每一句臺詞都是出自于創(chuàng)作者生活本身，但是臺詞的本身是文字形式，還要依靠演員的加工和處理表現(xiàn)出來。比如說簡單的“你好”兩個字，如果是面對晚輩說，就會有一種親切的語氣；如果是面對長輩說，就要轉(zhuǎn)換為尊敬的語氣，如果是面向普通朋友，則是禮貌而親昵的語氣，面對一個多年不見的老友就是激動而急切的。通過演員的臺詞處理，打招呼也可以是兩個人面對面的，或者是隔著很長一段距離的，甚至通過背景的布置和轉(zhuǎn)場的設(shè)置體現(xiàn)出一種超時空對話的情景，表達(dá)出不同的語氣和語調(diào)。通過臺詞的處理，作品中的角色在舞臺上真實地活了過來，如果沒有演員的處理，而僅僅是生硬地處理臺詞，就會使得整個話劇的表演是蒼白的，也是生硬的，這樣的話劇死氣沉沉。演員在講話劇臺詞時只有灌入了情緒和情感，才能夠使得觀眾獲得感同身受的效果，讓觀眾聽到角色心中的復(fù)雜變化，讓觀眾切身地愛上角色或者憎恨角色，調(diào)動觀眾的積極性，讓觀眾能夠在角色的帶動下漸入佳境，使得臺上的表演和臺下的觀看之間是有溝通的。演員的臺詞功底需要長期的專業(yè)訓(xùn)練，還需要演員具備不同的口語技能，具備把握節(jié)奏的能力，從而切實表達(dá)劇本的原意，使得觀眾能夠感受到話劇舞臺藝術(shù)的獨特魅力。

二、影響話劇舞臺表演真實性塑造的主要因素

影響話劇舞臺演出真實性與塑造水平的主要原因，主要包括劇本寫作、現(xiàn)場表演、道具、布景等如下幾個方面。

（一）劇本寫作

劇本是話劇舞臺表現(xiàn)的基石，也是確定舞臺表現(xiàn)真實性與創(chuàng)造藝術(shù)水準(zhǔn)的重要基石。劇本創(chuàng)作的真實感往往來自于生活，尤其是那些最偉大的現(xiàn)實主義題材的話劇作品，都來自于現(xiàn)實的生活。而另外一些超現(xiàn)實主義的話劇作品，其編劇在寫作過程中也參考了不少現(xiàn)實生活中的真實內(nèi)容，所以演員在演出過程中能夠表現(xiàn)出真實感。因而應(yīng)該說，劇本創(chuàng)作的真實感也決定了舞臺演出的真實感創(chuàng)造水準(zhǔn)。

（二）現(xiàn)場表演

話劇藝人在現(xiàn)場表演過程中所運用的肢體語言、口語等，都是塑造舞臺演出真實性的主要手法。演員經(jīng)過深人揣摩話劇內(nèi)容，進(jìn)人話劇當(dāng)中，與劇中飾演的角色進(jìn)行心理上的交流與契合，才能真正通過自身的演出抒發(fā)真情實感，而這也是考察話劇演員表現(xiàn)實力的關(guān)鍵標(biāo)準(zhǔn)。另外，編導(dǎo)與劇作家之間還能夠按照話劇的現(xiàn)實需求，引導(dǎo)演員運用一些表現(xiàn)技法，以增強演出的真實性。比如在廣州話劇團(tuán)排練的話劇《家運》中，劇作家與編導(dǎo)就按照話劇特點，規(guī)定演員必須全面運用粵語，如此便增強了演出效果，也縮小了與觀眾間的一段距離。

（三）道具與布景

話劇舞臺的布景，以及演員表演時所用的道具都是營造真實感的主要手法之—。根據(jù)道具與布景的真實感，可粗略分成現(xiàn)實逼真與藝術(shù)現(xiàn)實二個形式?，F(xiàn)實的藝術(shù)真實就是在舞臺布局和道具運用上完全遵循話劇內(nèi)容和情節(jié)發(fā)展的需要，比如演員可以使用現(xiàn)實的手機(jī)、舞臺上設(shè)置現(xiàn)實的椅子等。而藝術(shù)現(xiàn)實則是指一些情節(jié)發(fā)展需要的道具和布景受舞臺空間的限制，需要通過其他方法才能達(dá)到。比如演員可以利用舞臺燈光的運用營造出現(xiàn)實情景，或者利用布景的疊放進(jìn)行空間的現(xiàn)實拓展等。

三、當(dāng)前話劇舞臺表演真實性塑造過程中面臨的突出問題

筆者通過對近年來國內(nèi)外話劇表演活動的發(fā)展，及其基本狀況進(jìn)行分析與總結(jié)，最終提出了現(xiàn)階段話劇舞臺表演真實性塑造過程中所面臨的若干突出問題。

（一）劇本創(chuàng)作受一些不利因素影響

與劇本寫作相比，話劇劇本創(chuàng)作耗時相對過長，演員及創(chuàng)作者的收入水平也相應(yīng)較低。近年來，由于受電影業(yè)發(fā)展強勁的影響，部分話劇創(chuàng)作者開始轉(zhuǎn)入了影視作品中話劇的寫作，國內(nèi)話劇界流失了一些杰出的劇作家。還有部分話劇編劇由于深受“文化快餐化”的影響，過于追求話劇的寫作速度，而不能認(rèn)真地在現(xiàn)實生活中找到真正的寫作素材，劇本創(chuàng)作也嚴(yán)重背離了現(xiàn)實的創(chuàng)作本質(zhì)。在這些不良因素的影響下，近年來鮮見優(yōu)秀作品的話劇劇本問世，這也給話劇藝術(shù)的發(fā)展造成了很多負(fù)面影響。

（二）演員在表演過程中并沒有一定的表現(xiàn)技能

近年來，國內(nèi)話劇舞臺上涌現(xiàn)出了一些較年輕的演員，而這種藝人的大量涌現(xiàn)雖然為中國話劇表演事業(yè)帶來了生機(jī)與活力，不過同時也產(chǎn)生了一些問題，其中最主要的問題便是這些年輕藝人的表現(xiàn)經(jīng)驗不足，沒有一定表現(xiàn)技能。部分演員為了尋求舞臺表現(xiàn)的真實感，過于依靠原劇本，缺乏臨場發(fā)揮和藝術(shù)再創(chuàng)作的能力。部分導(dǎo)演忽略了對藝術(shù)表演真實性的審美本源要求，過于注重自由化和隨意性的表現(xiàn)方法，嚴(yán)重背離了廣大觀眾的審美習(xí)慣與需求，也嚴(yán)重影響到了對話劇舞臺表現(xiàn)真實感的塑造。

（三）在舞臺布景設(shè)計和道具運用方面過于依靠技術(shù)

把高科技元素引入真人話劇舞臺演出中自然無可厚非。不過筆者以為，高科技元素僅僅作為增強演出真實感的輔助手法，并沒有徹底取代由現(xiàn)實化的舞臺布景與道具運用所產(chǎn)生出來的效應(yīng)。倘若過于注重科學(xué)技術(shù)因素，忽略了對現(xiàn)實道具與布景真實感的營造，很有可能使整個演出過程中的真實感塑造效果大大打折，從而直接影響到整個演出水平。

四、關(guān)于進(jìn)一步提高話劇舞臺演出真實感水準(zhǔn)的幾個思路

筆者認(rèn)為，想要進(jìn)一步提高話劇舞臺演出真實感塑造水準(zhǔn)，就必須有針對性地解決當(dāng)前的主要問題，綜合各項有利原因，從總體上掌握進(jìn)一步提高真實感的原則與辦法。首先，要重視話劇劇本的寫作，從根源上提升話劇的真正水準(zhǔn)。要引導(dǎo)優(yōu)秀的劇本作家和創(chuàng)作者積極回歸到話劇劇本創(chuàng)作當(dāng)中，以增強他們的創(chuàng)造積極性，并通過合理的教育方法指導(dǎo)學(xué)生們更多的地創(chuàng)造出貼合人民群眾現(xiàn)實生活的優(yōu)質(zhì)話劇。

其次，要加大對話劇演員舞臺表現(xiàn)才能的培訓(xùn)與鍛煉，增加他們的舞臺表現(xiàn)技能，尤其是引導(dǎo)學(xué)生掌握增強節(jié)目真實感的表現(xiàn)技能，演出過程中表現(xiàn)出角色的真情實感，與聽眾進(jìn)行內(nèi)心的交流與共鳴。

最后，還要把高科技元素有機(jī)運用于舞臺布局與道具運用過程中，以增強節(jié)目的真實感。關(guān)于采用現(xiàn)實化逼真技術(shù)來完成背景布局和道具運用，要盡可能根據(jù)實際逼真的條件來實現(xiàn)，而想要體現(xiàn)藝術(shù)真實性也應(yīng)該采用科學(xué)的方法，這就能夠從根本上達(dá)到實際逼真與藝術(shù)真實性的有機(jī)統(tǒng)一。

（一）舞臺上形體的表現(xiàn)加強人物真實性

在話劇舞臺上，通過演員不同的形態(tài)也能夠塑造不同的感官，不同的肢體語言也影響著話劇的不同表達(dá)效果。形體主要通過演員的動作和身體形態(tài)來表示，不同的角色具有不同的角色特征。對于話劇舞臺而言，演員登臺亮相，就能夠?qū)⒔巧蜗髠鬟f給觀眾，例如，一個常年拉車的角色，一登臺就是佝僂著背的，走路是大步的，膝蓋是打著彎的，這時雖然演員還沒有開口講話，但是他的神態(tài)已經(jīng)能夠?qū)⒔巧谋姸嘈畔鬟f給觀眾，也能夠?qū)⒂^眾的思想迅速地帶入到劇目的情景當(dāng)中來。只有完整的形態(tài)表演才能夠更好地詮釋出一個角色，使得角色的塑造更加逼真。例如，一個千金大小姐的甩頭和一個地痞流氓的甩頭神態(tài)是不同的，千金大小姐的甩頭是驕傲而端莊的，地痞流氓的甩頭是吊兒郎當(dāng)?shù)?，甚至是輕蔑的，如果演員能夠完整地表現(xiàn)形態(tài)，就能夠在一瞬間將觀眾的目光吸引住，使觀眾更好地感受到角色的內(nèi)在。形體能夠表達(dá)不同角色的情感活動，盡管語言是演員表達(dá)角色的重要途徑，但是單純的語言無法完整地表達(dá)角色，形體的輔助是角色真實性表達(dá)的重要支撐。

演員形體的表現(xiàn)也不是一蹴而就的，而是要經(jīng)過長期的專業(yè)訓(xùn)練。例如，在每一個演員的表演課上，第一課往往都是動物模仿課，通過動物的模仿解放演員的天性，在形體課上，也要求演員訓(xùn)練舞蹈基本功，這都能夠幫助演員在表演過程當(dāng)中通過形體語言更好地刻畫不同的角色。通過科學(xué)培訓(xùn)，演員具備了掌控自身形體的能力，然后在這個基礎(chǔ)上再依據(jù)不同的角色特點進(jìn)行形體表達(dá)，就能夠針對不同的塑造收放自如。如果一個演員的臺詞很好，但是形體無法很好地展現(xiàn)人物，就會使得人物的塑造并不完整，觀眾無法獲得一個好的觀感。因此形體表演在整個話劇表演藝術(shù)真實性的塑造中起著不可或缺的作用，一位優(yōu)秀的表演藝術(shù)者也必須深諳形體藝術(shù)之道，使得肢體動作和人物形象相協(xié)調(diào)，盡可能地讓形體語言也能夠真實再現(xiàn)人物，讓觀眾明白人物正在做什么，想要做什么。比如說，在話劇《慳吝人》當(dāng)中，有一段情節(jié)是主人公手中拿著自己的錢包跑出去，但是他十分害怕別人看到他的錢包，通過演員賊眉鼠眼的打探、躡手躡腳的走路，以及小心翼翼地呵護(hù)錢包的動作，能夠讓觀眾一下子看到一個鮮活的守財奴形象。形體角色真實感塑造的過程當(dāng)中，也要注意避免出現(xiàn)模式化的問題。每個人對于角色的理解都是不同的，每一個演員所扮演的同一角色也有不同的感覺，因此演員應(yīng)當(dāng)對于角色有自己的思考。很多演員在處理老年人角色的時候，僅僅利用標(biāo)簽化方式選擇佝僂的形體和咳嗽的方式進(jìn)行塑造，但是這就會使得這一角色并不出彩，讓觀眾產(chǎn)生視覺疲勞，無法更深一層地理解角色。演員在塑造角色形體的過程當(dāng)中一定要多加思考，仔細(xì)觀察生活當(dāng)中真實的老年人，將他們身上不同的特點加以總結(jié)歸納，例如有的老年人是健步如飛的，腰板挺直；有的老年人喜歡時時刻刻拿著一個手絹；有的老年人喜歡背著雙手走路等，演員要在平時的生活中仔細(xì)觀察，把握角色的特征和性格特點，然后才能比較完整地在話劇舞臺上展現(xiàn)不同的角色，并且使得不同的角色能夠通過演員的加工煥發(fā)不一樣的光彩。

（二）舞臺上多種形式有助于塑造人物真實性

在話劇舞臺上，形象的塑造和外在的條件是密不可分的，例如演員的服飾和妝容、舞臺的燈光、舞臺的背景音樂、話劇中的各種道具等?；瘖y能夠改變演員的外在形象，改變演員的容貌，為演員塑造特定的造型，從而促使人物的形象更加貼切，是一種對于演員表演的補充，使得演員的外貌能夠更加貼近角色。利用化妝，可以改變演員的膚色、年齡和美丑。除此之外，演員的服飾也十分重要，服飾體現(xiàn)了一個人的人物時代背景和生活情況，可以反映出人物的年齡、社會地位等信息，服飾的顏色也與整個話劇背景的布置相互協(xié)調(diào)，不同的服裝能反映出不同人物的特點，更加塑造了話劇的真實感。例如，在話劇《萬世基業(yè)》當(dāng)中，開頭商場中的人物服飾大多是打著補丁的，并且人物的臉大多數(shù)是黝黑的，有的人戴著破了的舊風(fēng)帽，有的人扛著花鼓，有的人帶著亂七八糟的家當(dāng)，這些人物一亮相，就能夠?qū)⒂^眾直接帶入到那個貧窮潦倒的20 世紀(jì)50 年代，并且通過不同的服飾顏色形成對于年代背景的初步印象。在話劇表演當(dāng)中，不同的氣氛搭配著不同的燈光，通過光線的明暗對比和閃爍變化，也能夠營造出不同的情景，緊張氣氛中燈光連續(xù)閃爍，抒情氣氛中燈光逐漸暗淡，從而使得話劇中故事情節(jié)的發(fā)展脈絡(luò)更加清晰，燈光的使用也能為真實感的塑造增色。

當(dāng)然，表演還可以借助聲音和道具。在特定場景中添加聲音可以恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)人物的精神活動，充分調(diào)動表演者的積極性。道具的合理使用有助于使人們發(fā)現(xiàn)表演的特點。比如收銀員隨身攜帶的算盤數(shù)學(xué)家、舊煙槍的另一個煙袋，以及小伙子肩上的擦拭物，這些道具都是表演中刻畫真實人物形象的合理補充，使觀眾能夠更快地感受到進(jìn)入虛擬現(xiàn)實的指定場景所要展現(xiàn)的內(nèi)容，從而促進(jìn)表演與人物之間的緊密聯(lián)系，無論人物與戲劇，都達(dá)到良好的藝術(shù)效果。

五、結(jié)語

話劇屬于舞臺劇，要想進(jìn)一步增強其演出效果，從而得到廣大觀眾的青睞，就不僅僅要充實話劇舞臺演出內(nèi)容.而且還要創(chuàng)新其表現(xiàn)形式。對話劇舞臺演出中的人物真實性加以刻畫，如此就可以使話劇中的角色形象更為豐滿。對舞臺劇的內(nèi)涵加以分析時，可以發(fā)現(xiàn)，在進(jìn)行演繹的過程中，要剖析話劇舞臺演出中的真實性，然后重在刻畫人物。所以，人們可以從話劇舞臺演出的內(nèi)容與表現(xiàn)形式上入手，強化對直實感的塑造。