李藝超

（哈爾濱師范大學(xué) 音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150080）

揚琴是兼具世界性與民族性的擊弦樂器，其歷史悠久、分布廣泛、品類眾多。揚琴傳入我國后，逐漸形成了獨具民族特色、地域特色的揚琴藝術(shù)。揚琴音量宏大，音色剛?cè)岵?，既可酣暢淋漓地表現(xiàn)熱烈、激昂的情感，亦可對細(xì)膩之處進行刻畫，表現(xiàn)力豐富、感染力極強。揚琴作品《秦殤》由達三江先生于2015 年創(chuàng)作，唐進先生于2015年第十屆中國音樂金鐘獎首演。整部作品以巨鹿之戰(zhàn)這一歷史事件為題材，以秦國敗將的視角書寫了悲壯的旋律，體現(xiàn)作者自身對秦亡楚興的感懷，令人耳目一新。

一、揚琴作品《秦殤》創(chuàng)作背景淺析

陜西是中華民族與華夏文明的發(fā)祥地之一，承載著秦朝的發(fā)展歷史，記錄著秦朝由興盛到衰亡的沿革。地跨西北與西南的陜西被稱為“秦大地”，秦阿房宮、秦始皇陵、秦始皇兵馬俑坑都是陜西古代文化的精神標(biāo)志，因此陜西亦被簡稱為“秦”。

在我國古代，陜西是中原王朝的必爭之地，公元前221 年，戰(zhàn)國七雄之一的秦朝橫掃六國，一統(tǒng)華夏，成立了我國歷史上第一個大一統(tǒng)王朝，至此開啟了我國二千余年的封建統(tǒng)治。秦始皇三十七年，即公元前210年，秦始皇巡游途中病死，其子秦二世胡亥繼位，因其暴虐成性、濫用民力，最終引起民憤，陳勝、吳廣揭竿而起，天下響應(yīng)。公元前208 年，秦軍上將軍章邯擊敗反秦義軍首領(lǐng)，率部攻打趙國，趙歇與大將陳余、國相張耳逃入巨鹿城。楚懷王陣營兵分兩路解巨鹿之困，在諸侯作壁上觀之時，項羽率兵以一當(dāng)十，擊敗秦軍，該戰(zhàn)役史稱巨鹿之戰(zhàn)。

達三江先生創(chuàng)作《秦殤》有感于巨鹿之戰(zhàn)的傳奇色彩。但在音樂語匯方面，并未以項羽“能斷能行，破釜沉舟”為視角，而是以秦朝敗將為切入點。遙想當(dāng)年秦始皇實行書同文、車同軌、統(tǒng)一度量衡；擊匈奴，征百越，筑長城抵御外敵；鑿靈渠，創(chuàng)帝制，統(tǒng)一交通。雖有焚書坑儒、巡游求仙荒誕之舉，但不失為一明君。至秦二世胡亥，統(tǒng)治殘暴、誅殺異己、陷害大臣，最終官逼民反。

揚琴作品《秦殤》以秦國敗將之口吻訴說王朝傾覆之悲哀，以音樂語匯譜寫悲壯之篇章，曲調(diào)壯烈哀婉，以半音化手法表現(xiàn)細(xì)膩的情感，從秦軍視角再現(xiàn)巨鹿之戰(zhàn)的傳奇與色彩，秦軍鐵蹄飛揚、奮力抵抗，但反秦義軍日益壯大，秦二世之暴政已引得天下共憤，諸侯國雖作壁上觀，但劉邦、項羽起兵反秦，秦亡已成定勢，整部作品以慷慨悲壯為基調(diào)，帶有些許無奈、憤慨，從宏觀上刻畫并再現(xiàn)了巨鹿之戰(zhàn)的場景，從微觀上則體現(xiàn)出秦朝主力盡喪、秦軍眼見秦二世夭亡的內(nèi)心世界。獨特且新穎的視角使得該部作品具有別樣的藝術(shù)魅力。

二、揚琴作品《秦殤》創(chuàng)作藝術(shù)特色

《秦殤》于2015 年創(chuàng)作，是一部當(dāng)代揚琴作品。從當(dāng)前我國音樂藝術(shù)發(fā)展來看，呈現(xiàn)出多元融合的態(tài)勢，即以中國傳統(tǒng)音樂文化與西方音樂創(chuàng)作技巧融合為要點，在樂曲創(chuàng)作中滲透自身的情感與審美追求，使得樂曲既具有時代特色，又帶有民族音樂氣韻。揚琴作品《秦殤》采用西方音樂變奏曲曲式結(jié)構(gòu)，以統(tǒng)一的音樂構(gòu)思串聯(lián)起主題及其一系列的變化，反復(fù)增強作品的感染力。同時，作曲家借鑒了我國傳統(tǒng)曲式的速度變化特色，在樂曲的最后兩段以快板打造慷慨激昂的旋律，推進音樂進行的同時帶動情緒與情感的高漲，推動樂曲進入高潮并結(jié)束。作曲家達三江先生在創(chuàng)作時并非拘泥于西方創(chuàng)作技法或中國傳統(tǒng)音樂要素，而是以自身嫻熟的寫作手法、高超的創(chuàng)作技藝，在精妙的構(gòu)思中抒發(fā)自身對秦之殤的無限感懷。

揚琴作品《秦殤》引子部分短小精悍，力度由弱到強、速度由慢到快，情感與情緒的宣泄也由舒緩轉(zhuǎn)向濃烈，尤其是在結(jié)束句，作曲家巧妙地嵌入了快速三連音，結(jié)束句所形成的旋律與大力度和弦產(chǎn)生明顯的反差，于不和諧中產(chǎn)生強烈的音響效果，如驚雷般振聾發(fā)聵，使人為之震撼，奠定了整部作品悲壯濃烈、慷慨激昂的情感基調(diào)。

緊接著為出現(xiàn)在高音區(qū)的揚琴獨奏，該主題部分為a 小調(diào)，作曲家設(shè)置了簡單的幾個單音與輪音，再加上鋼琴伴奏，營造出“山雨欲來風(fēng)滿樓”的戰(zhàn)前氛圍，看似平靜安定的表象之下是一觸即發(fā)的戰(zhàn)爭，帶有淡淡的蕭瑟與沉寂。接下來為低音區(qū)，以大提琴伴奏，整體上音色更加低回與渾厚，此時揚琴演奏以齊竹為主，在低音區(qū)循環(huán)往復(fù)地出現(xiàn)，每一次出現(xiàn)，蒼涼之感便更勝一籌，愈奏愈悲的音響效果給人以壓迫感。

隨之為音樂較舒緩的輪音段，音樂情感色彩不復(fù)之前的壯烈，轉(zhuǎn)而刻畫秦軍的內(nèi)心世界，旋律輕柔舒緩，揚琴音色如潺潺流水般清脆婉轉(zhuǎn)，以弱奏輪音的方式將秦軍迷茫、擔(dān)憂等復(fù)雜且深刻的內(nèi)心活動展現(xiàn)得淋漓盡致。緊接著，速度加快、力度增加，大提琴與鋼琴伴奏進入，秦軍的內(nèi)心情感在一瞬間爆發(fā)，形成聲勢浩大的吶喊，旋律也變得慷慨激昂。

中部連接段是對交戰(zhàn)場景的刻畫，揚琴以齊竹雙音推進音樂發(fā)展、塑造音樂形象，緊張急促的旋律、不方整的節(jié)拍使得樂曲帶有極強的不穩(wěn)定性、極大的力度感，揚琴與大提琴、鋼琴演奏的音色交相輝映，打造出鐵蹄錚錚、刀戟相接的音響效果，展現(xiàn)出秦軍與反秦義軍浴血奮戰(zhàn)的場面。

揚琴緊張的齊竹雙音將音樂引入快板部分，再一次呈現(xiàn)主題，此時揚琴右手的快速分解和弦與左手的輪音旋律交織相融，推動音樂層層遞進，昭示著戰(zhàn)爭已經(jīng)進入白熱化階段。但此時節(jié)奏緊湊、情感高漲的旋律戛然而止，隨之而來的是極具夢幻色彩的舒緩、優(yōu)美旋律，將人們的視角由激烈且殘酷的戰(zhàn)爭轉(zhuǎn)向這些不知前路何在的秦軍身上。旋律的變化給人以無限的遐想，將人們帶入秦朝將領(lǐng)的內(nèi)心世界中，佇立在戰(zhàn)場上的秦國將領(lǐng)滿目皆是鮮血與尸體，回想與妻兒生活的美好、往日的輝煌，不由得悲從中來。片刻后，樂曲回歸主題，在宏大輝煌但悲壯異常的高潮中結(jié)束全曲。

三、揚琴作品《秦殤》創(chuàng)作表現(xiàn)形式

揚琴作品《秦殤》以巨鹿之戰(zhàn)為題材，但立意頗為深遠(yuǎn)，具體而言，其藝術(shù)表現(xiàn)體現(xiàn)在三個方面：

（一）創(chuàng)作視角新穎

作曲家在創(chuàng)作時并未表現(xiàn)項羽的驍勇善戰(zhàn)以及破釜沉舟的果斷，而是以秦朝敗將的視角講述了秦二世夭亡、秦朝覆滅的歷史事件，在思想上既帶有對秦朝覆滅的審視，也帶有對戰(zhàn)爭的深深思考。一是在樂曲多個部分巧妙地嵌入歌唱性、夢幻性、舒緩性的旋律，聽之變化莫測，但在心理上給人以思索空間。每個人對歷史事件、音樂的理解都不盡相同，作曲家此種精妙的構(gòu)思使得作品的立意更為深遠(yuǎn)；二是在細(xì)節(jié)刻畫上獨具匠心，不管是戰(zhàn)前的片刻寧靜，還是樂曲高潮前旋律的驟然變化，都體現(xiàn)出作者對戰(zhàn)爭的反思。作者在此滲透了中國傳統(tǒng)思想——大同，隱含對世界和平的期望與呼吁，表現(xiàn)對戰(zhàn)爭的反對與抵制。

（二）音響效果豐滿

揚琴作品《秦殤》以鋼琴與大提琴為伴奏樂器。揚琴音色優(yōu)美，慢奏時如山泉叮咚作響，快奏時如流水潺潺而鳴，有“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”之氣韻，加之作曲家在樂曲的不同部分設(shè)置了揚琴的單音、雙音、輪音等技法，使得揚琴演奏極具表現(xiàn)力。但揚琴在低聲部的演奏力較為薄弱，為此作曲家采用大提琴伴奏的形式增強音樂的線性感，低沉渾厚的大提琴音色賦予樂曲歷史的厚重感；同時，鋼琴與揚琴具有一脈同宗的關(guān)系，二者皆以“點”為主要的音樂表現(xiàn)形式，在音色上相互補充，并且解決了揚琴在低音區(qū)表現(xiàn)力不足的問題。由大提琴音色之線，串聯(lián)起揚琴與鋼琴音色之“點”，不管是在戰(zhàn)爭場景描繪還是在人物內(nèi)心世界刻畫上都富有感染力、感召力與震撼力，使得整部作品音響效果十分豐滿。

（三）情感真摯細(xì)膩

從揚琴作品《秦殤》的音樂發(fā)展上來看，引子部分雖短小精悍，但由淡到濃的力度與情感為全曲奠定了慷慨激昂、悲壯的情感基調(diào)；主題部分由多個不同速度的段落構(gòu)成，主題及其變化反復(fù)出現(xiàn)，音樂情感由平靜、沉寂，轉(zhuǎn)變?yōu)槊悦?、?dān)憂、希望，再轉(zhuǎn)變?yōu)闉⒚撆c奮手一搏；中間連接部分整體上的情感蒼涼悲壯，但帶有絲絲溫情，體現(xiàn)對人物的關(guān)照；主題再現(xiàn)部分音樂情感持續(xù)遞進，中間伴隨著情感與情緒的微妙變化，最后在高潮中結(jié)束。通過聆聽樂曲，人們可以感受到戰(zhàn)爭的激烈與殘酷，體會到秦國敗將面對戰(zhàn)爭勝利渺茫時的無奈與感慨，領(lǐng)會到秦國敗將對昔日美好生活的向往，這樣復(fù)雜、深刻的情感引發(fā)了人們的共鳴，結(jié)尾部分悲涼的音樂、戛然而止的旋律留給人無限的遐想，也使得作曲家與受眾在思考秦二世之夭亡上達成默契。

四、結(jié)束語

《秦殤》是一部融合西方音樂創(chuàng)作技法與中國傳統(tǒng)音樂元素的當(dāng)代揚琴作品，身為陜西人的作曲家達三江先生深受陜西古代文化的浸潤，有感于巨鹿之戰(zhàn)的傳奇色彩，創(chuàng)作了此部廣受青睞的揚琴作品。在創(chuàng)作中，作曲家并未拘泥于變奏曲曲式結(jié)構(gòu)或中國傳統(tǒng)曲式中的速度變化元素，而是結(jié)合揚琴音色進行構(gòu)思，以秦國敗將的視角審視秦二世之夭亡，以情感的細(xì)膩刻畫展現(xiàn)作品的深遠(yuǎn)立意。全曲情感飽滿、旋律慷慨激昂但異常悲壯，揚琴、大提琴與鋼琴演奏的音色交相輝映，營造出歷史厚重感、戰(zhàn)爭畫面感、人物悲壯感，再現(xiàn)歷史事件的同時融入自身的歷史見解與藝術(shù)造詣。