魏希航

（四川文化藝術(shù)學(xué)院 四川 綿陽 621000）

一、二胡演奏藝術(shù)意境營造的條件分析

（一）融入個體情感，為意境營造做鋪墊

二胡演奏中對藝術(shù)意境的營造的首要條件需要演奏者積累個體感情，從藝術(shù)分析視角，情感的作用可以為藝術(shù)創(chuàng)作和意境展現(xiàn)提供助力。在二胡演奏中，只有演奏者融入更深厚、豐富的情感，才能塑造出強(qiáng)烈的藝術(shù)意境。所以，情感的鋪墊與積累是營造二胡演奏意境的決定性因素，具體包含三個層面：一是慣性；二是理性；三是感性，從這三個層面，讓演奏者獲得感情的需求、感性與理性的經(jīng)驗。尤其需要感性與理性的經(jīng)驗，感性經(jīng)驗需要經(jīng)過大量的感性認(rèn)知并經(jīng)過實踐驗證后得到的經(jīng)驗，相比單純的感性認(rèn)識有很大的差別，而主體經(jīng)過一定的感性經(jīng)驗積累后，會逐漸向著理性經(jīng)驗過渡，當(dāng)演奏者隨著經(jīng)驗的豐富，演奏時間越長，就會實現(xiàn)感性經(jīng)驗與理性經(jīng)驗的融合，成為演奏者既定的藝術(shù)心理結(jié)構(gòu)。同時，演奏者經(jīng)過對二胡的不斷練習(xí)和演奏，隨著演奏次數(shù)、練習(xí)程度和時間的推動，演奏者會通過對身體的刺激，不斷適應(yīng)和協(xié)調(diào)自身與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系。由此，演奏者在二胡藝術(shù)表演中可以充分利用情感的作用，有助于演奏技巧與情感的磨合和適應(yīng)，演奏者基于長久的理性經(jīng)驗，能夠清晰地辨別不同二胡曲目所需要的不同演奏方法，以此獲得最佳演奏效果，為聽眾帶來良好的藝術(shù)意境體驗。

（二）深入作品，加深藝術(shù)理解力

藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，想象力的作用是至關(guān)重要的，需要處理原作品與二度創(chuàng)作的關(guān)系。一般原作品在聽眾心中都會留下深刻的印象，聽眾自身也對作品會有一定的評價，也因此在二度藝術(shù)創(chuàng)作中，聽眾的既定評價和對原作品的形象認(rèn)知會被重新定位，而演奏者想要再次抓住聽眾的心，讓聽眾能夠融入藝術(shù)演奏意境中，需要演奏者發(fā)揮個性，釋放想象力。演奏者可以結(jié)合演奏的二胡曲的內(nèi)容特點，根據(jù)選擇的演奏技巧以及自身對作品和藝術(shù)的理解與觀念，綜合各要素，進(jìn)行合理加工，重新賦予作品新的生命力。以趙震霄與魯日融先生改編創(chuàng)作的《秦腔主題隨想曲》為例，一是在曲調(diào)與音樂主題的運用上，作品融入了一種戲曲文化，借用秦腔戲曲音調(diào)的“苦音”特點，并選取了“入洞房”等曲牌，表現(xiàn)出濃厚的秦風(fēng)藝術(shù)韻味以及西北人民豪爽大方的性格特點；二是結(jié)合戲曲音樂的唱腔特點與二胡藝術(shù)語言的特點，找到二者的共同處，既體現(xiàn)出戲曲音樂的特色，也能突顯出二胡演奏的藝術(shù)風(fēng)情，并結(jié)合了自身的藝術(shù)情操與藝術(shù)個性進(jìn)行創(chuàng)作。所以，這首作品不僅展現(xiàn)了戲曲風(fēng)格特點，還更多展現(xiàn)了創(chuàng)作者對藝術(shù)的審美追求和個性表達(dá)，演奏時在充分理解作品的創(chuàng)作理念下，按照樂譜上的旋律和節(jié)奏，結(jié)合自身的理解，深入分析樂曲并作個性化處理，在演奏前仔細(xì)研究和精心雕琢各個層面，這樣戲曲的韻味和二胡演奏藝術(shù)意境就自然生成了。

（三）融入想象力，感受音樂形象

從演奏者本身來說，需要夯實演奏的基本功，既需要將作品內(nèi)容完整呈現(xiàn)，運用恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)處理技巧，更需要演奏者能夠充分把握作品內(nèi)容、情感，能夠還原作品中的主題思想，把握好樂曲的旋律、節(jié)奏等。了解樂曲每一段所表現(xiàn)的音樂形象和采取的演奏形式，并在此基礎(chǔ)上，發(fā)揮演奏者的想象力，融合作品創(chuàng)作理念，以藝術(shù)演奏方式呈現(xiàn)出作品的意境。以樂曲《江南春色》為例，這首樂曲與江蘇民歌《大九連環(huán)》中的曲調(diào)很好地融合在一起，既有江南絲竹音樂的風(fēng)格特點，也有二胡聲色的宛轉(zhuǎn)悠揚的韻味，通過作曲家的改編后，重新創(chuàng)作了一曲融入了江南音樂特色的二胡曲。首先需要先聆聽這首樂曲，用心感受《江南春色》的意境表達(dá)，這首曲子以抒情筆法，勾勒出動人的江南春景圖，并以朝氣蓬勃的音樂旋律，令人感受到春風(fēng)拂面，醉于生機(jī)盎然的萬千世界中；其次了解了樂曲內(nèi)容，把握了樂曲風(fēng)格特點之后，理清樂曲每段之間和整體樂曲內(nèi)容與意境表現(xiàn)的關(guān)聯(lián)，挖掘樂曲的內(nèi)容和意境聯(lián)系，并經(jīng)過加工和藝術(shù)處理，將作品的音樂形象與意境營造完美融合起來；最后演奏者需要在全方面理解作品內(nèi)容和藝術(shù)處理后，借助自身想象力和舞臺表現(xiàn)力，塑造音樂形象和意境，展現(xiàn)出具體的、可感的音樂形象，同時，舞臺演奏中，表演者會與觀眾有交流，這種交流方式是借助對音樂的審美和情感進(jìn)行互動的，聽者可以從演奏者的演奏方式中獲得良好的視聽體驗，感受到樂曲的內(nèi)容、音樂特色以及演奏者的情感等，以此根據(jù)聽眾的反應(yīng)效果可以了解到聽眾的心理，抓住了聽眾的心理，才能讓聽眾跟隨演奏者的演奏變化和對樂曲的表現(xiàn)方式產(chǎn)生情感和心理共鳴。

（四）演奏者要具備廣博的知識結(jié)構(gòu)和藝術(shù)修養(yǎng)

意境的展現(xiàn)和作品創(chuàng)造需要演奏者具有扎實的基本功，高超的演奏技術(shù)同樣重要。除此之外，演奏者還應(yīng)具備成熟的知識體系，具備良好的藝術(shù)修養(yǎng)和深厚的藝術(shù)底蘊。只有演奏者同時具備這些專業(yè)素質(zhì)和技能，才能更好地理解作品內(nèi)涵和藝術(shù)價值，然后通過思維作用和意念等心理活動，調(diào)動眼、耳、鼻、舌、身等感覺器官，通過大腦重新編碼和重構(gòu)，生成基于客觀物質(zhì)世界的藝術(shù)情境，并將這種感性的理解、印象和認(rèn)識融入二胡演奏中，呈現(xiàn)出融合作品本身與演奏者情感的信息。所以，在二胡作品演奏中，演奏者的這種印象和感性認(rèn)識都是相對主觀和片面的，基于自我所看到的、聽到的、感覺到的主觀意識出發(fā)，通過思維對感官的編碼，通過信息篩選與整合、加工，并滲透各種心理因素的結(jié)果，當(dāng)脫離了客觀事物，這些信息也自然因為外界的刺激在意識中再次展現(xiàn)出來，形成我們所說的意境。

二、意境營造中情感表現(xiàn)的具體方式

（一）粗獷質(zhì)樸的《蘭花花協(xié)奏曲》

秦派樂曲具有粗獷、渾厚、質(zhì)樸等特點，具有濃郁的秦晉高原風(fēng)格。關(guān)銘先生所創(chuàng)作的《蘭花花協(xié)奏曲》是根據(jù)陜西民歌《蘭花花》的主題音調(diào)創(chuàng)作而成的二胡協(xié)奏曲。首先，這首樂曲運用了不同的創(chuàng)作方法，既包含西洋奏鳴曲的曲式特點，還借鑒了傳統(tǒng)戲曲音樂的板腔板式；其次，運用敘事方式，真實表現(xiàn)出作品主人公蘭花花的人生遭際和思想情感；最后，從演奏方式來看，演奏者需要運用二胡琴弦，將秦腔主奏樂曲板胡的表現(xiàn)技法，如左手的滑壓、摟揉等，凸顯出秦地音樂性格和三秦地域特色。此外，在對樂曲的藝術(shù)處理上，可以采用在二胡的風(fēng)格作品中常見的處理方式，即滑音。作品風(fēng)格和演奏形式方式不同，所采用的滑音要求也有差異。比如：在《蘭花花敘事曲》“哭訴”的第一樂段，就使用滑音的處理方式，將作品中蘭花花的委屈、悲涼的情緒以藝術(shù)處理方式，展現(xiàn)出形象可感的音樂形象和良好的音樂效果。因此，綜合上述秦地音樂風(fēng)格特點和藝術(shù)處理方式分析，演奏者不僅需要具備扎實的基本功，具有一定的演奏經(jīng)驗和對藝術(shù)處理的獨特方式，也需要演奏者積極學(xué)習(xí)更多民間傳統(tǒng)音樂，從優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化中汲取養(yǎng)分，夯實自身的文化知識和藝術(shù)基礎(chǔ)，從不同音樂理解視角，把握多元音樂風(fēng)格，并利用自身對樂曲的理解和想象力，表現(xiàn)出作品的意境，形成具有個性的演奏風(fēng)格。

（二）濃郁戲曲風(fēng)格的《河南小曲》

中原地區(qū)具有民間音樂鮮明特色的二胡曲也不少，作曲家劉文金先生的《豫北敘事曲》從熟悉的家鄉(xiāng)文化出發(fā)，搜集了很多河南地區(qū)的音樂素材，此外，還有劉明沅創(chuàng)作的《河南小曲》、蔣才如創(chuàng)作的《憶親人》等等，對這一類樂曲的演奏方式，需要了解中原地區(qū)的音樂特色，從當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情、音樂表現(xiàn)特征、創(chuàng)作背景等方面，深入理解作品內(nèi)容和藝術(shù)情感。如劉明沅先生的《河南小曲》，就是圍繞河南地區(qū)人民而創(chuàng)作的民間樂曲，這首樂曲在音樂曲調(diào)形式上采用了河南當(dāng)?shù)靥厣拇笃鸢搴桶酝醣?，表達(dá)了河南人民的淳樸個性，如果演奏者缺少對當(dāng)?shù)匾魳穭?chuàng)作背景的了解，對這首音樂風(fēng)格難以準(zhǔn)確把握，需要演奏者把握好河南獨特的地方文化特色和藝術(shù)風(fēng)情，以此借助二胡琴弦，通過觸弦的力度大小、不同滑音的運用等不同演奏方式，演奏出不同樂段的情感變化。與此同時，劉明沅先生也運用了河南廣為流傳的二胡演奏樂器，即板胡，在《河南小曲》中可以感受到諸多板胡演奏的痕跡，而且通過使用滑音，共同表現(xiàn)出二胡藝術(shù)的地域特色和技巧表現(xiàn)。

（三）鄉(xiāng)音鄉(xiāng)韻的《塞上之音》

以鄭華延先生所創(chuàng)作改編的《塞上之音》為例，這首二胡曲是鄭華延先生圍繞寧夏地區(qū)的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)韻為背景，以歡快熱烈的小快板訴說為特點，表達(dá)了寧夏勞動人民對“塞上江南”寧夏川的無比熱愛，展現(xiàn)各族人民團(tuán)結(jié)一心，對美好生活的憧憬與追求。樂曲采用寧夏民歌質(zhì)樸的音樂特征，在演奏者扎實的演奏技巧和對二胡曲深刻理解的基礎(chǔ)上，以慢板甜潤優(yōu)美、飽滿纏綿、如泣如訴，歡快明亮的特色反映到樂曲的具體演奏上，呈現(xiàn)出樂曲強(qiáng)弱有度、張弛結(jié)合、收放自如的演奏風(fēng)格。演奏者把握住了這些演奏特質(zhì)，從樂曲的內(nèi)涵思想出發(fā)，在樂曲的柔和度和清新亮麗的對比度上，在速度變化和力度變化上都控制適當(dāng)，既舒展又大方，又給觀眾以震撼和美的享受。尤其在運弓運指上，變化多端，大氣而不拘泥，樸實自然。樂曲采用復(fù)二部曲式結(jié)構(gòu)，A 段以徵調(diào)為主，以徐緩的慢板描述“塞上江南”、高聳入云的賀蘭山和寬廣雄渾的黃河水、沃田千里的平原糧倉，借景抒情用以表達(dá)寧夏山川的秀美風(fēng)光。B 段以商調(diào)（2-6 弦）和羽調(diào)（6-3 弦）平行關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，使樂曲達(dá)到柔美的訴說，展示地域文化藝術(shù)特色。