鄭光旭

2013 年3 月，鄭光旭在甘肅省甘南藏族自治州扎尕那寫生

鄭光旭，1970 年出生。2005 年被國(guó)家留學(xué)基金委派往俄羅斯圣彼得堡列賓美術(shù)學(xué)院攻讀油畫專業(yè)，師從葉列梅耶夫教授。2008 年獲俄羅斯圣彼得堡列賓美術(shù)學(xué)院油畫碩士學(xué)位，畢業(yè)創(chuàng)作“西藏組畫系列”獲學(xué)院最高獎(jiǎng)。現(xiàn)為中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院副院長(zhǎng)、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、博士生導(dǎo)師、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、俄羅斯美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。作品參加國(guó)內(nèi)外畫展并多次獲獎(jiǎng)。出版有《點(diǎn)畫砌構(gòu)——向列賓美術(shù)學(xué)院葉列梅耶夫教授學(xué)油畫》（人民美術(shù)出版社2013 年版）與《構(gòu)圖藝術(shù)》(文化藝術(shù)出版社2022 年版）等多部專著與作品集，在《人民日?qǐng)?bào)》《新華每日電訊》《美術(shù)》《美術(shù)觀察》《藝術(shù)評(píng)論》等報(bào)刊發(fā)表多篇作品和學(xué)術(shù)論文。獲得俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院榮譽(yù)院士、中國(guó)國(guó)家藝術(shù)基金、俄羅斯美術(shù)家協(xié)會(huì)金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)?、俄羅斯藝術(shù)創(chuàng)作協(xié)會(huì)金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)碌葮s譽(yù)。

1981 年新年，鄭光旭（后排左一）全家福

一

1970 年歲末，我出生于長(zhǎng)白山腳下的一個(gè)小村莊。冰天雪地是我對(duì)世界最初的感知，白山黑水是世界帶給我原始的印象。

我的父母一共養(yǎng)育了五個(gè)孩子，我排行第四。盡管父親是20 世紀(jì)50 年代末的大學(xué)生，但由于時(shí)代原因，大半生沒有走出村莊，靠務(wù)農(nóng)養(yǎng)活一家七口人。這樣一個(gè)地處邊遠(yuǎn)的農(nóng)村家庭，生活對(duì)我們來(lái)說(shuō)，無(wú)疑是清苦而艱難的。關(guān)外氣候的疏曠悲壯、東北大地老工業(yè)區(qū)的厚重氣息，還有臨近國(guó)境江畔的魔幻現(xiàn)實(shí)感，鋪打了我童年的底色。生活環(huán)境和家庭境遇讓我很早就開始了解生命的重量與生活的珍貴。人生路的起點(diǎn)、家鄉(xiāng)的原色，成為我人性和藝術(shù)生涯的基底。

少年時(shí)代，我生活在吉林省輝南鎮(zhèn)。這里有一家遠(yuǎn)近聞名的安家畫店，這間破落的小店開在我放學(xué)的必經(jīng)之路上。也許是因?yàn)閷?duì)繪畫的向往是天生的，幾乎每天中午我都會(huì)準(zhǔn)時(shí)出現(xiàn)在那里，風(fēng)雨無(wú)阻。我常常連午飯也不吃，著了迷一樣待在畫店看安師傅畫作品?？淳昧?，自己也想動(dòng)筆試試。閑暇時(shí)，我就會(huì)憑記憶把中午在安師傅那看到的畫認(rèn)真地復(fù)刻出來(lái)。熟能生巧，我畫得越來(lái)越像，也得到越來(lái)越多的認(rèn)可。慢慢地，學(xué)校里的宣傳報(bào)、聯(lián)歡晚會(huì)的板報(bào)都由我一手承擔(dān)。不僅如此，每到寒假，我還會(huì)提上一把電烙鐵，十里八鄉(xiāng)地去給各家各戶的炕柜畫柜門。山水、花鳥、人物……借此機(jī)會(huì)我臨摹了《芥子園畫譜》中的大量經(jīng)典圖像。那是一段寶貴而難忘的經(jīng)歷，那些彩色粉筆末飛舞、木屑清香繚繞的時(shí)光片段，構(gòu)成了我對(duì)繪畫之初豐碩而又單純的成就感。安家畫店早已在時(shí)代的變遷中化成塵煙，但卻在那個(gè)物資匱乏、精神貧瘠的年代啟蒙了一個(gè)懵懂的少年，原來(lái)世界上還可以有這么美的事物。

2006 年9 月，鄭光旭與姜加寧老師在俄羅斯普希金造型博物館參觀

個(gè)人命運(yùn)和國(guó)家的進(jìn)步息息相關(guān)。20 世紀(jì)70 年代末80 年代初，全國(guó)上下掀起了改革開放的浪潮，各行各業(yè)急需大量人才，青春年華的我有了更多的選擇。命運(yùn)很快就向我拋來(lái)了橄欖枝。1988 年，國(guó)家號(hào)召加強(qiáng)素質(zhì)教育與中小學(xué)教育，全國(guó)院校擴(kuò)招。吉林省戲曲學(xué)校專門成立了師范美術(shù)專業(yè)（前身是舞臺(tái)美術(shù)專業(yè)），往年只招收10 人的專業(yè)擴(kuò)招至44 人。我這個(gè)農(nóng)民之子搭乘上了改革的列車，走進(jìn)了改變我人生的學(xué)校。

時(shí)至今日，我仍記得考試時(shí)一位個(gè)子不太高的監(jiān)考老師常常駐足我的身邊，頻頻點(diǎn)頭，這給予了一個(gè)初出茅廬的毛頭小子莫大的鼓勵(lì)。走進(jìn)校園后，我才知道這個(gè)人就是我的專業(yè)教師姜加寧。只是當(dāng)時(shí)，我沒有想到，這位老師此后對(duì)我的藝術(shù)人生產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，成為了我人生中的重要他者。

姜老師畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院，師從常沙娜先生。他精通設(shè)計(jì)理念，教授寫生和圖案課。在他的引導(dǎo)下，我研究了很長(zhǎng)時(shí)間的色彩構(gòu)成、圖案演變與圖案制作，從寫生到再變形，最終形成創(chuàng)作。我在系統(tǒng)的設(shè)計(jì)理念與實(shí)踐過(guò)程中觸類旁通，悟出了很多可以引導(dǎo)繪畫的技巧與原理，為日后的繪畫創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

1994 年5 月，鄭 光旭（中）與學(xué)生們一起在吉林長(zhǎng)春凈月潭寫生

姜老師不僅是我學(xué)術(shù)上的導(dǎo)師，更是我人生中的指路人。35 年前，他教導(dǎo)我要“與人為善、腳踏實(shí)地、高瞻遠(yuǎn)矚”，短短12 個(gè)字烙印在我的人生路上。如今我年過(guò)半百，已知天命，回頭看老師的殷殷囑托，仍感恩與他的相遇。吉林省戲曲學(xué)校走出了一大批優(yōu)秀的藝術(shù)家：趙開坤、賈滌非、王曉明、任傳文等，這是一個(gè)非常令人矚目的名單。戲校有風(fēng)景寫生的傳統(tǒng)，幾年下來(lái)，我深刻地體會(huì)到“先寫生再創(chuàng)作”的學(xué)院精神，并影響至今。來(lái)之不易的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)讓我備感珍惜，無(wú)論冬春，天蒙蒙亮我就去南湖寫生，靠幫同學(xué)改畫節(jié)約畫材、精進(jìn)技藝……在校期間，我創(chuàng)作的作品連續(xù)兩次入選市級(jí)重要展覽，這對(duì)于一個(gè)立志成為畫家的青年學(xué)生來(lái)說(shuō)，是莫大的鼓舞與認(rèn)可。

在吉林省戲曲學(xué)校的求學(xué)階段，成為我藝術(shù)生涯中第一個(gè)重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)，而這些細(xì)碎的點(diǎn)滴都成為了我追尋藝術(shù)人生的基石。如今回想，苦難都化作了甘甜的回憶。畢業(yè)后，我成為了一名小學(xué)美術(shù)老師。這段工作經(jīng)歷全方位地塑造了我學(xué)習(xí)、工作、思考、創(chuàng)作等各方面的良好習(xí)慣，成為我人生路上重要的成長(zhǎng)期。授課后的閑暇時(shí)間，我陸續(xù)完成了大量水彩畫作品，《山丫》系列畫作入選第九屆、第十屆全國(guó)美展等國(guó)家級(jí)展覽。繁重的教學(xué)任務(wù)并沒有讓我放棄追尋成為畫家的夢(mèng)想，我從沒有忘記要堅(jiān)持練習(xí)，并將寫生融入教學(xué)中。一到寒暑假，我就帶著學(xué)生們走進(jìn)村莊、走過(guò)海島，一個(gè)20 多歲的大男孩帶著一幫10 來(lái)歲的小學(xué)生，支起畫板，拿起畫筆，描繪用眼睛、用心靈去感受的美景，描繪自己心中的藝術(shù)夢(mèng)想。寫生帶給我的裨益，愈加明顯。20多年過(guò)去了，這些學(xué)生已遍布祖國(guó)及世界各地，有人繼續(xù)著繪畫的夢(mèng)想，成為當(dāng)?shù)孛佬g(shù)學(xué)院的教授；也有人從事了其他行業(yè)，但我們一起寫生的日子成為了我的教學(xué)生涯、他們的學(xué)生生涯中最值得回味的日子。對(duì)于美的追尋，從未停止。

二

七年半的小學(xué)教師生涯、一年半的初中教師經(jīng)歷和到戲校教高中的一年體驗(yàn)，嚴(yán)格的教案檢查制度讓我養(yǎng)成了定期記錄學(xué)習(xí)和思考的習(xí)慣，從一個(gè)不善文辭的小伙子變成了可以用文字總結(jié)創(chuàng)作靈感的人。這段過(guò)往，成為了我多年后能夠繼續(xù)在藝術(shù)科研道路上走下去的基礎(chǔ)訓(xùn)練。

藝術(shù)創(chuàng)作，不僅僅是情感體驗(yàn)，這其中也蘊(yùn)含著很多規(guī)律和方法。面對(duì)任何問題時(shí)能夠獨(dú)立思考、深究問題背后有什么規(guī)律，這些看似不起眼的習(xí)慣在我的工作和創(chuàng)作中都尤為重要，使我受益終身。

在孜孜不斷的教學(xué)研究中，我的命運(yùn)再一次被時(shí)代的發(fā)展所眷顧。我所在的吉林省戲曲學(xué)校于2000 年與吉林藝術(shù)學(xué)院合并，一個(gè)籍籍無(wú)名的小學(xué)老師走上新的崗位，成為了大學(xué)老師。

從小學(xué)到初中、高中，再到大學(xué)，我早年的工作經(jīng)歷囊括了藝術(shù)教育的全過(guò)程，因此我也得以了解各個(gè)階段的學(xué)生到底需要什么。我深刻地體會(huì)到要用發(fā)展的眼光去對(duì)待學(xué)生，同時(shí)秉持藝術(shù)教育規(guī)律，形成自己獨(dú)特的教育理念和教育體系。這是我多年來(lái)深耕藝術(shù)教育的基石，讓我在面對(duì)不同波折與問題時(shí)能夠迎刃而解，如蕩坦途。從另一個(gè)角度而言，這段經(jīng)歷也讓我從未忽略過(guò)學(xué)習(xí)的重要性——在我的詞典里，教學(xué)相長(zhǎng)的理念還有著更深一層的含義。

改革開放以來(lái)，國(guó)運(yùn)昌盛，越來(lái)越多的人有機(jī)會(huì)走出國(guó)門。35 歲時(shí)，我已然不再是那個(gè)鄉(xiāng)村小夫，十幾年的打拼換來(lái)幸福的家庭，立足省會(huì)城市，成為了兄妹幾人的驕傲。但一個(gè)新的機(jī)遇擺在了我的面前，我被國(guó)家留學(xué)基金委選派至俄羅斯圣彼得堡列賓美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)深造。面對(duì)寒冷的氣候、聽不懂的俄語(yǔ)，拋家舍業(yè)、背井離鄉(xiāng)……我不曾猶豫，那個(gè)拿著粉筆和電烙鐵，為了畫畫連飯也不吃的農(nóng)村小子終于有機(jī)會(huì)走進(jìn)世界級(jí)的藝術(shù)殿堂，去追尋每位畫家畢生都想實(shí)現(xiàn)的朝圣夢(mèng)想。我賣掉了陪伴我多年的銀色捷達(dá)車，安頓好妻兒，離開祖國(guó)，遠(yuǎn)赴他鄉(xiāng)，開始追尋自己藝術(shù)人生的新起點(diǎn)。

孤身一人的求學(xué)路，現(xiàn)在想來(lái)多是辛苦。異國(guó)他鄉(xiāng)常有堅(jiān)持不下去的時(shí)候，日日盼著天快亮、天快黑，好讓這時(shí)間如白駒過(guò)隙。幸運(yùn)的是，在列賓，我遇到了人生中最重要的恩師——俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院院士、人民藝術(shù)家奧列格·葉列梅耶夫教授。多年以前，我從朋友那里得到一期《星火》雜志，上面載有葉列梅耶夫先生的作品和照片。遙想當(dāng)年，僅憑葉列梅耶夫先生作品在印刷紙頁(yè)中透出的那種純凈和優(yōu)美，就已令我贊嘆不已，讓我產(chǎn)生了強(qiáng)烈的想要跟葉列梅耶夫先生學(xué)畫的渴望。也許是吸引力法則，也許是緣分使然，在夢(mèng)想達(dá)成的那一刻，我唯有感恩——師從葉列梅耶夫先生，這是我人生莫大的幸運(yùn)，他帶我真正走上了油畫的道路。

列賓美術(shù)學(xué)院始創(chuàng)于1757 年，至今已有265 年的悠長(zhǎng)歷史。學(xué)院設(shè)有油畫、雕塑和建筑系，早期教師多聘自歐洲，沿用意大利和法國(guó)學(xué)院派的古典教學(xué)方法。兩個(gè)多世紀(jì)以來(lái)，學(xué)院培養(yǎng)的學(xué)生很多，留名史冊(cè)的畫家也很多，如俄羅斯歷史畫的奠基者安東·洛先科，享譽(yù)歐洲的卡爾·勃留洛夫、亞·伊萬(wàn)諾夫，把現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)推向高峰的伊·列賓、瓦·蘇里科夫等人，都曾就讀于此。其辦學(xué)宗旨是為俄羅斯乃至世界培養(yǎng)出技藝高超、受過(guò)全面教育并在深造中獲得專業(yè)素養(yǎng)的優(yōu)秀畫家。我國(guó)也有一大批卓有建樹的老中青藝術(shù)家畢業(yè)于該校，如羅工柳、全山石、肖峰、徐明華、林崗等。

作為前院長(zhǎng)，葉列梅耶夫先生是列賓美術(shù)學(xué)院的“活化石”。在讀三年間，葉列梅耶夫先生教了我太多。我被打碎、重塑，重新面對(duì)藝術(shù)，他完全改變了我，給予了我全新的藝術(shù)生命。葉列梅耶夫先生采用嚴(yán)父般的教育方式，我常在他的別墅和工作室同吃同住，像家人一樣生活。他幾乎是手把手地傾心相授，寫生要對(duì)景修改多次經(jīng)他點(diǎn)頭才作數(shù)，可謂關(guān)懷與訓(xùn)誡同在，是嚴(yán)苛也是無(wú)微不至。我自然也從未見外，遇事必服其勞，悉心照料于他。那段形影不離的日子，盡是飽滿的回憶。葉列梅耶夫先生毫無(wú)保留地傳授我如何理解創(chuàng)作目的、創(chuàng)作方法、色彩認(rèn)知和藝術(shù)理論。他師承俄羅斯印象派大師和色彩大師科羅溫、約甘松一脈，因而現(xiàn)實(shí)主義的觀念和印象派的方法在他的教學(xué)中都能得到深刻的體現(xiàn)。他教會(huì)我在最平實(shí)、質(zhì)樸的事物中發(fā)現(xiàn)美和真實(shí)，用寫生表達(dá)藝術(shù)的真諦。葉列梅耶夫先生談藝，常鞭辟入里、極為精到，而且往往在閑談中即有教諭。我秉持了從小學(xué)老師開始就養(yǎng)成的好習(xí)慣，從來(lái)都會(huì)將葉列梅耶夫先生所講事無(wú)巨細(xì)一一記入筆記，并拍攝、收集大量日常的圖文資料。如今翻看，這是我藝術(shù)通衢上永遠(yuǎn)可以發(fā)掘的寶藏?；剡^(guò)頭，這些珍貴的經(jīng)歷持續(xù)滋養(yǎng)和激勵(lì)著我，讓我從葉列梅耶夫先生的學(xué)養(yǎng)里探知——作為一位優(yōu)秀藝術(shù)家的真心、真意與真情。

2006 年8 月，鄭光旭與導(dǎo)師葉列梅耶夫先生在他的鄉(xiāng)間別墅合影

2008 年6 月，導(dǎo)師葉列梅耶夫先生在鄭光旭的畢業(yè)答辯會(huì)上

2015 年3 月，鄭光旭在俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院榮譽(yù)院士授予儀式上

留俄三年，我憑著異乎尋常的勤奮完成了本應(yīng)六年讀完的學(xué)業(yè)。從入學(xué)第一天起，我每天早出晚歸，穿梭于畫室和宿舍的兩點(diǎn)一線，被同學(xué)稱為“狂人”。在圣彼得堡寒冷刺骨的冬天，氣溫時(shí)常達(dá)到零下30℃，油畫的顏料都會(huì)被凍到凝固，但我每一天都會(huì)去廣場(chǎng)、河邊、枯林、山崖，去一切可以到達(dá)的地方寫生，用幾近凍僵的手一畫就是一天。最刻骨銘心的是2007 年除夕，我在作畫中頸椎病發(fā)作，倒在雪地上失去了知覺，險(xiǎn)些送命。留學(xué)最后一年，按慣例到畫室巡視的專家教授團(tuán)看到我用一個(gè)假期所畫掛滿一墻的作品，非常興奮。他們主動(dòng)要求院長(zhǎng)以列賓美術(shù)學(xué)院的名義為我舉辦個(gè)人畫展，這是俄羅斯許多畫家努力十幾年才能得到的榮耀。三年里，我在課外完成的寫生作品達(dá)到400 余幅，時(shí)間絲毫沒有荒廢，這讓我備感欣慰。2008 年春節(jié)期間，我回到國(guó)內(nèi)，只身一人走進(jìn)藏區(qū)，住在牧民家里，與他們同吃同住，每天觀察他們的生活，看他們做飯、放牧、過(guò)藏歷新年，憑原始純粹的感動(dòng)和飽滿強(qiáng)烈的情感大量寫生，并在當(dāng)年6 月整理創(chuàng)作出《新年歌聲》等“西藏組畫系列”作為畢業(yè)創(chuàng)作，作品獲得了俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院最高獎(jiǎng)——學(xué)院獎(jiǎng)，這是俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院給予一個(gè)學(xué)生的最高榮譽(yù)。在畢業(yè)答辯會(huì)上，恩師葉列梅耶夫先生飽含深情地說(shuō)：“在俄羅斯學(xué)習(xí)的三年里，為了掌握油畫技巧，鄭光旭表現(xiàn)出非同尋常的執(zhí)著，為了掌握俄羅斯油畫流派所特有的規(guī)律，他付出了不懈的努力，并獲得了極高的成就。”藝術(shù)史家、理論家阿納托里·德米特連科撰文《認(rèn)識(shí)自然與命運(yùn)》評(píng)述說(shuō)：“自然以其豐富多彩成為畫家取之不盡的靈感源泉。鄭光旭準(zhǔn)確地感受到了這點(diǎn)并稱之為地域色彩。這不但存在于繪畫調(diào)色中，更見于創(chuàng)造出不同一般的所見事物的氛圍。畫家的創(chuàng)作主要遵循歐洲流派的畫法，但不乏中國(guó)畫家對(duì)世界萬(wàn)物的感知，古老傳統(tǒng)的影響和其個(gè)人的認(rèn)知與情感?！贝疝q會(huì)結(jié)束后，時(shí)任俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院答辯委員會(huì)主席、常務(wù)副院長(zhǎng)列維金找到我說(shuō)：“你已經(jīng)是一個(gè)優(yōu)秀的油畫家，列賓美術(shù)學(xué)院的優(yōu)秀畢業(yè)生，如果你愿意，俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院的大門永遠(yuǎn)向你敞開?！蔽彝裱灾x絕了老先生的邀請(qǐng)，帶上沉甸甸的收獲回歸我魂?duì)繅?mèng)繞的祖國(guó)。

三

回到家鄉(xiāng)，我在吉林藝術(shù)學(xué)院工作了一年。2009 年，經(jīng)時(shí)任文化部副部長(zhǎng)、中國(guó)藝術(shù)研究院院長(zhǎng)王文章提攜，我有幸以人才引進(jìn)的方式調(diào)入中國(guó)藝術(shù)研究院。中國(guó)藝術(shù)研究院是一個(gè)藝術(shù)思想與人文精神匯聚的寶庫(kù)，從此我得以全身心沉浸于以晨朋先生為代表的理論與實(shí)踐相結(jié)合學(xué)術(shù)傳統(tǒng)的美術(shù)研究環(huán)境，遇到了像莫言、汪國(guó)真、朱樂耕等不同文藝領(lǐng)域中的卓越代表作為同事，結(jié)識(shí)了像吳為山、楊飛云、田黎明、何家英等藝術(shù)創(chuàng)作行業(yè)中的優(yōu)秀藝術(shù)家，并一起工作。

藝研院也給予了我極大的空間去發(fā)揮，我先后擔(dān)任了美術(shù)創(chuàng)作中心副主任、研究生院教務(wù)部主任，以及研究生院副院長(zhǎng)等職務(wù)，逐漸達(dá)成了藝術(shù)研究、藝術(shù)教育、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)交流四位一體的職業(yè)定位，這讓我可以心無(wú)旁騖地在藝術(shù)領(lǐng)域中鉆研、實(shí)踐、教學(xué)與交流，并相互倚重和支撐。

作為畫家，我所實(shí)踐的藝術(shù)風(fēng)格、題材、作品脈絡(luò)在此階段愈加成熟。我創(chuàng)作了《冬日白樺》《春妮》《瓊樺玉雪倦歸人》《陽(yáng)光下的小黑河》等寫生作品和《晉察冀烽火》等大型主題創(chuàng)作。每年奔赴國(guó)內(nèi)外寫生，馬不停蹄，前后數(shù)十次參加國(guó)內(nèi)、國(guó)際重大展覽并獲獎(jiǎng)，陸續(xù)在中國(guó)藝術(shù)研究院、中國(guó)美術(shù)館等地多次舉辦個(gè)人展覽，多幅作品被俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院、俄羅斯新城美術(shù)館、中國(guó)美術(shù)館等收藏，也陸續(xù)獲得了俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院榮譽(yù)院士、中國(guó)國(guó)家藝術(shù)基金、俄羅斯美術(shù)家協(xié)會(huì)金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)?、俄羅斯藝術(shù)創(chuàng)作協(xié)會(huì)金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)碌戎型庑袠I(yè)領(lǐng)域的嘉獎(jiǎng)。

作為藝術(shù)交流的業(yè)務(wù)負(fù)責(zé)人，我陸續(xù)策劃組織了中俄油畫藝術(shù)大師班、“一路守望·對(duì)話未來(lái)”中俄建交70 周年油畫藝術(shù)大展暨高峰論壇、“藝無(wú)界·心相通”上合組織成立20 周年藝術(shù)大展暨高峰論壇，以及正在籌備中的“一帶一路”國(guó)際工藝美術(shù)大展等。

作為科研人員，我全身心投入，整理編寫了《點(diǎn)畫砌構(gòu)——向列賓美術(shù)學(xué)院葉列梅耶夫教授學(xué)油畫》（人民美術(shù)出版社2013 年版）與《構(gòu)圖藝術(shù)》(文化藝術(shù)出版社2022 年版）等多部專著與作品集，在《人民日?qǐng)?bào)》《新華每日電訊》《美術(shù)》《美術(shù)觀察》《藝術(shù)評(píng)論》等報(bào)刊發(fā)表了一批作品和學(xué)術(shù)論文。

2014 年5 月，鄭光旭（后排右三）與奚靜之（前排左二）、錢紹武（前排左三）、靳尚誼（前排右三）、曹春生（前排右一）、王仲（后排右六）等藝術(shù)家在一起。

作為教師，我秉持著數(shù)十年如一日的初心，只求耕耘，不求結(jié)果。像我的恩師一樣，將最好的經(jīng)驗(yàn)、多年的總結(jié)，毫無(wú)保留地傳授給自己的學(xué)生。我真心地希望他們能夠像我一樣幸運(yùn)，在面對(duì)理想時(shí)得償所愿，也訓(xùn)練他們像我一樣有能力經(jīng)受苦痛，在面對(duì)困難時(shí)越挫越勇，去追尋屬于他們的藝術(shù)人生。“面對(duì)理想信念，要珍惜堅(jiān)持，做善良堅(jiān)韌的人?！边@是我對(duì)學(xué)生的基本要求，也是我多年來(lái)所堅(jiān)守的信條，一如18 歲那年姜加寧老師對(duì)我的諄諄教導(dǎo)。

四

在數(shù)十年的藝術(shù)生涯中，我酷愛寫生，尤其是風(fēng)景寫生。寫生帶給我創(chuàng)作的靈感，更讓我體悟人生、人性之美。風(fēng)景畫是所有畫種中最難的，因?yàn)轱L(fēng)景畫的表現(xiàn)最為自由，很多人都愿意去嘗試，但是對(duì)于風(fēng)景畫的藝術(shù)規(guī)律、光與色及構(gòu)圖的探討卻非常之少。

藝術(shù)和科學(xué)密不可分，這是我在藝術(shù)創(chuàng)作中注重原理探究，尤其強(qiáng)調(diào)科研與實(shí)踐相結(jié)合的根本原因所在。多年來(lái)，面對(duì)自然、面對(duì)寫生，我作出了總結(jié)：我們要用謙遜的態(tài)度向大自然學(xué)習(xí)，因?yàn)樗N(yùn)含的生命活力和形色美感是我們終生的追求。同時(shí)，作為描繪者，我們要在面對(duì)自然的時(shí)候概括、提煉它，去歸納、修飾、美化眼中的自然，融入一種富于精神理想的情景之中。面對(duì)自然萬(wàn)象，我們能做的即是以造化為師，以自然為師，編織、再造美麗世界。如果說(shuō)2013 年我的第一部專著《點(diǎn)畫砌構(gòu)》是對(duì)恩師葉列梅耶夫先生的教學(xué)科研以及我留學(xué)實(shí)踐成果的集中性總結(jié)，那么近十年后（2022 年）的這部《構(gòu)圖藝術(shù)》則是我沉淀多年，對(duì)現(xiàn)實(shí)主義油畫藝術(shù)發(fā)展到今天最核心的原理與重點(diǎn)問題的新思考與剖析。藝術(shù)作品的構(gòu)圖由全面的造型方法構(gòu)成：比例、明暗、色彩、線條、方向和空間透視。構(gòu)圖將這些方法聯(lián)結(jié)為一個(gè)整體，這是藝術(shù)作品的主要藝術(shù)形式。我們用眼睛初次讀取的自然主義只是我們的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，它不能作為我們創(chuàng)作的科學(xué)依據(jù)。藝術(shù)家要懂得揭示作品的主題，強(qiáng)調(diào)作品中最基本和最重要的東西，將觀眾引入自己的情感和思想世界，而要做到這些，最首先利用的就是構(gòu)圖。正所謂“大音希聲，大象無(wú)形”，作為最長(zhǎng)效的藝術(shù)表達(dá)方式，構(gòu)圖已經(jīng)在無(wú)形中與繪畫藝術(shù)融為一體——是繪畫的原動(dòng)力，是美丑的試金石，更是繪畫藝術(shù)存在的首要原因。繪畫中的構(gòu)圖研究是培養(yǎng)藝術(shù)家過(guò)程中最復(fù)雜和最重要的一門學(xué)科，既是畫家的必修課，又是終其一生的學(xué)術(shù)課題。這種將實(shí)踐與科研緊密結(jié)合的研究方法，恰恰是我的藝術(shù)觀和創(chuàng)作觀可以持續(xù)成熟的根源與基石。好的藝術(shù)創(chuàng)作都是持續(xù)發(fā)展與成熟的，好的藝術(shù)技巧也都是殊途同歸的，這種殊途同歸不止局限于某單獨(dú)的藝術(shù)門類里，更需要優(yōu)良的學(xué)術(shù)環(huán)境根源和土壤。

2019 年3 月，鄭光旭（左）與學(xué)生元志東（右）一起探望病中的晨朋先生

2019 年12 月，鄭光旭與趙友萍先生在畫室交流

來(lái)到北京的十多年是我學(xué)術(shù)的重大轉(zhuǎn)折期，我有幸得益于來(lái)自不同領(lǐng)域前輩同仁極為豐厚的學(xué)識(shí)滋養(yǎng)，理論家邵大箴、奚靜之等，評(píng)論家王仲、范迪安等，油畫家李天祥、趙友萍、林崗、李駿、蘇高禮、靳尚誼、詹建俊、文國(guó)璋、張文新、鐘涵、馬常利等，雕塑家錢紹武、曹春生等師友的見教讓我在潛移默化中常有精進(jìn)，這種境遇是在以往經(jīng)歷中所無(wú)法比擬的。隨著研究的深入，我越來(lái)越感悟到中西繪畫在審美上的殊途同歸都是追求境界上的完美，只是從不同的方向朝同一高峰攀登而已。而我主要的繪畫技巧也恰恰是中西融合。尤其是回國(guó)后在中國(guó)藝術(shù)研究院文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作研究院工作的十幾年，我結(jié)識(shí)了很多油畫家、國(guó)畫家、書法家和篆刻家，在與他們交流的間隙，我耳濡目染、兼收并蓄，悟出了很多可以滋養(yǎng)我繪畫技巧的道理。

好的藝術(shù)創(chuàng)作需要一方伸向經(jīng)典，一方伸向生活。我一直強(qiáng)調(diào)向世界古代藝術(shù)史學(xué)習(xí)。無(wú)論是文藝復(fù)興階段，還是新古典主義，或者是印象主義、表現(xiàn)主義，學(xué)習(xí)的最終目的是有選擇地為我們所用。古今中外的經(jīng)典作品是一座寶庫(kù)，需要我們不斷地來(lái)挖掘、尋找自己想要的東西。有了經(jīng)典的積淀，在面對(duì)生活時(shí)，才會(huì)由審美出發(fā)，有參考標(biāo)準(zhǔn)，有選擇素材，更加游刃有余、有理有據(jù)地去表達(dá)。就像葉列梅耶夫先生所說(shuō)：“生活中，身邊的最普通的題材就是最永恒的繪畫題材?！?/p>

好的藝術(shù)創(chuàng)作還離不開三個(gè)要素：第一是創(chuàng)作內(nèi)容，第二是創(chuàng)作形式，第三是技術(shù)技巧。創(chuàng)作內(nèi)容來(lái)自于生活，無(wú)需贅述。創(chuàng)作形式的唯一標(biāo)準(zhǔn)就是是否適合自己，如果非要選擇不適合自己的形式，那就是做蠢事。至于技術(shù)技巧，完全在于勤奮與得法。好的藝術(shù)創(chuàng)作同樣也離不開好的藝術(shù)教育理念。我多年來(lái)從事教學(xué)，不僅受益于好的教學(xué)，也發(fā)現(xiàn)了很多現(xiàn)行教學(xué)的問題。中國(guó)是一個(gè)美術(shù)大國(guó)，但還稱不上美術(shù)強(qiáng)國(guó)，中國(guó)繪畫界的一些畫家缺少對(duì)一些科學(xué)常識(shí)的基本了解。這是因?yàn)樵谖覀兊膶W(xué)生培養(yǎng)過(guò)程中，就缺少一些基本的科學(xué)常識(shí)和標(biāo)準(zhǔn)化的訓(xùn)練。我在主管教學(xué)工作中，擬定了針對(duì)性的培養(yǎng)目標(biāo)，包含基礎(chǔ)知識(shí)培養(yǎng)、科學(xué)原理培養(yǎng)、創(chuàng)作培養(yǎng)、科研培養(yǎng)等幾個(gè)方面。在繪畫創(chuàng)作中，我也著重強(qiáng)調(diào)了學(xué)生的聯(lián)想、記憶、審美和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的訓(xùn)練。

好的藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該給予人美的享受、啟發(fā)、碰撞和愉悅；好的藝術(shù)創(chuàng)作也應(yīng)該在變革中求創(chuàng)新，所謂“守正為本，創(chuàng)新為源”。當(dāng)然，不管怎么創(chuàng)新也不能違背創(chuàng)作目的，絕不能做偽創(chuàng)新，這是葉列梅耶夫先生教會(huì)我的道理?！绑w無(wú)常軌，言無(wú)常宗，物無(wú)常用，景無(wú)常取?！睂?duì)于藝術(shù)而言，發(fā)展離不開創(chuàng)新，藝術(shù)的生命力在于創(chuàng)新，創(chuàng)新是藝術(shù)發(fā)展源源不竭的動(dòng)力。創(chuàng)新是大趨勢(shì)，也是必然。藝術(shù)創(chuàng)新不要回避潮流，要跟上時(shí)代的變遷。同時(shí)，繪畫的創(chuàng)新也永遠(yuǎn)都要以畫家對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的美學(xué)感受和理解為基礎(chǔ)，要與畫家的思想、世界觀相連。只有能夠真正地感知和理解現(xiàn)實(shí)，在生活中發(fā)現(xiàn)不平凡之處和新穎之處，且對(duì)這些不平凡和新穎充滿好奇心，極力將它們反映在作品中，使人們對(duì)這些美好引起注意并信服的畫家才能創(chuàng)作出真正的創(chuàng)新作品。俄國(guó)寓言大師克雷洛夫說(shuō)：“現(xiàn)實(shí)是此岸，理想是彼岸。中間隔著湍急的河流，行動(dòng)則是架在川上的橋梁。”這個(gè)比喻樸素而生動(dòng)，行動(dòng)就是創(chuàng)新的基礎(chǔ)。創(chuàng)新是用行動(dòng)讓我們從現(xiàn)實(shí)跨越到理想，當(dāng)我們把藝術(shù)的“創(chuàng)新”這個(gè)概念，由名詞變?yōu)閯?dòng)詞，再變?yōu)樾稳菰~的時(shí)候，就已經(jīng)將一個(gè)單一的概念付諸于豐滿立體的行動(dòng)了。

今天，總有人會(huì)問我：如何成為一名畫家？

其實(shí)成為一名真正的畫家的秘訣就是熱愛，有了熱愛什么困難都不怕。葉列梅耶夫先生說(shuō)：“只有繪畫能讓我幸福。只要健康還允許，我就會(huì)畫畫。如果可能的話，死后也會(huì)繼續(xù)畫畫?！边@種熱愛，造就了璀璨的藝術(shù)史上眾多精彩的藝術(shù)人生，更指引了我在藝術(shù)道路上奮步向前。

可能也有人好奇：在今天，繪畫的價(jià)值何在？

繪畫是獨(dú)一無(wú)二的，是由眼到心再到手的智慧表達(dá)，工業(yè)、科技、人工智能均無(wú)法替代繪畫表達(dá)的獨(dú)立性和原創(chuàng)性，尤其辯證地體現(xiàn)出表象再現(xiàn)與深刻表現(xiàn)的根本區(qū)別，也從側(cè)面印證了現(xiàn)實(shí)主義繪畫對(duì)于由眼到心再到手這樣一系列智慧表達(dá)的巨大意義。葉列梅耶夫先生還告訴我：“繪畫的目的不在于復(fù)制自然，而在于表現(xiàn)自然?！蔽乙灿芍缘刭澷p索科洛夫曾撰文引用約甘松拿小說(shuō)比喻繪畫的那句話：“在小說(shuō)中作家講述主人公的過(guò)去、現(xiàn)在和將來(lái)，而在繪畫中只有一瞬間，但這一瞬間卻應(yīng)該令人感受到所有?！?/p>

繪畫，也涵蓋了畫家的所有命運(yùn)旅程。人生有限，每個(gè)人都承載著時(shí)代的命運(yùn)。少年時(shí)代，我迎來(lái)了改革開放、高速發(fā)展的40 年，也是我個(gè)人最寶貴的40 年，踏著祖國(guó)發(fā)展的浪潮，我成為了時(shí)代的受益者。國(guó)家擴(kuò)招、院校合并、公派留學(xué)、人才引進(jìn)……時(shí)代的發(fā)展、命運(yùn)的眷顧、環(huán)境的開放包容，都讓我大步流星地趕赴夢(mèng)想之地。感恩這個(gè)偉大的時(shí)代，感慨于祖國(guó)的繁榮昌盛，賦予一個(gè)鄉(xiāng)野少年美夢(mèng)成真的力量與機(jī)遇。如今時(shí)光湛然，我得以安心沉浸于藝術(shù)殿堂悉心探索、鉆研、實(shí)踐著繪畫藝術(shù)，同樣離不開中國(guó)藝術(shù)研究院這個(gè)獨(dú)一無(wú)二的平臺(tái)，多年來(lái)眾多專家?guī)熡训暮亲o(hù)和諸位領(lǐng)導(dǎo)的愛護(hù)，為我個(gè)人創(chuàng)造了太多寶貴的機(jī)會(huì)。為此，我對(duì)一切滿懷感激！

回首大半生，猶記得白山黑水中走出的那個(gè)少年，身無(wú)長(zhǎng)物，唯有懷抱的一腔赤誠(chéng)。這腔赤誠(chéng)至今從未降溫也從未褪色，現(xiàn)在如此，未來(lái)也定當(dāng)如此。繪畫藝術(shù)讓我得以深刻感知自然和命運(yùn)，我將繼續(xù)為自然與命運(yùn)的永恒美好傾心描繪，締造無(wú)數(shù)個(gè)令人可以感受到所有的“一瞬間”，亦即永恒。

未來(lái)，做盡責(zé)的研究者、交流者、教育者、實(shí)踐者；當(dāng)然，還要做更好的畫家。