馬曉雁
藝術(shù)的風(fēng)格與范式是作品在整體上對(duì)創(chuàng)作者獨(dú)特面貌的代表性呈現(xiàn)。藝術(shù)家風(fēng)格與范式的形成并非主觀意愿所為,它是藝術(shù)家所處時(shí)代語境、個(gè)人生活經(jīng)歷、藝術(shù)素養(yǎng)、情感訴求、審美取向等共同摶塑的結(jié)果。無論對(duì)藝術(shù)風(fēng)格與范式做怎樣的分類,無論是何種藝術(shù)風(fēng)格,它都烙印著創(chuàng)作者獨(dú)特的個(gè)人精神氣質(zhì)。阿甘本認(rèn)為:“風(fēng)格并不純粹是一種寫作的方式,還是一種存在樣態(tài),它將話語的表達(dá)方式與生命形式緊密地聯(lián)系起來。”表達(dá)方式蘊(yùn)藉著創(chuàng)作者的生命形式,其生命形式也投射在表達(dá)方式之中,它們共同形成一個(gè)寫作者可能獨(dú)一無二的藝術(shù)風(fēng)格與范式。以往對(duì)楊森君詩歌的研究與觀察大都從地域性出發(fā),挖掘其中的西部氣質(zhì)與風(fēng)骨。但在外顯的西部氣質(zhì)與風(fēng)骨下,楊森君實(shí)質(zhì)上是一位區(qū)別于所謂“西部詩歌寫作者”的智性寫作者。楊森君詩歌更為幽深的悲憫與憂傷來自于世事滄桑與人到中年時(shí)“我即廢墟”的生命感受,這一生命感受借由肅穆、荒涼的西部景象得以呈現(xiàn)。從已出版詩集所納入的作品看,楊森君全部的創(chuàng)作成果幾乎都出自中年——不僅指肉體和精神上的,也涉及寫作者對(duì)詩歌與世界的認(rèn)知。他全部的詩作中幾乎都彌漫著人到中年的氣息:沉靜、內(nèi)斂、孤寂、緩慢、持重、節(jié)制……楊森君不止一時(shí)一處地強(qiáng)調(diào):“我的寫作就是我的身世”。忠于自身生命體驗(yàn)與生命體悟,使其詩作完全是其生命意識(shí)的投射。人到中年的生命狀態(tài)直接投射進(jìn)他的詩歌作品之中,不僅表現(xiàn)在詩歌的內(nèi)容層,也表現(xiàn)在詩歌的形式層。正如沈奇所言:“詩是語言的藝術(shù),詩的實(shí)現(xiàn)首先是生命意識(shí)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng),是自由呼吸中的生命體驗(yàn)與語言經(jīng)驗(yàn)的詩性邂逅,但其落實(shí)于文本最終是語言的實(shí)現(xiàn)?!痹谛问綄用?,寫作的中年?duì)顟B(tài)、“我”即“廢墟”式的隱喻結(jié)構(gòu)、詩性玄思高度融合的詩歌質(zhì)地、簡(jiǎn)凈而富蘊(yùn)藉的詩語等共同構(gòu)成楊森君之所以是楊森君的藝術(shù)特質(zhì)。楊森君詩歌幾乎完全不涉政治與歷史,甚至拒絕世俗的人間煙火生活,以萬物觀我,以我代萬物言說,他將詩歌托靠給生命倫理,站在生命立場(chǎng)上凝望人世、凝思存在、諦聽內(nèi)里。
楊森君的中年似乎來得格外早,跋涉得格外漫長(zhǎng),又感受得格外深徹。即使以《夢(mèng)是唯一行李》的出版時(shí)間為限,兩首《廢墟》的出現(xiàn)均應(yīng)在詩人30歲之前。但兩首《廢墟》均非旁觀,而是觀我之作。是廢墟,必是處于衰敗的途中,走向消失的途中,又心存往昔的記憶。廢墟隱喻了人到中年,以走向衰敗之軀承擔(dān)更為沉重的在世負(fù)累。以時(shí)令喻,人到中年便是步入人生的秋天,即使絢爛,但已是斑駁之絢爛?!斑@一切都會(huì)消失”(《寂靜》),“它還在消失”(《清水營(yíng)湖》)……楊森君對(duì)一切處于衰敗、消逝、消失的事物具有格外敏銳的感受力,他不厭其煩,在每一部詩集中都有廢墟般的中年心態(tài)的流露,到《西域詩篇》幾乎每一篇章中都在捕捉、道說衰敗、消逝與消失。他有時(shí)懷有悲憫,比如《草木之歌》,“它們現(xiàn)存于世,但不長(zhǎng)存于世”,對(duì)于它們因“似乎永遠(yuǎn)看不清未來”的無知而懷抱的歡愉,詩人說,“它們的歡愉也是我的/我要為它們守住這個(gè)秘密”;有時(shí)轉(zhuǎn)為達(dá)觀,例如《水石溝林區(qū)》,“發(fā)黃的落葉,是造物/取走了喧嘩的沉靜/是一個(gè)人面對(duì)色彩終結(jié)時(shí)簡(jiǎn)單的荒涼”,但,當(dāng)“我俯身撿起一根枯枝/它已轉(zhuǎn)世為木/仔細(xì)看時(shí)/一些方向一致的紋路/仿佛還在攜幼獸遷徙”,連一根枯木都有來世,都在自度、度人,我又何須悲觀;有時(shí)甚至表現(xiàn)出興奮,例如《落日下的曠野》,“有人喜歡上了遍地盛開的金盞花/我只對(duì)荒涼情有獨(dú)鐘”,甚至肅然起敬,“落日開始下沉/也不是圓的/它更像一根粗大的木樁/在遠(yuǎn)處?kù)o靜地燃燒”,是木樁,燃燒便是它的本分,一根木樁,多么勇敢,領(lǐng)受了燃燒的命運(yùn),縱然成灰,它的安靜,顯出壓倒曠野的力量;有時(shí)他又自艾自憐,例如《平靜之河——馬克利油畫配詩》,“我已經(jīng)是一個(gè)年逾五十的人了/不可能再與他們中的任何一株/交換容顏”,面對(duì)一幅畫中永恒的盛開,允許處于流逝中的人有瞬間的孱弱;有時(shí),他甚至主動(dòng)步入消逝的時(shí)光之河,以回憶的姿態(tài)撫摸消逝的紋路,例如《白雪》,“從早上我就開始回憶了”“我的另一個(gè)參照是什么,雪始終是/白的,它還有沒有別的燃燒的方式/它的深處還有多少剩余的木香”“白雪拋出寂靜的樹梢,它的葉子整齊地/飄向湖心是去年秋天的一個(gè)下午”,以空間轉(zhuǎn)化時(shí)間,讓時(shí)間成為可以停泊,可重新步入之地……已是一片廢墟的中年,有多么斑駁,就有多么絢爛。而這也是人到中年的寫作狀態(tài)所帶來的極致誘惑。歐陽江河在《1989年后國(guó)內(nèi)的詩歌寫作:本土氣質(zhì)、中年特征與知識(shí)分子身份》一文中說:“中年寫作與羅蘭·巴特所說的寫作的秋天狀態(tài)極其相似:寫作者的心情在累累果實(shí)與遲暮秋風(fēng)之間、在已逝之物與將逝之物之間、在深信與質(zhì)疑之間、在關(guān)于責(zé)任的關(guān)系神話和關(guān)于自由的個(gè)人神話之間、在詞與物的廣泛聯(lián)系和精微考究的幽獨(dú)行文之間轉(zhuǎn)換不已。”盡管由于個(gè)人人生歷程、寫作經(jīng)歷、所處地域環(huán)境與具體處境并不同,但楊森君飽蘸廢墟氣息的中年寫作狀態(tài)正是已逝與將逝兩個(gè)端點(diǎn)之間的彷徨與猶疑。不過,楊森君的注意力并不在世俗生活所帶來的生存方面,他幾乎全部的執(zhí)著都在精神存在的困境這一層面上。中年是一種人生狀態(tài)和寫作狀態(tài),筆者并不想以“中年寫作”一詞將其僵化為一個(gè)概念或名詞或被限定的理論。狀態(tài)是開放的,邊緣處是模糊的,處于新的生成的可能性之中。
在楊森君的詩歌中,除了以空間屬性的廢墟隱喻,除了以時(shí)間屬性的秋天作比,他也常以“午后”“下午”“中午”等時(shí)間來形成對(duì)中年的縮減與定量,從而可以模具般度量、描摹中年。
迷離的光線與停擺的鐘之間
一扇獲得了寧?kù)o的窗子變得幽暗
它構(gòu)成空虛
它在我臉上衰老
舊木上的黃昏
移動(dòng)著花籃懸浮的影子
我已習(xí)慣了
眼前可能掠走的一切
我在墻鏡的反光里,看到了
慢慢裂開的起風(fēng)的樹冠
——《午后的鏡子》
——夕陽下古老的廢墟,讓我體驗(yàn)到了
正是那早來的中年,那漫長(zhǎng)的跋涉,那深徹的感觸,使得楊森君詩歌中籠罩著薄紗般的憂傷,其中不乏宿命感的成分——作為生命僅此一次的人的宿命。電影大師基耶斯洛夫斯基曾用影像語言探討過這一宿命,并對(duì)生命的“再”給予過悠悠愴情般的希冀,但即使影像也未能給予他安慰。對(duì)于寫作者的楊森君而言呢?是否“寫作就是永恒地開放,永恒地流淚,永恒地握手,永恒地歌唱?”在《顧不上心碎——北斗vs楊森君對(duì)話錄》一文中,楊森君說:“我從沒有像現(xiàn)在這樣佩服過命運(yùn)的強(qiáng)大。我認(rèn)了。我想通了。我全部的樂觀只保留在一個(gè)字上:寫?!睂懯且环N狀態(tài),一種行動(dòng),是對(duì)強(qiáng)大命運(yùn)的對(duì)抗,而詩,是對(duì)時(shí)間的有效對(duì)抗。最有效的對(duì)抗方式就是寫出能“與時(shí)光并往”的詩歌?!霸娋褪钦葧r(shí)間,贖回世界的一種方式,并將詩人‘對(duì)時(shí)間的勝利’鑄入形式,通過形式,使記憶的真實(shí)獲得存在的場(chǎng)所?!钡坪跽嬲闹心?duì)顟B(tài)便是不對(duì)抗?!皼]有什么可驚奇,也沒有什么可低落/雪掛千里,我也只能看到/這座城市的一角,白茫茫的雪”。接受“我”的有限性,接受生命的有限性,便不再有桎梏,不再受制,反而獲得了開放與無限,獲得內(nèi)心的平靜與自由?!拔乙训搅酥心辏囱┚褪茄?,一場(chǎng)雪而已”。中年不過是明心見性、本當(dāng)如此的境界。它也意味著自我的穩(wěn)定,不再有什么能夠輕易撼動(dòng)。對(duì)于一個(gè)寫作者而言,無外乎擁有了自己相對(duì)穩(wěn)定的寫作理念、結(jié)構(gòu)與譜系。
伴隨著早來的中年,“廢墟”也較早進(jìn)入楊森君的詩歌,僅其第一部詩集《夢(mèng)是唯一行李》中,就收錄了兩首同題為《廢墟》的詩。雖然同題,但詩歌語言的迥異,為兩首詩同時(shí)進(jìn)入詩集提供了充分的理由。作為母題的“廢墟”如泉眼,開始經(jīng)由兩條不同的語言道路汩汩流淌。第一首中盡管散布著修辭,總體上是在懷疑、喟嘆與重生的路數(shù)上做命運(yùn)的線性陳述。第二首在文字上帶有楊森君早期詩歌十分簡(jiǎn)凈的語言風(fēng)格,卻在有限的詩節(jié)中用了并置的結(jié)構(gòu)、類推的思維模式、空缺懸置的技巧與疑問的表達(dá)方式,總體上曲折喻示主體自我的廢墟狀態(tài),并傳達(dá)出在“我荒廢的時(shí)候”誰來呼喚的疑問。盡管第一首在詩語上因某些時(shí)代傷痕使其不能成為“與時(shí)間并往”的佳作,但這一首對(duì)從整體上觀察楊森君詩歌具有近于“文學(xué)史”的意義。“石頭死了”“誰也無法將過往的歲月收回”“……背對(duì)世人/一如逃生的蝴蝶/把夢(mèng)的顏色涂在翅膀上/剩下的 就只有飛”,這些詩句在傳達(dá)出與世界相處的方式之時(shí)包含了楊森君此后詩作中反復(fù)征用的物與象:石頭、蝴蝶、夢(mèng)的顏色、無法收回的過往歲月……如果以詩集的出版為線索看,直接以“廢墟”為母題的詩歌,在《上色的草圖》《砂之塔》《午后的鏡子》《名不虛傳》中是細(xì)流匯聚的過程,到《西域詩篇》中,終成氣候。其中,《鎮(zhèn)北堡》一詩以上詩集均有收錄,除了詩作者在藝術(shù)上對(duì)該詩的確認(rèn),也包含了該詩因?qū)υ娙松顝氐谋磉_(dá)而得到的殊遇。
這一刻我變得異常安靜
午后的鏡子正是一種中年鏡像,更是一種中年心像的投射,這投射映現(xiàn)于我的臉上,現(xiàn)出衰老,構(gòu)成空虛。在中年,我已安靜到如迷離光線中停擺的鐘表,如廢墟般,被一種安靜控制,在幾乎絕對(duì)的安靜中觀察:迷離的光線、舊木上的黃昏,它們移動(dòng)著花籃懸浮的影子,亦是我中年之影在光線中被移動(dòng)。此時(shí),我的心似乎已靜如止水。“我已習(xí)慣了/眼前可能掠走的一切”,已逝的告訴我,將逝之物離我而去的不可逆轉(zhuǎn),我在它們的身上也看到了時(shí)光從這一場(chǎng)域帶離我的不可逆轉(zhuǎn),在置身光影中的萬物那里,我看到了我的鏡像,它們都是我的中年之鏡。作為持有詩歌寫作權(quán)杖的詩人,也在中年之后,以寫萬物而寫我,也借我替萬物說話。而真正的鏡子中,投射的是慢慢裂開的樹冠之身影,在慢慢裂開的樹冠上,我看到了風(fēng)的影像。《午后的鏡子》似一段默片,通過蒙太奇的剪輯,呈現(xiàn)出一個(gè)夢(mèng)境——人世鏡像——在中年以后被看見、被懂得。
永逝之日少有的悲壯
——《鎮(zhèn)北堡》
按照破折號(hào)的指示,如果拆解,重新排序,這首詩也可以有這樣的理解:我——廢墟。安靜,古老。在夕陽下,我讓我體驗(yàn)到了永逝之日少有的悲壯。也就是說,“我”和“廢墟”在此具有結(jié)構(gòu)上的同等性、特征上的互喻性、意義上的互釋性。我受制于安靜,廢墟也受制于安靜;夕陽覆蓋著廢墟,夕陽也覆蓋著我。當(dāng)然,也具有同一性——當(dāng)“我”是廢墟之“我”時(shí),此時(shí)的“我”讓“我”體驗(yàn)到了終將消逝的命運(yùn)的悲壯?!跋﹃枴币步琛拔摇闭f出它所體驗(yàn)的悲壯。就“永逝之日”而言,該詩具有與“夕陽無限好,只是近黃昏”相同的哲思結(jié)構(gòu),但該詩沒有落入“只是近黃昏”的喟嘆,在風(fēng)格上,它呈現(xiàn)出的是壯美的風(fēng)格。
悲壯滿蓄力量,是熱烈的,等待決絕的迸發(fā);悲涼帶有無力的嘆惋,是逐漸的冷卻,等待寂滅。詩中之“我”體驗(yàn)到的之所以是悲壯,而非悲涼甚至凄涼,是因?yàn)樵跁r(shí)間之塵的湮滅中,“我”握有存在過的證據(jù),它是能與時(shí)間抗衡的劍柄,也是作為詩人而持有的道說的權(quán)柄。更何況,有作為詩的虛構(gòu)的浪漫給予慰藉——超越時(shí)空,療愈喟嘆。
參與本次調(diào)查的964例患者中,入院時(shí)評(píng)分高于3分的患者有770例,評(píng)分高于5分的患者有196例,排除接診即立刻進(jìn)入ICU接受搶救的患者以外,接診后病情發(fā)生變化,后續(xù)轉(zhuǎn)入ICU的患者有10例,接診至普通病房進(jìn)行治療者有134例?;颊呷朐汉?,具使用NEWS評(píng)分進(jìn)行評(píng)價(jià),通過對(duì)病情的詳細(xì)觀察,并針對(duì)實(shí)際情況給予護(hù)理措施以及治療措施后,964例患者中NEWS評(píng)分達(dá)到0~4分的患者全部治愈,其病情好轉(zhuǎn)率達(dá)到了100%;其中196例5~8分的患者入院后出現(xiàn)了14例死亡,所占比例為7.14%,其病情好轉(zhuǎn)率達(dá)到了92.96%。
作為修辭,“隱喻是以一個(gè)異質(zhì)而同值的語詞‘置換’在常規(guī)詞序中應(yīng)該出現(xiàn)的語詞”,其意義“不在于‘替代’,而在于雙重影像、雙重含意、雙重經(jīng)驗(yàn)領(lǐng)域的‘同現(xiàn)’作用。不出現(xiàn)的以缺席的方式出現(xiàn)了,而出現(xiàn)的則以喻體的形式隱匿了自身”。同時(shí),這些出現(xiàn)并非相互無關(guān)的出現(xiàn),它們之間可能會(huì)通過詩歌的“語言反應(yīng)”——類似于化學(xué)反應(yīng)——而生成全新的效果。在楊森君的詩歌中,隱喻不僅具有修辭的功能,更具有結(jié)構(gòu)的功能。這個(gè)隱喻的結(jié)構(gòu)建立在類同關(guān)系的基礎(chǔ)上,它是非連續(xù)、非因果的,它將隱喻的表意功能從單個(gè)局部釋放出來,擴(kuò)展到了篇章結(jié)構(gòu)中,更擴(kuò)展到了詩人整個(gè)的詩歌譜系中。海德格爾在探討特拉克爾詩歌時(shí)說:“每個(gè)偉大的詩人都只出于一首獨(dú)一之詩來做詩。衡量其偉大的標(biāo)準(zhǔn)乃在于:詩人在何種程度上被托付給這種獨(dú)一性,從而能夠把他的詩意道說純粹地保持于其中?!苯Y(jié)構(gòu)有效地使一位詩人的詩歌譜系既豐盈又聚合在同一“場(chǎng)”域之中,從而構(gòu)成獨(dú)屬于他的語言世界與詩歌世界。就整個(gè)詩歌譜系而言,楊森君詩歌中所有置于時(shí)光之中的事物都與“我”與“廢墟”具有存在意義上的隱喻關(guān)系。從時(shí)光的消逝中看過去,一切皆是廢墟。“這一切都會(huì)消失”(《寂靜》),“它還在消失”(《清水營(yíng)湖》)……所有處于消失中的事物都是廢墟一座,包括“我”。不管是生命體還是非生命體,不管共同生存還是素不相識(shí),因?yàn)檫@共同的命運(yùn),詩人充滿憐惜地與其所在的世界相處,與一切共在的事物相處,哪怕是一株草木:
它們現(xiàn)存于世,但不長(zhǎng)存于世
時(shí)光流逝,不易察覺
它們終將被慢慢地摧毀
但是,這一刻還沒有到來
它們?cè)谌漳簳r(shí)分的樣子
似乎永遠(yuǎn)看不清未來
它們的歡愉也是我的
在小學(xué)語文閱讀的實(shí)際教學(xué)中,很多教師并沒有將針對(duì)性教學(xué)放在心上,他們?cè)谡麄€(gè)教學(xué)階段都采用同一種教學(xué)方式和差不多的教學(xué)內(nèi)容。這種不具有針對(duì)性的教學(xué)無法讓學(xué)生更好地掌握教學(xué)知識(shí),理解能力強(qiáng)的人不能學(xué)到更深入的知識(shí),而理解能力較差的學(xué)生又無法跟上學(xué)習(xí)進(jìn)程,導(dǎo)致課堂效率大大降低了。
我要為它們守住這個(gè)秘密
——《草木之歌》
為它們守住這個(gè)秘密,也是對(duì)“我”的撫慰。但就詩人的“職責(zé)”而言,隱喻結(jié)構(gòu)即是有效的撫慰方式。隱喻所依賴的類同關(guān)系不出于時(shí)間的線性持續(xù)狀態(tài),而是在于不同的經(jīng)驗(yàn)世界之間建立的共時(shí)性關(guān)系與空間形式。因此,耿占春援引艾略特《論但丁》的斷語:“隱喻不是一種什么寫作技巧,而是一種大腦的思維方式,‘這種思維方式提高到某一高度就能產(chǎn)生大詩人、大圣人和神秘主義者’。隱喻的語言和思想方式既利用了時(shí)間又否棄了時(shí)間,建立了永久的同時(shí)性和空間形式,即建立了永恒”。從隱喻結(jié)構(gòu)出發(fā),楊森君詩歌中的我、西域、曠野乃至生命,這些“時(shí)間的象”都可以被“廢墟”替換,也可以說它們是“廢墟”的另一種顯現(xiàn)。而“廢墟”恰恰是時(shí)間的空間化,一座廢墟讓時(shí)間也有了生涯,從而也消解了時(shí)間對(duì)我們而言的不幸。
追本溯源,隱喻結(jié)構(gòu)不僅是一種詩歌行為、一種語言行為,也是一種心理行為、一種文化行為,更烙印著人類的原型思維,這一思維的基礎(chǔ)是波德里亞所指“象征交換”的語境。然而,當(dāng)我們的認(rèn)識(shí)和思維越來越趨于科學(xué)化、信息化、數(shù)據(jù)化、程序化,萬物不再具有神性,萬物的物性邊界清晰明了,事物僅僅退守為沒有觀念中介的物質(zhì)性之中,社會(huì)象征體系逐漸瓦解,象征交換讓位于等價(jià)交換,我們所處其中的世界轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)失去象征的世界?!斑@意味著詩歌話語與它仍然繼續(xù)存在于其中的現(xiàn)代社會(huì)語境之間出現(xiàn)了一種斷裂”,而語境的轉(zhuǎn)變,迫使詩歌語言不斷變革。上世紀(jì)80年代中期以來,被指稱為“第三代詩人”的那批詩人,在時(shí)代理想失落中掀起了以反英雄、反崇高、反傳統(tǒng)、反理性、反文化、平民化為藝術(shù)特征的詩歌浪潮,打著“詩到語言為止”“讓詩回到語言本身”的旗號(hào)反意象、反修辭,拒絕隱喻,追求詩歌的口語化、日?;摹渡辛x街六號(hào)》《有關(guān)大雁塔》等“第三代詩人”代表于堅(jiān)、韓東們的詩歌呈現(xiàn)的精神氣質(zhì)看,他們的詩歌摒棄了附加在物性上的神性與神秘。在代際結(jié)構(gòu)上與于堅(jiān)、韓東們幾乎處于同一營(yíng)壘中的楊森君遠(yuǎn)在西部邊陲,很少被那場(chǎng)浪潮波及。當(dāng)然,這也并不意味著楊森君完全拒斥,他也接納其中合理的、有益的部分。在一份《中國(guó)詩歌調(diào)查(問卷)》中,他坦言,“別說80年代了,到了90年代,我的寫作都一塌糊涂。沒理性,沒理想,沒方向”。當(dāng)然,這多少是自謙,出版于1993年的第一部詩集《夢(mèng)是唯一行李》可以證明這一點(diǎn),那里面收錄了至少在他自己看來可以稱得上能夠“與時(shí)間并往”的一部分詩歌,他一而再將它們收錄進(jìn)他后來的幾乎每一部詩集之中。在與北斗的對(duì)話中,他說:“《主觀唯心主義的一次突破性實(shí)驗(yàn)》是我學(xué)習(xí)了我十年前的寫法寫出的一首?!币粋€(gè)寫作者在什么地方需要向十年前的自己學(xué)習(xí)?學(xué)習(xí)什么?一個(gè)自省的寫作者十分清楚,成功的寫作不可復(fù)制。但正如前文所言,收錄了其早期詩作的詩集《夢(mèng)是唯一行李》中,的確有不少詩、思、象渾然天成的天賦之作。它們值得他不斷重返,重溫那些類似“天啟”的現(xiàn)場(chǎng),重拾某種能力——類似維柯所指為“詩性的玄學(xué)”的能力。在維柯那里,詩性的玄學(xué)不是理性的抽象的玄學(xué),這種玄學(xué)是“毫無推理的能力,卻充盈著敏銳的感覺力和豐富的想象力”的原始人的能力,是他們的詩 ,“詩就是他們一種天賦之能(因?yàn)樗麄兲焐陀羞@些感官和想象力)”。當(dāng)然,維柯之所以把它稱為一種玄學(xué),是因?yàn)樗阜Q的那種詩的玄學(xué)、詩的智慧僅僅是毫無推理能力的原始人、對(duì)各種原因生來就無知的原始人發(fā)達(dá)的感覺力和想象力的呈現(xiàn)。楊森君詩歌中的詩性智慧與靈感的確似天賦之能。他對(duì)萬物具有超乎尋常的感知力,近乎通靈。他無須懂得類似于堅(jiān)的“那一套”,他無需像于堅(jiān)將自己裝扮成一場(chǎng)法事的“巫師”才能“看到某些在現(xiàn)場(chǎng)但沒有顯性的東西”。天性與天賦讓他是他自己就能看見并能道說。從這一點(diǎn)上說,楊森君不可復(fù)制。也是這種超乎尋常的感知力,使他的詩歌葆有象征交換語境下領(lǐng)會(huì)萬物之間神秘關(guān)聯(lián)的能力,也使他具有在詩中讓萬物成活的能力。楊森君似乎可以完全依憑“詩性的玄學(xué)”便能成詩,他擁有開闊的詩歌對(duì)象世界,天賦之能使他能看到那些在現(xiàn)場(chǎng)但沒有顯現(xiàn)的東西,不索解、不詮釋、不作答,他似乎只需將所見的物的秩序經(jīng)由詩歌轉(zhuǎn)述便可帶來召喚。
曠野上,一列火車呼嘯著
擦了過去——
鐵道一側(cè)的落日,完好無損。
——《物體》
僅是視覺感受,有攝影作品的質(zhì)感,甚至完全拒絕邏輯思維,沒有任何一個(gè)詞是他新的創(chuàng)造發(fā)明,他僅僅是看見和說出。所看見的視像是物與物的關(guān)系,它們?cè)谀骋粋€(gè)時(shí)間點(diǎn)的共同場(chǎng)域中自行排序,并被他看見,他說出了他所看見的序列,并說出它們?cè)跁r(shí)空中的序列。詩中具有主觀判斷的地方僅在結(jié)尾部分:“落日,完好無損”。如果非要闡釋,那么,這樣的時(shí)空排序,是一個(gè)自然力與機(jī)械力的交鋒時(shí)刻。但詩人給出的是一種狀態(tài),一種關(guān)系,任何一種帶有線性的思索闡釋都不能窮盡一種狀態(tài)和關(guān)系。但楊森君的確并非“巫師”,并非“轉(zhuǎn)述者”,并非象征交換語境中的遺民。楊森君在接續(xù)傳統(tǒng)的同時(shí),帶有強(qiáng)烈的現(xiàn)代性,也帶有強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。成就楊森君詩歌的不單是超乎尋常的感知力,而是幽玄與沉思與詩性的共在,或可稱之為“詩性玄思”。臺(tái)灣詩人羅門在《夢(mèng)是唯一行李》的序言中對(duì)他那類不可復(fù)制的詩歌做了相當(dāng)深刻的賞析。比如:
馬比風(fēng)跑得快
但馬
在風(fēng)里
跑
1.2.2.4 早期康復(fù)護(hù)理。在患者生命體征穩(wěn)定、神經(jīng)系統(tǒng)癥狀不再進(jìn)展后(多為48 h后)可進(jìn)行早期康復(fù)鍛煉,先評(píng)估患者病情程度,再根據(jù)患者具體情況制定康復(fù)鍛煉計(jì)劃,早期臥床的患者需保持患肢功能位,以肢體被動(dòng)運(yùn)動(dòng)、手法按摩為主,避免肌肉萎縮和關(guān)節(jié)攣縮變性,失語患者可進(jìn)行語言功能聯(lián)系[6] ??上麓驳幕颊呖芍笇?dǎo)其進(jìn)行坐位平衡、站立平衡、手杖聯(lián)系、全身協(xié)調(diào)、飲食、如廁、更衣的練習(xí)。在康復(fù)鍛煉過程中始終給予患者心理支持,提高其康復(fù)信心。
——《習(xí)慣》
我驚訝地發(fā)現(xiàn)
從第一部詩集《夢(mèng)是唯一的行李》開始,楊森君的詩歌就帶有強(qiáng)烈的簡(jiǎn)凈與澄澈的特點(diǎn)。甚至為達(dá)到簡(jiǎn)凈與澄澈,他有過過度簡(jiǎn)省的學(xué)習(xí)階段。但即使在領(lǐng)會(huì)了描述的重要與神奇之后,他的詩歌語言也基本保持了簡(jiǎn)凈與澄澈。清簡(jiǎn)的語言讓他的詩歌有時(shí)看上去飄逸玄遠(yuǎn),但在大多數(shù)詩歌中,清簡(jiǎn)的語言所呈現(xiàn)的輕卻蘊(yùn)蓄著難御之重,也是其詩歌的張力之一??傮w上看,形成楊森君詩歌語言簡(jiǎn)凈且澄澈的原因大約有以下幾方面:
石頭上的雕刻
水稻是人類的主要糧食作物之一,中國(guó)作為農(nóng)業(yè)大國(guó),水稻發(fā)展?fàn)顩r不僅直接影響本國(guó)的糧食安全,也關(guān)系到世界的糧食安全。近年來隨著水稻產(chǎn)量的不斷的提高,水稻生產(chǎn)環(huán)境也在發(fā)生一些變化,全球氣候變暖,極端氣候頻繁發(fā)生,一定程度的影響了水稻正常生產(chǎn),今年三江地區(qū)氣候?qū)儆诘勾汉畾夂?,水稻個(gè)別品種也出現(xiàn)了部分早穗現(xiàn)象,給水稻生產(chǎn)帶來了一定的不利影響。本文針對(duì)早穗出現(xiàn)的癥狀,分析了其出現(xiàn)的原因并提出一些預(yù)防措施,希望能為紅衛(wèi)農(nóng)場(chǎng)水稻生產(chǎn)的發(fā)展做出一點(diǎn)貢獻(xiàn)。
一塊立石
第一,楊森君尊重事物的原初語境。在《沙漠玫瑰》的序言中,他說自己可以不用冥思苦想,就能輕易寫下它們。正如前文所引《物體》一詩,他不安排,“不捏造事物的命運(yùn)”,僅僅說出它們的自在狀態(tài)即可獲得啟示與開放性的藝術(shù)空間。天地之間,萬物自有秩序。尤其大自然之中,不著人跡的事物與它周圍的環(huán)境之間天然形成了一種原初語境關(guān)系。
有人物,也有羊只
在高速公路橋梁施工伸縮縫結(jié)構(gòu)處理的前期,施工技術(shù)部門要結(jié)合施工圖紙和具體操作流程進(jìn)行系統(tǒng)化技術(shù)交底,并且要對(duì)伸縮縫異行邊緣的順直程度以及平整度等進(jìn)行統(tǒng)籌分析,關(guān)注縫隙之間的間隙結(jié)構(gòu),從而提升施工流程的基本效果。最重要的是,在施工過程中,技術(shù)部門要對(duì)機(jī)器進(jìn)行集中篩查,合理提升設(shè)備配備的完整性,也為公路橋梁質(zhì)量管理優(yōu)質(zhì)性奠定基礎(chǔ)。
其中的一條上
通向它們的路徑不止一條
南寧市防洪工程體系由百色、老口水利樞紐工程及防洪堤 (P=2%)共同組成。內(nèi)河水系水安全問題,即防洪排澇安全問題,要求河道滿足防洪要求:防洪標(biāo)準(zhǔn)為河道排泄50年一遇年最大24 h暴雨產(chǎn)生的河道行洪洪水,河道出口閘關(guān)閉時(shí),內(nèi)河須滿足按照雨洪同期20年一遇最大24 h暴雨洪水所預(yù)留的調(diào)蓄湖調(diào)蓄庫(kù)容或所設(shè)置的抽排泵站的抽排流量要求,使得洪水期河道水面線不出槽,沿河(湖)建設(shè)用地和道路豎向高于設(shè)計(jì)洪水位,保護(hù)建城區(qū)不受淹。
瀏覽這五道題,我們便可知道這是一個(gè)關(guān)于旅行的故事。因?yàn)榈谝活}暗示了因?yàn)槟撤N緣故,要去某個(gè)地方;第二題暗示了主人公去某個(gè)地方的目的;第三題暗示了出行方式;第四題則暗示了主人公對(duì)某種旅行的看法。第五題暗示了旅行的出行時(shí)間。
走著一位穿紅袍的僧人
——《烏素土鎮(zhèn)印象》
它們無比寧?kù)o的模樣
Clouds come together northeastward in summer, several-day rain is coming;clouds come together southeastward in winter, white snow is coming then.
第二,尊重語言的日常邏輯,不生造詞匯,不發(fā)明語序,不蔑視世俗大眾語言,用最簡(jiǎn)凈的語言給出無限的詩性玄思。
河灘上的卵石在發(fā)光
(5)slewmy young men at“the tumbling river”;that took their scalps at the“healing spring”;(Cooper,1981:296)
白晝下,我遠(yuǎn)遠(yuǎn)地看見它們
2.3.2 土壤質(zhì)量評(píng)價(jià)因子最小數(shù)據(jù)集的確定 在篩選的7項(xiàng)候選指標(biāo)中,進(jìn)一步相關(guān)分析表明(表4):各指標(biāo)間存在顯著的相關(guān)性,其中,堿解氮、速效磷、速效鉀分別與pH和有機(jī)質(zhì)呈顯著相關(guān),而pH與有機(jī)質(zhì)間無明顯相關(guān)性,故確定pH和有機(jī)質(zhì)為評(píng)價(jià)指標(biāo);有效鎂與pH,以及水溶性氯與堿解氮間呈極顯著的相關(guān)性,而有效鎂和水溶性氯與其他指標(biāo)無明顯相關(guān)性,信息相對(duì)獨(dú)立,確定有效鎂、水溶性氯為評(píng)價(jià)指標(biāo)。綜上所述,昌寧基地單元植煙土壤質(zhì)量評(píng)價(jià)因子最小數(shù)據(jù)集為pH、有機(jī)質(zhì)、有效鎂、水溶性氯。
當(dāng)我重新打量它們時(shí)
它們是黑色的、白色的、淺灰色的
那是我來到了它們中間
——《葉爾羌河灘》
單從語言上看,完全沒有超出日常邏輯的詞語搭配,更沒有詞匯的生造,也沒有奇異的詞語組合。在意義之外,簡(jiǎn)凈的語言為詩歌在形式上帶來了仿佛才誕生一般的新鮮與自然。只有在使用判斷句的時(shí)候,詩歌才露出人跡。但這首詩在簡(jiǎn)凈的語言中,蘊(yùn)含的卻是說不盡的內(nèi)蘊(yùn),甚至如神諭,只需反復(fù)念誦,無需闡釋。
第三,動(dòng)用“符號(hào)”自身蘊(yùn)蓄的能量,達(dá)到以最小面積的語言承載最大面積的內(nèi)涵。比如前文中所提到的“廢墟”“蝴蝶”“石頭”“落日”“白色”等。這些都是楊森君詩歌中多年反復(fù)出現(xiàn)的事物,有時(shí)他把它們意象化,有時(shí)他完全保留它們的物性。但這些事物一旦作為符號(hào)進(jìn)入詩歌,就以它們自身所積淀的文化內(nèi)涵而為詩歌帶著豐沛的意蘊(yùn)。比如“蝴蝶”,盡管詩人可能僅僅因?yàn)橄矚g蝴蝶而反復(fù)征引,但當(dāng)這個(gè)本身攜帶著“莊周夢(mèng)蝶”意涵的文化符號(hào)進(jìn)入詩歌的時(shí)候,自然給詩歌帶來迷離的夢(mèng)幻氣息,它自身含有對(duì)“真實(shí)”的懷疑氣質(zhì),也可能給詩歌帶來作者所沒有意識(shí)到的其他指向。
第四,對(duì)詩語“名言警句”式的錘煉。的確有神來之筆,有渾然天成的時(shí)候,但優(yōu)秀詩人都有鐵匠般錘煉語言的技藝,楊森君也不放棄他爐火純青的這門手藝。
開展科學(xué)研究,是高校的三大功能之一,科研是高校提高教學(xué)質(zhì)量和服務(wù)經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展能力的重要基石。隨著經(jīng)濟(jì)社會(huì)的不斷發(fā)展,地方高校逐漸成為我國(guó)高院校的主體部分,是促進(jìn)區(qū)域經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展的重要力量,是地方高素質(zhì)、高層次、復(fù)合型人才培養(yǎng)的重要陣地。近年來,地方高校的發(fā)展呈現(xiàn)多元化的態(tài)勢(shì),而且高校之間的競(jìng)爭(zhēng)也成為常態(tài),這種競(jìng)爭(zhēng)在很大程度上取決于科研核心競(jìng)爭(zhēng)力,科研核心競(jìng)爭(zhēng)力的強(qiáng)弱已成為衡量一所地方高校綜合實(shí)力的重要標(biāo)志??蒲泻诵母?jìng)爭(zhēng)力可為地方高校帶來持續(xù)長(zhǎng)久的優(yōu)勢(shì)。如何準(zhǔn)確地評(píng)價(jià)地方高校的科研核心競(jìng)爭(zhēng)力已成為政府部門和高校關(guān)注的焦點(diǎn)。
只要今生黑過一次
就不配說自己有過雪白的一生
——《我用中年的眼光看一場(chǎng)大雪》
我肯定有一種死亡的美
襯托著一切生者
——《西域的憂傷》
世間,有一種美
畜牧養(yǎng)殖業(yè)疫情出現(xiàn)后,通常會(huì)對(duì)養(yǎng)殖環(huán)境以及農(nóng)戶的經(jīng)濟(jì)收入造成沉重的打擊,大批量的捕殺以及處理使農(nóng)戶的經(jīng)濟(jì)受到嚴(yán)重?fù)p失。此外,其破壞性還表現(xiàn)在對(duì)人類生命健康的威脅方面,很多人畜共患疾病會(huì)對(duì)人類進(jìn)行直接的傳播,如曾危害人類的H7N9病毒,最初從雞群中發(fā)現(xiàn),后來傳染了人類,使人類患病或者死亡,因此具有極強(qiáng)的破壞性。
讓人后悔
——《蝶》
一枚松針的微小,可以局限我
當(dāng)然,低劑量螺旋CT作為肺結(jié)節(jié)的篩查也存在一些問題。首先,結(jié)節(jié)的發(fā)現(xiàn)和分析需要有經(jīng)驗(yàn)的醫(yī)師仔細(xì)觀察,這其中存在著診斷水平的要求,所以需要副主任以上職稱的醫(yī)師進(jìn)行讀片,并且配置可以做多平面重建的工作站,這樣可以增加結(jié)節(jié)分析的準(zhǔn)確性和檢出率。其次,低劑量CT檢查發(fā)現(xiàn)結(jié)節(jié)后的跟蹤隨訪機(jī)制以及檢查者的配合需要完善、正確引導(dǎo)。另外,多排螺旋CT是必需的,16排以上的螺旋CT更好,因?yàn)閽呙杷俣瓤?,各向同性,多平面重建圖像不失真。目前國(guó)內(nèi)外專家對(duì)于低劑量CT掃描用于篩查發(fā)現(xiàn)肺內(nèi)陽性結(jié)節(jié)的定義和處理意見還沒達(dá)到完全的統(tǒng)一,需要專家們的共同努力,給出一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)指導(dǎo)意見。
一座山的龐大也可以局限我
——《鵝嫚山秋色》
我只是感傷于這里的荒涼
它讓我不得不在目睹了一系列的死亡之后這樣說——
這里,除了它是大地的一部分,再不會(huì)擁有其他的榮譽(yù)
——《蒼茫之城》
并非詩人的刻意安排,他只需要說出,說出之時(shí),他只需要掌握最簡(jiǎn)單的語素。對(duì)事物原初語境的尊重是出于生命立場(chǎng),對(duì)生命倫理的尊重。很多時(shí)候,西域的古樸荒蕪已為他剪裁好了最簡(jiǎn)約的圖景,這也是西域?qū)钌木薮笳T惑之一,似乎在那里,“大漠孤煙直,長(zhǎng)河落日?qǐng)A”的詩句如天然玉石般俯拾皆是。
仿佛從來沒有被人目睹過
——《拉卜楞寺》
我被什么要求著,我一無所知
——《陳述》
羅門說:“不到十二個(gè)字,但透過‘象征’與‘超現(xiàn)實(shí)’的暗示與緣發(fā)性所產(chǎn)生由微觀到巨視的放大鏡頭上,竟看到人類生命存在的一個(gè)永遠(yuǎn)無法突破的氛圍與一個(gè)帶著宿命性的無可奈何的存在模式?!边@類詩歌的誕生時(shí)刻,是詩的時(shí)刻,也是哲學(xué)的時(shí)刻,其中飽含了智識(shí)與沉思。它不是單純的感受呈現(xiàn)與對(duì)仗押韻層面的造句,而是參與了人作為存在主體關(guān)于存在的思考。江弱水在《詩的八堂課》中討論了詩、思并舉的“玄思”,并指出“現(xiàn)代詩更是一種情感與機(jī)智、感受與冥想的綜合”。也正是這類帶著玄思的詩,使得楊森君在繼承傳統(tǒng)詩歌氣質(zhì)的同時(shí),擁有了現(xiàn)代性,他的詩歌處處有對(duì)存在、自然、死亡、永恒等主題的沉思玄想。這些沉思玄想也是寫作的中年?duì)顟B(tài)呈現(xiàn)出的貴重品格之一,是它們開拓了楊森君詩歌的精神疆域與思考深度。但需要強(qiáng)調(diào)的是,楊森君從未將這些沉思玄想拉入純粹的理性哲思境地。他的詩思總寄寓在詩的形象思維與審美行動(dòng)中,所以他詩歌的玄思,是詩性的玄思,在帶來具有詩性審美功能的同時(shí)也具有詩性哲思的功能,并且,在它們共同融合的過程中有了新的生成——啟示。
它把一雙翅膀飛得破舊不堪
——《鷹》
這樣的弧度
正好讓一匹馬看上去
無比孤獨(dú)
——《在??撇菰?/p>
我的另一個(gè)參照是什么?雪始終是
白的,它還沒有別的燃燒的方式
——《白雪》
我辨認(rèn)著
與我的命運(yùn)一致的人
——《在開往哈達(dá)鋪的火車上》
我是一個(gè)病人,不是大海
大海沒有我這么平靜
——《白色病房》
我告誡自己
除了描述它們
我不捏造它們的命運(yùn)
——《在一些空出來的地方》
……
當(dāng)然,無論如何鍛打,楊森君從未放棄過詩性內(nèi)涵,因此,他那些帶有名言警句特征的詩句首先具有詩性玄思的品質(zhì),傳播到任何地方,首先會(huì)讓人以詩歌之名指認(rèn)。盡管關(guān)于詩歌的篇幅問題,楊森君在與北斗的對(duì)話中有明確的認(rèn)識(shí):“一首詩的長(zhǎng)短應(yīng)該是由這首詩本身決定,而不是由作者來決定。”但如果將以上所引詩語帶著標(biāo)題從原詩中摘離獨(dú)立成詩,它們似乎都有成為絕響的品質(zhì),這也是我不吝篇幅大量征引它們的原因。
第五,挖掘詩歌最本質(zhì)的文體功能。正如筆者在《寧夏詩人代際詩語特征探析》一文中所說:楊森君富含哲學(xué)意味的抒情在并無雕鑿痕跡的陳述性語言中化開,如糖在水,無核無跡卻又無處不在。在詩句上均勻地用力,但平靜的語言湖面下波濤洶涌。他的詩也依憑詩歌古老的斷裂、跳躍、換行、分節(jié)等技藝而在凝練的語言中獲得內(nèi)涵的豐厚。比如前文所引《午后的鏡子》一詩:在不安之寂靜中,詩歌有了字、詞、句、行、節(jié)與章。在換行上,該詩做到了詩思的換行,而非散文式的說話氣息中斷形成的自然換行。詩的換行在意義上有跳躍,在詩思上有斷層,情感上有遞進(jìn)、轉(zhuǎn)折等變化。幾乎每一句都有其獨(dú)立的詩思空間,又在換行時(shí)與下一句之間形成梯級(jí),如懸崖崚嶒,而詩意又能在無詞的換行地帶流曳。《午后的鏡子》在墻鏡的反光里迎來語詞上的結(jié)尾部分:“慢慢裂開的起風(fēng)的樹冠”。詩歌結(jié)束在名詞地帶,而非動(dòng)作事件。但詩興、詩味、詩意上,“詩”才在慢慢起風(fēng)的樹冠上打開。不上揚(yáng),不壓抑,不做單向度的牽引,而是開放。
啟示性的、開放性的結(jié)尾也是楊森君十分嫻熟的技藝。此外,虛與實(shí)的處理,文字的節(jié)制等都表現(xiàn)出楊森君詩歌語言簡(jiǎn)凈與澄澈的風(fēng)格。但楊森君詩歌的張力來自于用最簡(jiǎn)凈澄澈的語言道說出最厚重的內(nèi)涵。或者,這是一個(gè)輕與重的關(guān)系問題,是一個(gè)“四兩撥千斤”的功夫問題。正如“無技巧就是最大的技巧”之說,是經(jīng)歷了“看山是山、看山不是山”的歷程之后才到達(dá)的境地。
在楊森君筆下,廢墟大多數(shù)時(shí)候受制于寂靜,偶爾也有廢墟制約著寂靜的時(shí)刻,但總體上,廢墟與寂靜互為表里。楊森君的詩歌在內(nèi)斂、孤寂、緩慢、持重、節(jié)制中滲透著寂靜與憂傷,蘊(yùn)蓄著靜謐干凈的能量。如是繪畫,必有安德魯·懷斯繪畫的靜謐與素凈,帶著白色的憂傷;如是影像,必有基耶斯洛夫斯基電影的沉思與悠悠愴情。楊森君說:“從音樂里可以吸收節(jié)奏、美情、平靜與高潮區(qū)的安寧;從繪畫里可以吸收色塊的沖突與快感、光與影交替時(shí)扭曲的物體帶給人的意外及時(shí)光轉(zhuǎn)折的痕跡;從影視中可以吸收人的故事、街道的畫面、手勢(shì)的背景、絕地逢生的意志力;從創(chuàng)意設(shè)計(jì)中可以吸收對(duì)習(xí)慣、規(guī)則的破壞及想象力的多種可能性……”向各種藝術(shù)的敞開,使得楊森君的詩歌兼具了繪畫、音樂的審美內(nèi)涵,也使他的詩歌具有了醇厚的藝術(shù)質(zhì)地。但作為語言的藝術(shù),楊森君的詩歌最大的意義是對(duì)當(dāng)代漢語的貢獻(xiàn),他樸素自然地橋接了傳統(tǒng)與現(xiàn)代,他的詩歌流曳著他所期待的中國(guó)氣息!