文/金肽頻

1952年出生于北京。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會顧問，北京美術(shù)家協(xié)會名譽主席，中央文史館館員；國家一級美術(shù)師，無黨派代表人士，享受國務(wù)院特殊津貼專家。歷任北京畫院副院長、常務(wù)副院長、院長，北京市文化局副局長；國務(wù)院參事室副主任；第十屆、第十一屆、第十二屆全國政協(xié)常委；第六、第七、第八屆中國美術(shù)家協(xié)會副主席；第四屆、第五屆北京美術(shù)家協(xié)會主席；中央統(tǒng)戰(zhàn)部海外聯(lián)誼會副會長；北京對外友好協(xié)會副會長；中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師。

當(dāng)代畫家在通往大師的路上，有一道很高的“坎”：書法。在書法的背后是文化，在文化的背后是哲學(xué)，只有打通了這三者之間的關(guān)節(jié)，形成彪炳獨異的風(fēng)格，進(jìn)而影響到一個時代，澤披后來者，這才是成為“大師級”人物的基礎(chǔ)，也是真正名家必不可少的前提。當(dāng)代畫家善寫書法者眾，但將書法寫到專業(yè)書家的水準(zhǔn)，極為鮮見。著名畫家王明明先生的書法，葆有帖血碑心，以拙藏巧，文質(zhì)昂揚，業(yè)已形成畫家當(dāng)中獨特的“文人書法”，實乃罕見并值得深研。

學(xué)養(yǎng)弘厚 “寫心”為貴

王明明先生在當(dāng)代美術(shù)界，早已成聲名遐邇的大家。他以中國畫為主，人物畫、山水畫、花鳥畫三類皆精、齊頭并進(jìn)。自五歲開始畫畫、臨習(xí)書法，書法與國畫共同構(gòu)建成他的藝術(shù)生命。從藝六十余年來，王明明的書法猶似“保留節(jié)目”，觀者得以賞鑒的機(jī)會較少，這符合王明明一以貫之的低調(diào)穩(wěn)實、清雅儒靜的性格。直到2013年，為感恩令尊王念堂先生一生的悉心培養(yǎng)，王明明和弟弟王衛(wèi)明協(xié)同96歲高齡的尊甫，在北京畫院美術(shù)館舉辦了“墨緣書韻——王念堂、王明明、王衛(wèi)明書法展”，王明明的書法終讓藝術(shù)界一飽眼福。父子三人共展出真、行、草、隸等各體精品七十余幅，書寫形式包括中堂、對聯(lián)、扇面、手卷等，展覽序言由王明明之子、著名青年學(xué)者王加撰寫。王加自述道，在他的印象中，打幼小開始，他在這個藝術(shù)世家里耳濡目染最多的詞匯就是“傳統(tǒng)”與“傳承”。從家庭到北京畫院，再到王明明的藝術(shù)實踐，承揚優(yōu)秀的中華文化傳統(tǒng)成為了核心使命，這也是王明明在書法藝術(shù)領(lǐng)域取得非凡成就的原因所在。

書法、繪畫、文學(xué)自古以來都是攜手而行，它們共同穿越歷史的煙塵，感受人間世道，最后又形成各自的審美體系和品格追求。中國畫自近代遭受“西風(fēng)東漸”的改良與變革以來，書法傳統(tǒng)正在逐漸消弭，尤其進(jìn)入當(dāng)代，更成為一個不可忽略的藝術(shù)現(xiàn)象——書法水平的降低，導(dǎo)致寫意精神的喪失。因此王明明認(rèn)為書法不但可以寫心、寫情，還可以寫意，他以獨立的書法人格，塑造了個性率真的審美世界?！耙詴氘嫛边@是廣為人知的傳統(tǒng)，但當(dāng)下一些畫家以為只要將自己的書法寫在中國畫上一大段，或者來個標(biāo)新立異的題款，就達(dá)到了“以書入畫”的境界，這是一個誤區(qū)，“以書入畫”的書法水平與國畫作品需要般配和合拍才行，即是說，只有達(dá)到或高于國畫水平的書法，才可以為國畫作品錦上添花，否則，可能是相反效果。故而，寫好書法是當(dāng)代畫家不可或缺的技術(shù)活和系統(tǒng)工程。

在書法的美學(xué)品格追求上，王明明有著獨特的歷程。尊父王念堂先生是位資深書法家，自幼開始，始終沒有放松對王明明書法上的苛嚴(yán)要求。1973年，尊父曾帶王明明、王衛(wèi)明兄弟倆到北京小乘巷的啟功家里，拜師學(xué)藝。王明明五歲即跟隨李苦禪、徐之謙、頓立夫諸先生，篤意書法，深嗜卓旨。篆、隸、行、楷四體書法，在他已出版的《古意毫端——王明明書法集》（廣西美術(shù)出版社）中均有收錄，尤其是行書作品，貫穿了王明明的個人“書法史”，字古式新，以古人之拙，寫現(xiàn)代文心，堪為典范。篆書、隸書稍少，主要集中于手卷引首等緊要位置。王明明的行書篆籀味道明顯，用筆之勢，藏于鋒內(nèi)，因而內(nèi)勁充盈，韻氣彌溢，條幅行書有高駢《山居夏日》、王羲之《蘭亭》、江淹《效阮公詩》、蘇軾《水調(diào)歌頭·中秋》、羅大經(jīng)《鶴林玉露》等，手卷行書有《滕王閣序》、《洛神賦》等；條幅小楷有蘇軾《石鐘山記》、《放鶴亭記》、《喜雨亭記》、《超然臺記》等，扇面小楷有李日華《渴筆頌》、李白《當(dāng)涂趙炎少府粉圖山水歌》、曹操《短歌行》等，冊頁小楷有陸游《夜登白帝城懷少陵先生》《臨安春雨初霽》《自嘲》等，范仲淹《岳陽樓記》、王羲之《蘭亭集序》、陶潛《歸去來辭》、《桃花源記》近于中楷。書寫形成多樣：條幅、對聯(lián)、扇面、冊頁、橫披、匾額、手卷等。2022年6月舉辦的“王明明古詩意畫百開冊頁展”亦展出部分書法精品，特別引人關(guān)注的是“唐詩宋詞三百首”小楷長卷，是本次展覽的重中之重。引首為篆書“唐詩宋詞三百首”七字，總長1134厘米，高34.5厘米，如此長篇巨制的小楷，即使是專業(yè)書家想要完成也是困難的，何況作為專業(yè)畫家創(chuàng)制如此宏篇巨幅。王明明除了繪畫、書法之外，常有精辟的論評文章問世，已出版著作《我心觀道》（北岳文藝出版社），其諸多獨特的觀點以及對時代的思考，將歷史、人文、美術(shù)、書法、美學(xué)、哲學(xué)等多維價值融合一書，是難得的高校美術(shù)課外讀物。可以說，正是這些弘厚的學(xué)養(yǎng)，支撐了他以人文性為基礎(chǔ)的書法文本。

作為“文本”的書法相對于“非書法”概念。只有進(jìn)入“文本”、形成“文本”的書法，它才能彰顯規(guī)范的要領(lǐng)、示范的意義?，F(xiàn)代著名畫家傅抱石曾以“文人畫”三個字來代表國畫三原則：深厚的文化學(xué)養(yǎng)、高尚的品格風(fēng)范、卓越的藝術(shù)技巧，這三原則是“文人畫”的三件套。畫家的畫以“文人畫”作為高標(biāo)風(fēng)致，畫家的書法是否也有“文人書法”的定義，筆者以為，王明明的書法正是當(dāng)代畫家“文人書法”的代表，清雅、勁逸、趣真，飽含了正大恢宏的時代氣息。他深悟古人用筆之妙，“全以疏密、疾徐處見意”（清·陳玠《書法偶集》）。篆、隸、行、楷的基本特點：工夫深，結(jié)體穩(wěn)；資性好，落筆超。書卷氣行乎其間，絕無俗態(tài)，章法渾成，神明貫注?！把圆荒苓_(dá)其心，書不能達(dá)其言，難矣哉！”這是西漢揚雄兩千年前的驚天一嘆，也開啟了中國書畫理論史上著名的“心畫說”。言能達(dá)心，書能達(dá)言，王明明的書法正是這種情志的彰顯、“心”的展現(xiàn)?！扒椤迸c“志”皆由心生，它們不但可以詩的形式，也可由書法的形式來實現(xiàn)。

王明明的書法誠然乃“心之跡也”。他與朱長文一樣，深切地從顏真卿的書法中體悟到 “心畫”的意涵。清人周星蓮曾經(jīng)從訓(xùn)詁角度闡述過“畫字”與“寫字”的區(qū)別，認(rèn)為只有兩義兼?zhèn)?，方可寫好書法，尤以“寫心”為貴。王明明的書法并非建立在“置物之形”的“形學(xué)”之上，而是“輸我之心”，與文學(xué)中“詩言志”的觀念相同，書法應(yīng)當(dāng)“如其學(xué)，如其才，如其志，如其人。”（清劉熙載《書概》）總之，書法要具備“寫志”的功能，將自己的內(nèi)心、情志、才識、志趣，通過筆墨表現(xiàn)出來，在書法的審美上超越形的限制，進(jìn)入“意”與“象”的層面，與人的內(nèi)心情志相融合，最后達(dá)到“書言志”的神妙境界——從這一角度來說，王明明的書法就是一部“心”的傳記，寫滿心靈的故事。

帖血碑心 書氣養(yǎng)人

“書卷氣”是當(dāng)代書壇的熱門話題，也是“文人書法”的標(biāo)配，然并不是將書法寫得外有整齊觀感，內(nèi)有古法可循，看上來很美，就代表在書法上獲得了成功。王明明書法體現(xiàn)出的“書卷氣”，是蘊含于作品的精神與氣質(zhì)，彰顯我心以明志，激揚眾心以醒時，這是千年書法難覓的精神之魂。

王明明書法的“書卷氣”，就是古人常說的“士氣”，士之精神，士之精華。在古人眼中，“學(xué)問文章之氣”即為“士氣”，也就是常人理解的“書卷氣”，但在王明明心中，這“書卷氣”要體現(xiàn)“士文化”的果敢與堅定意志，在困難面前永不言敗的精神，有舍我其誰的英雄氣概——這不但是中華民族精神的一項核心內(nèi)容，也是中國書法發(fā)展歷程中最為閃耀的氣質(zhì)，卻是當(dāng)代書法或缺或殘的時代因子。因此，從精神氣質(zhì)上改變當(dāng)代書法的結(jié)構(gòu)，只有飽含學(xué)識之士的真正大家才有這樣的深沉思考。

王明明書法《岳陽樓記》

王明明書法：綠樹陰濃夏日長，樓臺倒影入池塘。水晶簾動微風(fēng)起，滿架薔薇一院香。

王明明在六十余年的書法實踐中，一邊思考，一邊前行。他在書法作品中追求的是大文化背景下的“書卷氣”，而非古人所講狹義的“書卷氣”，這一點在他的楷書中最為分明?！豆乓夂炼恕趺髅鲿肥珍浀耐趺髅餍】髌酚校禾K軾《石鐘山記》《喜雨亭記》、李白《當(dāng)涂趙炎少府粉圖山水歌》、曹操《短歌行》、陸游《夜登白帝城懷少陵先生》《臨安春雨初霽》等，其小楷筆法天然清新，雅秀質(zhì)樸，有法可循。在這里，我們可以擬出王明明小楷風(fēng)格承傳的時間軸：鐘繇、王羲之、歐陽詢、米芾（黃庭堅）、趙孟頫（文征明）、鄧石如（何紹基）。收錄于《古意毫端——王明明書法集》中的20余幅小楷，師法王羲之、歐陽詢較為明顯，魏碑的書風(fēng)滲透其中，質(zhì)妍共存。尤其魏碑的“質(zhì)”，正是北派書法所形成的古樸、豪邁的風(fēng)格體現(xiàn)，王明明在小楷中融入北朝碑刻的用筆形態(tài)，鍛造出剛勁有力的身骨，使小楷具有“立定”的精神。同時又繼承了歐陽詢溫婉秀莊的楷書風(fēng)格，使作品透出南方的那種秀美溫婉、瀟灑輕松的藝術(shù)特質(zhì)。

收錄于《古意毫端——王明明書法集》的小楷作品，和2022年“王明明古詩意畫百開冊頁展”上的長卷小楷“唐詩宋詞三百首”相比，前者古意十足，后者韻味更濃?！豆乓夂炼恕趺髅鲿分械男】髌罚€條排布利落，起筆多中鋒側(cè)入，收筆則是輕提、略按、速收，畫面古樸簡凈。轉(zhuǎn)折、勾挑時，不作過分處理，許多撇折似斷筆之后重又提筆，折筆成方，撇捺結(jié)束時有著類似于魏碑的切尖效果，收放自若，清勁古雅，整幅布局如“千里陣雨”?！疤圃娝卧~三百首”長卷小楷，適量吸納了行書用筆、隸書筆意，使整個作品珠圓玉潤。很多橫筆畫暗含了隸書收筆的微小波磔，平中寓奇，在工穩(wěn)中見跌宕之姿。如何將小楷寫得字法端勁，是歷代書家所難。小楷水平的高低，重點在于偏旁的處理上，王明明對小楷的偏旁處理有著獨到的經(jīng)驗，即分有主客，自相映帶，趣向與心志統(tǒng)一，表達(dá)出楷書難得的意境之美，真正做到“其楷字蓋自有風(fēng)流蘊藉，挾才子之氣而動人眉睫”（《宣和畫譜》）。

書法自古以來講求“血、骨、筋、肉”四者俱全，有間架，有結(jié)構(gòu)，有形勢，才能如錐畫沙，如印印泥，如壁坼路。由于王明明在童少時代，已做足“童子功”，后又拜啟功等書法大家為師，拾得書法三昧，乃情理之中事。歷代書法傳承主要有兩條路子：臨帖與摹碑?！皶須狻钡母拍罹褪前殡S清代碑學(xué)運動而興起。王明明自幼臨帖，帖血融貫，深入骨髓，使書法在形制上法規(guī)謹(jǐn)嚴(yán)，流美諧和。隨著他在中國畫創(chuàng)作上邁向更高層面，愈發(fā)感覺到書法取碑的重要性，因為碑性不但可以改變書法，也可改變中國畫。后期的王明明書法，無論篆、隸、行、楷，碑味的滲入和融通更為明顯，這是他進(jìn)一步體會到“法書深刻，則碑據(jù)其勝”的原理。至此，他書法中的“書卷氣”又增加了“金石味”，呈現(xiàn)“帖血碑心”的雙重之妙，其大文化視野下的“書卷氣”更為豐盈沉實。

王明明的行書作品最為豐富，從王安石《晚樓閑坐》、高駢《山居夏日》、湯顯祖《許灣春泛至北津》、董仲舒《春秋繁露》、王羲之《蘭亭》、謝朓《和王中丞聞琴》等作品，均可看到以中鋒為主的運筆，出筆、放筆、收筆、轉(zhuǎn)筆，筆筆講究，實乃“筆筆分得清，又筆筆合得渾，庶幾鋒鋒相向，斯為妙耳?！保鳌つ吆笳啊赌呤想s著筆法》）一字得一字之勢，尤其是起筆和落筆這兩個環(huán)節(jié)，體現(xiàn)出王明明的書法功底。起筆輕入逆鋒而行，平穩(wěn)運筆，筆正鋒藏，姿態(tài)乃出。一些字的橫筆畫，頗似蘇軾的“偃筆”筆法，“偃筆”屬于一般書家難以掌握的“神秘筆法”，如王安石《晚樓閑坐》中的“四”、“里”、“清”、“涼”等橫筆畫，在起筆時，王明明用逆鋒輕提，微頓，輕悠內(nèi)轉(zhuǎn)后，向右上行筆，筆頭留有微小蠶頭的“頓鋒”，收筆時則筆鋒向下，這種筆畫特征在該詩結(jié)尾“涼”字上反映最為突出。董其昌在談到這一起筆現(xiàn)象時透露玄機(jī)：“發(fā)筆處便要提得筆起，不使其自偃，乃是千古不傳語?！蓖趺髅魃钗蚱涞溃诤唵蔚臋M筆畫中因勢取妍，才致筆墨生動傳神。高駢《山居夏日》中的繁體字“樹”、“濃”、“樓”，由于連續(xù)的短橫筆畫，短橫意向上，偃筆勢向下，成為相對的呼應(yīng)而讓字形更加俊俏可愛。較為集中的短筆橫畫，具有管束全字的作用，在王明明的筆下，彰顯出生命的多姿意味和人生哲學(xué)的意涵。

王明明書法：四顧山光接水光，憑欄十里芰荷香。清風(fēng)明月無人管，并作南來一味涼。

王明明書法《水調(diào)歌頭·中秋》

在筆畫的使轉(zhuǎn)中，王明明并不完全恪守“行書之道”，用中鋒與側(cè)鋒相結(jié)合，實現(xiàn)偏鋒、側(cè)鋒向中鋒的過渡之后，他又輕提筆管，鋪毫、裹毫轉(zhuǎn)為聚毫狀態(tài)，又可以繼續(xù)中鋒用筆，這種轉(zhuǎn)換的奧妙正是篆籀用筆的特點，所謂“筆斷而后起”，由此可見，王明明書法用鋒的靈活性。歷史上的“書圣”王羲之就是正偏鋒兼用的絕代高手，他的《蘭亭序》就是“取妍處時帶側(cè)筆”的經(jīng)典。宋代的蘇軾、黃庭堅、米芾也是此種筆法的高手，清人楊守敬總結(jié)這種“中側(cè)兼用”時，曾感嘆：“古人所貴能用筆者以此。若鋒在畫中，是信筆而為之，毫必?zé)o力，安能力透紙背？”王明明的筆鋒是霸氣側(cè)露的，在貌似平穩(wěn)的運筆中，讓人感到字外有筆，筆短意長，而這也是他的行書含有魏碑意味的見證。收筆果斷，猶如以斧刻石，在筆畫到位后，筆意仍在綿延之際，突然收斧入懷，氣勢在空中回蕩。

王明明行書用筆的最大特點，在于徐疾火候的掌握。曾有書家認(rèn)為書法“貴速而賤遲”，“書者雖速而法備”，這是對書法的過激理解。古人談?wù)撚霉P，不外“疾”、“澀”二字。澀非遲也，疾非速也。王明明曾專研國畫大師黃賓虹、李可染的書法用筆特點，李可染的書法用筆一開始總有“疾”的特點，用筆過快肯定會留下浮滑之弊。李可染跟隨齊白石學(xué)畫以后，終于悟到書法用筆最為關(guān)鍵的機(jī)玄——“慢”。在“慢”中可以使盡筆勢，收縱有度，得其真態(tài)。王明明從李可染向齊白石學(xué)到的“慢”中，有了自己更深的切身體會。但王明明并不是所有運筆都較慢，轉(zhuǎn)筆時也有較快的節(jié)奏，做到提筆無跡。撇捺時的空中抽鋒，先快后澀，實鋒與虛鋒隔空取勢，緩以仿古，急以出奇，氣如奔馬，亦如朵鉤，輕重出于心，而妙用應(yīng)乎手。

不論是篆、隸、行、楷，王明明的書法中蘊藉著文人之氣、詩人之真。這些小楷作品大多是王明明公務(wù)殷繁之余，難有完整的繪畫時間，便借著時間的間隙寫就。每次搦筆之前，王明明都要澄神靜慮，端已正容，臨池逸思，在完全放松的心境中創(chuàng)作而成。王明明的書法總體上屬于典型的“文人書法”，其總體風(fēng)格是峭拔俊逸。以詩書涵養(yǎng)胸懷，以文氣涵養(yǎng)書法，去盡了人間功利的世俗和虛偽，只剩下真性情的“真書法”，讓人們看到他超塵脫俗的詩意心境。以中華優(yōu)秀文化為己任，以健美闊達(dá)的審美為追求，使人生達(dá)到了孤迥超邁的境界。通過大文化意涵的“書卷氣”，將從古老文化中陶鈞出來的“文人書法”，葆涵性情，再傳達(dá)給當(dāng)世精英人物，生成共鳴，從而實現(xiàn)自己的書法理想。胸中有萬卷書，然后筆下才無一點塵俗氣，一直為王明明所景仰的清代書法大家何紹基，有詩曰: “從來書畫貴士氣，經(jīng)史內(nèi)蘊外乃滋，若非柱腹有萬卷，求脫匠氣焉能辭。”王明明書法中的“書卷氣”，的確不但藏有“萬卷書”，愉悅了自身，同時也讓“萬卷書”的境界愉悅了觀者，溫潤了他人，傳揚了現(xiàn)代版的“士風(fēng)”和中國精神。

古意蹁躚 文質(zhì)昂揚

書法是中國繪畫的底線，只有堅守好書法，才會為中國畫增加無限魅力。王明明作為當(dāng)代國畫大家，在此方面是以身為范，他在自己的學(xué)術(shù)著作《我心觀道》中主張，畫家不但需要精于書法的深造與磨煉，還需要更為精深的微觀層面的筆墨及宏觀境界的提升。因此，在繪畫創(chuàng)作中他盡力拓展書法的空間，使書法與繪畫相互映襯，相互激發(fā)審美的力量，臻至化境。

以古人之拙，寫現(xiàn)代文心，這是王明明從書法到繪畫的第一層意義。王明明在書法中對于“拙”的追求，超越了古人境界，但這種“拙”并不是完全因襲古人的創(chuàng)作方法、思路和技法，而是讓這種“拙”內(nèi)含有當(dāng)代文人的書卷氣。這種“拙”很厚，很重，也很滿，當(dāng)這種“拙”在書法中與當(dāng)代文人的心靈相遇，就會發(fā)揮這種“拙”對現(xiàn)代畫境中“俗”的干涉和影響，造就對當(dāng)代中國畫一種潛在的沖擊。古人云：“能用拙，乃得巧；能用柔，乃得剛?！蓖趺髅饔脮ǖ摹白尽眮砀淖冎袊嫷摹八住?，才是他精心鉆研書法的基本用意。

讓書法對中國畫形成一種穿透性，這是王明明從書法到繪畫的第二層意義。書法與繪畫無疑都是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的核心主題之一，它們與文學(xué)都是密不可分。僅僅憑借繪畫吸納文學(xué)的營養(yǎng)是不夠的，書法的背后是書法文化，有其獨特的文化支撐與成因。臨習(xí)、創(chuàng)作書法的過程，實際上也就是吐納書法文化的過程，將其精華融貫到中國畫中，而不是簡單地停留于書法形式美的借鑒和吸納，更為重要的，是將書法文化以及背后包括文學(xué)性相關(guān)的思想、哲學(xué)等，統(tǒng)統(tǒng)都化為中國畫的文化因素，使中國畫的內(nèi)容更為飽滿堅實。這在王明明歷經(jīng)十三載創(chuàng)作的百幅古詩意畫中，更為昭明與真切。每幅畫取材于歷史上的名詩詞，同時王明明以書法將作為題材的古詩詞完整地書寫于畫面，畫風(fēng)與書法結(jié)構(gòu)相映成趣，相得益彰。他從深度上拓展了“以書入畫”的新內(nèi)涵，不但以書法的形式美入畫，在中國畫創(chuàng)作中糅合進(jìn)書法的筆墨技巧和用筆特點，而是將書法背后的文化思想與思考，哲學(xué)性地融貫到中國畫創(chuàng)作中，從而在中國畫里構(gòu)建傳統(tǒng)文化的“大文化觀”。后者也是王明明從書法到繪畫的第三層意義，書法是他觀察文化、思考文化、推廣文化的一條精神通道，這條通道的終點就是中國畫。

王明明書法：霽月光風(fēng)在懷袖，白云蒼雪共襟期。

王明明書法：雨醒詩夢來蕉葉，風(fēng)載書聲出藕花。

為了使自己的書法能向中國畫推進(jìn)，王明明采取了“以書法作為文本”的方式，在書法里融貫文氣、書卷氣和超越性。中國書法是形而上道的學(xué)問，自古以來，它就是“觀乎人文，以化成天下”，擔(dān)負(fù)著“由藝進(jìn)道”的歷史責(zé)任。在書法的身上寄托了古人太多的思考，“道”已成為人們觸手不可及的最高境界，代表著一種書法的高度。因此，王明明有意從深度上來思考，來開拓，他始終保持了與古代先賢圣哲交流對話的姿態(tài)，而不僅僅是聆聽。他將自己的書法集取名《古意毫端》，將“古詩意畫百開冊頁展”命名“意飄詩外”，將花鳥作品集名之“心跡自然”，將手卷作品集取名“情寄古懷”，從這些畫冊、展覽的名稱上就可看到王明明對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的沉入與切入，古意蹁躚是他畢生心之所向，一切有形或無形的藝術(shù)語言都沉潛在中國傳統(tǒng)文化的最深處。

王明明祖籍山東蓬萊。在山東這片儒家文化的發(fā)祥地，以天下為己任，以圣人君子為理想，這是儒家思想的至高點。置身于書法文化之中，我們從書法里看到了王明明光明磊落、至大至剛的道德人格理想，以及與天地往來的心性修為，這是他的書法擁有雅正力量的背景原因。歐陽修評顏真卿“忠義之節(jié)，皎如日月，其為人尊嚴(yán)剛勁，象其筆畫”，書法與繪畫有著天然的結(jié)構(gòu)性關(guān)聯(lián)，這為古往今來的無數(shù)歷史事實所證明。王明明剛勁爽朗的筆墨，不但有其“實”，更有其“文”，體現(xiàn)出儒家“正心誠意”的思想，誠實而無一絲虛偽，因而他的書法必定自然剛勁，如山川水脈奔涌，洋溢著久以難覓的“士”之精神。

王明明書法局部

王明明運用在古詩意畫中的書法，用筆率真，突出了結(jié)構(gòu)的趣味，與畫面有機(jī)地呼應(yīng)。他的手卷《桃花源尋幽圖》、《醉翁亭同樂圖》、《西園雅集圖》、《琵琶行》上，原詩詞的書寫基本占到三分之一位置，但書畫之間緊密纏結(jié)，同氣相和，異體律動，書法與畫面互構(gòu)呈現(xiàn)出諧和之美，使尺幅之內(nèi)，含情萬里，黼藻情靈，披封睹跡。特別是王明明一些花鳥作品，畫中題款與落款都體現(xiàn)著極大的想象力，釋放著書法的繪畫功能。《秋趣》中的題款“秋趣”二字行書，兩筆右捺筆畫含有隸變的意味，右翹如燕尾，兩筆左撇則呈現(xiàn)黃庭堅的力道，與濃淡墨畫成的鷺鷥，枯筆掃拖出的蘆桿，極為和諧生趣。再如《秋實》，“秋實”二字的筆勢與畫面中石榴倒掛綻開的姿勢，有彼此喚醒之妙。《雙棲圖》因畫面上的濃墨點較多，朱砂潑灑在畫面上已起到畫龍點睛的作用，這時的書法落款只需要雅俊清秀的字跡，實現(xiàn)與濃墨的濃淡互襯效果。《秋塘野趣》題款，既不是常規(guī)的上下左右，或者畫面的靠邊部位，而是在靠近左上角但很不靠邊的植物根部，印章也是，這沒有大膽且理性的想象，沒有良好的書法功底，誰也不敢這么做的。但王明明就是這樣做了，在中國畫作品上打破常規(guī)題款，實質(zhì)是打通書法與繪畫、文化與哲學(xué)上的關(guān)鍵節(jié)點，達(dá)到思想境界上深融互通的結(jié)果。趙孟頫在《秀石疏林圖》上曾寫道：“若也有人能會此，方知書畫本來同。”王明明的書法運用于繪畫，是充分掌握了毛筆運行時蹁躚的姿彩，在用筆、結(jié)字、章法上大膽賦予行書以俊美，賦予楷書以雅勁，賦予“書卷氣”以時代氣質(zhì)，使他的書法內(nèi)含古質(zhì)，繼而又將這種古質(zhì)移植或嫁接到中國畫作品中，呈現(xiàn)“煙霏露結(jié)”的動人景觀，在俊美與古質(zhì)之間實現(xiàn)了微妙平衡，散發(fā)出繼古開新的魅力。