□ 張 康

吹塑版畫又稱為吹塑紙版畫，在吹塑紙上用鉛筆、圓珠筆、刀、針等硬質(zhì)工具刻畫后而印制。1985年，蘇烈熙于上饒最早發(fā)起，之后又有上海寶山等地跟進(jìn)，逐漸形成一種版畫流派。

與其他畫種相比，版畫的形式語言建構(gòu)對(duì)物質(zhì)材料更為依賴，吹塑版畫不同于木版、銅版、絲網(wǎng)版畫等，因此有著個(gè)性鮮明的語言特征。吹塑紙材質(zhì)較軟，可以直接用鉛筆、圓珠筆、筆桿甚至筷子等工具留下印痕，相較木版、銅版的刀刻，其線條更為靈動(dòng)與自由。作者根據(jù)需要，用不同粗細(xì)的工具即可輕松畫得相應(yīng)的線條。可以說，吹塑版畫使得版畫在制版環(huán)節(jié)，更貼近于“畫”線，而不是“刻”線。如果說傳統(tǒng)木版、銅版畫的創(chuàng)作流程是“刻—印—畫”的過程，而吹塑版畫則為“畫—印—畫”（第一個(gè)畫為動(dòng)詞，第二個(gè)畫為名詞）,為創(chuàng)作者提供了更大的自由空間。吹塑紙可揉、卷、折、搓，比其它材質(zhì)多了許多“天然”隨機(jī)的肌理效果，如揉后的吹塑紙，產(chǎn)生雜而不亂的細(xì)線紋路，可運(yùn)用于水紋、云朵、斷墻乃至瓷器開片等形象表達(dá)。蘇烈熙創(chuàng)作于1994年《半開著的門》即運(yùn)用了“揉”紙的手法，畫面中墻紋、衣紋等都是局部“揉”搓后的效果。

吹塑版畫深層形式多傾向和諧、協(xié)調(diào)，構(gòu)圖穩(wěn)固、完整，少有以張力取勝者，一般不表現(xiàn)劇烈沖突。如李行立的《夏之歌》，畫面中，背著孩子的農(nóng)婦一手拿著剪刀，一臂挎著盛有絲瓜的籃子，人物置于“綠色夏天”之中。地面籃子里的絲瓜、挎著籃子里的絲瓜，加之背景藤上的絲瓜，滿眼的綠色將前、中、后三景置于同一平面，裝飾性極強(qiáng)。而花、帽子的黃色星星點(diǎn)點(diǎn)，衣服的紅色獨(dú)居視覺中心，與整個(gè)畫面的“綠”協(xié)調(diào)共處，形成平衡、和諧的空間關(guān)系。另如鄧興昌的《秋云》、陳光海的《魚姑》等等，皆大致如此。從整體形式來看,吹塑版畫與木版、銅版畫有著較為明顯的區(qū)別，其特點(diǎn)可概括為平和、柔軟。

縱觀上饒吹塑版畫三十多年的發(fā)展，基本上形成了一套較為穩(wěn)定的形式語言、表達(dá)對(duì)象，從而傳達(dá)出較為明顯的地域性藝術(shù)意蘊(yùn)，單純靜謐，滲透著對(duì)鄉(xiāng)土的恭敬與熱愛。

蘇烈熙 半開著的門 吹塑版畫 1994年

上饒版畫很少表現(xiàn)宏大社會(huì)主題，也較少跟風(fēng)當(dāng)代流行的“表現(xiàn)主義”，不去探討晦澀縹緲的“存在”之“情緒”。蘇烈熙的《橋》、龔贛弟的《江南水鄉(xiāng)》《石庫門》系列等，都是自然的鄉(xiāng)村小景，畫面的感性外層以其透明性而涵映背景，在這種“單純”之中，使審美主體得以切近，體驗(yàn)靜穆?！斑@個(gè)‘切近’而‘靜穆’的個(gè)體既不指向抽象的普遍也不炫耀抽象的個(gè)別性，而是游離于二者之間?！毡樾耘c個(gè)性都不倚重和單獨(dú)突出?！笨梢哉f，上饒吹塑版畫中的景色可以是現(xiàn)實(shí)“虛景”，也是理想中的“實(shí)景”，以具象的形象表達(dá)古典主義式的“有機(jī)形式”（植物、動(dòng)物等裝飾）。中國的版畫自古就帶極強(qiáng)的實(shí)用性，從古代書籍插圖、民間年畫，至20世紀(jì)30年代的新興木刻運(yùn)動(dòng)，木版畫成為戰(zhàn)斗武器，表現(xiàn)時(shí)代激情。而銅版、石版與絲網(wǎng)版畫體現(xiàn)著當(dāng)代多媒體時(shí)代的藝術(shù)理念，與中國經(jīng)濟(jì)發(fā)展密切相關(guān)。與之不同的是，上饒吹塑版畫似乎更為“純粹”，堅(jiān)守著藝術(shù)的自律性，在單純的靜穆中“為藝術(shù)而藝術(shù)”。

尚輝論新中國以來中國版畫藝術(shù)的審美轉(zhuǎn)變，其觀點(diǎn)為：隨著新中國建設(shè)的幾度社會(huì)轉(zhuǎn)型和思想文化的數(shù)次觀念更新，版畫“形成了三次思想突圍與審美轉(zhuǎn)換，即‘純樸的詩意’（1949-1978）、‘鄉(xiāng)土·風(fēng)情·形式’（1979-1989）和‘本體語言與精神圖像’（1990-2009）這三個(gè)時(shí)期構(gòu)成的三種審美主題”。依此劃分來看，上饒吹塑版畫多停留在“鄉(xiāng)土·風(fēng)情·形式”的第二階段，而較少有人類當(dāng)代都市生活的“精神圖像”表達(dá)。這種時(shí)代錯(cuò)位式的“遁世離群”，使得上饒吹塑版畫很難制勝于當(dāng)代藝術(shù)陣營，較難擺脫“裝飾畫”的藩籬。不過，大自然與人物美是藝術(shù)表達(dá)的永恒主題，而深層形式的韻律、和諧、協(xié)調(diào)也是人類數(shù)千年來的內(nèi)在需求，即使藝術(shù)不可避免地要烙上時(shí)代印痕，上饒吹塑版畫的堅(jiān)守仍然值得尊敬。