姚吳瓊
(武漢紡織大學(xué),湖北 武漢430073)
豫劇屬于我國(guó)五大劇種之一,緣起于黃河流域,根植于中原大地,在發(fā)展中借鑒了其他劇種的優(yōu)勢(shì)特點(diǎn),擁有著廣大的群眾基礎(chǔ),是當(dāng)?shù)厝嗣袢罕娤猜剺?lè)見(jiàn)的一種藝術(shù)形式。豫劇服飾的設(shè)計(jì)其實(shí)是對(duì)人民日常生活服飾的美化加工,并且融入當(dāng)時(shí)人民普遍的審美觀念和價(jià)值觀,所以豫劇戲服是源于生活且高于生活的。我國(guó)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫在創(chuàng)作中融入戲曲元素可謂淵源頗深,早在1941 年我國(guó)第一部長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嫛惰F扇公主》,創(chuàng)作者便有意識(shí)地將我國(guó)傳統(tǒng)戲曲元素融入到動(dòng)畫創(chuàng)作中去。在1950-1960 年代和1980 年代期間處于我國(guó)動(dòng)畫發(fā)展的黃金期間,涌現(xiàn)出一部部膾炙人口的經(jīng)典動(dòng)畫片像:《驕傲的將軍》《天書奇譚》《大鬧天宮》等等,其中劇中涌現(xiàn)出一個(gè)個(gè)經(jīng)典動(dòng)畫角色至今都備受人們喜愛(ài),這些動(dòng)畫角色都帶有明顯的東方韻味,無(wú)論是從服裝的設(shè)計(jì)還是面部妝容的設(shè)計(jì)都帶有濃厚的戲曲味道,有著極高的美學(xué)意義和審美價(jià)值。對(duì)于動(dòng)畫創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),我們?nèi)绾卧诮巧O(shè)計(jì)中借鑒戲曲元素,在新時(shí)代背景下如何發(fā)掘本土的戲曲元素是本文討論的問(wèn)題。
豫劇中的服飾也俗稱“行頭”,是戲曲角色所穿戴的服裝統(tǒng)稱,是專門為豫劇表演所設(shè)計(jì)的服飾,其中包括戲衣、盔帽、靴鞋等。行頭總共可分為三大類,分別是:戲衣類、盔帽類、靴鞋類。本文主要探討的是戲衣類在動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)中的應(yīng)用。戲衣類主要分為:蟒、靠、帔、褶、衣等,從目前的已知的史料中可以發(fā)現(xiàn),在清朝建筑中的木雕、磚雕中包括在河南開(kāi)封朱仙鎮(zhèn)帶有戲曲人物的木版年畫的造型上就可以看出,蟒、靠、官衣已基本定型,同時(shí)在服飾形態(tài)上對(duì)帔、褶子、腰包、打衣等已經(jīng)初具規(guī)模[1]。其服飾的功能不僅是要彰顯劇中角色的身份地位以及性格特征,并輔助戲曲表演中程式化動(dòng)作,以達(dá)到美化表演中一招一式的效果,甚至還可以藝術(shù)化地反映劇中角色的心理活動(dòng),可以說(shuō)豫劇服飾在豫劇戲曲中占有舉足輕重的作用。
在豫劇早期的服飾中,由于工藝等原因,無(wú)論是紋樣、色彩、款式等都略顯古拙和質(zhì)樸。之后由于豫劇在發(fā)展中不斷融合其他劇種的原因,在服飾上吸取了京劇服飾等其他劇種服飾的優(yōu)勢(shì),在制作、款式和紋樣方面較之以前有很大的發(fā)展變化。常見(jiàn)的服飾紋樣有龍、鳳、禽、蝙蝠、蝴蝶、壽字、海水、日月以及花卉吉祥圖案等,用來(lái)象征美好寓意。通過(guò)對(duì)于各類紋樣的組合排列,交叉使用以達(dá)到不同的視覺(jué)效果。
豫劇戲衣中的色彩大體上分為上五色和下五色,上五色分為:紅、綠、黃、白、黑;下五色為:藍(lán)、粉、紫、古銅、湖藍(lán)。由于豫劇服飾對(duì)于顏色的選擇多使用純度、明度較高的顏色,所以形成了對(duì)比強(qiáng)烈、顏色明亮的藝術(shù)風(fēng)格。并且往往通過(guò)顏色的使用來(lái)反映角色的等級(jí)差別和性格、年齡等,比如君王往往身著黃色團(tuán)龍蟒;像張飛這種勇猛、剛直的形象大都身著黑色;關(guān)公作為忠義的代表常身著綠色衣;黃忠、黃蓋這類德高望重的忠勇老臣身著秋香色;馬超、趙云這些英俊瀟灑的武將身著白色;武將、王侯等身著紫色蟒;面容姣好的角色則是湖藍(lán)色的代表;性格穩(wěn)重富有內(nèi)涵的角色一般著藍(lán)色;紫色則代表著能屈能伸、剛正不阿的角色。
戲衣主要可分為:蟒、靠、帔、褶四種類型,其他形式我們統(tǒng)一劃分到“衣”類。“蟒”主要是豫劇中帝王將相在正規(guī)場(chǎng)合所穿的禮服,男女都可以穿。“靠”是劇中武將的服飾,也是男女都可以穿戴,但是造型上有著些許差別,女靠在腰間有著數(shù)十根飄帶,靠里可穿襯裙?!班笔莿≈谢实邸①F族相對(duì)富有角色的便裝,帔有著男女之分,根據(jù)顏色的不同用作不同場(chǎng)合。褶是劇中平常百姓各種角色的常用服飾,男褶長(zhǎng)及足,女褶長(zhǎng)及膝。同時(shí)褶的花色和品種種類繁多,分為素、花兩大類。一般素褶為窮苦大眾所穿,花褶則根據(jù)紋樣大小、疏密程度來(lái)針對(duì)不同角色。“衣”是其他服裝的統(tǒng)稱,根據(jù)長(zhǎng)度分為短衣和長(zhǎng)衣,常見(jiàn)的有官衣、箭衣、宮裝、開(kāi)氅、坎肩、抱衣抱褲等等。
豫劇服飾作為豫劇戲曲藝術(shù)中的一部分,不僅能夠彰顯劇中角色的身份和性格特點(diǎn),同時(shí)還具有美化人物的程式化動(dòng)作以及藝術(shù)性地表現(xiàn)角色的心理活動(dòng)等,其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式無(wú)可替代。
豫劇服飾是以河南為中心的黃河流域文化的代表,凝聚了中原大地人民群眾的集體智慧與審美意識(shí),由于豫劇服飾在發(fā)展過(guò)程中吸取并融合了其他兄弟劇種的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn),所以在某種意義上來(lái)說(shuō)豫劇服飾也是中華民族審美意識(shí)的一種延伸。比如在顏色的調(diào)配和象征性上遵循規(guī)律,按照一定階級(jí)利益和社會(huì)的普遍需求,以及創(chuàng)作者的個(gè)人主觀意愿,突出了黃色的皇權(quán)地位、紅色的喜慶、綠色的忠義等民族的審美習(xí)慣,在款式的設(shè)計(jì)上對(duì)生活中的服飾進(jìn)行高度概括和美化,突出服飾的觀賞性,貼合不同的角色在劇中設(shè)計(jì),以及在紋樣的繪制上,無(wú)不都是人民群眾所慣于接受的吉祥圖案,象征著一個(gè)民族的文化習(xí)俗、風(fēng)土人情等,反映人民群眾對(duì)于美好生活的向往追求。
豫劇服飾的發(fā)展不是一蹴而就的,它是一種線性的過(guò)程,隨著朝代的更迭,在服飾的設(shè)定上有著明代的蟒袍、官衣,清代的旗裝、馬褂等。在時(shí)代的發(fā)展中,它已然成為一種定式的裝飾,并且不被朝代、時(shí)間、地域所束縛,不論哪朝的皇帝、統(tǒng)帥、文官、武官和民眾都穿戴其固有的服裝。也正是因?yàn)橛兄惶讎?yán)格的服飾體系,使得豫劇能夠在有限的服飾數(shù)量中塑造出無(wú)限多的角色,以統(tǒng)一且規(guī)范的服飾服務(wù)于眾多的劇目中。按照戲曲程式化的要求,在演繹人物的過(guò)程中有時(shí)需要佩戴飾品,以提高豫劇藝術(shù)的感染力[2],同時(shí),在服飾的款式和顏色方面也有著程式化的規(guī)定。比如服飾款式的規(guī)范有類別來(lái)統(tǒng)一、顏色方面有“上五色”和“下五色”來(lái)規(guī)范,正是因?yàn)橛兄@些嚴(yán)格的規(guī)范,在業(yè)界流傳著“寧穿破,不穿錯(cuò)”這句話就足以體現(xiàn)出豫劇服飾的程式化特征。
豫劇服飾不僅僅要使演員穿的舒適得體,還要具備足夠的觀賞性,它是設(shè)計(jì)者將現(xiàn)實(shí)與藝術(shù)結(jié)合的藝術(shù)品。一方面要使觀眾能夠看出服飾的作用和功能,還要提升服飾帶給觀眾的視覺(jué)沖擊,所以需要在服飾上縫制紋樣來(lái)增加服裝及其配飾的視覺(jué)表現(xiàn)力。豫劇服飾中紋樣的來(lái)源就是根據(jù)千百年來(lái)人們的生活習(xí)俗凝練而成的,按照劇中角色身份地位的需求來(lái)縫制不同的吉祥紋樣,如輔以海水江牙、云紋等等。另一方面,正是因?yàn)樵》椨兄鴺O強(qiáng)的裝飾性,在舞臺(tái)上既需要演員通過(guò)程式化的動(dòng)作來(lái)展現(xiàn)戲曲的舞美,又需要通過(guò)演員的動(dòng)作來(lái)展現(xiàn)服飾的動(dòng)態(tài)美,所以在服飾的設(shè)計(jì)上不僅要有別具一格的裝飾美,還要讓服飾方便角色進(jìn)行歌舞表演。
戲曲藝術(shù)本身就有著極強(qiáng)的寫意性,豫劇也不例外,這在服飾設(shè)計(jì)上也有所反映。由于豫劇服飾是對(duì)日常服飾中的特點(diǎn)進(jìn)行提煉,運(yùn)用夸張和變形的藝術(shù)手法,來(lái)服務(wù)于人物角色的塑造和戲曲審美,不受限于現(xiàn)實(shí)生活的邏輯規(guī)范,講究“神似”。豫劇本身就帶有濃厚的地方口音,配合其唱腔具有抑揚(yáng)頓挫、高亢激昂的特點(diǎn),如服飾設(shè)計(jì)成江南水鄉(xiāng)婀娜少女般溫婉、簡(jiǎn)約的風(fēng)格,觀眾是很難接受的。所以無(wú)論是唱腔還是舞美以及表演的需要,都使得豫劇服飾在設(shè)計(jì)上要具備一定的夸張性。
動(dòng)畫角色服飾設(shè)計(jì)屬于動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)的一部分,在角色設(shè)計(jì)中占有重要地位,不僅能夠向觀眾傳達(dá)角色所處的時(shí)代背景、性格特征、身份地位信息等,同時(shí)也有著推動(dòng)劇情發(fā)展的作用,和豫劇服飾的特點(diǎn)一樣,有著極強(qiáng)的象征意義。而且動(dòng)畫中的服飾設(shè)計(jì)不單單只是服裝概念,其中還包括角色的發(fā)型以及穿戴配飾等。
從我們祖先有意識(shí)地利用樹(shù)葉、獸皮來(lái)遮擋身體開(kāi)始,到現(xiàn)在逐漸生成一個(gè)完整的服飾體系,服飾所承擔(dān)的作用和意義已經(jīng)不僅僅是為了遮體驅(qū)寒的基本功能,隨著人類文明的發(fā)展進(jìn)步,服飾逐漸成為一種文化和精神的載體,是一種文化的表象,通過(guò)不同服飾向人們傳達(dá)一種普世的審美觀念。我國(guó)戲曲藝術(shù)中的服飾設(shè)計(jì)與我國(guó)的傳統(tǒng)服飾文化是離不開(kāi)的,在動(dòng)畫服飾的設(shè)計(jì)中吸取豫劇服飾元素,不僅能夠提升動(dòng)畫角色的文化內(nèi)涵,塑造富有本土特色的動(dòng)畫形象,以此來(lái)提升文化認(rèn)同感。通過(guò)動(dòng)畫這一媒介方式來(lái)向世人彰顯我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力,提升觀眾對(duì)于豫劇藝術(shù)的興趣,對(duì)豫劇的傳播有著積極意義。
將豫劇服飾元素融入動(dòng)畫角色服飾的創(chuàng)作中,一方面可以在一定程度上拓寬豫劇的傳播形式,也能夠弘揚(yáng)和傳承豫劇文化。另一方面,因?yàn)樵》椀乃囆g(shù)特征與動(dòng)畫角色服飾特點(diǎn)有一些的契合點(diǎn),在動(dòng)畫服飾的設(shè)計(jì)中可以借鑒其顏色、紋樣、款式等,運(yùn)用現(xiàn)代設(shè)計(jì)手法將其轉(zhuǎn)化到動(dòng)畫服飾的設(shè)計(jì)中去,這樣能夠更好地突出動(dòng)畫角色的性格特征,豐富動(dòng)畫角色的造型語(yǔ)言,提升視覺(jué)表現(xiàn)力,并且有著極高的藝術(shù)價(jià)值,從而創(chuàng)作出新的動(dòng)畫IP 形象。
由于豫劇服飾上的紋樣基本都是我國(guó)傳統(tǒng)的吉祥圖案,有著縫制精細(xì)、剪裁華麗的特點(diǎn)。但在動(dòng)畫角色服飾的設(shè)計(jì)中,由于服飾的設(shè)計(jì)是要服務(wù)于動(dòng)畫角色的整體塑造,因而在汲取豫劇紋飾中應(yīng)該有意識(shí)的對(duì)其化繁為簡(jiǎn),切忌喧賓奪主,所以要對(duì)于紋樣元素提取再設(shè)計(jì)。像《哪吒之魔童降世》中敖丙的服飾設(shè)計(jì)中下擺部分繪以海水紋,在袖口部分繪以云紋,作為龍族的代表,通過(guò)服飾上的設(shè)計(jì)隱喻敖丙具有呼風(fēng)喚雨的能力,以及在劇中哪吒的上衣前胸與后背處繪制的荷花與荷葉紋樣,包括哪吒褲腿處的火焰紋,突出了哪吒不甘天命、敢于斗爭(zhēng)的性格,衣身上的荷花則象征著神圣與不滅,隱喻了最后的結(jié)局走向。還有像《天書奇譚》中狐母、狐子阿拐、小皇帝、縣太爺?shù)?,如圖1,這些角色的服飾設(shè)計(jì)都借鑒了戲曲服飾紋樣,弱化了衣身的圖案和紋樣,但是從中可以看出服飾的線條與圖案紋樣錯(cuò)落相間,富有節(jié)奏感,依然給觀眾一種濃厚的戲曲風(fēng)格。
圖1 動(dòng)畫影片《天書奇譚》
豫劇服飾在顏色的選擇方面由于要符合劇目中角色的性格特征,所以基本上有著程式化的顏色指向,不同的顏色對(duì)應(yīng)著角色大概的性格特征。在動(dòng)畫角色服飾的創(chuàng)作中,圖像視覺(jué)效果是動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)的重要因素,顏色的情感表現(xiàn)和象征意義直接影響到動(dòng)畫的視覺(jué)效果[3],所以,服飾的顏色不僅能夠彰顯角色性格,還能夠起到美化整個(gè)場(chǎng)景的作用。在動(dòng)畫服飾的設(shè)計(jì)中,像黃色、金色等用來(lái)刻畫手握權(quán)勢(shì)者的形象;黑色、紅色用來(lái)刻畫剛直和易怒的形象;白色用來(lái)表示單純的少男少女形象等。當(dāng)然動(dòng)畫角色也是一個(gè)綜合體,在服飾的設(shè)計(jì)上,單一的顏色有時(shí)候并不能滿足其多樣性,可以選擇多種不同顏色的混搭,突出對(duì)比效果以豐富動(dòng)畫角色的視覺(jué)表現(xiàn)力。
差異化的服飾不僅是每個(gè)不同角色個(gè)性化的代表,差異化使得每套服飾的功能作用不盡相同,正是因?yàn)樵》椨兄罅坎煌目钍?,使之在舞臺(tái)上呈現(xiàn)出多樣化之美,也極大地豐富了舞臺(tái)的表現(xiàn)力。差異化應(yīng)用在動(dòng)畫服飾設(shè)計(jì)中同樣如此,比如在動(dòng)畫《京劇貓》中武菘這一角色,其服飾的設(shè)計(jì)上參考了戲曲服飾中武生抱衣抱褲的款式,配以多以督頭、英雄豪杰所戴用的軟羅帽,有效地彰顯了這一角色武藝高強(qiáng)的特點(diǎn)。還有劇中小青這一角色的服飾設(shè)計(jì),參考了戲曲中花旦的戲服,著重突出水袖的長(zhǎng)度用來(lái)作為武器,配合打斗動(dòng)作,具有靈動(dòng)飄逸之美。在《驕傲的將軍》中將軍的服飾設(shè)計(jì)中借鑒戲曲服飾“靠”的款式,省略了現(xiàn)實(shí)服飾上的一些繁瑣細(xì)節(jié),是對(duì)“靠”這一款式的特點(diǎn)提煉、概括。同時(shí)也可根據(jù)動(dòng)畫角色的性格特征,適當(dāng)?shù)貙?duì)戲服款式進(jìn)行修改,比如在動(dòng)畫影片《哪吒之魔童降世》中反面角色申公豹的服飾設(shè)計(jì)中,為了突出申公豹這一陰險(xiǎn)、毒辣的角色性格,在其服飾的設(shè)計(jì)上撅棄了寬大的袖袍,而將服飾緊緊貼合身體曲線,使申公豹原本就纖細(xì)的體態(tài)更具陰狠特點(diǎn)。
豫劇藝術(shù)代表著中原大地的傳統(tǒng)文化和審美觀念,是民族文化與傳統(tǒng)藝術(shù)的結(jié)合體,為動(dòng)畫創(chuàng)作者提供了豐富的民族文化和藝術(shù)源泉。在動(dòng)畫角色服飾的設(shè)計(jì)中,既要立足于傳統(tǒng),從豫劇服飾中找尋思路和靈感,又要著眼于時(shí)代,考慮時(shí)下人們普遍的審美觀念,將兩者結(jié)合起來(lái),創(chuàng)作出極富民族化的動(dòng)畫新形象,才能在時(shí)代的發(fā)展中,使豫劇藝術(shù)時(shí)刻保持新鮮活力,從而更好地為新時(shí)代的廣大人民群眾服務(wù)。