丁嵐

（華僑大學(xué)美術(shù)學(xué)院）

巴比松畫派作為具有代表性的藝術(shù)畫派，在藝術(shù)長(zhǎng)河中，它的存在是極具意義的，因此，探討巴比松畫派是一項(xiàng)可以分析前后繪畫歷史的藝術(shù)流派，我們可以在這個(gè)畫派中了解到各個(gè)藝術(shù)家們的繪畫風(fēng)格，創(chuàng)作的歷程，以及如何欣賞這些作品，進(jìn)而感受這些作品帶來的藝術(shù)之美。

一、巴比松畫派誕生的時(shí)代背景

巴比松畫派出現(xiàn)的契機(jī)在十九世紀(jì)三十年代，這是受到法國(guó)復(fù)雜而嚴(yán)峻的政治斗爭(zhēng)影響的產(chǎn)物。十九世紀(jì)中葉，法國(guó)經(jīng)歷了政治動(dòng)蕩，人們普遍處于極度恐慌的社會(huì)氣氛中，渴望穩(wěn)定的生活環(huán)境，這一點(diǎn)上如同我國(guó)魏晉南北朝時(shí)期，人們?cè)谏鐣?huì)動(dòng)蕩之際，總是會(huì)去尋求精神上的安慰，獲得身心上的平衡，使得自己可以達(dá)到心靈的調(diào)節(jié)與人生的方向，于是，他們將追求寄托于藝術(shù)之中，在這樣的大背景下，一群厭倦了城市生活的畫家從巴黎搬到郊區(qū)的楓丹白露森林，在風(fēng)景如畫的巴比松小鎮(zhèn)中用他們手中的畫筆畫布實(shí)現(xiàn)了自己的藝術(shù)理想。巴比松學(xué)派成員反對(duì)傳統(tǒng)學(xué)術(shù)學(xué)派在室內(nèi)風(fēng)景畫方面的做法，想要擺脫古典主義的繪畫主張，不希望自己的繪畫題材局限于宗教，神話等，更不想局限于在畫室中進(jìn)行創(chuàng)作，而是主張走出去觀察自然，寫生風(fēng)景。他們從外部出發(fā)，面向自然，首先完成了自然山水畫得全面而直接的寫生，然后回去工作室里完成了所有基于素描的山水畫，他們的山水畫思想和實(shí)踐表明，山水畫應(yīng)該忠實(shí)于真實(shí)的自然山水風(fēng)景畫。畫家用寫實(shí)的色彩，這在當(dāng)時(shí)是一個(gè)大膽而創(chuàng)新的想法，不過，隨著大革命失敗、王朝復(fù)辟、七月革命之后，法國(guó)國(guó)內(nèi)的政治形勢(shì)發(fā)生了變化，社會(huì)進(jìn)步的趨勢(shì)很弱，人們通常希望找到一個(gè)綠洲，一個(gè)世外桃源來定居，能讓自己過上舒適安逸的生活，這個(gè)時(shí)候，以楓丹白露小鎮(zhèn)和巴比松森林代表的鄉(xiāng)村景觀是他們所發(fā)現(xiàn)的最純凈的土地，沒有政治空氣污染，遠(yuǎn)離世外的喧囂，這所謂世人的想法，也是滲透到藝術(shù)家的理念之中的。在此之前的法國(guó)，古典傳統(tǒng)畫派的地位和理念感很強(qiáng)，自然寫生山水畫一直處于弱勢(shì)地位，雖然在十九世紀(jì)，隨著時(shí)間的變化，自然山水畫也受到越來越多的關(guān)注，但這一點(diǎn)仍然很明顯，基于這一點(diǎn)，剛開始的時(shí)候，許多畫家在他們的作品中加入了歷史題材，使美麗的山水成為其形象的內(nèi)襯。1817年，“歷史風(fēng)景畫”成為羅馬獎(jiǎng)的一部分，這表明人們對(duì)風(fēng)景畫越來越感興趣。山水畫已被學(xué)院正式認(rèn)可。同一年，法國(guó)設(shè)立了羅馬歷史風(fēng)景畫獎(jiǎng)，這一獎(jiǎng)項(xiàng)的設(shè)立，標(biāo)志著自然風(fēng)景畫作為一個(gè)獨(dú)立的類別出現(xiàn)了，雖然該獎(jiǎng)項(xiàng)增加了一個(gè)“歷史”的條件，但它仍然證明了人們對(duì)寫生風(fēng)景畫的興趣日益增長(zhǎng)。此外，荷蘭風(fēng)景畫的精致和逼真的風(fēng)格，尤其是1824年，英國(guó)著名山水畫家康斯特布爾在巴黎舉辦了一次展覽，震驚了全法國(guó)人民，甚至震驚了整個(gè)法國(guó)的繪畫界。環(huán)顧法國(guó)的歷史，其實(shí)早在十七世紀(jì)的法國(guó)，也有最成功的山水自然畫家，那就是大畫家洛林，他的“理想景觀”是他在不同的地方和景觀中預(yù)先描述的許多不同項(xiàng)目的組合，例如，牛的景觀前景是藍(lán)天和群山，中間的城堡隱藏在古樹中，特寫是三個(gè)牧羊人在大樹下討論問題，到目前為止，他一直被認(rèn)為是最完美的風(fēng)景畫家。巴比松的畫家無疑從中吸取了繪畫知識(shí)，寫生知識(shí)，并從中受益匪淺，開創(chuàng)出屬于自己的獨(dú)特畫派。隨著法國(guó)風(fēng)景畫受到越來越多的關(guān)注。巴比松的畫家到后來徹底擺脫了古典藝術(shù)的桎梏。他們摒棄了模仿荷蘭山水畫的風(fēng)格，走著獨(dú)立于真實(shí)鄉(xiāng)村場(chǎng)景表現(xiàn)的道路，進(jìn)入了一個(gè)新的境界，這對(duì)法國(guó)寫實(shí)山水風(fēng)景畫的發(fā)展產(chǎn)生了十分重大，具有決定意義的影響。

二、巴比松畫派的藝術(shù)風(fēng)格

巴比松畫派活躍于上世紀(jì)三四十年代，代表人物有杜普利、杜比尼、米勒、盧梭、柯羅、查克、迪亞茲、特羅永等，其中最著名的唯美派詩(shī)人柯羅，善于描繪農(nóng)民的畫家保羅·米勒，以盧梭為代表的科學(xué)山水畫家等。

米勒是一個(gè)典型的園林設(shè)計(jì)師，一位現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家，他的畫筆下對(duì)工人們是贊不絕口的，他也喜歡和善于描繪底層人民，用自己的實(shí)地考察去感知，觀察社會(huì)中人們的各種動(dòng)態(tài)，他們的人生經(jīng)歷，他們的辛勞，他們的生活。他筆下的人物大多數(shù)是窮人、勞作的人、工人、淚流滿面的人、黝黑的皮膚和厚厚的手掌，這些都是農(nóng)民的形象。他最重要的作品是《拾穗者》，《播種者》和《夜鐘》等。

另一位畫家柯羅更注重外在表現(xiàn)，而不是米勒的農(nóng)民主題。在他的畫面中所呈現(xiàn)出來的美感則是更為明顯，無論是畫面的構(gòu)圖，敘事，還是在用色中，柯羅都在竭盡全力地表達(dá)出自己對(duì)于戶外景色的獨(dú)特想法。如果我們仔細(xì)欣賞柯羅的作品，就可以看出形象生動(dòng)、光感強(qiáng)烈是他的作品的主要特點(diǎn)，這幅畫有著強(qiáng)烈的光感，用色明亮而不艷俗，不同于古典傳統(tǒng)油畫中常見的暗色調(diào)，他的作品值得一看、一賞、一品?？铝_繪畫的主要特征是屬于唯美的、光線充足、強(qiáng)烈的圖像光影和無所不在的陽(yáng)光下的景致，這與第一批古典繪畫作品的陰暗形成鮮明對(duì)比，這些作品既有趣又富有詩(shī)意。他的代表作是《蒙特方丹的回憶》，《田園的合奏》，《蘭衣女子》等。

杜比尼是巴比松畫派的代表畫家，被譽(yù)為“水中的貝多芬”，他與其他兩位畫家一樣，終身致力于對(duì)戶外風(fēng)景的描繪，特別擅長(zhǎng)捕捉戶外陽(yáng)光的姿態(tài)，畫出河流水域的形態(tài)，用色典雅，作品具有韻律美感。

巴比松畫派里的每一位畫家都有自己的特點(diǎn)，雖然他們使用了不同方式來表達(dá)主題內(nèi)容，但是他們對(duì)于真實(shí)景色的描繪卻是最為用心的。在其中，畫家盧梭的山水畫風(fēng)格是一種獨(dú)創(chuàng)的敘事風(fēng)格，他喜歡展示美麗的樹木和美麗的大自然，他的橡樹有一種憂郁和挺拔的感覺。盧梭在《楓丹白露之夜》中，壯麗的部落形象幾乎代表了它的畫面中總數(shù)的一半，這些景物堅(jiān)定地支撐著畫面大局，而在遙遠(yuǎn)的平原上，牛羊成群地尋找食物和水，這幅作品中，一方面，畫面中形成了厚重而層次分明的節(jié)奏感和層次感，而另一方面，畫面生動(dòng)，充滿生機(jī)和活力。

三、巴比松畫派作品賞析

（一）巴比松畫派的作品在戶外寫生中對(duì)于光線的把握

巴比松畫派是最早一批開始戶外寫生的畫派，他們最先開始對(duì)戶外景色進(jìn)行直接寫生，這些畫家在戶外寫生時(shí)，對(duì)于光線的把握無疑就是最為直接的，首先在于他們對(duì)于戶外的景物的選取，比如杜比尼的作品《瓦茲河畔附近的景色》中，陽(yáng)光揮灑在岸邊的榿樹上，夕陽(yáng)的溫暖的色彩投放在整片大地上，畫家筆畫細(xì)膩，場(chǎng)景真實(shí)而美麗，整幅畫面光感十足，色彩溫柔安靜，讓人流連忘返，值得細(xì)細(xì)品味。杜比尼的另一幅作品《景觀與池塘》，畫家在整體的畫面中把握得挺到位的，早晨色調(diào)偏冷的陽(yáng)光慢慢灑在樹林中和小河邊，周圍的景色也隨著色調(diào)的變化也產(chǎn)生著變化，明暗的變化更為凸顯，畫面中呈現(xiàn)出清冷的晨間景色。縱觀整幅畫，效果十分明朗，輕松，愉悅。

（二）巴比松畫派的作品在色彩上的運(yùn)用

色彩是布面油畫最為直接訴說，表達(dá)情感的核心語(yǔ)言，如何說出自己內(nèi)心中的所思所想，如何凸顯自身的實(shí)力，這對(duì)于每一位畫家來說，都是至關(guān)重要的，因此，既然是要成立新的畫派，成立新的風(fēng)格，那么最為直接的方式就是在色彩上做出突破性的改變，讓色彩成為畫家的，獨(dú)特的語(yǔ)言。

巴比松畫派不同代表人物的山水畫雖然側(cè)重點(diǎn)不同，但他們的核心價(jià)值觀是一致的，即要觀察自然、表現(xiàn)自然美，展示自然。以巴比松畫派的領(lǐng)袖以盧梭為例，他的繪畫風(fēng)格憂郁典雅，充滿詩(shī)意，他的代表作《村中散步》，《睡著的吉普賽女郎》和《誘蛇者》，他用具有天真和活潑的筆觸表現(xiàn)了落在森林里的太陽(yáng)，太陽(yáng)的光照反射在森林和沼澤上，并創(chuàng)造出濃濃的陰影，盧梭善于運(yùn)用色彩來區(qū)分或是夢(mèng)幻，或是真實(shí)的景物，盧梭仔細(xì)地捕捉了陽(yáng)光下森林的形象和光線的變化，使風(fēng)景極具光感，又不失畫家所賦予的藝術(shù)美感。

杜比尼的風(fēng)景園林非常時(shí)尚，他比其他巴比松畫家們更注重色彩在畫面中的表現(xiàn)，因?yàn)樗J(rèn)為“光有自己的語(yǔ)言?！边@就是為什么他的作品的色彩通常是偏暖的色調(diào)和綠色，由于對(duì)水喜好，他甚至買了一艘小船，在船上里待了很長(zhǎng)時(shí)間，仔細(xì)地觀察水面的顏色變化和光線變化，有了實(shí)際的行動(dòng)，這也就是為什么他那么擅長(zhǎng)畫水景之一。

柯羅對(duì)于畫面的色彩運(yùn)用更是將整個(gè)畫派的色彩美學(xué)提升到一個(gè)新的高度，從他的代表作《孟特芳丹的回憶中》，《睡眠中的狄安娜》可以看出他擅于運(yùn)用偏灰色系的色彩，純度降低，用來塑造景物，烘托出畫面的美感，用色朦朧典雅，像一位在林中漫步的詩(shī)人，浪漫而具有美感。

（三）巴比松畫派的作品在構(gòu)圖上的運(yùn)用

構(gòu)圖對(duì)于一幅畫來說無疑是至關(guān)重要的，它影響著整個(gè)畫面帶給觀眾的整體感受，也是畫家對(duì)于畫面布局的第一步。巴松畫派油畫風(fēng)景的風(fēng)格通常是穩(wěn)定平和的，構(gòu)圖上也和其他繪畫沒有太多的差別，就像米勒描繪的農(nóng)民畫的世界一樣，農(nóng)民是主體，在畫面中自然是占據(jù)主要的位置，而周圍的景致則是畫面中的配角，擔(dān)任著環(huán)境中的點(diǎn)綴和襯托的作用，這一點(diǎn)在他的繪畫中《播種者》，《牧羊女與群羊》，《倚鋤的人》中得到充分的展示。

擅于描繪自然風(fēng)光的柯羅，所選取的主要對(duì)象以自然景物為主，恰到好處地利用畫面的中心來顯示出景物的基本特征，如在《芒特的嫩葉》中，畫家把視覺中心交給蓬勃生長(zhǎng)的樹干，通過彎曲的樹干，以及背景的黃綠灰色調(diào)的渲染，我們可以感受到春天在畫中蔓延開來，遠(yuǎn)處的山脈，人物，為這幅畫打造出了空間感，讓觀者以第一視角進(jìn)行觀賞，更能融入到畫中。

（四）巴比松畫派在繪畫藝術(shù)上的突破

巴比松派在十九世紀(jì)以來，法國(guó)畫家探索了相關(guān)的自然概念的內(nèi)涵，他們從開始摒棄墨守成規(guī)的繪畫法則，積極尋求表達(dá)自身情感的藝術(shù)手法，他們不再局限于在畫室里進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，而是更加注重外面世界的景觀，注重觀察能力的培養(yǎng)和自我繪畫語(yǔ)言的表達(dá)。巴比松畫派是一種真正反映真實(shí)自然景觀的山水油畫風(fēng)格，它與古典主義、新古典主義、浪漫主義山水畫形成鮮明對(duì)比，巴比松派畫家不斷探索新的繪畫主題領(lǐng)域，探索自己的藝術(shù)價(jià)值，進(jìn)而提升自己的審美能力，但同時(shí)也堅(jiān)持戶外寫實(shí)的創(chuàng)作方法，走出工作室，走出繪畫的限制，在對(duì)自然的描寫中，實(shí)現(xiàn)了繪畫語(yǔ)言的個(gè)性化，從而豐富了山水畫思想和精神內(nèi)涵。

四、巴比松畫派在藝術(shù)史上的地位

巴比松畫派的油畫作品對(duì)往后的印象派發(fā)展具有重要促進(jìn)意義。這種如畫的風(fēng)格激發(fā)了藝術(shù)家對(duì)自然景觀的色彩和光的印象主義，在傳統(tǒng)的古典繪畫中，自然風(fēng)光的場(chǎng)景只是一個(gè)背景，一個(gè)襯托，很少有藝術(shù)家以自然景觀為主題去創(chuàng)作作品，就連繪畫的沙龍展的展示都不看中風(fēng)景和水，但是，巴比松的對(duì)自然的態(tài)度和聚集的實(shí)踐，導(dǎo)致了山水畫的地位發(fā)生了變化。巴比松畫派把自然寫生變得不僅僅只是繪畫的背景，而成為了繪畫中的絕對(duì)主角。

它的啟蒙對(duì)象是十七世紀(jì)的荷蘭繪畫、十九世紀(jì)的英國(guó)繪畫、十八世紀(jì)的楓丹白露繪畫、山水畫，巴比松畫派的繪畫不僅運(yùn)用寫實(shí)手法來表現(xiàn)自然的面貌，以其真實(shí)的自然繪畫，摒棄了歷史風(fēng)景學(xué)派的虛偽。從此，法國(guó)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)開始了它的生命歷程，它在繪畫和尋求方面都為印象派指明了的發(fā)展方向，也為印象派畫家提供了直接的幫助和指導(dǎo)，在創(chuàng)作中選擇了材料，主題，一切都可以真實(shí)地描述和反映自然之美，它與理想之美形成鮮明對(duì)比，在新古典主義和浪漫主義的夸張美中蔓延開來。它為后世印象派的發(fā)展提供了一條具有前瞻性的道路和基礎(chǔ)。巴比松繪畫學(xué)院是歐洲景觀整體水平發(fā)展的一個(gè)新階段，梵高誕生于米勒的現(xiàn)實(shí)和真情，對(duì)兩位大師在同一主題上的繪畫進(jìn)行了比較，可以看出兩種繪畫風(fēng)格的對(duì)比，我們不僅可以理解梵高的瘋狂，米勒的柔和、樸素、堅(jiān)韌的風(fēng)格是如何在這篇繪畫的長(zhǎng)河中被詮釋的?？傊?，巴比松畫派在后世繪畫中起到了啟蒙作用，產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。它不僅打破了傳統(tǒng)風(fēng)水的桎梏，為印象主義的確立提供了方向，為其發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，豐富了自然山水畫的創(chuàng)作方法和思想理念。

五、結(jié)語(yǔ)

縱觀整個(gè)法國(guó)藝術(shù)史以及整個(gè)世界藝術(shù)史，巴比松畫派就像是一座不朽的指向碑，它屹立在藝術(shù)長(zhǎng)河中，為后來的不同的繪畫畫派提供了自己的畫派理論。它在法國(guó)藝術(shù)中發(fā)揮了重要的作用：1.這是第一次提出“遇見自然，從自然中繪畫”的藝術(shù)思想。2.他們拋棄了以山水畫為背景的歷史主題，從而創(chuàng)造了戶外寫生風(fēng)景油畫。3.藝術(shù)家的獨(dú)特個(gè)性得以充分地體現(xiàn)在山水畫中。4.畫家在對(duì)光的追尋和探索中，巴比松的山水畫學(xué)派的設(shè)計(jì)不僅在創(chuàng)作中起到了創(chuàng)新和非傳統(tǒng)的作用，同時(shí)也對(duì)山水畫的發(fā)展起著重要的推動(dòng)作用，巴比松畫家們建議藝術(shù)家們多走出去畫畫，捕捉大自然的真實(shí)場(chǎng)景，努力傳遞觀者眼中美麗的楓丹白露風(fēng)光。5.巴比松畫派突破了傳統(tǒng)繪畫的束縛，形成了自己的風(fēng)格，印象派有了一種追隨的方式，山水風(fēng)景油畫的表現(xiàn)手法也越來越多樣化。巴比松走出畫室的舉動(dòng)對(duì)后來居上的印象主義畫派產(chǎn)生了很大的影響。這群藝術(shù)家們教導(dǎo)后來的藝術(shù)家大膽堅(jiān)持自己的藝術(shù)風(fēng)格，在藝術(shù)中活出自我，展示自我，用自己的藝術(shù)語(yǔ)言去詮釋自己的藝術(shù)理念，從而升華其中的藝術(shù)精神。