劉胡鑫

（長沙理工大學(xué) 設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院，湖南 長沙 410114）

依據(jù)馬斯洛需求層次理論，隨著物質(zhì)文化需求日益增長，當(dāng)今人們的消費(fèi)需求逐步由物質(zhì)歸屬發(fā)展為精神審美需要，設(shè)計(jì)的美與生活緊密相連。在這個發(fā)掘“高質(zhì)量”品位的創(chuàng)新創(chuàng)意時代，人們對自我的展現(xiàn)往往離不開個性化設(shè)計(jì)與情緒化聯(lián)動，因此，扎染藝術(shù)的個性化趨向日益明顯，對扎染的表現(xiàn)形式也提出了更高的要求。學(xué)術(shù)界對扎染的研究也各有側(cè)重點(diǎn)，主要是針對傳統(tǒng)扎染藝術(shù)的傳承與發(fā)展、工藝技術(shù)的開拓創(chuàng)新、圖案紋樣的現(xiàn)代化提煉及扎染在服飾軟裝等家紡設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新與應(yīng)用等，但對現(xiàn)代扎染裝飾形態(tài)的研究文獻(xiàn)相對較少。順應(yīng)市場對個性化設(shè)計(jì)的需求，對感官視角下的扎染裝飾形態(tài)進(jìn)行分析，有助于人們理解人、服裝和裝飾藝術(shù)三者之間的內(nèi)外聯(lián)系，探索現(xiàn)代審美約束下扎染的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

1 扎染概述

1.1 扎染藝術(shù)的界定

扎染在中國古代被稱作“絞纈”或“撮纈”，與蠟染之“蠟纈”、藍(lán)印花布中的“夾纈”統(tǒng)稱為“三纈”，興起于秦漢，盛行于唐朝，宋元明清時期逐步成熟并發(fā)展至今，是中國民間獨(dú)特的防染印花工藝?！霸辈⒎亲置嫔蠁我坏膭釉~，其涵蓋的動作語義多樣，如“撮”“夾”“綁”“縫”“纏”“捆”等，因此，扎染的工藝技法也自由多變。

中國扎染可追溯的歷史十分久遠(yuǎn)，經(jīng)歷兩千多年的歷史變遷，至今仍以豐富的民族內(nèi)涵和獨(dú)特的工藝技法散發(fā)著無限魅力和勃勃生機(jī)。云南大理、四川自貢、湖南鳳凰、江蘇南通是我國目前具有代表性的扎染傳承地域，均分布在長江流域，水資源和染料植物等自然條件較好，為四大扎染的傳承發(fā)展奠定了物質(zhì)基礎(chǔ)；又因地理?xiàng)l件、民族發(fā)展歷程、風(fēng)俗習(xí)慣等差異，造就了國內(nèi)扎染藝術(shù)“同源異彩”的特性。

扎染的歷史發(fā)展不局限于中國，其足跡遍布世界各地并得到差異性發(fā)展。文化和地域的差異造就了日本扎染、非洲扎染、印度扎染等以地域命名的扎染稱謂，雖然存在明顯的地域性和風(fēng)格差異，但綜合來看，都在“扎”與“染”的工藝范疇，工藝特征具有強(qiáng)烈的一致性[1]。

1.2 扎染的特點(diǎn)與優(yōu)勢

扎染技藝發(fā)展至今已經(jīng)形成了完備的染色體系。傳統(tǒng)扎染的染料以板藍(lán)根、五倍子、黃芩等天然中草藥為主，具有一定舒緩、抗菌的保健作用[2]。扎染紡織品積累了深厚的民族文化底蘊(yùn)，其淡雅的色澤、清新脫俗的風(fēng)格反映了人們對自然田園生活的向往。以湘西苗族扎染為例，苗族信奉“萬物有靈”，并將民族文化提煉融入扎染圖案中，在生活紡織品中運(yùn)用了大量的動植物題材和神話故事題材，后來受民族文化交融的影響，民間傳說、民間故事、戲曲人物故事也頻繁出現(xiàn)在扎染圖紋創(chuàng)作中，具有濃厚的生活氣息。

近幾年，國內(nèi)外市場對傳統(tǒng)紡織品的熱情日益增長，扎染工藝再度被廣泛應(yīng)用于服裝與家紡設(shè)計(jì)中，我國很多扎染紡織品牌走向國際。2019年，時尚數(shù)據(jù)平臺Lyst發(fā)布“扎染”是年度增長最快的時尚關(guān)鍵詞之一，熱度至今不減，促使更多的高級時裝品牌運(yùn)用扎染設(shè)計(jì)方法，這種多元化的染色風(fēng)格和個性化的扎染面料得到了追捧并帶動了新的時代風(fēng)尚[3-4]。

1.3 扎染的材料辨析

《說文解字》曰：“纈，以衣衽扱物謂之纈。衽，指衣襟與衣袖，扱，收也、取也。”可以看出，從古至今，服裝是扎染藝術(shù)的主要載體，扎染在面料上的應(yīng)用，在工藝方法、色彩運(yùn)用或圖案紋樣等方面都為服裝設(shè)計(jì)提供了豐富的靈感素材，并產(chǎn)生了獨(dú)特的視覺裝飾效果。材料是設(shè)計(jì)的物質(zhì)基礎(chǔ)，扎染面料的類別、肌理及性能品質(zhì)都直接影響服裝成衣的裝飾效果和品質(zhì)價位。傳統(tǒng)扎染受工藝技法與材料選擇的條件限制，所采用的面料以棉、麻、絲等自然織物為主，整體的形態(tài)特征趨于二維平面，其中，湘西苗族扎染就是面性扎染的代表。隨著科技的發(fā)展與產(chǎn)品材質(zhì)表現(xiàn)的差別化需求，現(xiàn)代扎染早已突破了天然面料的屬性，毛紡、混紡、皮革、錦綸、化纖及合成纖維等新型面料的創(chuàng)新應(yīng)用進(jìn)一步拓展了扎染面料的藝術(shù)表現(xiàn)力，而對面料裝飾屬性的挖掘不只是針對材料本身的肌理表現(xiàn)，還需在此基礎(chǔ)上進(jìn)行二維平面裝飾性設(shè)計(jì)和三維記憶成型加工再造，重塑面料的視覺表現(xiàn)和觸覺感知，豐富扎染面料的裝飾內(nèi)涵。

2 扎染裝飾形態(tài)特征

扎染紡織品作為時尚設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)載體之一，其表現(xiàn)形式從多方面體現(xiàn)出來，諸如面料自身的肌理特性、再加工設(shè)計(jì)的視覺重塑、不同品類面料與各種印染工藝之間的有機(jī)聯(lián)系等，都是裝飾美感的重要表現(xiàn)因素。扎染面料載體與設(shè)計(jì)思維的不斷創(chuàng)新突破，拓展了扎染的表現(xiàn)形式，不再局限于“扎”與“染”的字面語義；而扎染材質(zhì)的差異性變化直接影響產(chǎn)品的裝飾效果，使扎染的裝飾形態(tài)在產(chǎn)品設(shè)計(jì)的應(yīng)用演變過程中形成了圖紋色彩、造型肌理及光影明暗等方面的差異性變化。本研究通過案例分析，從具象與抽象、平面與立體及靜態(tài)與動態(tài)等不同感官視角深入剖析扎染的裝飾設(shè)計(jì)語言，探索扎染在現(xiàn)代審美約束下的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

2.1 具象與抽象

扎染作為傳統(tǒng)印染工藝的典型代表，其藝術(shù)形態(tài)呈現(xiàn)出從具象到抽象的演變過程，可以概括為3個階段[1]。因工藝技法與染料面料等條件的限制，扎染早期的藝術(shù)形態(tài)在色彩上以單色或雙色套疊的樣式為主，在圖案形態(tài)上則以重復(fù)且規(guī)則有序的點(diǎn)、線、面構(gòu)成排列。如圖1所示，該圖是新疆阿斯塔納第六區(qū)一號墓出土的傳統(tǒng)絞纈殘片，整體形態(tài)特征樸實(shí)單一，是扎染第一階段的藝術(shù)形態(tài)。

圖1 絞纈殘片

唐宋時期，各地域文化交流的影響讓扎染藝術(shù)發(fā)展迅猛。傳統(tǒng)宗教元素、圖騰紋樣及地域符號等被廣泛應(yīng)用于扎染圖案紋樣的創(chuàng)作中。該階段的扎染圖案形態(tài)依舊以有序排列的點(diǎn)、線、面構(gòu)成為主，通過捆扎或絞扎等技法塑造出生動具象的藝術(shù)形態(tài)。因此，寫實(shí)具象、具有民族特色、寓意吉祥是扎染圖案形態(tài)第二階段的主要特征，如唐代畫家周昉的《簪花仕女圖》，畫面色彩氛圍濃郁，紅色與棕色搭配，金色巧妙地隱藏于其中，打破了早期扎染單一的色調(diào)風(fēng)格，增添了富貴氣息。其服飾紋樣具象寫實(shí)，呈重復(fù)點(diǎn)狀分布，使畫面和諧且具有層次感，整體造型生動具象。

20世紀(jì)中期至今是扎染藝術(shù)形態(tài)發(fā)展突變的重要時期，也是現(xiàn)代扎染發(fā)展的第三階段。該階段的扎染形態(tài)主要受文化潮流與科技發(fā)展兩方面的影響?？萍及l(fā)展促進(jìn)了染整技術(shù)的突破，拓展了扎染的表現(xiàn)技法，使其不再局限于單一的浸染上色方式，在此基礎(chǔ)上增加了點(diǎn)染、注染與澆染等技法，極大地豐富了織物的裝飾效果。在文化潮流方面，城市化發(fā)展使民間傳統(tǒng)扎染技藝逐漸落后于時代潮流，與西方現(xiàn)代時尚觀念碰撞融合，形成了全新的扎染形象并成為時尚熱點(diǎn)。扎染的藝術(shù)形態(tài)逐步脫離有序具象，轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣橄螅鐖D2所示，將現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念與科學(xué)技術(shù)相結(jié)合，達(dá)到如“萬花筒”般的多色平衡與抽象變幻。

圖2 抽象的扎染藝術(shù)形態(tài)

2.2 平面與立體

傳統(tǒng)扎染的圖案形態(tài)多由平面有序的點(diǎn)、線、面構(gòu)成，且面料的限定造就了傳統(tǒng)扎染服飾平順端莊的特點(diǎn)，可以看出傳統(tǒng)扎染的重心傾向平面穩(wěn)定的裝飾形態(tài)，而材料技術(shù)的進(jìn)步與設(shè)計(jì)思維的變遷是影響扎染裝飾形態(tài)延展的決定性要素。材料自身的質(zhì)地肌理所展現(xiàn)的外觀特征為扎染裝飾形態(tài)的多元化延伸提供了重要依據(jù)，除了傳統(tǒng)沿襲的棉、麻、絲等自然織物外，將針織、皮革、化纖等現(xiàn)代織物運(yùn)用于扎染創(chuàng)作中，這種視覺差別化的創(chuàng)造過程為改變傳統(tǒng)扎染的外觀肌理提供了新的路徑。圖3是美國時尚品牌Amiri在2019年春夏時裝周秀場上展示的一款針織扎染服飾，是針織肌理與扎染藝術(shù)的創(chuàng)新結(jié)合。受針織紗線粗細(xì)密度的影響，現(xiàn)代針織扎染的圖案形式以抽象自然的設(shè)計(jì)風(fēng)格為主，面料自身的組織結(jié)構(gòu)與扎染自然粗獷的圖案肌理相結(jié)合，不再是單一的平面肌理，增添了服飾的審美細(xì)節(jié)。

圖3 針織扎染服飾

此外，為了順應(yīng)市場的需求與現(xiàn)代扎染的多元創(chuàng)新需要，對織物本身進(jìn)行設(shè)計(jì)再造成為必要選擇，運(yùn)用煅燒刮磨、鏤空抽褶、高壓定型等加工方式，賦予面料新的內(nèi)涵與功能。圖4是Iris Van Herpen在2021秋冬巴黎時裝周上展示的Earthrise主題系列服裝之一，以傳統(tǒng)扎染手工藝與新型工業(yè)技術(shù)相結(jié)合的設(shè)計(jì)再造方式，將自然界的光怪陸離用立體多維的獨(dú)特造型表現(xiàn)出來，充滿科技感和未來感。因此，現(xiàn)代扎染基于材料技術(shù)的發(fā)展突破，逐漸跳出了二維平面的空間外環(huán)，強(qiáng)化了扎染裝飾半立體與立體多維的視覺形態(tài)特征。將這種“軟雕塑”般的再造面料運(yùn)用于服裝設(shè)計(jì)中，能夠給人一種新奇、神秘、獨(dú)特的視覺感受。

圖4 Earthrise主題系列服裝

2.3 靜態(tài)與動態(tài)

從扎染感官視覺的穩(wěn)定性來看，傳統(tǒng)扎染裝飾紋樣植根于自然萬物、圖騰信仰、民間故事及吉祥符號等題材，其紋樣的演變是人文精神及審美認(rèn)知對現(xiàn)實(shí)物質(zhì)的具象概括和抽象提煉，最終形成典雅規(guī)范且秩序穩(wěn)定的靜態(tài)平面裝飾形態(tài)，因此，傳統(tǒng)扎染具有較強(qiáng)的靜態(tài)美感。圖5是苗族藝人依據(jù)民間故事題材創(chuàng)作的扎染作品《老鼠娶親》，其對稱的紋樣架構(gòu)是對傳統(tǒng)扎染的靜態(tài)延續(xù)。

圖5 扎染作品《老鼠娶親》

現(xiàn)代扎染基于材料創(chuàng)新與多樣性的圖紋題材，沖擊了傳統(tǒng)扎染的圖紋裝飾秩序且不斷衍生出新的圖紋語義，嘗試以新奇的視角尋求更為活潑的形式語言。圖6是運(yùn)用DPI SPACE人工智能設(shè)計(jì)出的暈染紋樣，如同行云流水的暈色和生物細(xì)胞的分裂運(yùn)動，這種視覺活躍元素打破了傳統(tǒng)穩(wěn)定的空間架構(gòu)。將動態(tài)化的紋樣肌理通過不同材質(zhì)的面料應(yīng)用于服裝上，隨著人體行動必然會產(chǎn)生的圖紋色彩肌理與光影明暗的視覺變化，增強(qiáng)了扎染裝飾形態(tài)的視覺動感。

圖6 現(xiàn)代扎染的動態(tài)表達(dá)

綜合來看，現(xiàn)代扎染基于材料工藝的演變創(chuàng)新，逐漸脫離了具象、平面、靜態(tài)等傳統(tǒng)裝飾創(chuàng)作模式，呈現(xiàn)出抽象、立體、動態(tài)等不同感官視角下的裝飾性特征。根據(jù)面料染料的差異變化、具象題材的抽象剝離及審美情緒聯(lián)動的中性色彩，并基于審美觀念的變遷，了解到現(xiàn)代扎染在材料配伍、圖紋題材、色彩風(fēng)格的演變中實(shí)現(xiàn)了視覺空間壁壘的跨越，拓展了扎染外觀裝飾的空間形態(tài)，帶來了更為新穎個性的視覺美感和精神內(nèi)涵。

3 結(jié)語

隨著材料技術(shù)的進(jìn)步與審美觀念的變遷，現(xiàn)代扎染弱化了傳統(tǒng)扎染的固態(tài)表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出豐富多元的發(fā)展趨勢。創(chuàng)新是傳統(tǒng)手工藝生存的必由之路，不僅需要把握市場需求且根植于傳統(tǒng)文化的精髓，還要在掌握已有科學(xué)技術(shù)的基礎(chǔ)上，在材料科學(xué)的指導(dǎo)下進(jìn)行新的設(shè)計(jì)組合，創(chuàng)造出新的功能并賦予傳統(tǒng)手工藝新穎多樣的表現(xiàn)形式，使產(chǎn)品既能滿足消費(fèi)者的使用需求，又能滿足消費(fèi)者的審美需求，進(jìn)而不斷注入新的活力，拓展其藝術(shù)價值和市場價值，延續(xù)于時代潮流中。