王巖

（漯河職業(yè)技術(shù)學(xué)院）

從二十世紀(jì)七十年代末我國實(shí)行改革開放政策以來，我國的現(xiàn)代設(shè)計(jì)迎來了多元化的發(fā)展，受到西方文化的沖擊，以及當(dāng)時(shí)以西方為主的設(shè)計(jì)專業(yè)教育的影響，在設(shè)計(jì)上幾乎出現(xiàn)了全盤否定中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)的局面，使中國的傳統(tǒng)圖案傳承受到了極大的影響。此后，隨著電影界與服裝界對于傳統(tǒng)圖案的再次運(yùn)用與創(chuàng)新，從而促使了中國的傳統(tǒng)設(shè)計(jì)重新得到重視與流行，這也讓人們得以再次審視中國傳統(tǒng)圖案所應(yīng)當(dāng)具有的價(jià)值與內(nèi)涵，也讓中國的傳統(tǒng)文化元素重新進(jìn)入了設(shè)計(jì)界當(dāng)中。尤其是當(dāng)前我國在國際上的地位不斷提高，這種地位不僅指的是經(jīng)濟(jì)實(shí)力，更指的是文化競爭力，文化對于綜合國力的增強(qiáng)來說具有越來越重要的作用，有利于創(chuàng)造民族凝聚力和向心力。中華優(yōu)秀文化博大精深、源遠(yuǎn)流長，優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化有利于我們在世界民族之林站穩(wěn)腳跟。因此，對于中國傳統(tǒng)圖案，我們應(yīng)當(dāng)給予更多的重視，不僅要對其發(fā)展的歷史有所了解，還要嘗試結(jié)合現(xiàn)代的設(shè)計(jì)理念對傳統(tǒng)的圖案進(jìn)行創(chuàng)新，賦予其價(jià)值。

一、中國傳統(tǒng)圖案的演變過程

回顧中國傳統(tǒng)圖案的發(fā)展，最早可以追溯到新石器時(shí)代，在先人首次學(xué)會使用工具，制造器皿時(shí)，紋飾圖案便已產(chǎn)生。先人通過在陶器上進(jìn)行刻畫，制造圖案，從而賦予陶器獨(dú)有的魅力與內(nèi)涵。

（一）傳統(tǒng)圖案的縱向演變歷程

圖案早于繪畫和文字，它是人類歷史上最古老的藝術(shù)創(chuàng)作形式。當(dāng)人們首次學(xué)會制造和使用工具時(shí)，他們開始嘗試在工具表面添加紋飾，在紋飾的設(shè)計(jì)上，他們主要是結(jié)合生活中的所見所聞和思想，這與當(dāng)?shù)氐沫h(huán)境有很大的關(guān)系。千百年來，人類的裝飾行為雖然歷經(jīng)滄桑巨變，但是從來沒有停止，在不斷的演變過程當(dāng)中涌現(xiàn)出新的形式。在我國的傳統(tǒng)圖案發(fā)展中，在不同的地域與民族當(dāng)中都有著極為廣泛的題材和豐富多樣的內(nèi)容。

在新石器時(shí)代的裝飾紋樣中，以單獨(dú)的線條為主，在色澤上較為單純明快。距今六七千年前，我國出現(xiàn)了古老的彩陶紋飾，其樣式各異，造型完美，具有較高的藝術(shù)性。當(dāng)時(shí)比較有代表性的作品是有人面魚紋彩陶盆。裝飾紋樣在顏色上以黃、黑、白等為主，藝術(shù)的表現(xiàn)形式較為抽象，通常以幾何形為主，內(nèi)容上涉及動(dòng)植物。原始彩陶紋飾的出現(xiàn)，為后續(xù)的商周時(shí)期的青銅器紋飾奠定了必要的基礎(chǔ)和根基。商周時(shí)期的青銅器，在藝術(shù)的風(fēng)格表現(xiàn)以及工藝的制作上，都達(dá)到了一定的高度，當(dāng)時(shí)的青銅器紋飾題材多樣，并且設(shè)計(jì)的手法極為獨(dú)特，紋飾造型夸張。商周時(shí)期，青銅冶煉技術(shù)代表了當(dāng)時(shí)人們在不斷探索中取得的輝煌成就?？v觀當(dāng)時(shí)的青銅器紋飾，在外形的造型上具有極為強(qiáng)烈的節(jié)奏感與韻律感，紋飾以饕餮紋、幾何紋等為主，展現(xiàn)的是耕作、宴樂以及戰(zhàn)爭的場景，在表現(xiàn)的形式上多采取抽象的方式，為青銅紋飾增添了一定的神秘魅力。

到了春秋戰(zhàn)國時(shí)期，在圖案裝飾上也發(fā)生了新的變化，圖案以理想和生活為主，由此可以發(fā)現(xiàn)人們在紋飾裝飾的設(shè)計(jì)上除了關(guān)注當(dāng)下的生活，運(yùn)用生活中的元素進(jìn)行再創(chuàng)造，還逐漸開始注重思想上的表現(xiàn)。當(dāng)時(shí)的工藝美術(shù)以玉器、陶器等器物為主，青銅器的紋樣也發(fā)生了新的變化，由商周時(shí)期的粗獷逐漸演變?yōu)榫?xì)化的加工，出現(xiàn)了弧線、斜線等新的元素。到了秦漢時(shí)期，在藝術(shù)的表現(xiàn)手法上有了新的變化，增加了更多的手法來表現(xiàn)當(dāng)時(shí)的圖紋。在魏晉南北朝時(shí)期，由于佛教文化的興起，當(dāng)時(shí)的裝飾文化也圍繞佛教文化發(fā)生了改變，因此，在當(dāng)時(shí)的裝飾當(dāng)中以菩薩、金剛等為主。到了盛唐時(shí)期，經(jīng)濟(jì)極為發(fā)達(dá)，百姓生活安穩(wěn)，文化藝術(shù)得到了極大的發(fā)展空間，裝飾的紋飾雍容華貴且題材豐富。唐代的圖案當(dāng)中圍繞平衡式、對稱式展開設(shè)計(jì)，其色彩明快、樣式優(yōu)美且線條柔和，在圖案的追求上也不僅僅圍繞植物、動(dòng)物等，而是通過強(qiáng)弱、疏密、穿插等各種組合搭建出了非常豐富的圖案。到了明清時(shí)代，由于商品貿(mào)易的大規(guī)模盛行，因此，工藝設(shè)計(jì)也得到了極大的發(fā)展，在當(dāng)時(shí)尤為盛行的是吉祥紋樣，主要反映人們對美好生活向往的追求。

縱觀整個(gè)中國傳統(tǒng)圖案的演變歷程，從舊石器時(shí)代晚期的工藝品萌芽到新石器時(shí)代以彩陶紋飾為主的幾何紋樣，雖然圖案極為簡單，但是蘊(yùn)含非常高的藝術(shù)價(jià)值。到了商周之后，紋飾的題材有了新的突破。在春秋戰(zhàn)國時(shí)期受到商周時(shí)期的紋飾的影響，在此基礎(chǔ)之上紋飾逐漸變得精細(xì)化。到了魏晉南北朝時(shí)，受到佛教的影響，紋飾以佛教圖案為主。到了唐朝，紋飾風(fēng)格受到當(dāng)時(shí)經(jīng)濟(jì)的影響而變得極為豐滿、富貴。到了明清時(shí)代，裝飾圖案的發(fā)展逐漸興起并擴(kuò)大規(guī)模，裝飾圖案主要是吉祥圖案，在結(jié)構(gòu)和手法上都有了新的突破。

通過縱向的歷史追溯不難發(fā)現(xiàn)，中國的傳統(tǒng)圖案發(fā)展極為快速且形式豐富，從只關(guān)注周遭事物的圖案再現(xiàn)，到思考如何通過簡單的圖紋表現(xiàn)具象的事物，再到如何體現(xiàn)出思想上的需求，這歷經(jīng)數(shù)千年的傳統(tǒng)圖案，時(shí)至今日依然具有極大的價(jià)值等待人們挖掘。

（二）中國傳統(tǒng)圖案的橫向分類

1.祥禽瑞獸圖案

瑞獸圖案象征著仁慈與吉祥，是人們對美好生活的寄托和追求。這類圖案的造型大多是勞動(dòng)人民幻想出來的一種超自然的形象。

2.動(dòng)物圖案

春秋時(shí)期之前，以動(dòng)物為圖案的紋飾不多，但在春秋時(shí)期的傳統(tǒng)圖案中，以動(dòng)物為造型的圖案逐漸增多。動(dòng)物的圖案種類繁多且造型極為優(yōu)美，主要可以分為兩類：第一種是以蘊(yùn)含福祿壽寓意的動(dòng)物造型為主的圖案；第二種是人們所熟知的十二生肖的圖案。

3.植物造型圖案

植物對于人類的生存繁衍有著極為重要的影響與作用，因此，古代的人們極為崇尚植物，并且把植物的樣式轉(zhuǎn)化為圖案。

4.人物圖案

以人物為形象的圖案大致可以分為兩類，第一類是神明，也就是古人為了安居樂業(yè)而造出來的神，并賦予他們一些超凡的能力，是當(dāng)時(shí)古人所構(gòu)想出來的心目中的救世主，如盤古開天地、天女散花和八仙過海；第二類是歷史名人，歷史名人一直備受人們的敬仰，因此，在建筑、繪畫等方面都運(yùn)用到這類題材的圖案。

二、中國傳統(tǒng)圖案藝術(shù)的美學(xué)特征

（一）形象性

在中國的傳統(tǒng)圖案當(dāng)中，形象性是所有藝術(shù)品的最基本的特征之一。中國傳統(tǒng)圖案的藝術(shù)形象是客觀與主觀的巧妙融合，其形象既是具體的同時(shí)也是感性的，在傳統(tǒng)的圖案設(shè)計(jì)上體現(xiàn)著設(shè)計(jì)者的思想感情，其特點(diǎn)在于通過圖案在現(xiàn)生活當(dāng)中的形象。

中國傳統(tǒng)圖案的藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的融合，中國的傳統(tǒng)圖案在設(shè)計(jì)上具有極為鮮明獨(dú)特的個(gè)性。中國傳統(tǒng)圖案其所具備的藝術(shù)魅力極為強(qiáng)烈，在分析為何具有如此高的藝術(shù)魅力上，關(guān)鍵在于古人在設(shè)計(jì)圖紋時(shí)結(jié)合了實(shí)際的生活，通過富有藝術(shù)性的再次創(chuàng)造從而將現(xiàn)實(shí)與藝術(shù)有機(jī)地結(jié)合在一起，如馬家窯文化中的魚紋。馬家窯文化中的魚紋是寫實(shí)的，通過線條與色塊完美地勾勒出一條魚，在線條的使用上極為精煉，通過短短的幾條線便對魚的身體、魚翅進(jìn)行了表達(dá)，同時(shí)，通過黑色來表示魚的鱗片，用一個(gè)簡潔的圓圈代表魚的眼睛，造型極為美觀，后來隨著設(shè)計(jì)的深入，魚的圖案變得更加簡潔，最終它是完全抽象和象征性的，為魚紋賦予吉慶有余的內(nèi)涵價(jià)值。由此可見，在中國傳統(tǒng)圖案藝術(shù)當(dāng)中，在反映真實(shí)的圖案形象的同時(shí)圖案本身也具有極高的內(nèi)涵價(jià)值。

（二）情感性

情感是人對于客觀現(xiàn)象是否符合自身需求而出現(xiàn)的一種心理上的反應(yīng)，具有極為強(qiáng)烈的個(gè)人主觀傾向性。在審美感受當(dāng)中，情感活動(dòng)在進(jìn)行的過程當(dāng)中，通過美的事物滿足了人的審美需求，從而引起的一種心理反應(yīng)情感，這是與人的需要進(jìn)行直接聯(lián)系的。當(dāng)工藝品上的圖案設(shè)計(jì)符合觀賞者的主體需求時(shí)便會調(diào)動(dòng)觀賞者的情緒，從而讓其獲得情感上的體驗(yàn)，如開心、激動(dòng)等。人們在接觸不同的藝術(shù)品時(shí)會因?yàn)槠湫螤?、圖案等產(chǎn)生不同的情感反應(yīng)。

三、中國傳統(tǒng)圖案的傳承與創(chuàng)新

中華民族有著極為深厚的文化積淀和底蘊(yùn)，在歷史的發(fā)展過程當(dāng)中也積累了豐富多樣的圖案，但是其并不能直接等同于當(dāng)前的圖案紋樣。對此，我們要以正確的姿態(tài)以及科學(xué)的態(tài)度來認(rèn)識中國的傳統(tǒng)圖案，并且從中吸取有益的內(nèi)容進(jìn)行傳承與創(chuàng)新。創(chuàng)新作為一代又一代人的主要任務(wù)，其目的不是徹底拋棄傳統(tǒng)，而是對傳統(tǒng)模式本身進(jìn)行新的創(chuàng)造。圖案在發(fā)展與創(chuàng)新的過程當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)是百花齊放的，如此方能突顯社會的繁榮興盛。但是在圖案的創(chuàng)新當(dāng)中不能沒有主流，根深才能葉茂，在圖案的傳承與創(chuàng)新上，應(yīng)當(dāng)以民族傳統(tǒng)為主要的根源。

（一）以形入手

傳統(tǒng)的圖案當(dāng)中具有極為優(yōu)美的造型，通過造型展現(xiàn)出來的內(nèi)涵與意義大多反映了某一時(shí)代的文化，在隨著朝代的更迭，傳統(tǒng)的紋飾圖案變得日趨復(fù)雜。基于此，在傳統(tǒng)圖案的創(chuàng)新上可以結(jié)合現(xiàn)代設(shè)計(jì)的理念，在保持傳統(tǒng)圖形的寓意不變的前提下，對過于繁雜的圖形加以提煉和簡化。

在傳統(tǒng)圖案的創(chuàng)作過程當(dāng)中，通過把傳統(tǒng)圖案作為創(chuàng)作的主要元素，結(jié)合現(xiàn)代的構(gòu)圖方法重新進(jìn)行排列與組合，以此達(dá)到全新的使用效果。例如，在傳統(tǒng)的吉祥圖案當(dāng)中，經(jīng)過漫長歷史的發(fā)展以及理念的創(chuàng)新之后，形成了各種具有典型文化內(nèi)涵的紋飾與圖案，主要以文字、植物和動(dòng)物的形式表現(xiàn)出來，如果把這些具有民族形式特征的元素巧妙地與現(xiàn)代設(shè)計(jì)進(jìn)行組合，必然能夠沖擊當(dāng)前的現(xiàn)代設(shè)計(jì)模式，為現(xiàn)代的設(shè)計(jì)風(fēng)格帶來一股“清新”的風(fēng)。但是在對傳統(tǒng)圖像元素進(jìn)行借鑒時(shí)不能是簡單的照抄照搬，而是要對其造型進(jìn)行再創(chuàng)造，再創(chuàng)造指的是在理解傳統(tǒng)吉祥圖案的基礎(chǔ)之上，通過結(jié)合現(xiàn)代的審美觀念，對其中的必要元素加以提煉和改造，賦予其現(xiàn)代化的時(shí)代特色，體現(xiàn)民族的個(gè)性。

（二）以色彩入手

色彩在當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)作品當(dāng)中是一個(gè)極為重要的板塊，通過色彩的對比能夠?qū)θ说囊曈X進(jìn)行引導(dǎo)，同時(shí)，產(chǎn)生較為強(qiáng)烈的沖擊感。在作品的設(shè)計(jì)中想要體現(xiàn)出這種視覺上的沖擊力，在色彩的運(yùn)用上就要與圖形進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合。觀察中國的傳統(tǒng)圖案能夠發(fā)現(xiàn)其色彩具有一定的特點(diǎn)，由于古代的色彩在使用顏料時(shí)具有礦物性的特點(diǎn)，因此，在經(jīng)過長時(shí)間的氧化作用之后顏色的整體呈現(xiàn)較為灰暗。通過對傳統(tǒng)圖案色彩的創(chuàng)新，我們可以通過觀察了解傳統(tǒng)圖案中的色彩搭配，并將其運(yùn)用到現(xiàn)代圖案當(dāng)中，如在傳統(tǒng)的色彩搭配當(dāng)中常會用到黑、紅、金這3種顏色，這些顏色的巧妙搭配能夠體現(xiàn)出裝飾的古典韻味。例如，在一些網(wǎng)頁設(shè)計(jì)當(dāng)中通過結(jié)合黑、紅、金3種顏色，能夠體現(xiàn)出具有中式風(fēng)格的頁面。除此以外，以民族服裝設(shè)計(jì)為例，在白族當(dāng)中他們崇尚白色，因此，白族人的上衣一般為白色，再加上白色或者藍(lán)色的裹頭和黑色的對衫褲子，這種打扮極具特色。此外，土族婦女衣服上的花袖由紅、黃、綠、藍(lán)、紫5種顏色組成，意為“彩虹”，其中具有一定的象征意義，如藍(lán)色代表天空，綠色代表草地，紅色代表太陽等。相比于如快餐一般快節(jié)奏的現(xiàn)代服裝，這些特點(diǎn)具有更耐人尋味的特點(diǎn)，使人們得到歷史源遠(yuǎn)流長的感受。在結(jié)合傳統(tǒng)的色彩之后，可以大膽地將這些顏色運(yùn)用在服裝上，如藏青色、土灰色、天藍(lán)色、靛青色甚至是銀色等，其都可以運(yùn)用在現(xiàn)代的服裝設(shè)計(jì)當(dāng)中，這種創(chuàng)新可以很直觀地表現(xiàn)在所涉及的各個(gè)方面，讓人們看一眼就知道這代表著哪個(gè)民族的顏色。在色彩運(yùn)用方面，設(shè)計(jì)師可以運(yùn)用特定的色彩來繪制獨(dú)特的圖案，此方法給人的沖擊感更為強(qiáng)烈，甚至用一個(gè)民族特色的顏色去描繪其他民族的特色圖案，這種反差美會讓人眼前一亮，之后又會感嘆民族文化傳承的可貴。

（三）以工藝技法入手

中國傳統(tǒng)的吉祥圖案當(dāng)中，在進(jìn)行圖案的設(shè)計(jì)與制造時(shí)常會用到比喻暗示手法，也就是借用生活當(dāng)中常見的物體，如植物、動(dòng)物、人物等，在制造成紋樣之后，并以這些紋樣來體現(xiàn)出一定的含義，如通過石榴比喻多子，用竹葉象征平安等。在當(dāng)前的現(xiàn)代設(shè)計(jì)手法當(dāng)中也應(yīng)當(dāng)巧妙地結(jié)合傳統(tǒng)的工藝技法，如比喻暗示的手法，對中國的現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)進(jìn)行創(chuàng)新。

四、結(jié)語

隨著世界經(jīng)濟(jì)一體化的不斷發(fā)展，多元化的局面逐漸形成。雖然多元文化對于我國的發(fā)展有著一定的促進(jìn)作用，但是也對我國的傳統(tǒng)文化的傳承有著極大的影響。黨的十八大報(bào)告指出，必須建設(shè)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承體系，弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。因此，對于我國的傳統(tǒng)圖案，應(yīng)當(dāng)注重其傳承與創(chuàng)新。而昨日的創(chuàng)新是當(dāng)下的傳統(tǒng)，而當(dāng)下的設(shè)計(jì)將會是未來的文化，中國的傳統(tǒng)圖案無論如何更替變化，直至今日依然受到一定的重視，并未被淘汰。因?yàn)橹袊膫鹘y(tǒng)圖案不僅是簡單的歷史圖騰，其具有極為深刻的寓意，反映了人們在生活上對于平安的追求和心理上的需求。時(shí)至今日，對于傳統(tǒng)圖案，我們依然要給予高度重視，要在傳承傳統(tǒng)圖案的基礎(chǔ)上對傳統(tǒng)的圖案進(jìn)行革新，運(yùn)用現(xiàn)代的設(shè)計(jì)手法提煉出傳統(tǒng)圖案當(dāng)中的元素進(jìn)行再創(chuàng)造，從而賦予其生命力，發(fā)揮出更大的效用。