中國剪紙藝術(shù)有著悠久的歷史和深厚底蘊,在發(fā)展過程中,歷代藝術(shù)家取其精華、去其糟粕,表現(xiàn)形式上豐富多樣,在繼承傳統(tǒng)紋樣中挑戰(zhàn)更多樣的變化,利用傳統(tǒng)的剪紙手法在平面上體現(xiàn)出別樣的剪紙空間感,使剪紙藝術(shù)品看起來更加栩栩如生。本文通過分析剪紙空間創(chuàng)作,厘清剪紙空間變化,領(lǐng)會剪紙藝術(shù)的精髓。
一、二維剪紙的空間表現(xiàn)
二維空間是指由長度和寬度兩個要素所組成的平面空間,只向所在平面延伸擴展。二維剪紙即平面剪紙,實際上就是在紙上鏤空剪刻,該藝術(shù)流行于民間。紅色給人的感覺是喜慶、溫暖、團(tuán)聚的色彩,因而紅色是剪紙作品中常用的紙張顏色。恰逢喜慶的日子,人們都會在自家的門窗上粘貼象征吉祥如意的剪紙。在中國民間,人們不僅會在居住的房子里粘貼,還會在種植的樹木上、圈養(yǎng)家禽的籠舍粘貼,寓意吉祥如意。
剪紙藝術(shù)在當(dāng)前民間藝術(shù)表現(xiàn)中題材廣泛,形式多樣,線條精干,構(gòu)圖精煉,深受群眾歡迎。但剪紙藝術(shù)受不同地區(qū)文化背景的影響,因而南北方剪紙在構(gòu)圖上存在不同,在色彩喜好上也有些偏差,剪紙除了以往常用的紅色剪紙之外出現(xiàn)更多不同的顏色,造型上亦各具特色。剪紙藝術(shù)發(fā)展到今天,已成為廣泛普及的大眾藝術(shù)。簡單的剪紙圖樣,在各個不同年齡段的群體中都能夠自行獨立創(chuàng)作,現(xiàn)在的中小學(xué)美術(shù)課中都有剪紙的初級課程。
(一)剪紙工具與傳統(tǒng)剪紙紋樣
剪紙工具主要有剪刀、刻刀、蠟盤、紙張(多色宣紙)、磨石、粉袋、磚等。剪紙的紋樣大致可以分為:人物、鳥獸、文字、器物、鱗介、花木、果菜、昆蟲、山水等,還有人提出加上世界珍奇、現(xiàn)代器物兩類,共計11類。
(二)藝術(shù)家表現(xiàn)的二維剪紙空間
范祚信是國家、省、市三級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目“高密剪紙”代表性傳承人,“一級民間工藝美術(shù)家”“中國民間文化杰出傳承人”,中國剪紙協(xié)會會員,中國藝術(shù)研究院民間藝術(shù)創(chuàng)作研究員等。高密剪紙可從地域風(fēng)格特點分析,曾有移民帶來外地剪紙的因素,使高密剪紙兼具江南玲瓏剔透與江北純樸渾厚的藝術(shù)特點,形成了獨特的、具有鮮明地方特色的造型風(fēng)格。他的剪紙造型給人一種稚拙淳樸、自然率真的特點,隱約可以體現(xiàn)一些原始先民造型觀念,塑造物象稚拙簡練,變形夸張有度,線條純粹古拙,還保留著古老巖畫線條的神韻,給他的作品帶來一些古老神秘的色彩。他的動物剪紙《牛拉車》作品中,通過大牛擬人化處理成雙腿走路。以及牛角前后大小的距離營造空間感,前蹄做手拉車的動作體現(xiàn)向前的運動感,車上小牛的可愛給人舐犢情深的感受,作品突出了空間感。范祚信的這種二維剪紙空間上的處理主要是通過物體前后、上下、大牛小牛的線條細(xì)密與拉車的線條稀疏對比給人的一種空間感。稚拙天真的造型特點,以及由此產(chǎn)生的個性形式語言,反映出他對美的理解和把握,也反映了他樸素的審美價值取向,而這些審美特征是院體畫和高雅藝術(shù)表現(xiàn)所不擅長的。
從他的剪紙作品《三國演義》中可知,作品的題材來自四大名著中《三國演義》里的歷史人物。作者采用了剪紙中陽剪法和陰剪法進(jìn)行塑造,陽剪法呈現(xiàn)出的平面和陰剪法留下的細(xì)線,使三角紋和平面有規(guī)律但不刻板?!度龂萘x》剪紙中體現(xiàn)了南方剪紙的精致巧妙以及北方剪紙的豪放,南北剪紙技法的融合取其精華、去其糟粕,有著中國畫寫意之韻味。鮮明的人物剪紙造型有明確的遮擋關(guān)系,趙云的剪紙造型躍起的馬,四足只見三足,給人跳躍的空間感,馬的剪法運用陽剪與趙云人物的陰剪法形象形成了鮮明的對比,陰剪法視覺效果明亮,在多物體中有向前的效果。在他的剪紙線條上,衣擺是用連綿起伏的線表現(xiàn)飄逸,鎧甲是用直線表現(xiàn)陽剛。范祚信正是運用這樣的剪法來表達(dá)二維剪紙前后的空間感。同樣孔明、周瑜、黃忠人物的剪紙也是用相同的剪法對比表現(xiàn)運動的視覺空間。范祚信的字體剪紙是一種“藝術(shù)符號”,剪紙藝術(shù)慣常使用象征的手法反映民眾的愿望或觀念。在過去物質(zhì)生活極端匱乏的農(nóng)耕時代,民間藝人極少純粹為審美而進(jìn)行創(chuàng)作,這也就是中國藝術(shù)史上一直有雅俗之分的淵源。在范祚信的作品中有很多這種觀念符號的作品,如作品《福祿壽喜》中的形象符號和求吉觀念的對應(yīng):“蝙蝠—幸?!薄奥埂摗薄跋商摇獕邸薄跋铲o—囍”。過去人們在影墻上都要掛一個呈菱形的“福燈籠”,里面點上燈燭,正面剪一個大大的“?!弊仲N上,而在四角的裝飾一般就用四只剪紙的蝙蝠,諧音象征“福到”之意。在字體剪紙中我們能清晰地看到字體本身的一種線條疏密與塊面結(jié)合形成的二維空間感,如福字由不同長短的細(xì)線有規(guī)律的交錯排列與蝙蝠的粗線、塊面形成了對比。這些字的細(xì)線是網(wǎng)紋的啟示從而有了疏密空間感。
剪紙藝術(shù)家張麗君對剪紙藝術(shù)的癡迷來自母親的影響,不懼辛勞傾心鉆研,剪紙技藝精巧,栩栩如生的花鳥蟲獸,賦予傳統(tǒng)的剪紙作品更多的趣味。作品《春夏秋冬》中陰剪法與陽剪法的結(jié)合,留白的部分與生機勃勃的植物、動物形成對比,拉開主體物與背景的空間感,在細(xì)節(jié)處理上,能清晰地看見陰剪法的運用,在《秋》這幅剪紙中菊花的剪法運用了陰剪法,菊花花瓣中間鏤空,留下張牙舞爪的線條,與葉子陽剪法塊面厚重形成對比?!洞合那锒妨鲿车木€條與活靈活現(xiàn)的動物使人仿佛置身于四季,體會春天的萬物復(fù)蘇、夏天的奔放、秋天的豐收、冬天的蕭瑟。在她的剪紙中我們能看出畫面空間感的體現(xiàn)在于線條的變化、物體的形象是自然形象的誕生。在《和和美美》這幅場景剪紙中,二維剪紙體現(xiàn)的空間視覺效果更強,同樣是陰剪法與陽剪法的結(jié)合。細(xì)致的河水線條緩緩流動,消失于一角,前面的鴛鴦與后面的鴛鴦大小對比拉開前后距離,荷葉與荷花不均勻的分布也是空間感體現(xiàn)的剪法。整幅場景造型中事物多而不顯得擁擠,是作者精心構(gòu)思的空間分布。
二、二維剪紙空間中的透視表現(xiàn)
平面剪紙到透視剪紙的變化是來自場景剪紙的出現(xiàn)。在架上繪畫中,我們可知作者在平面的畫板上表現(xiàn)透視是通過光線的明暗即色彩的黑、白、灰,以及物體近大遠(yuǎn)小的關(guān)系體現(xiàn)的。在表現(xiàn)二維剪紙空間中的透視時,剪紙藝術(shù)家也從繪畫的透視原理基礎(chǔ)上獲得更多的啟示,除了通過剪法不同來表現(xiàn)透視空間,還通過線條的大小、疏密來表現(xiàn)。
(一)焦點透視剪紙
西方的焦點透視法是表現(xiàn)事物近大遠(yuǎn)小、近實遠(yuǎn)虛的空間效果基本原理,符合人眼睛的視覺真實性。剪紙在焦點透視的藝術(shù)表現(xiàn)中更好地體現(xiàn)了空間的表現(xiàn)規(guī)律。在李紅軍大型場景剪紙中我們能看到明顯的焦點透視法的運用。大小不一的山丘,作者用陽剪的方法表現(xiàn),一直消失于畫面的遠(yuǎn)處。前面舞動的人物腿與臉用的陰剪法,通過配合身體的陽剪法讓人物線條更加流暢。樓梯的表現(xiàn)展現(xiàn)了整幅畫面的消失點,近大遠(yuǎn)小明確。正是運用不同的塊面大小和線條的粗細(xì)對比,以及陰剪法、陽剪法的結(jié)合體現(xiàn)出這幅剪紙中的焦點透視。《廉政剪紙》剪出清風(fēng)正氣的既視感,地磚的幾何紋透視由大到小,運用陰剪與陽剪對比法,整幅場景中是我們繪畫中會用到的焦點透視的構(gòu)圖。人物的剪法是由大到小的過渡,形成遮擋關(guān)系。前置的兩盆花更好地拉開了空間感,讓整個平面的元素有了厚度。這些剪法的把握讓本來平面的畫面活躍起來。
(二)散點透視剪紙
最常見的散點透視法運用于中國畫中,有山水、工筆花鳥等,剪紙作品中也呈現(xiàn)了散點透視的特點,花鳥、人物的題材居多,有國畫的韻味。散點透視所描繪的場景不僅有威武壯觀,還有清遠(yuǎn)空境,有一覽無余的視覺效果。它可以再現(xiàn)不同時空、歷史場面,故事情節(jié)躍于畫面上,就如一部剪紙史詩。觀者可以從一個畫面上了解到幾個時空中的事件、人物。富有思念情懷的剪紙《北京風(fēng)情系列白塔寺手工剪紙》,作者以俯瞰的角度展現(xiàn)了畫面的分布,同樣運用陽剪與陰剪的手法綜合表現(xiàn),對比形成前后的距離感,建筑物運用了陰剪的手法,粗細(xì)線條形成對比,畫面感情色彩濃烈。內(nèi)蒙古剪紙藝人鄭蝴蝶借助老鼠的形象,根據(jù)民間流傳的故事進(jìn)行剪紙創(chuàng)作,來表現(xiàn)老鼠嫁女的生動場景。擬人化的老鼠形象,用兩條后腿直立行走,前腿作手拿著鑼鼓、吹著號子、抬著坐著新娘的轎子、葡萄、石榴以及銅錢、元寶的裝飾紋樣代表著婚后子孫滿堂和生活富裕。作者在創(chuàng)作這幅民間故事剪紙時,運用不同視角、不同剪法,以點線面的結(jié)合體現(xiàn)了散點透視的空間分布。李寶鳳根據(jù)四大名著《紅樓夢》里出現(xiàn)的場景以剪紙的形式創(chuàng)作了大型的剪紙作品《大觀園》。這幅剪紙作品中展示了55個人物形象,人物的臉用了陰剪法,把塊面掏空,視覺沖擊力強,是光源的體現(xiàn),與陽剪法的塊面對比強烈,作品運用點線面結(jié)合的特點進(jìn)行創(chuàng)作,每個歷史人物的造型變化都緊扣故事情節(jié),可見作者的剪紙技法高超之處。不同大小的點體現(xiàn)了畫面的疏密,粗細(xì)不一的直線精簡利落,猶如湖面微風(fēng)吹過泛起的波浪的線條,讓人仿佛身臨其境,沖擊著視覺。在這幅長卷中作者表現(xiàn)的空間主要是黑、白、灰的運用。陰剪法體現(xiàn)白,陽剪法線條粗細(xì),密集的不同程度體現(xiàn)黑、白、灰色度。李寶鳳剪紙作品《西游記之大鬧天宮》剪紙作品中飄逸的旗幟與衣服,是流動的線條體現(xiàn),動感更加強烈。整個畫面空間的流動感特別強烈,物體形象最典型、最突出的特征加以強調(diào),使它更為鮮明、強烈、完美。剪紙利用了不同的剪法,線條粗細(xì),塊面大小的表現(xiàn),體現(xiàn)黑、白、灰的色度,以及近大遠(yuǎn)小的空間。
三、三維剪紙的空間表現(xiàn)
三維空間指的是由長、寬、高三個維度所構(gòu)成的空間??栁摹つ峥茽査梗–alvin Nicholls)是一名加拿大紙雕藝術(shù)家,手術(shù)刀片和紙是他工作當(dāng)中不可缺少的工具。他將畫好的畫逐個切成單個部件,最后將它們組合在一起,再用攝影燈打光調(diào)整淺浮雕效果??栁摹つ峥茽査沟窨痰淖髌坊铎`活現(xiàn),他的動物系列精致又可愛。一只四腳朝天的刺猬,緊握的前腳似人的手,清晰可見的關(guān)節(jié),連用力的既視感都表現(xiàn)出來了,可見他精湛的技藝。兩只可愛的小腳丫搭在這只刺猬圓圓滾滾的胸前,刺猬的毛發(fā)按著原本的生長方向有規(guī)律地再現(xiàn)。最讓人著迷的是它那可愛的小臉,神采奕奕的眼睛眺望著前方,柔軟的胡須分布在兩頰。整個小動物從框里溢出三分之二,這一構(gòu)圖增加了觀者探知的欲望。在展廳內(nèi)的燈光下他的紙雕立體感顯得格外明顯,尤其是紙張雕塑的微妙形式和紙張?zhí)赜械馁|(zhì)地會讓我們?yōu)橹@嘆。丹麥藝術(shù)家彼得·卡羅森(Peter Callesen)將一張A4紙變成一些精致的藝術(shù)品。他所用的材料只有剪裁刀,膠水和A4的白紙。首先將一張白紙剪出復(fù)雜的形狀,隨后利用剪下的圖案花樣來折疊成令人感到驚嘆的圖形。彼得·卡羅森的作品幾乎都是從一張A4紙開始的,在人體骨骼系列的剪紙中,不管是局部的骨骼還是整個人體的骨骼都精確到了關(guān)節(jié),可見藝術(shù)家對人體解剖的了解之深厚和扎實的繪畫基礎(chǔ),他的作品很直觀地解釋了平面到立體的轉(zhuǎn)換。在A4紙上鏤空的手掌剪裁出的紙張通過作者的巧思妙想精確地還原了手掌的骨骼,每一關(guān)節(jié)都處理得別無差別,并不是筆直地搭著,而是呈現(xiàn)出自然觸到桌面的垂感。骨骼不是平面的,而是立體的。由一張平平無奇的紙,表現(xiàn)了有厚度、寬度、長度的效果,這是二維到三維的轉(zhuǎn)變。
四、結(jié)語
通過本文的分析,結(jié)合我們最開始的研究目的可知剪紙空間的二維、三維、透視的轉(zhuǎn)變是取其精華、去其糟粕,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷結(jié)合當(dāng)下技巧創(chuàng)新而來的。剪紙是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)民間藝術(shù),而且如今越來越多的藝術(shù)家把傳統(tǒng)元素融入了當(dāng)代藝術(shù),并加以創(chuàng)新,體現(xiàn)方式更加多元化。剪紙藝術(shù)在傳統(tǒng)的表現(xiàn)基礎(chǔ)上融入創(chuàng)作者的情感,根據(jù)創(chuàng)作者的心境來表達(dá)畫面圖案的意境與敘事,運用不同的剪刻法讓二維的空間變得有層次,空間感更強。
(作者簡介:黃戀云,女,碩士研究生,海南師范大學(xué),研究方向:油畫創(chuàng)作)
(責(zé)任編輯 肖亮宇)