胡 皓

近年來，我國聲樂藝術(shù)在繼承與發(fā)展的基礎(chǔ)上找到了新的方向。聲樂藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的過程中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)作為一門獨立的學(xué)科逐漸走進人們視野。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)最初起源于20世紀90年代的美國，我國最早將鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與鋼琴伴奏的概念等同。之后在首屆全國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)研討會上基于學(xué)術(shù)層面正式提出“鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)”這一概念。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與鋼琴伴奏之間有著十分密切的關(guān)系，但前者又對藝術(shù)指導(dǎo)者所必須具備的聲樂藝術(shù)修養(yǎng)提出更高要求。由此看來，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)絕非一種簡單、被動配合聲樂演唱的伴奏活動，而是需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者充分發(fā)揮自身主觀能動性積極探尋鋼琴伴奏與聲樂演唱之間的契合點，以此作為指導(dǎo)的切入點給予聲樂演唱者情感表達、演唱技巧等諸多方面的啟發(fā)與指導(dǎo)，促使雙方相互促進，塑造更加完美的聲樂藝術(shù)表演效果。

一、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)概述

(一)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)

巴洛克時期是歐洲音樂發(fā)展史上第一個偉大時期，包括歌劇在內(nèi)的大多數(shù)音樂體裁形成于這一時期。而后浪漫樂派時期藝術(shù)歌曲以音樂會獨唱的形式開始崛起，并且為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)奠定了基礎(chǔ)。而我國最初大多數(shù)人認為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)就是在聲樂表演中為演唱者提供鋼琴伴奏。隨著聲樂藝術(shù)不斷創(chuàng)新發(fā)展，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)逐漸被人們熟知，與此同時更多人開始思考在聲樂演唱中鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)究竟扮演著什么角色。事實上，鋼琴伴奏是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的一種主要體現(xiàn)，但二者又有著明顯的區(qū)別。在聲樂表演中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)占據(jù)舉足輕重的地位，比如指導(dǎo)演唱者更加精準地把握音樂作品的表演風(fēng)格、音樂中的細節(jié)部分如何處理以及對于音樂作品內(nèi)涵的進一步理解等。由此看來，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)并不單純局限于為演唱者提供鋼琴伴奏[1]。從鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)定義來看，鋼琴伴奏實力較強不一定能扮演好藝術(shù)指導(dǎo)的角色，而一名出色的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者一定能夠稱之為優(yōu)秀的鋼琴伴奏者。

(二)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者的音樂素養(yǎng)

1.豐富的理論知識

豐富的理論知識是一個人進一步理解音樂作品內(nèi)涵及風(fēng)格的有力支撐。一般而言，大多數(shù)藝術(shù)歌曲本身就是極具表現(xiàn)力的鋼琴音樂，通過改變音色使之呈現(xiàn)豐富多彩的境界。在人們內(nèi)心情感表達方面，音樂具有比語言更貼合人們心意的表達優(yōu)勢。換言之，借助美妙的聲音傳達人們內(nèi)心情感是音樂最大的價值體現(xiàn)。對于一名合格的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者而言，豐富的音樂理論知識是其正確判斷聲樂作品曲式結(jié)構(gòu)、旋律風(fēng)格及走向的關(guān)鍵和基礎(chǔ)。在聲樂演唱實踐中，只有鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱完美配合才能為音樂作品的展示錦上添花。此外，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者還需吸收多元化理論知識，以便于從旋律、曲調(diào)、視唱練耳等多個視角指導(dǎo)演唱者進行作品鑒賞與深度剖析[2]。

2.精湛的演奏技巧

鋼琴獨奏表演需要表演者富有精湛的演奏技巧，而對于鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者來說，精湛的演奏技巧是其最基本的能力之一，也是成為一名優(yōu)秀指導(dǎo)者所必備的“核心武器”。鋼琴演奏技巧是演奏者在長期反復(fù)訓(xùn)練的過程中積累而成的一種能力，對于音樂曲目中常用的音階跑動、和弦跳進等演奏技巧進行針對性練習(xí)能夠確保伴奏音樂的流暢度，使之樂句走向更加清晰。精湛的演奏技巧有助于音樂作品豐富內(nèi)涵的傳遞。同時，合理運用彈奏方法調(diào)節(jié)音色，使不同音樂作品都能表現(xiàn)出自身獨特的藝術(shù)風(fēng)格。

3.良好的視奏能力

在聲樂表演中時常發(fā)生特殊狀況，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者往往沒有提前充分熟悉樂譜的時間，直接對照樂譜進行伴奏的狀況也時有發(fā)生。基于此，每一位合格的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者都必須具備良好的視奏能力，也就是說在短時間內(nèi)能夠達到視譜與彈奏同步進行的狀態(tài)，完成準備時間不充足的伴奏任務(wù)。同演奏技巧一樣，良好的視奏能力同樣是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者完成鋼琴伴奏的必備能力之一。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者可借助大量不同類型、不同風(fēng)格的音樂作品提高自身反應(yīng)速度、強化自身對整個音樂作品的認知。在長期實踐與積累過程中達到針對風(fēng)格韻律不同的作品可以快速反應(yīng)的水平，進而通過鋼琴伴奏與聲樂演唱的融合，完整、準確表達音樂作品的風(fēng)格、情感和意境。

二、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂演唱中的作用

在聲樂作品表現(xiàn)過程中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)發(fā)揮著伴奏和指導(dǎo)的作用，它與演唱者之間屬于一種平等、合作的關(guān)系。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)還能幫助演唱者正確把握音準與節(jié)奏，使之更加穩(wěn)定地完成整個聲樂演唱的全過程。此外，鋼琴伴奏是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的基礎(chǔ)組成部分，只有促使鋼琴伴奏與聲樂演唱形成良好的銜接與合作，才能更加完美地呈現(xiàn)聲樂演唱。

(一)輔助作用

1.協(xié)調(diào)銜接聲樂演唱前奏與間奏

大多數(shù)聲樂作品的結(jié)構(gòu)組成都包括前奏與間奏部分。對于聲樂演唱而言，前奏與間奏是把握聲樂作品節(jié)奏的關(guān)鍵組成部分，它們有效表達了聲樂作品的思想情感，也可以稱之為聲樂作品的生命。其中，前奏作為聲樂作品的開端，借此可以快速確立作品的速度與情緒，進而帶動演唱者表演情緒、烘托作品氛圍。以《巴黎圣母院的敲鐘人》為例，該作品是圍繞人物卡西莫多展開創(chuàng)作的聲樂作品，其曲式屬于典型的帶前奏與尾聲的單三段結(jié)構(gòu)，段與段之間形成鮮明對比。前奏部分通過一個升高主音的柱式十一和弦模仿了教堂的鐘聲，忽明忽暗的音樂色彩瞬間將人帶進凄涼緊張的情境。在整個音樂作品中，間奏能夠有效銜接作品的前后部分，通過情緒高低、節(jié)奏轉(zhuǎn)化、速度快慢等將作品的各個部分有效銜接?！栋屠枋ツ冈旱那苗娙恕愤@首聲樂作品的間奏部分運用具有強烈色彩的柱式和弦模仿敲鐘聲音，為從A段向B段轉(zhuǎn)換做鋪墊。無論是前奏還是間奏，在聲樂作品中，借助鋼琴伴奏能夠營造出作品的演唱意境。伴奏能否與演唱協(xié)調(diào)銜接是更好展示聲樂作品的關(guān)鍵。在演唱開始之前，演唱者需熟悉聲樂作品并對鋼琴伴奏進行預(yù)習(xí)，以確保二者在聲樂藝術(shù)表演中從共同發(fā)聲點出發(fā)，助力聲樂演唱活動自然、協(xié)調(diào)、順利開展[3]。

2.幫助演唱者把控音量力度

在聲樂演唱過程中，演唱者需要進行音高與音量的有效控制，這樣才能確保演唱時聲音表現(xiàn)得更加自然。鋼琴伴奏與聲樂演唱二者之間實質(zhì)上是一種對立統(tǒng)一的關(guān)系，聲樂作品形象塑造需要鋼琴伴奏與聲樂演唱之間的音量比例保持平衡。音量平衡并不意味著鋼琴伴奏與聲樂演唱在音量方面平分秋色，而是需要從整體聆聽角度出發(fā)，使作品中各聲部音量達到和諧均衡。其中，鋼琴伴奏音量大小對于二者實現(xiàn)完美融合發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者需以高度熟練的演奏技巧適度調(diào)控演奏音量的高低，與聲樂演唱者協(xié)調(diào)配合，同時幫助演唱者把控音量力度，進而烘托藝術(shù)歌曲的意境。

3.完美展示音樂作品高潮部分

聲樂作品中的高潮部分可以說是整個聲樂演唱的“高光時刻”，大多數(shù)音樂作品中都包括大高潮，部分作品中還包括幾個小高潮。作為點睛之筆，高潮部分的呈現(xiàn)效果與整個聲樂作品表達效果之間具有十分密切的關(guān)系。在進行聲樂演唱時，演唱者應(yīng)準確把握聲樂作品，重點關(guān)注高潮部分的完美展示，將整個聲樂作品的層次感表現(xiàn)得更為豐富。明確聲樂作品的高潮部分是第一步，之后明晰高潮部分音樂節(jié)奏以及情緒走向，調(diào)整自己情緒。而在聲樂作品演唱過程中，鋼琴伴奏是聲樂演唱的重要組成部分，鋼琴指導(dǎo)者需系統(tǒng)分析聲樂作品結(jié)構(gòu)，對于作品高潮部分還需精準把握進入高潮前以及進入高潮之后的位置變化，通過對節(jié)奏、音型等不同方面的處理發(fā)揮伴奏的重要作用，進而與聲樂演唱完美契合，助力聲樂演唱者藝術(shù)表現(xiàn)力的提升，給欣賞者帶來良好的視聽體驗。比如，以《思鄉(xiāng)》為例，這是一首曲式結(jié)構(gòu)為并列單二部曲式的藝術(shù)歌曲，歌曲速度較為緩慢。而在歌曲高潮部分又借助詠嘆調(diào)式的旋律將其蘊含的思鄉(xiāng)之情毫無保留地宣泄出來，整首歌曲散發(fā)著一種“哀而不傷”的中庸之美。藝術(shù)歌曲的完美呈現(xiàn)需要鋼琴伴奏與聲樂歌唱的和諧統(tǒng)一，通過鋼琴伴奏激發(fā)觀眾的感情，進而引發(fā)情感共鳴。

(二)指導(dǎo)作用

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂演唱中所扮演的指導(dǎo)角色就好比大海中為航行者提供方向指引的燈塔一樣，通過對音高與節(jié)奏的指導(dǎo)給聲樂演唱者一種強烈的代入感。節(jié)奏是聲樂演唱中最基礎(chǔ)的音樂要素，但聲樂演唱者在進行練習(xí)時往往只是重視發(fā)聲技巧，而忽略了音準與節(jié)奏。這樣極易導(dǎo)致演唱者對歌曲旋律的把控不到位，甚至?xí)?dǎo)致出現(xiàn)走音、破音等失誤問題。借助鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)給聲樂演唱者提供了更加良好的發(fā)揮空間，從鋼琴伴奏角度分析，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)還能有效填補聲樂演唱者在演唱過程中狀態(tài)不穩(wěn)定的缺陷，為其營造相應(yīng)的音樂意境。此外，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者在與聲樂演唱者溝通過程中，能夠幫助演唱者進一步理解聲樂作品的內(nèi)涵，為聲樂演唱者提供演唱風(fēng)格、技巧運用以及情感表現(xiàn)等方面的指導(dǎo)，提升聲樂演唱者的音樂感知力與表現(xiàn)力，為觀眾呈現(xiàn)出獨具特色的聲樂演唱表演。

三、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂演唱中的具體運用

(一)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱的合作方法

1.合奏前做好準備工作

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱細致化融合能夠使歌曲在節(jié)奏靈魂與詞句表達等諸多方面呈現(xiàn)更加豐滿充實的表現(xiàn)效果。在聲樂演唱過程中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者與演唱者要對彼此的藝術(shù)表演特征非常熟悉，這樣才能真正達到“聲聲相合”的效果。雙方應(yīng)共同研讀樂譜，并在合奏前充分練習(xí)，針對樂譜或表演中可能存在的問題及時溝通、商討。聲樂表演是一種有著獨特表演特征的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不同的伴奏者與演唱者也都具有與眾不同的個人風(fēng)格?；诼晿纷髌穬?nèi)涵，可以進行細節(jié)方面的調(diào)整。當然，還需深入了解與把握作品本身，在融入演唱者個人風(fēng)格或細節(jié)調(diào)整的基礎(chǔ)上賦予作品更加突出的表現(xiàn)力，促進舞臺效果與作品感染力的進一步提升[4]。

2.伴奏者與演唱者默契配合

音樂是一門能夠表現(xiàn)人們思想情感的藝術(shù)，對于鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者與聲樂演唱者而言，恰當、到位地表達出音樂作品的思想情感是二者共同追求的目標。在實際表演時，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者為聲樂演唱者提供伴奏。一方面，發(fā)揮鋼琴伴奏的輔助作用，在前奏部分進行鋪墊，將演唱者快速帶入表演意境。另一方面，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者還需通過伴奏控制音色、語調(diào)等，有效推動音樂情節(jié)發(fā)展，在雙方默契配合下清晰呈現(xiàn)聲樂作品豐富的音樂內(nèi)涵。

3.從容應(yīng)對突發(fā)狀況

作為眾多藝術(shù)表現(xiàn)形式中的一種，聲樂表演往往會受到不確定因素的影響，這時還需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者合理把握音準與節(jié)奏，同時還需著重注意伴奏的速度與力度。比如，演唱者出現(xiàn)發(fā)聲、氣息等錯誤時及時給予修正，并且還可以通過伴奏彌補演唱者情感處理不足的問題。此外，在聲樂表演過程中還會遇到演唱者依據(jù)現(xiàn)場觀眾反應(yīng)調(diào)整自身演唱習(xí)慣的情況，與準備階段不同的演唱狀態(tài)也對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者提出了更高要求。這時，可以結(jié)合演唱者演唱特點運用即興織體與其協(xié)調(diào)配合，給予欣賞者更加豐富的聲樂藝術(shù)體驗。

(二)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在《天域》演唱中的具體運用

一名合格的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者不僅需要熟悉聲樂演唱的方法，還應(yīng)清晰掌握聲樂作品情感表達的方式。以此作為基礎(chǔ)在聲樂演唱中為演唱者提供具有針對性的啟發(fā)與指導(dǎo)。對于演唱者而言，也必須要了解鋼琴伴奏的技巧與方法，與鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者進行溝通配合，共同呈現(xiàn)聲樂作品的情感內(nèi)涵[5]。以2008年殘奧會閉幕式主題曲《天域》為例，該聲樂作品具有自己獨特的特點，無論是它的旋律、歌詞，還是作品本身所蘊含的意境，都給人一種震撼心靈的感受。好的聲樂作品不僅需要演唱者準確把握，整體演唱效果的自然呈現(xiàn)也需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者的輔助、提示與補充。一方面，其演唱者楊海濤本人就是一名盲人；另一方面，這部作品是人們向往和追求美好生活的情感抒發(fā)。在表演過程中，借助鋼琴伴奏的引導(dǎo)與鋪墊，宛若流水般的鋼琴伴奏似乎向人們述說著世間的純真與美好。隨之演唱者把握主旋律起唱“輕輕地，你撫摸我的臉……”，通過歌聲慢慢展現(xiàn)出聲樂作品想要向人們傳達的情感。演唱者通過自己的歌聲，在鋼琴伴奏的引導(dǎo)下二者默契配合使歌曲內(nèi)容更具情感渲染力，給欣賞者帶來一種別有深意的情感體會。歌曲中間部分采用排比句式，四個“歌聲里……”增強了演唱內(nèi)容，也明確突出了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的作用。演唱內(nèi)容層層遞進，此時鋼琴伴奏也增加了旋律與節(jié)奏，使之更具氣勢，整體演奏也進入了小高潮階段。接下來，歌曲的第二部分運用英語演唱，基于語種之間的差別，在鋼琴伴奏的指導(dǎo)下，演唱者依然可以在演唱中保持平衡，避免在演唱過程中發(fā)生失誤。演唱結(jié)尾部分在鋼琴伴奏的帶動下，歌曲旋律與節(jié)奏達到高潮，歌曲的精華部分伴隨著這種節(jié)奏感由演唱者自然唱出，在演唱者烘托與展現(xiàn)中聲樂演唱得到進一步升華。尾音部分在演唱者寬闊洪亮的聲音與鋼琴伴奏的默契配合下達到前后呼應(yīng)的效果，整個表演過程也使聲樂演唱呈現(xiàn)出理想的表演效果。

結(jié) 語

當前，隨著聲樂藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)也實現(xiàn)了藝術(shù)價值的提升。

從藝術(shù)表演以及情感表達的角度分析，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱既保持著對立統(tǒng)一的關(guān)系，在完整的聲樂表演中二者又協(xié)調(diào)配合、相互依存。一場完美的聲樂表演需要在鋼琴指導(dǎo)者與聲樂演唱者等多方協(xié)作之下完成。其中，鋼琴伴奏與聲樂演唱在音量、節(jié)奏以及音色等不同方面的默契配合是呈現(xiàn)最佳表演效果的前提和關(guān)鍵。只有將鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱有效結(jié)合成一個整體，才能完美體現(xiàn)出不同聲樂作品的藝術(shù)風(fēng)格以及聲樂藝術(shù)中所蘊含的思想內(nèi)涵。

注釋:

[1]彭家齊.鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂演唱中的作用[J].黃河之聲,2020(08):66—67.

[2]魏 平.以技輔藝以情發(fā)聲——古詩詞聲樂作品藝術(shù)指導(dǎo)的“三步曲”[J].四川戲劇,2020(09):122—125.

[3]劉彬娜.鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂演唱中的合作與藝術(shù)指導(dǎo)性分析[J].魅力中國,2020(06):278.

[4]毛 亮.論鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂演唱中的意義[J].黃河之聲,2019(21):57.

[5]孫 瑜.鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂教學(xué)及演唱中的作用[J].四川戲劇,2020(08):111—113.