楊祎晨
(北京服裝學(xué)院,北京 100029)
伏爾泰說:“歐洲的文明禮貌和社交精神的產(chǎn)生都應(yīng)歸功路易十四的宮廷?!盵1]暫不提這是出于民族自豪感或愛國主義的溢美之辭,法國的確為整個(gè)歐洲輸入了健全的哲學(xué)、至臻成熟的理性以及高雅的趣味。氣勢雄偉的巴洛克風(fēng)格藝術(shù)于此達(dá)到了令人炫目的高峰。隨著1715年路易十四的逝世,崇高時(shí)代也結(jié)束了,“銷金窟”凡爾賽宮里的貴族們坐享其成、窮奢極欲,開啟了一個(gè)含混的“走下來”時(shí)代[2]。東方纖巧富麗的陶瓷和園林藝術(shù)傳播到歐洲,迅速與宮廷審美合謀,在18世紀(jì)的法國演變出一種與巴洛克風(fēng)格判然有別的嶄新藝術(shù)形態(tài),即洛可可風(fēng)格。
洛可可(Rococo)一詞源于法語“Rocaille”,意為小石頭、小沙礫。作為藝術(shù)風(fēng)格,起初指用貝殼和石頭修筑的人工假山和巖洞等,后指具有貝殼紋樣曲線的裝飾主題,繼而專指1715——1770年這一歷史階段的文化樣式,成為文化史上區(qū)分時(shí)代的名稱[3]。此時(shí)的藝術(shù)形式不求甚解地在表面上做文章,如漂浮在云中的海市蜃樓,無根無基地蕩漾著,似乎連建筑都喪失重量。洛可可風(fēng)格的室內(nèi)裝飾和家具造型在形式上打破了文藝復(fù)興時(shí)期以來的莊重對稱,構(gòu)圖柔和婉轉(zhuǎn),凹凸不平的貝殼形紋樣、蜿蜒反復(fù)的S形曲線裝飾、刻意弱化直線的接縫,皆極具動感;在內(nèi)容上追求游戲般的風(fēng)流情調(diào)和纖手細(xì)足的女性意味,繪畫、雕刻、家具及日用器具的裝飾題材,與歷史、宗教背離,源于生活,帶有自然主義傾向,多用一些無足輕重的花卉、藤蔓。其色調(diào)統(tǒng)一在一個(gè)高明度、低純度的氛圍中,嬌艷明快又不失淡雅,整體看來,與巴洛克時(shí)期以來那澎湃的生氣、沉穩(wěn)的量感和男性唯我獨(dú)尊的壓迫感迥然異趣。除了建筑裝飾領(lǐng)域,洛可可樣式在服裝史中所指代的1715——1789年這一歷史階段亦廣為人知。服裝作為一種生活藝術(shù),其風(fēng)格往往是高藝術(shù)領(lǐng)域的某種折射[4]。此時(shí),洛可可風(fēng)格集中體現(xiàn)在女裝上,女裝的形式美發(fā)展到頂峰。借用緊身胸衣和裙撐營造的X形姿態(tài),細(xì)微之處的花邊、綢帶、褶飾,煩瑣的假發(fā)、面具、折扇,使人體的每一個(gè)部位都被分解成可供觀賞的元素,到處閃爍著鉆石黃金的炫目光芒和含混可愛的小情小調(diào)。這些元素被運(yùn)用于影片中,呈現(xiàn)了一場綺麗柔靡的視覺盛宴。
凡爾賽宮為《絕代艷后》的拍攝敞開了大門,穹頂施金漆彩繪,古老的神話傳說栩栩如生,昔日法蘭西軍隊(duì)的赫赫戰(zhàn)功躍然眼前。影片沒有拍到路易十六和瑪麗王后被處決,故事就停留在國王一家離開凡爾賽宮的路上,18世紀(jì)法國宮廷各種匪夷所思的奢華、別出心裁的審美、欲望纏綿的愛情,隨著噠噠的馬蹄聲戛然而止。
18世紀(jì)的女性活躍在沙龍中,受眾人追捧,但她們不是獨(dú)立的女人,而是取悅和獻(xiàn)媚于男性之后,憑愛情的力量影響和代替男人的女人[5]。她們是被男性觀賞的對象,而不是表現(xiàn)本我的主體,無法獨(dú)立的地位致使其著裝只能是取悅男性的工具,色彩只能是輕柔、嬌嫩的,且一味的女性化、一味的可愛,偶爾也會選用富麗堂皇的猩紅與黑色等色彩,使明快清雅與濃郁輕柔并進(jìn)[4]。影片導(dǎo)演索菲亞·科波拉(Sofia Coppola)捕捉到這一點(diǎn),用大量光照沖淡色彩濃度,使畫面泛著淡淡的蒼白,暗喻瑪麗王后及其他上流社會女性的人生看似一片繁華,實(shí)際充滿不可抗?fàn)幍臒o力感。她們的服裝飾品多是淡藍(lán)色、奶油色、香檳色、淡粉色等嬌嫩的顏色,金邊線腳無處不在,被房間中的玻璃、鏡子和水晶折射得輕盈、透亮,盡顯柔媚細(xì)膩的情調(diào)。撲滿白粉的臉龐與恰到好處的腮紅無限嬌美,使畫面脂粉氣十足。此外,設(shè)計(jì)師米蘭拉·坎農(nóng)諾(Milena Canonero)大膽地將濃重的紫紅色、墨綠色等深色調(diào)用在路易十五的情婦杜巴麗伯爵夫人身上,使整部影片的服裝配色在層次上更加多樣,且巧妙貼合了其妓女出身的特殊人物形象設(shè)定。用色講究層次變化的同時(shí),更不能忽視協(xié)調(diào),通常情況下,一套服裝中不同的色彩存在明顯的共性,例如貴族女性常采用大面積的淡粉色搭配低純度的鵝黃色或奶油色搭配香檳色(圖1);杜巴麗伯爵夫人濃艷的深藍(lán)色服裝則特意搭配了黑色蕾絲邊,使整個(gè)人物形象與濃重的色調(diào)統(tǒng)一,給人一種蠱惑的力量和終極的性感(圖2)。
圖2 杜巴麗伯爵夫人(截取自影片《絕代艷后》)
色彩以面料為載體,選用合適的面料可以與豐富的色彩相得益彰。洛可可時(shí)期的女裝面料豐富多樣,多以天鵝絨、綢錦為主,不同布料各有獨(dú)特用處。影片中,天鵝絨面料耐皺性良好,質(zhì)地柔軟,色光文雅,做成罩裙具有別樣的質(zhì)感;塔夫綢和織錦細(xì)潔光滑,不易沾灰,手感硬挺,造型感強(qiáng),用于堆褶部分,使服裝層次更加立體;鉤針織物柔軟且具有彈性,被制成長襪;隨著東方文化傳入歐洲的絲綢表面光滑、貴氣十足,深受上流社會女性喜愛。此外,各種織物中還常混有金銀線或表面綴有珠寶,層疊堆砌的襯裙極盡繁縟、無限奢華,但上流社會女性從不嫌多,她們有錢有閑,其獨(dú)有的“人生之閑愁”在綢子的流光溢彩和裙擺的輕盈飄逸中,滑向那個(gè)人們都知道的盡頭。
洛可可風(fēng)格女裝不再把身體當(dāng)作一個(gè)整體看待,而是凸顯局部的嫵媚,刻意夸張曲線美,有意增進(jìn)情色魅力,極盡女性之媚態(tài)。其造型有一些顯著的特征,如領(lǐng)口低袒、衣袖修長、腰身纖細(xì)、裙撐寬大等,其中,緊身胸衣和裙撐構(gòu)成了造型的基礎(chǔ)。影片中瑪麗王后的服裝設(shè)計(jì)師為她貼身縫制禮服,整套服飾直接在身體上拼湊而成,曲線優(yōu)美合身。袒露的倒梯形領(lǐng)口露出豐腴的胸部,倒三角形緊身胸衣把上半身束縛呈錐形,下半身巨大的裙撐前后扁平、左右橫寬,整個(gè)造型呈明顯的X形。
洛可可時(shí)期的女性著裝鐘愛小細(xì)節(jié)的繁縟堆砌,達(dá)到了人為化裝飾的頂峰。蕾絲質(zhì)地蓬松柔軟,給人若隱若現(xiàn)的朦朧趣味,附著人們最隱秘的窺視欲望。繁復(fù)而曼妙的蕾絲掠過胸前的肌膚,似露非露的胸部更加雪白,頗有“猶抱琵琶半遮面”的挑逗意味;把蕾絲邊裝飾在袖口,衣袖邊緣不再單薄,富有層次堆疊之感和韻律感;用蕾絲改造成蝴蝶結(jié)點(diǎn)綴在胸前,甜美可愛,增添了少女氣息。當(dāng)時(shí),純手工制作的蕾絲材質(zhì)講究、工藝復(fù)雜,所以價(jià)格不菲,貴族氣息盡可彰顯。此外,花朵類的裝飾也很受歡迎。很多面料本身就布有花形紋樣,她們還把天然的鮮花或者用蕾絲錦緞改造成的花朵點(diǎn)綴在身上,平面與立體交錯(cuò),裝飾靈感皆取材于自然,給人輕松愜意的感覺。圖3為影片中瑪麗王后在大婚典禮上所穿的華服,香檳色的緞帶堆疊在領(lǐng)口、蝴蝶結(jié)在胸前依次排開、波邊飛躍全身、袖口蕾絲層層簇?fù)怼⒘Ⅲw裝飾灑滿裙擺,舞動起來窸窣作響,明滅閃爍,隔著熒幕仿佛可以聞到撲鼻花香。這些表面裝飾雖是一些沒有任何實(shí)際意義的小小趣味,于整體服裝造型也不過是添枝加葉,但對異性而言卻極具魅力。
圖3 瑪麗王后大婚華服(截取自影片《絕代艷后》)
洛可可風(fēng)格服飾在整個(gè)近現(xiàn)代歷史長河中起伏興衰,整部影片僅是其在18世紀(jì)最輝煌時(shí)期的縮影。除了毋庸置疑的審美價(jià)值,不得不承認(rèn),當(dāng)服飾美的設(shè)計(jì)得以發(fā)展,與人體美的矛盾就加深了,人的身體被裝進(jìn)人工創(chuàng)造的“美之框架”,喪失了表現(xiàn)自我的機(jī)會,緊身胸衣等配件的出現(xiàn)又使軀體本身與自然背道而馳,備受束縛甚至遭受摧殘[5]。這種服飾雖凸顯了女性曼妙的身材,但更是她們身體健康的夢魘。女性長期穿著緊身胸衣,會壓迫器官,削弱背部肌肉,引起身體諸多不適。18世紀(jì)的法國貴族女性卻對這種病態(tài)的畸形審美趨之若鶩,根本原因在于“文化”。服裝的根本是一種文化,所以研究洛可可風(fēng)格服飾時(shí),應(yīng)著眼于18世紀(jì)法國的文化背景,女性服飾與時(shí)代審美水平、文化水平以及女性地位有著緊密聯(lián)系。只有設(shè)身處地讀懂那個(gè)時(shí)期的文化,才能設(shè)計(jì)出符合歷史且能被當(dāng)代觀眾欣賞的服裝。無論如何,洛可可風(fēng)格服飾所追求的病態(tài)美學(xué)隨著輝煌一時(shí)的波旁王朝一起留在了過去,當(dāng)下諸多優(yōu)秀設(shè)計(jì)師取其精華,將其精湛的工藝和別致的造型等運(yùn)用于現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中,延續(xù)了洛可可的時(shí)尚。只有服飾美與自然美和諧共存、服飾藝術(shù)與社會文明需求有機(jī)結(jié)合,時(shí)尚才得以成為風(fēng)格,被接受并盛行。
現(xiàn)代人本沉浸在當(dāng)下的文明中,歷史的經(jīng)典卻召喚其追尋過去。服飾藝術(shù)在不同時(shí)期、不同地域的文化交流碰撞中汲取了新的養(yǎng)分,不斷發(fā)展變化,最終趨于多種平衡并風(fēng)格化。洛可可風(fēng)格服飾正是在不斷循環(huán)的過程中發(fā)展的。這是西洋服裝史上傲人的經(jīng)典,為服裝造型領(lǐng)域添上了熠熠生輝的一筆。服飾藝術(shù)是一門繁雜的藝術(shù),在復(fù)古風(fēng)愈演愈烈的今天,現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)師把洛可可時(shí)期的古典元素挖掘出來,融入嶄新的設(shè)計(jì)理念,加以改良再設(shè)計(jì),不斷探索洛可可時(shí)尚的過去與未來,體會服裝給予人們精神的無盡享受和人性的深刻反思。將來,也會有人對21世紀(jì)的服飾加以品評,不斷演變的洛可可風(fēng)格服飾也將在以文化為底蘊(yùn)的基礎(chǔ)上承載更強(qiáng)的生命力,達(dá)到一個(gè)又一個(gè)無法預(yù)知的高峰。