海淼

“#DGLightTherap“Dolce&Gabbana的秀場邀請函上這么寫著，字體旁邊鑲嵌著寶石，仿佛一個點亮派對燈光、播放派對音樂的按鈕。Stefano Gabbana以他小時候意大利南部一種叫“minaria”的宗教活動燈光秀為靈感創(chuàng)作了這個系列，燈光秀如同一種本土的傳統(tǒng)的派對活動，給他帶來幸福和享受的感覺。辦起意大利傳統(tǒng)的派對來Dolce & Gabbana簡直如魚得水，他們將T臺裝扮得如同普利亞地區(qū)節(jié)日期間的五光十色的大教堂?！斑@是非常意大利傳統(tǒng)的，對光、家庭和手工藝的慶祝派對，Stefano Gabbana解釋道，“此時此刻，光是一種很好的療愈方式，我們需要看到人們眼中的光明、喜悅和幸福。”

如何用時裝來詮釋這一場“光之療愈”派對？千禧一代略微寬松輪廓的西服和夾克上綴滿了五彩繽紛的水晶石裝飾。不同形狀的鏤空格紋上衣籠罩著男芭蕾舞表演者式的背心，顯示出一種若隱若現(xiàn)的、抓人眼球的幽微性感。帶著皇冠的小子們身穿意大利綠白紅三色旗做的休閑套裝，就像派對上喝醉了的橄欖球隊隊長。閃著光的提花織物被制成休閑西裝與西裝褲，尤其適合下班后直接奔赴一場狂野的派對，有的西裝款式采用了拼接的玩法，夸張的羊腿袖拼西裝，以及左右不對稱的拼接都昭示著趣味。五光十色迷幻圖案的襯衫和罩衫尤其適合泳池派對。

Louis Vuitton的Virgil Abloh在他的工作日志里隨筆：“我覺得我在用這些系列寫一本書，這是關(guān)于多樣性設(shè)計的一種持續(xù)邏輯，它們同步了我對文化的真實想法。我讓想象力變得瘋狂，試圖在現(xiàn)實生活中創(chuàng)造一種看得見、摸得著的理想生活，里面有流行文化、時尚，同時它是一種讓人們打開思維的教育。這是我設(shè)計生涯的北極星?！?/p>

這一次，Virgil Abloh讓他的派對充斥著黑人音樂、嘻哈和叢林音樂如何潛移默化地改變銳舞文化，再跨越國界、亞文化群體和時間進(jìn)行傳播。Virgil Abloh將這個系列命名為“Amen Break”，來自Winstons樂隊1969制的有史以來采樣次數(shù)最多的鼓點。

Virgil Abloh在他的黑人音樂派對上別出心裁地設(shè)置了國際象棋游戲環(huán)節(jié)——除了西裝文化和運動服文化之間的二元性沖突之外，還有一些更為具象的表現(xiàn)，比如秀開場時那些高聳的帽子、毛茸茸的耳機頭飾和長長的裙子，就像國際象棋中皇后和騎士的穿戴。緊接著，是一些銳舞派對的符號——霓虹色、黃色、電光藍(lán)色，表征著2022年春季和夏季有很多歡樂、搶眼的時尚樂趣。熒光色和彩虹色漸變的束腰外套是本場秀的亮點之一，穿上它，即便一絲不露，也變身派對中最搶眼的人。透明塑料質(zhì)地的風(fēng)雨衣分長款和短款，上面布滿各式各樣逗趣的顏文字圖案，傳達(dá)著一種歡樂的、幽默的態(tài)度。

Moschino上演了一場美食派對，衣服上印著漢堡、三明治和熱狗的圖案?！斑@個系列是真誠的，是純粹的，它可能有點天真，甚至可能有點愚蠢。”Moschino的Jeremy Scott說。他認(rèn)為一場關(guān)于食物的派對是最切實可行的，又是一件最能振奮疫情封控期間人們的情緒的事情。正如Moschino一以貫之的品牌態(tài)度，Jeremy Scott希望給予人們樂觀的力量，幫助人們渡過難關(guān)。如同拉丁舞王穿著的閃閃亮亮的休閑西服套裝，讓人想象約翰·特拉沃爾塔那樣放肆地在派對上大舞一場。紅白細(xì)條紋的西服套裝搭配紅色帽子，不如像《變相怪杰》電影中那樣來場令人叫絕的魔術(shù)？外套的領(lǐng)部和袖子變成印滿漫畫圖案的模樣，為黑色加入無窮的樂趣。穿上碧藍(lán)色的賽車手套裝，你就是派對現(xiàn)場最會cosplay的那一位?！斑@些時裝讓你想起床去跳舞和唱歌，這也是我一直希望人們擁有的精神：擺脫束縛，振作起來，享受樂趣?！盝eremy Sco 說。

在奧斯卡·王爾德尚未發(fā)表令他獲得聲譽的文學(xué)作品前，他就已經(jīng)在倫敦的派對場上大放光彩。人們說，在王爾德之后，派對上那些妙趣橫生的交談恐怕很難再有了，同樣，那些華麗的絲緞長褲、天鵝絨外套、黑色斗篷也很難再有了。

在文字上，王爾德追求唯美，相信自由、無拘無束的表達(dá)，崇尚內(nèi)在的、自然的美，他的造型也踐行他倡導(dǎo)的理念。1882年，王爾德去美國做了為期十個月的巡回演說，他幽默生動的言談和氣質(zhì)讓美國人神魂顛倒，“這是絕對精彩的表演，是智慧與歡樂火星四濺的杰作”，聽眾們描述他的談話，“我之前從沒聽過能與之相媲美的東西，今后也不會再有”。《紐約時報》的一名記者記錄了在派對上看到的這位作家別致又奢華的造型：“他穿著一件低領(lǐng)白襯衣，翻開的領(lǐng)子特別大，脖子上系著一條淡藍(lán)色的絲綢領(lǐng)巾。他的手放在毛皮襯里的寬松大衣的口袋里，頭上包著一條纏頭巾。淺色的燈籠褲、漆皮鞋……左手一根手指上戴著印章戒指。”

王爾德還留下諸多關(guān)于時尚和風(fēng)格的名言，同樣昭示了作為一個熱愛派對和華麗時裝的男性對風(fēng)尚的見解?！澳阌肋h(yuǎn)不可能過度穿衣，正如你永遠(yuǎn)不可能過度教育?！薄伴L得漂亮和穿得體面是必須的，有人生目標(biāo)則不?！?/p>

菲茨杰拉德可能是繼王爾德之后第二位著迷于派對和時裝的大作家。他以blacktie式的正經(jīng)的禮服套裝和領(lǐng)結(jié)而聞名，《了不起的蓋茨比》中燈紅酒綠的社交派對正是菲茨杰拉德本人生活的一種縮影。他過著花錢如流水的生活，全年都在開派對和度假，他的時尚理念成為一個崇尚華麗和揮霍的上世紀(jì)20年代的象征。

在音樂界，大衛(wèi)·鮑伊（David Bowie）Ziggy時期的華麗搖滾風(fēng)格也是男士派對裝束的靈感寶藏。大衛(wèi)·鮑伊和日本設(shè)計師山本寬齋共同創(chuàng)造了“Ziggy Stardust”這個形象，從和服中得到靈感的針織連體衣展示著男性瘦削的身體線條，夸張的褲型和閃閃發(fā)光的表面為派對著裝做出了兩個提示：你永遠(yuǎn)可以穿奇怪的廓形，或者打扮過度閃亮去往派對，這是在其他場合很難包容的穿衣習(xí)慣。大衛(wèi)·鮑伊在上世紀(jì)90年代的造型也值得派對愛好者們借鑒，這個階段，他與AlexanderMcQueen合作最多，旗幟圖案、閃爍珠光、蕾絲花邊、東瀛風(fēng)格，挑出任何一個都能發(fā)揮到極致，都能讓你成為派對上最吸睛的所在。滾石樂隊的米克·賈格爾（Mick Jagger）沿襲了其中修身的、閃閃發(fā)光的部分，還用露出腹部的短上衣、絲絨夾克、繁復(fù)的提花外套相搭配，繼而穿出自己的風(fēng)格。

說到派對風(fēng)格偶像，“貓王”或許是最不能回避的名字。6月上映的傳記歌舞片《貓王》由巴茲·魯曼（Baz Luhrmann）執(zhí)導(dǎo)，講述的正是“貓王”埃爾維斯·普雷斯利的故事，距離導(dǎo)演上一次為我們帶來時尚視覺盛宴《了不起的蓋茨比》已經(jīng)過去十年了?！敦埻酢返牟糠衷煨陀蒔rada和Miu Miu提供，勢必帶動起一股關(guān)于復(fù)古的、閃亮的音樂派對文化的時裝潮流，也帶動著俱樂部派對文化的回歸。

“貓王”是非常善于利用時裝和造型來增加他音樂表演的氛圍感的藝術(shù)大師。他標(biāo)志性的紅衣領(lǐng)、亮片裝、喇叭褲和假發(fā)，都讓他成為了只需要一個剪影或幾點提示就能讓大眾聯(lián)想到的視覺符號。“他的生活即是他的畫布，”巴茲·魯曼說，“音樂、容貌、時尚令他成為時代和文化的象征物?！?/p>

這部電影的造型指導(dǎo)是奧斯卡得主凱瑟琳·馬?。–atherine Martin），她一共為主演和數(shù)百名配角、臨時演員準(zhǔn)備了九百多套戲服，從塵土飛揚、種族隔離的美國南部偏遠(yuǎn)地區(qū)，到上世紀(jì)70年代霓虹燈閃爍、各種派對令人眼花繚亂的拉斯維加斯，這部電影的時裝跨過了夢幻般的上世紀(jì)50年代、上世紀(jì)60年代和上世紀(jì)70年代的俱樂部文化，其中最令人矚目的就是超過90套“貓王”職業(yè)身涯里穿過的演出服。他的時裝歷史可以追溯到上世紀(jì)50年代，寬松的襯衫、飄逸的長褲、定制的鞋履，以及白色的連體衣，他一出場，便是整個音樂派對的焦點。華麗的金屬絲西裝套裝，點綴著水鉆的夾克和褲裝，貓王翻著領(lǐng)子穿著，讓人直接聯(lián)想到2022春夏男裝周T臺上Dolce &Gabbana呈現(xiàn)的款式。與Prada和Miu Miu的合作讓凱瑟琳·馬丁感到愉快：“這次合作是一個非常有趣的想法，它將貓王的風(fēng)格與非常明顯的當(dāng)代參考聯(lián)系起來，讓我們不至于盲目地復(fù)制衣服，而是找到一些與貓王真實的衣服高度平行的東西?！?/p>

“貓王”有一個別稱叫“派對著裝教父”（Godfather of Bling），他差不多是在1957年成名開始就迷戀上珠光寶氣、閃閃發(fā)光的時裝風(fēng)格。他為專輯《50，000，000Elvis Fans Can't be Wrong》的封面定制了一套價值1萬美金的金色西裝，他認(rèn)為那樣才能配得上他“娛樂界金童”的名號。事實上，“貓王”將整個人生都開成了一場華麗派對，他擁有兩百六十多輛豪華轎車，其中一輛布滿了碎鉆，他有一架帶有鍍金浴室的私人飛機，以及堆積如山的鉆石珠寶，他曾在演唱會派對上，把這些珠寶當(dāng)作五彩紙屑一樣扔給歌迷。

“貓王”還打破了服裝的性別界限，亦能用于如今的派對著裝之中。他打破了那個時代嚴(yán)格的性別規(guī)則，鼓勵年輕人尤其是男性勇于嘗試不同的造型，在那個時候時尚仍舊被看作是女性的消遣之物。他嘗試過粉色、蕾絲等元素，他涂睫毛膏，穿露肚臍的短款襯衫，打破了當(dāng)時男性時尚的狀態(tài)，帶起了一股音樂和俱樂部派對之風(fēng)。最著名的，還要算他華麗的緊身衣，為新一代“雄性孔雀風(fēng)格”打開了大門，讓后來者致敬模仿。在還沒有“性別流動”這個概念之前就率先做到了這一點。我們見到哈利泰爾斯（Harry Styles）在音樂節(jié)穿粉色西裝，在2022春夏男裝T臺上，看到傳統(tǒng)的西服品牌Canali和先鋒的男裝品牌Qasimi在嘗試全身粉色的男裝造型，如今的年輕人大概很難想到在半個多世紀(jì)以前，就有男性時尚偶像帶來這樣的視覺娛樂。

在2022春夏男裝T臺上，設(shè)計師們向我們展示的第一個“狂歡派對男孩”流行趨勢是彩虹色，無論是略微酸性刺眼的版本，還是柔美粉嫩的蠟筆色系，赤橙黃綠青藍(lán)紫等不同鮮艷顏色的拼接、過渡、漸變，映射出男性心中輕盈、五彩、豐富的一面。在Etro T臺上，粉紅的針織衫與紫色的長褲搭配出現(xiàn)，裝飾著金黃色的織紋;Casablanca的男模特們穿著彩虹色的連帽外套和拳擊短褲出現(xiàn)，將男性的陽剛和女性化的多彩糅合在一起;Fendi T臺上的彩虹色針織衫與短褲、沙灘涼鞋搭配，DriesVan Noten的粉藍(lán)色長襯衫內(nèi)襯香芋色套裝，這兩個造型穿去一場睡衣派對再適合不過;Hermès的金黃與桃粉色漸變的針織衫與羊毛開衫，仿佛把日落的風(fēng)光抽象化地編織進(jìn)時裝，讓人想去馬拉喀什來一場充滿異域風(fēng)情的派對。

穿著閃閃亮亮來一場迪斯科舞會也不錯。Etro和Moschino的閃光舞蹈長褲搭配同樣閃光的外套或者袖口飄逸的長衫;如果不想那么高調(diào)，可以選擇像Dior男裝秀場上那樣將沙塵色和芋紫色賦予綢緞光感的整身造型;Loewe的2022春夏系列中也有閃光面料的套裝，被設(shè)計成松松垮垮的蝴蝶結(jié)廓形。

2022春夏的派對著裝需要很多表面的裝飾，即便是過度裝飾也沒有問題。Dolce&Gabbana秀場上裝飾著施華洛世奇水晶的服裝，讓人成為派對上的光線折射體，如同迪斯科球本身，發(fā)出復(fù)古又醉人的光暈。Alexander McQueen新系列的裝飾物以拉鏈和荷葉邊為主，營造出一種禁錮和綻放對比的美感，亦是突破了性別的偏見。Comme des Gar?ons Homme Plus本季則用破碎之花來裝飾服裝的外觀，以拼圖藝術(shù)家Travis Bedel的藝術(shù)作品為特色，將花朵的解剖圖拼接融合，形成超現(xiàn)實的美麗而夸張的裝飾。

我門面對的不是那種歌舞升平、流光溢彩的時代，人們有大把的金錢、大量的樂觀情緒用于揮霍，生活就像一場流動的、永不落幕的派對。我們面對的是審慎的時代，不僅有疫情和隔離讓世界變得人心惶惶，還面對著戰(zhàn)爭、經(jīng)濟下行的巨大壓力，以及未來關(guān)于環(huán)境、氣候等諸多方面的不確定性，派對之于我們的意義變得尤為不同，它不僅是低迷時刻的強心劑，也是人類在面臨災(zāi)難面前仍然熱愛生活的偉大征象。新的一天開始，離開沮喪的陰影，穿上你衣櫥里最閃亮的那一件，每一天都是一場新的派對。