李靜（韓山師范學院美術(shù)學院（陶瓷與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究院））

景泰藍，正名“金屬胎掐絲琺瑯器”。景泰藍工藝總體包括了金屬工藝和琺瑯工藝，兼有青銅、錯金銀、鏨刻、鑲嵌、陶瓷等藝術(shù)的精華，形成了絢麗華美、民族色彩濃厚的獨特藝術(shù)風格，與玉雕、牙雕、雕漆，合稱“燕京四絕”。廣義上的景泰藍包括掐絲琺瑯、畫琺瑯、鏨胎琺瑯（嵌琺瑯）、無胎琺瑯四類，而狹義上僅指銅胎掐絲琺瑯。傳統(tǒng)景泰藍常與花絲、鑲嵌、鏨刻等藝術(shù)形式結(jié)合，形成風格獨特的面貌特征。

一、景泰藍概述

關(guān)于景泰藍的歷史淵源，目前學界認同“綜合說”觀點的論證較有力。持“綜合說”的觀點認為景泰藍是在中國傳統(tǒng)金屬工藝鑲嵌、鑄鏨、錯金銀和彩釉復合工藝的基礎(chǔ)上，又吸收外來的琺瑯工藝而發(fā)展起來的，下面歸納其有代表性的歷史時期景泰藍的發(fā)展狀況。

明代景泰藍主要有鏨胎琺瑯和掐絲琺瑯，以宣德、景泰時期為代表，造型端莊樸實、粗獷豪放；色彩多用原色，對比強烈；整體風格渾厚有力、典雅簡樸。除部分陳設(shè)品外，更向日用品發(fā)展。

清代工藝較前代已有迅速發(fā)展，以乾隆時期為代表，造型秀氣、優(yōu)雅，器型比明代豐富；色彩方面早期濃郁，中晚期雅麗；整體風格富麗多彩、清秀雅致。適用范圍擴大，在宮廷內(nèi)普遍存在。

清末民初的政治變革使得景泰藍工藝在機器工業(yè)發(fā)展的刺激和實業(yè)救國浪潮的推動下有了短暫發(fā)展，20 世紀30年代中期一度達到近代史上的高峰。20世紀40 年代，經(jīng)濟蕭條，景泰藍工藝瀕危。這一時期的景泰藍總體質(zhì)量高低起伏并日趨低劣，其藝術(shù)追求也日益繁縟、畸形。

中華人民共和國成立后工藝美術(shù)開始復蘇，景泰藍工藝也得以恢復和發(fā)展，在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時，科學技術(shù)的注入、專業(yè)團隊的付出，都使景泰藍有了比較全面的進步，并在局部工序上實現(xiàn)半機械化，效率大大提高。工藝技術(shù)進一步成熟，總體藝術(shù)風格相對多元化。

隨著景泰藍的申遺成功，景泰藍藝術(shù)在政府的扶持下獲得了很大的發(fā)展，除北京琺瑯廠外，許多私人作坊及企業(yè)遍地開花，產(chǎn)地主要以北京、河北一帶為主，安徽、山西、廣東等地零星散落；其產(chǎn)品也由之前宮廷器物及少量日常用品增加了各類現(xiàn)代藝術(shù)擺件及首飾、實用產(chǎn)品、家居陳設(shè)裝飾品、環(huán)境藝術(shù)品等；除了使用領(lǐng)域上的較大突破外，工藝水平及新釉料研發(fā)方面也取得喜人成績，不少相關(guān)領(lǐng)域也開始培養(yǎng)景泰藍技藝傳承人來保護這項非遺的傳承。景泰藍不再只屬于宮廷，它已步入大眾生活，成為尋常百姓也能擁有的藝術(shù)品，但仍有相當一部分民眾對景泰藍的認識還停留在宮廷器物類的展品上，甚至把景泰藍和景德鎮(zhèn)的陶瓷混為一談，這種錯誤的認知嚴重阻礙了其發(fā)展。

二、景泰藍的特點分析

（一）景泰藍材料及工藝的特性

首先材料方面：主要有金、銀、銅等金屬及各色琺瑯釉質(zhì)。這些金屬可塑性、延展性能好，胎體制作易成型，可鍛打、鑄造、折彎、機械加工等，但成本較高，直接影響產(chǎn)品的價值；各色琺瑯釉以中高溫燒結(jié)便呈現(xiàn)晶亮華美的色澤，與這些金屬的附著性好，金屬上可有絢麗的色彩。

其次工藝方面主要有掐絲、點燒藍、打磨鍍色。掐絲除追求美麗的圖案紋飾外，最實際的作用就是固定釉料，在達到“抓藍”目的的基礎(chǔ)上更多呈現(xiàn)絲路紋飾的美學意義；點燒藍賦以景泰藍璞玉般初容；打磨鍍色則還原其色澤的華美與溫潤?？偟膩碚f，景泰藍既有錯金銀工藝金碧輝煌的藝術(shù)效果，又比其色彩更豐富；既如絲綢織錦般華麗美艷，又像錦緞般明亮潤澤。再進一步講，景泰藍的特點也正可用“形，紋，色，光”四字來概括：一件精美的景泰藍器物，首先良好的造型取決于制胎——型制；優(yōu)美的花紋裝飾產(chǎn)生于掐絲——絲路紋飾；絢麗的顏色出自釉料搭配——色彩；輝煌的光澤形成于打磨和鍍金——色澤韻律。除了以上外部呈現(xiàn)的特征外，景泰藍的具體制作工藝本身極具特色，在工藝進行過程中的階段性呈現(xiàn)效果也恰恰體現(xiàn)其最本質(zhì)的特點。

（二）蘊含的文化特性

文化是一種社會現(xiàn)象，同時也是歷史現(xiàn)象，是人們在長期勞動實踐過程中創(chuàng)造的、于歷史的長河中逐漸累積起來的、人們廣泛認同并可傳承的思想。民族文化基本可分列為四類：一是以宮廷為代表的貴族文化：如《周記》《禮記》、歷代的服飾制度，賦、院體畫等，追求富麗豪華，標等級、明貴賤；二是以文人士大夫為主的文人文化：如書法、文人畫、詩詞、文房四寶、園林盆景、茶茗等，強調(diào)雅致意趣、高風亮節(jié)；三是其本身的經(jīng)典傳承及其相關(guān)的文學、美術(shù)、音樂、舞蹈、建筑等文化；四是以農(nóng)民為主的民間文化：如民俗節(jié)日、民間傳說、習俗禮儀、草臺曲戲、皮影、年畫、剪紙等，或?qū)嶋H應(yīng)用，或裝點環(huán)境，或愉悅心神。

這四種文化看似分明，實際上具體的界限卻比較模糊。因為在這幾種文化的發(fā)生發(fā)展與傳承中，都有錯綜復雜的聯(lián)系：單純從藝術(shù)角度來看，民間藝術(shù)與原始藝術(shù)有著緊密的淵源，在長期的發(fā)展中因階級的出現(xiàn)進而衍生出宮廷藝術(shù)和文人藝術(shù)。無論哪種藝術(shù)形式，經(jīng)過千百年的發(fā)展雜糅早已融合到一起，只是某種藝術(shù)特征比較突出，故以此來歸類。但所有這些藝術(shù)形式無一不是在中華民族的大地上發(fā)生發(fā)展著，不管何種藝術(shù)形式，都脫離不開整體民族文化的滋養(yǎng)，各種藝術(shù)文化反過來又匯總成大一統(tǒng)的民族文化。

以景泰藍為例，她歷來被認為是宮廷產(chǎn)物，其雍容華貴的藝術(shù)效果是順應(yīng)宮廷階層的審美趣味的，權(quán)力影響下的景泰藍不可避免地具有階級等級的意味；時至今日，景泰藍早已“飛入尋常百姓家”，面向大眾的她也早已迎來時代和公眾所期許的更多樣化的容顏。但是，無論是其型制、絲路紋飾、色彩配置等主流呈現(xiàn)如何創(chuàng)新，仍然都蘊含著人們純粹的對生活的美好愿景，這種寄情于“物”的文化特性未曾改變。如其他優(yōu)秀的民族藝術(shù)形式一樣，景泰藍藝術(shù)同樣包含了共同的民族祈愿及信仰，同樣擁有民族文化內(nèi)涵。

三、景泰藍元素介入當代立體藝術(shù)形式

任何一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生與發(fā)展都不是完全獨立的，它總會和其他藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，景泰藍也不例外。在其紋飾與造型中都蘊含著豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)容，富有詩意和幻想，表達的是民族的審美理想和情操。

景泰藍的發(fā)展在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時，跟隨時代步伐，與其他立體藝術(shù)形式相融合，不斷衍生出獨具特色的新的形式和內(nèi)容，于景泰藍而言，其優(yōu)秀的藝術(shù)元素被不斷的借鑒并發(fā)揚光大；于其他藝術(shù)形式而言，這一風格獨特國粹符號的合理引用，升華了物象的精神氣質(zhì)和民族情感。筆者僅立足于國內(nèi)當下藝術(shù)大環(huán)境，分析景泰藍元素介入其他立體藝術(shù)形式的狀況。

（一）介入現(xiàn)代首飾、服裝配飾等飾品設(shè)計

景泰藍元素與首飾等個人飾品的結(jié)合由來已久，多與花絲鑲嵌、鏨刻等工藝結(jié)合。隨著時代的發(fā)展，人們對于自身飾品的需求日趨豐富和多元化，飾品材料的選取已不僅限于傳統(tǒng)的寶石及金銀等貴金屬，越來越多的相關(guān)從業(yè)者將目光投向琺瑯，而紋飾美學特征強烈和色彩效果華美絢麗的景泰藍工藝備受矚目，其卓越的肌理表現(xiàn)力和豐富的色彩、精美工藝的民族審美附加值、耐久固色的保存價值都會使這一傳統(tǒng)工藝在掛飾、胸針、腕表、手包等現(xiàn)代首飾、服裝配飾等設(shè)計中占有一席之地。景泰藍與飾品設(shè)計結(jié)合的造型、紋飾圖案和色彩搭配不再局限于之前傳統(tǒng)的飽含吉祥寓意的程式化型制與圖式，時代影響下的現(xiàn)代審美賦予了其更典雅、個性化等藝術(shù)特征，造型豐富、圖案多元，色彩絢麗、風格突出，個性化設(shè)計較強，總體藝術(shù)效果相比之前具有了更豐富的現(xiàn)代美學特征，如圖1 所示。

圖1 《景泰藍首飾》（來源：來自網(wǎng)絡(luò)）

圖2 《好山好水好地方》（來源：來自網(wǎng)絡(luò)）

（二）介入雕塑及陳設(shè)藝術(shù)

西方現(xiàn)代科學理性的藝術(shù)方法影響了中國現(xiàn)當代雕塑的發(fā)展，經(jīng)過幾代人的努力、隨著傳統(tǒng)文化的復興，中華傳統(tǒng)藝術(shù)元素中的優(yōu)秀養(yǎng)分被逐漸吸收到當代雕塑創(chuàng)作中去。景泰藍因其獨特的藝術(shù)效果和符號語言逐漸被雕塑家們關(guān)注并發(fā)掘利用，景泰藍與雕塑融合的作品出現(xiàn)在人們的視野。

張德峰先生的景泰藍雕塑讓有某種慣例思維的人眼前一亮，忍不住駐足仔細觀看與思考。他用西方審美典范的圖像、樸實自然的石頭為造型，“披”上景泰藍藝術(shù)效果的外衣進入創(chuàng)作。西方的、現(xiàn)代的造型形象和東方的、傳統(tǒng)的景泰藍工藝相碰撞，使其作品有了耐人尋味的意義，如圖2 所示。

李靜女士的作品則更側(cè)重景泰藍和現(xiàn)代工業(yè)材料的綜合運用及立體呈現(xiàn)方式的更多可能性探索。綜合材料作為藝術(shù)發(fā)展的介質(zhì)已被廣泛運用，現(xiàn)代工業(yè)材料的使用為藝術(shù)的創(chuàng)新探索提供了可能。釘子的嵌入、螺母的使用為景泰藍的藝術(shù)語言和表現(xiàn)效果增添了幾分時代氣息；景泰藍的絢麗色彩與深色鏡面不銹鋼交相輝映、正負形的現(xiàn)實與虛擬空間相映襯，體現(xiàn)出更豐富的立體空間感受，如圖3 和圖4 所示。

在此不得不提及與景泰藍工藝和效果相似的仿景泰藍藝術(shù)衍生品，其用材和制作方法與景泰藍有本質(zhì)區(qū)別。在筆者看來，景泰藍之所以能保持其藝術(shù)效果的純粹性，除了堅持真實的材料和延續(xù)特定工序制作的傳統(tǒng)外，還有一個重要的檢驗因素，就是其絢麗的色彩效果是由硅酸鹽類的琺瑯釉質(zhì)經(jīng)過高溫的熔煉達成的，釉面宛如玻璃鏡面般晶亮潤澤，但會有自然生成的砂眼，這也是這門“金與火”的藝術(shù)辨別真?zhèn)蔚闹匾侄?。從藝術(shù)發(fā)展來講，仿景泰藍衍生品一定程度上誤導了消費者，損害了真正景泰藍行業(yè)的利益，不過從另一方面講，它在借鑒汲取其他藝術(shù)的長處探索自身的快速發(fā)展方面值得我們反思。

圖3 《海之韻》系列之一（來源：作者自攝）

圖4 《旦》（來源：作者自攝）

四、景泰藍創(chuàng)新發(fā)展及傳承的思考

（一）景泰藍行業(yè)的發(fā)展困境

景泰藍雖然在局部工藝上實現(xiàn)半機械化，但大部分工序仍需手工制作完成，工序煩瑣、效率較低、學習沉淀耗時較長、收入較低、人心浮躁等多種客觀原因，新生力量的持續(xù)注入得不到保障，人才流失嚴重，行業(yè)發(fā)展的導向仍主要由老中兩代推動，最易貼近時代脈搏、把握時代氣息的青年人才的瀕臨斷層直接影響了景泰藍行業(yè)的現(xiàn)代審美和創(chuàng)新發(fā)展的趨勢，熟悉工藝特點、掌握制作方法、具有豐富實踐經(jīng)驗且深諳現(xiàn)代美學及市場規(guī)律的青年人才的缺失是行業(yè)發(fā)展最重要的短板所在。

（二）景泰藍創(chuàng)新發(fā)展及傳承

傳統(tǒng)景泰藍行業(yè)面臨的發(fā)展困境歸根到底是人才的缺失，而以師帶徒的傳統(tǒng)傳承模式已不能滿足時代發(fā)展的需求，現(xiàn)代藝術(shù)教育為傳統(tǒng)藝術(shù)的普及發(fā)展提供了可能。隨著傳統(tǒng)藝術(shù)形式進校園舉措的實施、高校相關(guān)專業(yè)課程的設(shè)定，越來越多的大中小學生逐漸重新認識我們的優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)，景泰藍也不例外；校企合作的教學模式也為青年學生的藝術(shù)實踐提供了機會，現(xiàn)代美學理論與創(chuàng)作實踐及市場需求的大量結(jié)合才有可能獲得行業(yè)創(chuàng)新發(fā)展的可能。

現(xiàn)代信息與數(shù)字媒體等技術(shù)手段的普及與使用為景泰藍的發(fā)展帶來機遇。互聯(lián)網(wǎng)自媒體為非遺文化的傳播推廣打開了有力的通道；各種平面繪稿軟件、立體建模及效果圖渲染軟件為景泰藍圖式、形制、紋飾圖案、色彩效果等設(shè)計帶來便利；美學修養(yǎng)的提升、創(chuàng)意思維的開拓、跨界實踐的探索、綜合材質(zhì)的搭配、宣傳渠道多樣化等，都為景泰藍的創(chuàng)新發(fā)展和傳播帶來無限可能。

五、結(jié)語

景泰藍作為我國傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶，其藝術(shù)特性鮮明獨特，逐漸被現(xiàn)當代多個藝術(shù)領(lǐng)域所挖掘、利用。在景泰藍元素與多種立體藝術(shù)形式相結(jié)合的實踐中，人們以其自身的思考脈絡(luò)從不同角度不同領(lǐng)域解析景泰藍特質(zhì)并創(chuàng)造性地開發(fā)出不同類型的景泰藍藝術(shù)品，裝點環(huán)境、美化生活，給予民眾獨特藝術(shù)享受的同時，也將景泰藍這一國粹“有形”地宣揚出去為更多人所知。景泰藍元素介入當代立體藝術(shù)所產(chǎn)生的新的表現(xiàn)形式和藝術(shù)語言的探索，反映了傳統(tǒng)手工藝與現(xiàn)代美學、時代需求的轉(zhuǎn)嫁思考。中國現(xiàn)當代藝術(shù)的長遠發(fā)展離不開母體藝術(shù)的滋養(yǎng)，可喜的是越來越多的人以熱忱的情懷做著重啟和發(fā)展優(yōu)秀傳統(tǒng)之事，探索道路不易、實踐創(chuàng)新更難，唯求無數(shù)失敗中的一絲合理的可能性，切實為繼承和發(fā)揚優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)做點事。