徐曉峰

摘要：人像攝影講究“神形兼?zhèn)洹保谂臄z時，光的運用、色調搭配及構圖方式尤為重要。本文將立足于個人的攝影實戰(zhàn)經驗，結合具體實例，從以上三方面淺析人像拍攝技巧。在拍攝時，光影運用的要點在于把握光的強弱和角度的差異;在色調搭配上，基于創(chuàng)作主題和表達效果，圍繞和諧、互補或是混搭三方面進行設計;關于構圖，則需注意人物的位置、畫面層次感及拍攝視角，通過多樣化的構圖方式呈現(xiàn)獨特的視覺效果。

關鍵詞：人像攝影 光影運用 色調搭配 構圖 實踐技巧 藝術效果

人像攝影是以人為對象的攝影形式，一幅好的人像攝影作品講究“神形兼?zhèn)洹?。所謂“形”，就是藝術的客觀存在來源，而“神”蘊含于光、色彩、構圖等要素融合之中。如何使人像攝影作品更富神韻，兼具豐富的內涵和藝術表現(xiàn)力？本文將從實踐出發(fā)，圍繞光的運用、色調搭配、構圖方式三方面淺析人像攝影的創(chuàng)作技巧。

光在人像攝影中的運用技巧

光是我們感知萬物的源頭。光的存在，使得各種事物呈現(xiàn)出千變萬化的色彩和影調，是我們用相機記錄和呈現(xiàn)藝術神韻的來源。應用于攝影的光主要分為兩種，即硬光和軟光。對人像攝影的表現(xiàn)力產生至關重要影響的兩個因素，是光的強弱和角度的差異。

硬光就是直射光，它最直接的來源就是沒有任何遮擋的太陽。正如我們日常所感受到的，晴天或正午時，太陽光線最為強烈。直射光照射下的人，受光面和陰影部分之間的光比很大，明暗分明，亮部細節(jié)盡現(xiàn)，畫面反差強烈，立體感突出。在日常人像攝影中，硬光特別適用于男性面部細節(jié)，因為在硬光中，身體的肌肉線條、棱角的分明得以充分展現(xiàn)，更適合塑造男性陽剛的神韻。當自然硬光條件不充足時，我們可以借助人造光，如閃光燈、照明燈光等，創(chuàng)造硬光光源，這些人造光可以達到同樣的效果。

軟光也稱散射光，由于光源被介質遮擋，使得光線呈發(fā)散性。軟光一般出現(xiàn)在陰天或者多云的自然條件下，其特點是柔和、細膩，更適合展現(xiàn)女性的柔美之姿和兒童的俏皮可愛。在直射光線之下拍攝女性的時候，如果想要得到柔光的效果，就要對光比進行干預，通常采用反光板、閃光燈等專業(yè)設備。在具備專業(yè)設備情況下，在有條件的自然環(huán)境中，可以選取樹蔭或建筑面積大的區(qū)域，利用其產生的陰影效果，同時通過調整照相機曝光度來重塑軟光環(huán)境。在不具備有效自然環(huán)境時，可以采用日常生活用品作為軟光產生工具，比如遮陽傘銀色涂層面或白色T恤，對人物陰影部分補光;或者在陽光與人物之間遮擋柔光布，這樣可以使明暗對比減弱，光線進而變得柔和。

光源角度是人像攝影另一重要因素。光源的光位分為順光、側光、逆光。用順光拍攝人物能夠間接得到軟光效果，被拍攝者迎光而置，可以有效隱消皮膚表面的紋路。因此，在光源的角度作用下，順光拍攝的肖像形成天然的虛化濾鏡效果，使皮膚紋理更加細致平滑。尤其在光線不太強的清早和黃昏，順光拍攝會營造出更為柔和的畫面，給人以溫暖的感覺。在側光和逆光條件下，我們可以借此掩蓋一些不想展示的細節(jié)，強烈的明暗反差能加強空間立體感，勾勒出光亮的輪廓，從而形成美麗的光影效果。

人像攝影的色調搭配種類

照片的色彩基調可以呈現(xiàn)其色彩傾向，分為冷、暖、中性、黑白等若干種。一幅攝影作品通常最先映入眼簾的，就是它的總體色彩印象。照片的色彩基調對于塑造人物形象、表現(xiàn)拍攝主題、渲染圖片意境可謂至關重要，通過調整色彩基調的運用方式，攝影師得以更加準確地展現(xiàn)作品主題。在實踐操作中，藍青等冷色調表現(xiàn)深邃、炫酷、時尚;紅黃橙等暖色調可以表達熱烈、興奮、歡快;黑白色調使圖片變得更加安靜、沉穩(wěn)、懷舊，當色彩基調完全隱匿后，黑白結合可以使觀賞者更為直觀地捕捉圖片內涵的主題元素，體會蘊含其中的神韻。

關于人像攝影的色彩搭配，需要從色彩和諧、互補及混搭三方面出發(fā)，進行設計拍攝。

首先是色彩和諧，一般由同一色調內相鄰的顏色構成，如橘紅、橘、橘黃和黃就可以搭配在同一圖片內。同色系的搭配，并非要求色彩完全一致，而是利用色彩的深淺形成畫面的層次感，為觀賞者帶來較為舒適的視覺體驗。例如，以藍色的天空作為背景拍攝人像時，在服裝搭配上，我們可以選擇含有各種深淺的藍元素的褲子和白色的上衣。人物服裝中的藍元素與天空背景色相映成趣，同色系的顏色融合在一起，畫面干凈、純潔，營造出一派柔和又富有詩意的浪漫意境。

其次，色彩的互補是我們進行人像攝影創(chuàng)作的另一種模式。色彩互補俗稱“撞色”，它是指兩個色環(huán)中相對的顏色，比如黃和紫、紅和綠等。利用互補色產生的碰撞，會使得攝影畫面形成強烈的對比，給人以鮮活明快的視覺效果。例如，置身于遍地盛開的淡紫色二月蘭中，被拍攝者可以搭配一件檸檬黃色的衣服，能使畫面鮮亮、充滿濃濃的春意;在河岸邊柳樹成蔭的背景前，搭配含有桃紅、橘紅或玫瑰紅的服飾不失為很好的嘗試。

最后，色彩混搭的設計同樣值得探討。在人像攝影中，雖然畫面色彩越簡單越容易把控，拍出好看照片的概率也會增大，但巧妙地將多種色彩合理安排在同一人像攝影畫面內，同樣可以把多顏色的畫面呈現(xiàn)出完美的視覺效果。比如，當拍攝場景色彩比較單一時，人物服飾的搭配不妨采用色彩多樣混合的做法，這樣圖片的中性顏色可平衡小范圍的鮮艷顏色，實現(xiàn)畫面的色彩平衡。反之，如果環(huán)境的色彩多樣繁雜，人物服飾就需要搭配單色或者中性色彩進行平衡。

人像攝影的構圖

在日常拍攝中，即使相同的鏡頭和相同的人物場景也會顯現(xiàn)出不同的畫面效果，這便是構圖的差異。我們在拍攝人像時，最關鍵的一點就是構圖中要規(guī)避掉背景雜亂的元素，學會巧做減法，呈現(xiàn)的畫面應該更好地為突出人物服務。關于人像攝影的構圖方式，本文提供以下幾種方法做參考。

將人物置于視覺焦點處。在人物攝影中，最先考慮的是把人物安放在何處，畫面視覺焦點處就是最佳位置。視覺焦點處既可以是黃金分割點，又可以是對稱空間的中心處，還可以是線條透視延伸交匯處。我們所處的空間是由無數(shù)的點、線、面組成，它們之間的交匯或者延伸會形成透視效果。在拍攝的時候，要找到這個交匯的焦點的位置，讓人物的位置或者發(fā)生動作與這個焦點產生關聯(lián)。比如，在一條馬路邊拍攝時，背景是護欄和里面盛開的花朵，馬路、兩邊欄桿及花草向遠方匯集成一點。倘若讓人物在這個點的位置進行拍攝，不管人物處在中心還是黃金分割點的位置，人物始終在這個匯集點的延伸線上。延伸的線條使得視覺中的人物主體更加凸顯。

巧用前景增添畫面層次感。拍攝人像時，人們通常習慣于直接拍攝人物。然而，現(xiàn)實的環(huán)境是由前景、中景、背景等組成的，如果穿透前景拍攝人物，會獲得更多的畫面層次。例如，拍攝鏡中的人，可以把人物的虛化背影也留在畫面中，這樣就有了一個呼應的效果。利用前景虛化的樹葉或者花的虛影，鏡頭穿過它們拍攝人物，會更加突出人物的表情動作，并且使畫面縈繞著一種夢幻的故事感。

善于尋找不同的拍攝視角。拍攝視角是人像攝影中塑造表現(xiàn)人的外部形象和內在性格的主要因素。對于很多愛好者來說，拍攝時很容易忽略如何選擇與圖片表現(xiàn)相符合的視角，通常情況下大部分采用了平視的效果。但在實操中，當置身于高大建筑物群中或者聳立繁茂的植物中，拍攝人像全身可以嘗試將視角放低，機位壓到最低甚至到腳的位置，向上仰拍，使拍攝的人物形體與周圍環(huán)境縱深感形成呼應，增強人物的修長感和高大感。拍攝特寫時，應將視角放高，有效的俯拍可以規(guī)避掉人臉的一些明顯骨骼部位，讓被攝人物的眼睛處在畫面的中心或黃金分割點上，更加突出人物的心理特征。

隨著藝術者們大膽創(chuàng)新，一些新奇的拍攝角度可能帶來出乎意料地驚喜，個性特點和藝術效果更為突出。比如，在拍攝人物和大環(huán)境的時候，拍攝者可以上至高處俯拍，相機傾斜配合被攝者的動作，營造一種不穩(wěn)定感。這樣的拍攝方式視角獨特，使作品具有鮮明的個性，也更加凸顯攝影師的匠心與巧思。

隨著時代的發(fā)展和技術的更迭，拍攝工具日趨多樣化，特別是手機日益強大的功能，減少了很多設備調試的復雜操作，更多的攝影愛好者不斷創(chuàng)新拍攝形式，捕捉到更多的藝術效果。追求藝術效果，無一不建立在光影、色彩、構圖的理論基礎之上。拍攝人像時，光的運用可謂重中之重，要點在于把握光的強弱和角度的差異;基于創(chuàng)作主題和表達效果，選擇和諧、互補或是混搭的色調搭配;構圖時注意人物的位置、畫面層次感及拍攝視角。只有系統(tǒng)地了解相關知識，并在實踐中加以運用，不斷體會感悟、推陳出新，方能創(chuàng)造出有立意、有新意的攝影作品。

（作者單位：北京廣播電視臺衛(wèi)視頻道中心）