成喬明

南京航空航天大學藝術學院，南京 210096

受電子信息技術飛速發(fā)展的影響，信息傳播的方式也發(fā)生了翻天覆地的變化。新媒體技術已經(jīng)成為當下時尚傳播的主要渠道[1]，“新媒體”也變成了人們生活中的熱詞，說明新媒體時代已經(jīng)真正到來。網(wǎng)絡數(shù)字媒體傳播的豐富導致視覺傳達設計在不知不覺中發(fā)生著諸多轉(zhuǎn)變，同時也給視覺傳達設計實踐帶來了革命性的挑戰(zhàn)，這種挑戰(zhàn)既有對視覺傳達設計行業(yè)本身的挑戰(zhàn)，也有對設計師成長和發(fā)展的挑戰(zhàn)。

一、新媒體的概念

新媒體是建立在網(wǎng)絡信息和數(shù)字技術基礎上產(chǎn)生的一種新型的信息傳播渠道和傳播方式，新媒體從硬件技術的突破和建立開始就深入人們的日常生活，轉(zhuǎn)變著當代生活的新常態(tài)。從即時通信軟件到微博、微信，再到當下風行的移動短視頻，標志著移動媒體時代已經(jīng)到來[2]。移動媒體就是新媒體的突出代表，與傳統(tǒng)媒體相比，新媒體最大的特點就是傳播的媒介由油墨紙筆、色彩畫面、平面呈現(xiàn)變成了一條條疊加式的數(shù)字信號，通過手機、電腦、穿戴式電子觸屏以多元化的視覺表達方式展現(xiàn)在消費者眼前。現(xiàn)代信息網(wǎng)絡和電子產(chǎn)品是新媒體的硬件媒介，網(wǎng)絡中傳輸?shù)男畔⑹切旅襟w的內(nèi)容，信息的呈現(xiàn)和演化方式是信息內(nèi)容的視覺形式。硬件媒介經(jīng)歷了電腦鼓形屏、液晶平板屏、手機直板屏、彎曲屏、折疊屏、柔性屏的發(fā)展歷程。雖然折疊屏、柔性屏尚在探索過程中，但這是必然的發(fā)展趨勢。通過前期影像制作技術、影視傳播技術、網(wǎng)絡信息技術、動漫設計技術的開發(fā)與積累，新媒體信息內(nèi)容和表現(xiàn)形式更是日新月異、五花八門，其中自媒體產(chǎn)業(yè)的發(fā)達幾乎就是新媒體時代的重要標志。隨著時代的進步、科技的發(fā)展，未來的新媒體一定會超越當前的技術和想象，這與物理學尤其是理論物理學上發(fā)生的革命息息相關。

二、視覺傳達設計的歷史性轉(zhuǎn)變

在新媒體時代或者電子信息時代，視覺傳達設計并非像人們擔憂的那樣會走向式微甚至衰亡，不過是在設計創(chuàng)作、形象傳播、傳輸渠道、接受方式、解讀模式等方面發(fā)生著更深層次上的轉(zhuǎn)變。這種轉(zhuǎn)變不僅對視覺傳達設計本身，而且對整個社會和人類的生活都在發(fā)生著深遠的影響。

（一）由二維設計向多維設計轉(zhuǎn)變

傳統(tǒng)的視覺傳達設計主要是二維設計，即平面上表現(xiàn)的視覺呈現(xiàn)。多維就是指超越二維平面表現(xiàn)的藝術形式，可以包括空間上的三維，也可以包括時間跨度上的四維，還可以包括精神、思想、理念等意識上的五維、六維，甚至多維。設計藝術本身就是意識產(chǎn)品，其具有一定的精神屬性，所以包含了文化和美學方面的指向性。當然，傳統(tǒng)的視覺傳達設計主要落腳于平面廣告、海報印刷、書籍裝幀、墻面裝飾、包裝裝潢、商標設計等，主題確定、內(nèi)容呈現(xiàn)、形式表達等都是停留在二維空間上的創(chuàng)造，或者停留在二維媒介上的創(chuàng)作。新媒體時代的信息閱覽方式徹底改變了信息傳遞的氛圍、信息解讀的方法、信息呈現(xiàn)的模式，基本上都是在同一個屏幕上不斷演化、變換畫幅的瀏覽，類似于影視的觀賞，但又非既定順序的內(nèi)容更替，帶有強大的隨機性和受者參與性，即通過鏈接技術實現(xiàn)信息間、網(wǎng)站之間的自由切換。雖然信息接收的終端屏幕呈現(xiàn)小屏式的傾向，但信息內(nèi)容又是無邊無際的，怎么連貫銜接、如何跳躍轉(zhuǎn)換，從設計構(gòu)思、瀏覽方式、信息解構(gòu)模式、視覺和心理暗示、審美理念和習慣等多維角度上看，都在發(fā)生歷史性轉(zhuǎn)變。新媒體電子信息的多維變化遠比從平面設計向三維立體空間上的突破更為復雜，因為電子信息氛圍下的新媒體呈現(xiàn)方式是人類閱讀模式、生活習性、身心活動、社交理念、生存狀態(tài)等更深層面上的觸動和轉(zhuǎn)變。一個小小的手機屏，雖然是一種二維視圖，卻需要面對實際存在的三個維度的問題（作者意圖、虛擬角色的自主性、玩家建模[3]），新媒體內(nèi)容設計師的精神意蘊、新媒體內(nèi)容的演繹表達、玩家的精神體驗構(gòu)建出了一個多重文化背景交錯式的身心體驗，簡單的手指滑屏式閱讀，其實已經(jīng)構(gòu)建出了強大的、多維空間文化心理上的暗示。

（二）由靜態(tài)呈現(xiàn)向動態(tài)演化轉(zhuǎn)變

雖然數(shù)字信息傳播依賴于數(shù)字媒體設計，但一切電子屏幕在時間片段內(nèi)的內(nèi)容呈現(xiàn)其實都是一種平面呈現(xiàn)，即是一種視覺傳達設計。電子屏幕由于亮度很難調(diào)整準確，過暗、過亮的屏幕都會傷眼睛，所以電子屏幕上的閱覽對眼睛的要求更高，換句話說，電子屏閱覽更容易造成視覺疲勞，這就要求在較短時間內(nèi)必須變換畫面，以此來減少這種眼睛的視覺疲勞，讓眼睛不會因長時間盯著屏幕看而受到傷害。所以，新媒體信息最大的特征就是動態(tài)性。傳媒藝術供我們觀賞的圖像在運動著的時空中被攝錄，又在運動著的時空中被播放[4]，這就決定了傳媒藝術的動態(tài)性，“攝錄”本身就是對動態(tài)活動的錄制保存，“播放”就是對信息內(nèi)容進行連貫影像的動畫呈現(xiàn)。另一方面，在新媒體發(fā)展迅猛的當下，普通、純平面的設計已經(jīng)很難激發(fā)使用者和欣賞者的興趣，GIF 圖、小視頻等元素令人覺得更有趣，從而成為新媒體視覺傳達設計的新寵兒?，F(xiàn)在，“微信”公眾號上的推文，除了作為文章主體的文字和圖片之外，都會插入一段符合主題的小視頻，豐富使用者的使用感受，而屏幕面積的有限性也決定了長篇或大幅內(nèi)容必須采取多畫幅自然切換的設計架構(gòu)。這些都決定了新媒體時代的視覺傳達設計必須突破靜態(tài)表達、增加動態(tài)呈現(xiàn)。

（三）由單向度傳輸向雙向度交互轉(zhuǎn)變

傳統(tǒng)的視覺傳達設計一旦完成便是固定的形狀，觀賞者只能接受預設好的平面內(nèi)容，自身無力也不可能去改變原始內(nèi)容，這就決定了傳統(tǒng)的視覺傳達設計屬于單向度的信息傳播方式，觀賞者屬于被動接受。新媒體時代這一情況發(fā)生了改變，一切電子信息接受終端都具有較強的功能設計，如接受功能、編輯功能、糾偏功能甚至回復功能等。觀賞者還可以通過手指劃屏來選擇自己感興趣的內(nèi)容，這就增強了電子屏幕視覺傳達設計的互動性。此時的信息傳遞實際上處于一種雙向度的狀態(tài)，觀賞者可以按照自我的意愿對信息進行有效的選擇甚至隨意的屏蔽。這毫無疑問地促進了新媒體信息制作和編排的新走勢，例如新媒體的性質(zhì)決定了新媒體時代在發(fā)展時必須考慮到受眾的情感體驗與社會需求[5]，這對新型的視覺傳達設計者提出了更高的要求。如果從整個網(wǎng)絡生態(tài)看，一個電子信息項目的設計師不僅與網(wǎng)絡用戶產(chǎn)生雙向聯(lián)系，其實與網(wǎng)絡平臺、同平臺上的競爭者、合作者都發(fā)生著雙向聯(lián)系，由此及彼、由彼及他就形成網(wǎng)上社區(qū)，社區(qū)成員之間彼此鏈接交織在一起，那么社區(qū)成員間的相互關系就此產(chǎn)生。所以某種意義上看，數(shù)字媒體設計師充當?shù)木褪蔷W(wǎng)絡世界的關系協(xié)調(diào)者，既要明確自身網(wǎng)絡定位的顯示度，又要與網(wǎng)絡社區(qū)融合互動、增加感情交流。

（四）由內(nèi)容解讀式向身心體驗式轉(zhuǎn)變

對待傳統(tǒng)型視覺傳達設計，觀賞者只能以解讀的方式去對設計內(nèi)容進行分析和推理，固定不變的畫面是表象，而設計師的心理、設計動機究竟要傳達什么內(nèi)涵通常不容易一眼識破，沉默的平面廣告、城市海報、紙書內(nèi)容只有以靜默的思考或許才能與創(chuàng)作者進行思想的交流。新媒體弱化了觀賞者的解讀性，增強了觀賞的體驗性。電子廣告、數(shù)字視頻、有聲文學不但要強調(diào)畫面或編排上的新穎性，而且加入了聲音、影像、在線交流、手指劃屏等操作上的豐富體驗，各種輸入窗口、輸入方式、參與發(fā)聲的代入感，讓閱覽者樂此不疲，這種參與性再創(chuàng)造，未來一定會越來越興盛。例如,“抖音”平臺曾推出一個“控雨”道具包，通過對這個拍攝軟件的使用，雨滴會隨著拍攝主體手勢的移動而不斷變化，使受眾在拍攝畫面過程中能夠“控制”雨[6]，這種參與式的操作方式很受歡迎。另外，“網(wǎng)紅”文化與自媒體就是這種體驗式設計方式興起的直接產(chǎn)物。有學者提出深度體驗就是一種身體狀態(tài)的藝術化[7]；也有人判定當下的新媒體時代就是一場身體的狂歡，身體的狂歡是當今視覺時代獨特審美路徑的必然產(chǎn)物[8]。即由身體入精神，再由精神返回身體，這就是體驗的內(nèi)循環(huán)，這種內(nèi)循環(huán)突破了身體和精神的隔閡，使人獲得了全方位的感受與體會，所以更容易調(diào)動人的情緒、更容易讓信息接受者快速沉入迷狂狀態(tài)。

（五）由美學化向技術化轉(zhuǎn)變

以往的視覺傳達設計主要運用的是傳統(tǒng)性創(chuàng)作方式，用筆墨紙、色彩與圖畫加上電腦軟件或印刷工藝就可以完成視覺傳達設計內(nèi)容，當時簡單的創(chuàng)作技術或者手工制作技藝反而促成了視覺傳達設計師們對作品在審美化、藝術性上的孜孜追求，印刷技藝可以由熟練的操作工完成?，F(xiàn)在強調(diào)的是無紙化設計，自然也會進入無筆化、無墨化、人工智能化、虛擬化設計的時代，藝術設計師的大量工作必須在電腦上完成，而藝術設計師不可能對芯片技術、網(wǎng)絡通信技術、計算機編程技術、軟件設計和操作技術做到全面嫻熟和融合，甚至對一些新的技術、新的軟件是很陌生的，因為藝術設計師大量的精力必須用在學習和鉆研造型創(chuàng)意技法和藝術思維的養(yǎng)成上。在此情形下，如何將美學思想、藝術理念通過各種新技術完美呈現(xiàn)，是一個歷史性難題。軟件工程師顯然對計算機技術更加精通，但他們卻跨不過藝術創(chuàng)造的特殊性，很難真正成為設計師的合伙人或助手，這只能借助設計管理來實現(xiàn)藝術創(chuàng)意與工程技術的整合。未來的視覺傳達設計不再是單一的藝術問題，而是藝科融合的復雜性問題。從更深層次看，藝科融合是所有藝術形式和門類藝術面臨的歷史性困境。

三、視覺傳達設計的發(fā)展趨勢

如今視覺傳達設計不再限于傳統(tǒng)紙媒或硬媒介，人們在城市中所能看到的戶外電子大屏、電影、電視、電腦網(wǎng)絡未來可能會讓位于更先進的隨收隨放的傳播媒介，光、空氣微粒、物質(zhì)粒子等都有可能成為有效媒介。其實，早在1975 年，視覺人類學的理論已經(jīng)開始興起，電影和攝影的視覺傳遞是這一理論的兩大切入口，卡爾·海德和杰伊·魯比等學者就提出視覺影像是人類學信息抽象化的概括，及富有真實視覺邏輯性的分析，這為現(xiàn)實世界落實為視覺影像的轉(zhuǎn)機奠定了基礎。盡管著名人類學家馬林諾夫斯基非常強調(diào)“體驗性知識”，但他本人在實踐中仍然體現(xiàn)出對視覺影像呈現(xiàn)真實世界的依賴。視覺以直接性、概括性和有效分析功能的特質(zhì)得到了米爾斯、伊麗莎白·愛德華斯、勞倫斯等人的推崇，這促使視覺人類學向現(xiàn)代科學化的轉(zhuǎn)型，最終使影像理論拋棄了感官的訴求而走向?qū)W理和實踐的獨立，從而在人類學知識體系內(nèi)確立了“現(xiàn)代主義視野”。盡管“視覺中心主義”（Ocularcentrism）和“圖像恐懼癥”（Iconophobia）存在學術上的奪位和拉鋸戰(zhàn)，但勞拉·馬爾克斯在《電影的皮膚》（The Skin of the Film）中提出的“體感視覺”（Haptic）和“目觀視覺”（Optical Vision）還是準確地劃分出了視覺維度分化的兩個方向，即對全景世界的視覺傳遞和接受分析規(guī)律、對細微世界的“沉浸式”視覺傳遞和接受體驗方式。這一理論辯證地解決了“圖像恐懼癥”的疑慮，準確解釋了“視覺中心主義”主導下的人類對影像模式欣然接受甚至無比熱衷的主客體動因?！皟深愐曈X”理論成為視覺傳達設計歷史性轉(zhuǎn)變的學術基礎，直接導致了以下幾大發(fā)展趨勢。

（一）內(nèi)容和形式的碎片化

網(wǎng)絡的傳播加快了人們的生活節(jié)奏，所有信息都變成了“即時”的。即時性、動態(tài)化、刷屏式的閱覽方式?jīng)Q定了流行時尚的碎片化。特別是手機用戶，傾向于在更短的時間內(nèi)主動地接受碎片化的信息來滿足巨大的信息需求[9]，而這種碎片化不僅體現(xiàn)在信息的內(nèi)容和呈現(xiàn)方式上，而且也體現(xiàn)為閱覽時間的碎片化。碎片化設計讓信息傳達更為迅速，大眾參與式的消費也讓“網(wǎng)絡熱詞”由此層出不窮。短小、凝練、夸張、直接、生動、活潑、關鍵符號的提示等成了當下視覺傳達信息設計的首要特征。例如“微信”公眾號的每篇文章的閱讀平均限定在3～5 min，“快手”“抖音”的拍攝基本限定在1～2 min，甚至幾十秒。即時的信息是有限的，但也是直白和醒目的，這是視覺傳達設計對新媒體時代的適應之舉。電影理論家薇薇安·索什貝克對“視覺”感官做過一次全新的定義：視覺是一種可以喚起和觸發(fā)其他感官體驗的“轉(zhuǎn)換性力量”。這一定義充分解釋了視覺并非孤立的“看”，而是通過“看”獲得全身心的生物性活動和情感性解讀過程。只是“看”作為一種信息傳遞過程，“先行一步”而已。這就為“碎片化的文化設計如何在瞬間就能讓消費者掌握其內(nèi)容的大概和文化的背景”埋下了伏筆，那就是將文化符號的簡化、重構(gòu)與重疊進行了視覺累加，熟悉某種文化或?qū)δ撤N文化感興趣的人可以在瞬間被該文化符號擊中，從而吸引人們對視覺的詳細內(nèi)容進行重組和細致解讀。運用復雜而抽象的元素來組合呈現(xiàn)出一種“夢幻”式視覺的表現(xiàn)（見圖1）就是推動碎片化文化在極短時間內(nèi)快速傳播的平面設計手法，運用計算機設計技術，很容易實現(xiàn)色彩和形制豐富的視覺傳達設計效果。

圖1 計算機設計的抽象式花邊形夢幻圖景

（二）隨動式的情境化營造

電子信息一直處于隨動式的狀態(tài)中，因為閱覽者有自我強大的選擇權，所以電子信息必須追求多元化呈現(xiàn)，且追求通過第一印象就將閱覽者引入一種情境，如果引入成功就抓住了大眾的注意力，如果第一印象失敗，就會遭到注意力的屏蔽。大眾傳播媒介開始由傳統(tǒng)紙媒介向數(shù)字媒介轉(zhuǎn)變[10]是當下信息化時代最重要的特征，數(shù)字媒介和數(shù)字信息最大的表現(xiàn)就是使用者的自由裁量權與信息的自由屏蔽模式。今天的注意力實際上是稀缺資源，數(shù)字用戶不可能什么信息都關注，海量的信息也預示著每時每刻都有無數(shù)個信息設計石沉大海。所以，當下的視覺傳達設計不僅需要視覺形象強大，具有強烈的吸引眼球的功能，還應當具有既豐富又集中的情境營造，即讓點擊者愿意進一步深入閱讀和觀賞。網(wǎng)絡上的各種“標題黨”如果只是做到了第一步的成功，卻疏忽了對情境和內(nèi)容引人入勝的營造，也會遭到網(wǎng)友們不留情面的譴責?！叭诿襟w”策略的出現(xiàn)推進了網(wǎng)絡世界視覺傳達情境的設計和營造。從單目視覺到雙目立體視覺再到多目視覺系統(tǒng)和全景視覺系統(tǒng)，不過是角度、設備、銜接方式增加了而已，這種進化的核心其實就是充分挖掘人與情境的關系，通過現(xiàn)代科技創(chuàng)造出更加逼真、全面的情境化時空。例如全景視覺系統(tǒng)其實就是一個具有較大水平視場的多方向成像系統(tǒng)，視場范圍最大可以達到360°，其具體做法就是通過圖像拼接或者通過折、反射光學元件營造出仿真性、模擬式場景，使人通過水平全視角環(huán)視的“看”獲得身臨其境的感受和體驗，其本質(zhì)仍然是一種單目視覺系統(tǒng)，是N 次視覺傳達形成的誘導場。目前應用最廣泛的全息影像技術實際上指的是全息投影（Front-Projected Holographic Display），全息畫面被投射到一塊透明的“全息板”上面，通過疊加、投射、反射等技術展現(xiàn)出一個虛擬的立體幻象，但其實質(zhì)仍然是平面圖像，不確定性、虛幻性、隨變性、多視角引導性正是全息投影影像吸引受眾的重要動因。

（三）交互式閱覽功能加強

電子設備在功能上遠遠超過了傳統(tǒng)的電視和傳統(tǒng)的網(wǎng)頁設計，過去對內(nèi)容不滿意只能換臺或換頁，今天的各類APP與操作界面更為強大，觀賞者可以隨時在線發(fā)表見解，這其實也是設計公司、設計產(chǎn)品對消費者線上反饋信息的采集策略，是生產(chǎn)與消費的無縫對接模式。2010 年，“知乎”由邀請制改為注冊會員制，將互聯(lián)網(wǎng)共享知識推到另一個高潮，由此產(chǎn)生了許多“知乎大V”（也就是針對廣大網(wǎng)民設置的線上意見領袖）。當然，這主要還是人人交互。人工智能技術將進一步推動人機交互的豐富性，如位于意大利的蒙特城堡中，設計師米格爾·舍瓦利耶利用投影在城堡的中間地塊“營造”出一塊巨大的、色彩斑斕的“地毯”，當人們走上這塊地毯時，五彩斑斕的“光毯”會根據(jù)游客的站位進行相應的圖形變化，而各種虛擬現(xiàn)實技術的應用會讓人們感受到更為神奇和強大的交互體驗，這將成為未來最主要的、不可回避的智能化設計革命。其中，像地面互動投影、墻面互動投影、街邊互動投影、櫥窗互動投影、娛樂場所的互動投影等在大城市幾乎隨處可見，這些吸引了眾多的客流，甚至通過網(wǎng)紅打卡的方式傳遍全網(wǎng)，通過與人工智能、高科技產(chǎn)品的互動，人們可以學到知識、增加體驗、獲得快樂。所有的互動投影產(chǎn)品基本首先都是通過視覺信息吸引人們的注意力的。其中最為關鍵的一點就是人們越來越注重信息的質(zhì)量，信息的質(zhì)量即信息的內(nèi)容思想、信息的形式創(chuàng)意等直接決定了信息的價值和熱度[11]。如果質(zhì)量不過關，信息的傳播不但不暢，還會受到網(wǎng)民的批評和嘲諷，這是交互式閱覽最明顯的表現(xiàn)。除此之外，像今天風靡整個網(wǎng)絡世界的表情符號（見圖2）已成為亞文化，無論從設計上來說還是從推廣、應用上來說，被人們喜聞樂見的表情符號正是一種強化人與人之間、人與文化情景之間、心境變化與身體反應之間交流互動的視覺設計。

圖2 網(wǎng)絡上的表情符號即豐富又形象

（四）“多維體驗”的沉浸式構(gòu)建

“多維體驗”是筆者在2009年提出來的概念，未來的藝術創(chuàng)作、藝術欣賞應當是一種多方位體驗全面介入的過程，以此來增強藝術的展示功能和體驗的豐富性，這是藝術發(fā)展的重要趨勢，而這種趨勢也推動了藝術衍生市場的無比繁榮[12]。這個趨勢首先在網(wǎng)絡電子平臺上得到了實現(xiàn)。現(xiàn)代電子技術可以讓內(nèi)容和形式以各種方式編輯交織在一起，音樂、語言、文字、圖片、影像、色彩、游戲、按鈕設計、界面銜接、切換方式、劃屏的動作等構(gòu)建了一個功能強大、花色多樣的虛擬時空和情境世界。網(wǎng)易“云音樂”的小程序《生成你的使用說明書》會播放一段音樂并給出3 個選項供使用者選擇。除了炫酷的界面和流暢的使用感受之外，最令人耳目一新的就是其中一段又一段美妙的音樂，這款小程序依靠豐富的感官體驗和獨特的主題火速地占領了朋友圈。為何今天的人們沉迷于網(wǎng)絡或手機，是因為人類已經(jīng)進入了一個前所未有的沉浸式生活狀態(tài)，這次是對人工智能（AI）的沉浸。多維體驗是利用多感官的聯(lián)合作用使自己快速與電子信息進行互動、共情，從而在信息的傳遞中產(chǎn)生角色互換、情意替代的心理快感。盡管這種互換、替代是一種虛擬式的想象，但無疑開啟了人們更豐富、更深遠的體驗。如“吃播”除了提升觀看者的食欲之外，也可能促進人們對自身飲食習慣的反思和警醒。“多維體驗”理論是由“混合視覺系統(tǒng)”實踐概括、提煉出來的一種全新界定人與世界關系的構(gòu)建，只是“混合視覺系統(tǒng)”是對多樣化“看”的技術和形式的混用，而“多維體驗”是對人的多感官、世界多物性的大混合和大互融。VR 界面設計（見圖3）日漸流行起來的核心原理就是沉浸式的“多維體驗”理論，在VR的平面視覺畫面中，通過聲音和動圖的引導，體驗者化身畫面中的角色并深度、“真實”感受著角色正在經(jīng)受的一切，這為行動不便者、缺乏能力者、易幻想者提供了強大的生存空間。

圖3 游戲“方舟：公園”的VR界面形象

（五）藝科融合成為現(xiàn)代設計的新通道

互聯(lián)網(wǎng)高效、快速的傳播效率和強大的輻射范圍為人工智能技術、虛擬情境設計技術、網(wǎng)絡漫游技術提供了必備的硬件基礎，同時也為創(chuàng)造各種各樣的信息內(nèi)容、視覺傳遞形式提供了強大的物理載體，互聯(lián)網(wǎng)世界的每一次革新、每一次功能和內(nèi)容的推進都是藝術與科技融合的均衡性協(xié)調(diào)發(fā)展。事實上，今天的藝術設計就是藝術與技術的完美結(jié)合[13]，無技術，藝術不精彩，無藝術，技術無生命。計算機、網(wǎng)絡、信息軟件、編程工程師必須考慮電子信息技術在信息傳輸和內(nèi)容呈現(xiàn)中的美學化問題、藝術性問題，否則在功能的設定上很難達到更節(jié)約化、有效性的高度。影像拍攝者、視頻制作人、界面設計師、網(wǎng)絡寫手、文字編輯師、廣告策劃與制作人、APP 設計師未來也不僅要熟悉基礎性的電子化操作工具和應用軟件，還需要了解現(xiàn)代智能技術的開發(fā)與運用原理，否則很難讓自己的信息內(nèi)容得到更加全面、完整、清晰的體現(xiàn)。藝術+科技的發(fā)展模式更適合藝術和科技未來的自我突破?？萍荚O計、電子產(chǎn)品設計追求更便于使用、別具一格、富于視覺內(nèi)涵的造型設計，而視覺傳達設計也需要進一步注重和學習現(xiàn)代科技發(fā)展的內(nèi)在思維和工作原理，這種雙向耦合對藝科兩方面都將是不可退避的發(fā)展趨勢。除了要立足于科技來發(fā)展自身，視覺傳達設計仍然需要兼顧性地研究和深入探討二維與三維、四維之間的關系。如何將三維更好地轉(zhuǎn)化為二維，如何將多維更恰當?shù)厝谌攵S界面的考量范疇與呈現(xiàn)模式，這需要未來的視覺傳達設計學習者和從業(yè)者認真學習和參與基礎科學理論的研究。特別是對基礎物理知識的研究尤為值得注意。例如，建立在C4D 建模渲染技術（見圖4）上來做平面設計是平面設計未來主要的發(fā)展方向，這種技術能良好地支撐三維想象，然后所支撐的平面畫面就具有了豐富的立向思維，視覺成像也就呼之欲出。另外，像2.5D等距圖形設計技術、漸變和液化成像技術、異質(zhì)糅合與動線視圖技術等都是建立在現(xiàn)代計算機設計軟件、計算機統(tǒng)計和成像科技之上發(fā)達起來的，藝科融合已經(jīng)成為視覺傳達設計走向未來最重要的通道，藝術是內(nèi)容、科技是形式，藝術是靈魂、科技是生命，藝術是升華、科技是蛻變。

圖4 用C4D軟件設計出來的酷炫場景

四、結(jié)語

新媒體時代下的視覺傳達設計不再局限于設計師會畫圖、會排版，除了要求設計師掌握必備的視覺美學原理之外，還要求設計師必須要掌握一定的計算機技術、虛擬設計技術、軟件操作技術等方面的知識，至少要了解、熟悉這方面的科技原理。視覺傳達設計師還要注重用戶體驗，因為網(wǎng)絡信息尤為強調(diào)傳輸過程中的趣味性與使用過程的流暢性，否則很容易無人問津。在視覺傳達設計內(nèi)容的選擇上，僅追求新潮會失去文化深度，一味追求內(nèi)涵的深邃又會使流行度受阻，因此，需要注重傳統(tǒng)文化與審美時尚的關系融合。在視覺傳達設計形式的創(chuàng)造上，設計師必須深入學習和探討視覺心理學、設計心理學、傳播心理學的知識，而且一定要將自己當成用戶的心理引導師和情感治療師，情感代入性設計更符合未來對視覺傳達設計的要求。因為在未來，設計不再是一種任務和負擔，而會成為一種習慣[14]，一種冷靜審視社會現(xiàn)實、創(chuàng)造美與感動的習慣。