王國清 心清閣·玉雕工作室

一、傳統(tǒng)玉雕的歷史與特征

商周時期可以說是中國玉器發(fā)展歷史上非常重要的時期，與過去相比玉雕造型已經(jīng)開始具有了更多的含義和精神價值。玉雕造型開始具有了政治、道德、宗教和倫理等方面的含義。并且在祭祀、禮器等方面有著重要的象征意義。在統(tǒng)治階級的允許下，讓玉器擁有了更多的含義，并且賦予了人格化的概念，讓玉雕行業(yè)得到了蓬勃化的發(fā)展。玉雕創(chuàng)造了“陰陽刻”的全新雕刻技法。運用雙線并列的陰刻線條，讓整個玉雕造型更加立體流暢，與傳統(tǒng)的陰刻雕刻技法所展現(xiàn)的單調相比，整體造型更加形象立體。

春秋戰(zhàn)國時期可以說是社會變革的重要時期，從奴隸制社會的瓦解到封建社會的建立，因為社會的變革和動蕩，人們觀念的混淆，思想得到了空前的解放，出現(xiàn)了百家爭鳴的局面。對于玉雕發(fā)展來講同樣至關重要，是玉雕造型藝術發(fā)展的關鍵時期。春秋戰(zhàn)國時期最為顯著的特點就是玉器配飾的盛行。玉組佩飾是在周朝時期佩飾和簡單的組合佩飾基礎上發(fā)展而成的，已成為當時社會生活中必不可少的裝飾必需品，可以說從頭到腳有一系列的玉器配飾。

春秋時期的玉器造型上更加注重精細的雕刻。玉雕造型的表現(xiàn)紋樣布局更為密集，線條彎曲相連，造型規(guī)整均勻，線條細少粗多。隨著戰(zhàn)國時期冶鐵工藝的興起，鐵制工具的出現(xiàn)和使用，讓玉器裝飾技術發(fā)展突飛猛進，玉器的雕刻表面精良、邊角垂直鋒利，內壁均勻滑潤，由此可以體現(xiàn)當時精湛的雕刻工藝。玉器造型技法以半浮雕和透雕最為流行，對于造型的雕刻著眼于細節(jié)部位特征。最著名的是楚人卞和發(fā)現(xiàn)的和氏璧玉料。

秦漢時期的玉器風格更為粗獷大氣，不著重于描述細節(jié)，與戰(zhàn)國時期相比反而更加注重整體造型。漢代時期的玉器造型雕刻技法通常運用陰刻線，線條粗放甚至有不連貫、毛刺和跳刀的痕跡。穿孔洞的內部有拉絲痕跡、不夠光滑。其中漢八刀是秦漢時期所特有的十分具有特色的雕刻技法。是葬玉文化帶來的產(chǎn)物。其代表作為八刀蟬，八刀蟬使用最為簡潔的直線，抽象又抓到了蟬的特征將其表現(xiàn)出來，為玉蟬注入活力和生命力。

在經(jīng)過三國時期的玉器發(fā)展低潮之后，宋朝時期的玉雕行業(yè)發(fā)展速度如同做火箭一般飛速發(fā)展。在宋朝時模仿古的風氣盛行，尤其以仿制青銅造型器皿為主，多以杯盞、爐尊、文房四寶的類型出現(xiàn)。玉器在古代既是具有實用價值的裝飾器物，也是皇權的象征。在宮廷里玉器主要以珍玩等觀賞性強、裝飾性強的玉器為主，禮儀類玉器為輔，這樣玉器在尊重傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)習俗的同時，又進行了創(chuàng)新，打破了傳統(tǒng)的約束力，讓玉器的造型發(fā)展有了更多的創(chuàng)新性。宋代在繼承了唐代玉器造型的基礎上，在設計種類、裝飾紋樣和雕工等方面都有了新的突破。玉器選用的玉料品質極佳、色澤如同羊脂、在光照下色澤尤為瑩潤，并且雕刻工藝精湛，非常具有民族文化特色。并且在造型審美方面還受到了當時工筆畫和書法的影響，從而發(fā)展出了以雕刻文人詩詞和以山水畫為裝飾的玉器，并且會伴有鐫刻名人的款識，讓玉器在藝術價值、商業(yè)價值之外更有了文化價值，增加了文人高雅的情趣。因為宋代時期繪畫、雕塑等傳統(tǒng)藝術的發(fā)展已趨向成熟，使得玉雕的裝飾能力也大為提高，在形神兼?zhèn)渖线_到很高的造詣。

在繼承了宋元時期玉器造型渾厚的特點基礎上，明代的玉器造型方面有了更多的突破。以揚州和蘇州為重心的雕刻基地的影響下，玉器雕琢開始大力發(fā)展以日常生活中出現(xiàn)的形象為題材，以人物、植物、動物等多種題材。而且鏤雕技術高超，可以在玉料上雕刻出深淺不一的兩層圖案，讓玉雕造型更加具有立體感。讓其內部和外部達到形象上的統(tǒng)一，造型的完美結合。

清代時期的玉器，因雕刻工具和方法得到了改進和提升，尤其以“玉山子”這一造型分類而出名。玉山子的造型如同一座小山，造型立體。與以前所展現(xiàn)的陳設玉器所不同，通過一種嶄新的方式將山水風景和歷史故事立體地表現(xiàn)出來。玉山子，就是圓雕山林景觀，會雕刻出山林、人物、動物、流水等元素，層次分明。仿佛身臨其境，感受到雕刻師的奇思妙想。

通過了解不同朝代的玉雕作品，我們可以看到玉雕藝術深厚的歷史底蘊，和鮮明的時代特色和民族特色。隨著時代的發(fā)展，我們看到了玉雕的多重面貌，也了解了玉雕文化的堅實基石，使得玉雕獨具藝術魅力。

二、玉雕行業(yè)所面對的困境

上面我們講到了玉雕的歷史和不同時期的特征，由此可見玉雕整個行業(yè)的發(fā)展與時代的發(fā)展、社會的經(jīng)濟狀況、人們的審美情趣等多種因素都有著密切的聯(lián)系。所以我們需要了解整體玉雕行業(yè)現(xiàn)在的發(fā)展情況和面對的困難或問題都有哪些，才能對癥下藥。從而讓玉雕行業(yè)煥發(fā)新生，能夠繼續(xù)健康地發(fā)展下去。

玉雕的造型多種多樣，根據(jù)用途的不同進行分類，其中有兩個大類：裝飾玉器和陳設玉器。以裝飾玉器為例，我們最常見的是玉吊墜、玉鐲、玉耳環(huán)等。而當我們實際到商場考察，可以看到商城的一層通常是以金飾、銀飾、鉆石、彩色珠寶銷售為主的柜臺。通常玉器與黃金一起銷售，大多造型都較為傳統(tǒng)，從玉器的題材、設計樣式、表達情感寓意都較為傳統(tǒng)。從整個首飾消費市場來看，傳統(tǒng)的玉雕作品仍然有著自己的消費群體和消費份額。消費群體主要以經(jīng)濟實力強勁的中青年消費者為主，消費地區(qū)以傳統(tǒng)習俗濃厚的地區(qū)為主。而對于現(xiàn)在年輕人的消費習慣來看，對于西方的珠寶品牌為主，無論是從影響力、宣傳力、還是創(chuàng)新力來講西方的珠寶品牌比中國的珠寶品牌都有著比較大的優(yōu)勢。它們的優(yōu)勢和長處是我們玉雕創(chuàng)作者值得深深思考和學習的。玉雕作為中國最為傳統(tǒng)的手工藝術、并且有著這么多年的發(fā)展歷史，而占據(jù)消費市場的份額卻不多，我認為這是整個玉雕行業(yè)、每一個玉雕創(chuàng)作者都要思考和重視的問題。將玉石文化傳播、推廣到全世界，是我們的責任和義務。

整個玉雕行業(yè)發(fā)展的問題，不是簡單的玉雕創(chuàng)新，而是從宣傳到創(chuàng)作、再到銷售這整個流程都需要優(yōu)化。從宣傳和銷售這兩個方面來看、我們應該將重點放于整個行業(yè)的宣傳力度、中型到大型的玉雕企業(yè)的銷售能力都是需要提高的。中國傳統(tǒng)玉雕工藝屬于工藝美術領域，其發(fā)展歷史悠久，分化出了不同的手工藝分類。它之所以能夠發(fā)展至此，正是因為滿足了人們的部分需求，這與人的關系密切相關。而隨著現(xiàn)在社會不斷地發(fā)展，人們對于審美的需求也在不斷變化。而玉雕藝術的創(chuàng)作大部分還是圍繞著“傳統(tǒng)”的工藝美術而繼續(xù)發(fā)展，我們繼承了優(yōu)良的藝術傳統(tǒng)，而對于創(chuàng)新能力的不足，使得玉雕行業(yè)的發(fā)展處于“半停滯”狀態(tài)。在這種情況下，如何談讓玉雕文化推廣到全世界。對于創(chuàng)新能力的不足，我們首先看到的是玉雕人才的不足。對于傳統(tǒng)工藝的傳承和教授方式，我們通常是“師傅帶徒弟”這種模式來進行學習的。這種培養(yǎng)模式有著它自身的優(yōu)點，但也有著明顯的缺點，對于創(chuàng)新能力的培養(yǎng)非常缺乏。我們常講“五年出師”，從開始學習玉石雕刻，到可以自己獨立設計雕刻玉雕成品，是一個漫長的過程。但出師之后，還需要大量的時間不斷提高技藝、提高藝術審美，才能成為一名優(yōu)秀的玉雕師。這種傳統(tǒng)的傳授方式，師傅將自己的手藝傳授給徒弟，所培養(yǎng)出來的玉雕師比較墨守成規(guī)，設計的玉雕造型傳統(tǒng)，雕刻手法也是按照師傅的教授方式。這樣一代傳一代，造型設計固定、保留了玉雕的優(yōu)良傳統(tǒng)，但對于創(chuàng)新方面的開拓十分缺乏。所以這個對于玉雕的創(chuàng)新是最大的問題所在。

玉雕品牌的宣傳力度和品牌效應對于整個行業(yè)來講也是非常欠缺的。我們現(xiàn)在所熟知的專門制作和銷售玉石的品牌如玉緣、七彩云南等，另外一大部分還是以創(chuàng)作者工作室制作和銷售為主。玉雕行業(yè)需要一個強有力的品牌來帶領行業(yè)的發(fā)展?，F(xiàn)在玉雕消費市場質量良莠不齊，時常會聽到以次充好、假貨這種不好的聲音，因此對于玉雕時常的監(jiān)管和監(jiān)察工作也十分重要。只有各種工作都開展良好的情況下，對于當代玉雕行業(yè)的發(fā)展、創(chuàng)新才能有著積極的促進作用。

三、如何平衡傳承與創(chuàng)新之間的關系

上面我們提到了現(xiàn)代玉雕產(chǎn)業(yè)的問題所在。其中最為重要，也最先需要解決的問題自然是玉雕創(chuàng)新。玉雕師在繼承玉雕優(yōu)秀的傳統(tǒng)之外，進行大膽的創(chuàng)新，將當代美學設計理念、西方的美學思想融入到傳統(tǒng)創(chuàng)作中，從而讓傳統(tǒng)玉雕發(fā)展出屬于當代時代特色的藝術感。并且在高科技的幫助下，傳統(tǒng)工藝的展現(xiàn)得更為精致，表現(xiàn)出更為復雜的玉雕主題和造型。在玉雕創(chuàng)作時要遵循“材美工巧”這個原則，根據(jù)所選擇的玉石進行合理的設計和表現(xiàn)手法，并運用合理的雕刻技法來表現(xiàn)，而不是一味的雕刻傳統(tǒng)造型、選取高超的雕刻工藝。這樣反而會造成裝飾過度、炫技的效果，而沒有展現(xiàn)創(chuàng)作者的設計想法和玉雕作品內在的精神內涵。而沒有藝術內涵的玉雕作品不能稱之為一件優(yōu)秀的玉雕作品。

玉雕藝術在中國已經(jīng)有了數(shù)千年的歷史，它起源于中華民族的傳統(tǒng)文化，在人們的日常生活中占據(jù)著重要的地位。所以我們在創(chuàng)新的同時必須考慮的就是如何平衡傳統(tǒng)與創(chuàng)新這兩者之間的度。如果脫離了中國傳統(tǒng)文化，玉雕藝術就失去了主心骨，成了無源之水。再講創(chuàng)新完全就是紙上談兵。所以我們在進行玉雕創(chuàng)新時，應該從兩方面入手：再度深挖傳統(tǒng)文化、并將這些傳統(tǒng)藝術理念加上創(chuàng)作者自己的創(chuàng)作理念，形成具有傳統(tǒng)藝術特色和當代特色的創(chuàng)作理念。其次玉雕師對于藝術欣賞的范圍應該更寬闊，多多參考學習其它的玉樹門類。任何一項藝術都不是獨立存在的，在很多地方都會有相互融合的地方。借鑒其他藝術形式的表現(xiàn)手法，然后融入到玉雕的創(chuàng)作中，使得玉雕的創(chuàng)作語言更加豐富。同時借鑒西方的美學理念，將抽象主義、超現(xiàn)實主義、構成主義等藝術理念也融入到玉雕的創(chuàng)新之中，從而讓玉雕的設計變得更為多變。

玉雕的創(chuàng)作中，玉雕師作為其靈魂所在，應該不斷地提高自己的設計能力和雕刻能力。玉雕師應該養(yǎng)成學習和思考的習慣。隨著現(xiàn)在獲取知識的渠道多樣，玉雕師在創(chuàng)作時要不斷地思考，嘗試運用現(xiàn)代的藝術語言來展現(xiàn)出玉雕藝術的新面貌，從而使傳統(tǒng)的玉雕藝術煥發(fā)出新時代藝術特色。玉雕的創(chuàng)作源于自然和生活，但又是高于生活的藝術表達。這樣才能讓玉雕中所展現(xiàn)的情感與欣賞者之間產(chǎn)生共鳴，而不是脫離實際，表達不著邊際的創(chuàng)作情感。玉雕創(chuàng)新不是一朝一夕的事情，是需要整個玉雕行業(yè)都需要全身心投入進來，共同改變。

四、結語

玉雕藝術有著濃厚的歷史底蘊和動人的藝術魅力，一直受到了人們的喜愛。但隨著時代的發(fā)展和科技的不斷創(chuàng)新，人們的審美需求變得更為多變、追求新鮮感。以傳承“傳統(tǒng)”為主的玉雕藝術所面對的環(huán)境變得十分具有挑戰(zhàn)性。作為一名行業(yè)從業(yè)者，更需要將玉雕的創(chuàng)新放在首要位置。但如何在當前的環(huán)境下傳承和發(fā)展玉雕藝術，如何維持傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間的自然融合都是十分重要并且急需解決的問題。我們更應將當代的審美文化融入到玉雕的創(chuàng)新之后，不斷地積極探索具有當代審美特點的表現(xiàn)手法，是玉雕作品更具有時代特性，符合當代人的審美需求。