□洪迪

（洪迪/杭州藝術(shù)學(xué)校）

定音鼓——這個在交響樂隊中極具魅力與特色的打擊樂器，在幾百年的漫長發(fā)展歷程中不斷進化、完善，在交響音樂的發(fā)展中確立了不容忽視的地位。隨著我國的改革開放，經(jīng)濟文化不斷繁榮發(fā)展，藝術(shù)事業(yè)也在蓬勃發(fā)展。定音鼓這個神秘又極具特色的樂器在我國藝術(shù)家的辛勤耕耘下漸漸與國際接軌。

定音鼓在交響樂隊中一直占有很重要的地位，是交響樂隊的基石。由于定音鼓音響的特殊性，其眾所周知的都是以色彩伴奏和烘托氣氛為主的作用。它是打擊樂器的一種，無法像弦樂或管樂一樣輕巧快速地發(fā)出不同的音高。分析古往今來許多作曲家的交響樂作品，可以發(fā)現(xiàn)其中蘊含著很多規(guī)律。本文試圖簡單介紹定音鼓，從定音鼓的常見作用入手，用大量的實際作品來證明其在交響樂隊中的重要地位。

筆者在學(xué)習(xí)音樂分析課時，曾分析過許多交響樂作品，且越深入研究越會發(fā)現(xiàn)其中的奧妙精彩。定音鼓雖然沒有像弦樂樂器和管樂樂器那樣光彩奪目，但是從它自身的特殊性出發(fā)卻可以探索它不易被發(fā)現(xiàn)的重要作用。在筆者之前，有較多學(xué)者對定音鼓進行專門的研究，但是甚少通過大量的實際作品來舉例證明。所以，筆者欲在此領(lǐng)域?qū)ふ倚碌拈W光點。

一、定音鼓的傳統(tǒng)作用

（一）樂隊伴奏

在交響樂隊中，定音鼓常和大提琴、低音提琴、大管、長號、大號等低音樂器結(jié)合，達到很好的音響效果，作為樂隊的結(jié)實有力低音的伴奏。

定音鼓雖然不像弦樂或者管樂一樣有獨奏的地方，但是其帶有固定音高的低音節(jié)奏，給予了旋律穩(wěn)定的支持。定音鼓通常都是或強或弱，或者是以滾奏的形式形成一個強有力的低音聲部的持續(xù)。

（二）確定樂曲的調(diào)式調(diào)性

定音鼓經(jīng)常在樂曲的開頭、轉(zhuǎn)調(diào)之后、樂曲結(jié)束時，在音樂情緒允許的范圍之內(nèi)，奏出曲調(diào)的主音或者屬音，用于明確樂曲的調(diào)式調(diào)性。特別是在傳統(tǒng)的作品中，如貝多芬的《A 大調(diào)第七交響曲》第一樂章前七個小節(jié)，定音鼓依次兩遍出現(xiàn)了A 大調(diào)的主音和屬音，在一開始就明確樂曲的調(diào)式調(diào)性在A 大調(diào)上。

（三）渲染音樂氛圍

定音鼓是表現(xiàn)力很強的打擊樂器，其力度轉(zhuǎn)換是非常驚人的，可以瞬間從隱隱可聞的ppp 轉(zhuǎn)換到閃電雷鳴的fff。此外，定音鼓可以根據(jù)不同的音樂氣氛要求轉(zhuǎn)換力度。這一特點早在海頓的著名交響曲《驚愕》中就得以證明。

打擊者的技巧和一些外在的因素（如在鼓面蒙上一層絨布），也可以展現(xiàn)定音鼓低鳴的聲音，渲染壓抑的氛圍，制造陰暗卻柔和的音響。當音樂需要由弱到強、情緒高漲時，定音鼓的滾擊會產(chǎn)生強大的推動力，可以增強音樂的情緒與氣勢，給音樂以強有力的支持和動力。

二、定音鼓隱藏在作曲技法中的結(jié)構(gòu)作用

在許多交響音樂作品中，定音鼓的出現(xiàn)或休止常常伴隨著曲式結(jié)構(gòu)的改變。定音鼓伴隨曲式結(jié)構(gòu)的改變而出現(xiàn)，通過自身節(jié)奏和音高的結(jié)合，在曲式結(jié)構(gòu)的不同位置體現(xiàn)出其結(jié)構(gòu)特點。這時定音鼓的結(jié)構(gòu)作用是隱藏在作曲技法中的，因為它并不像和聲等因素那樣顯而易見，被大眾熟知。

筆者在分析交響樂作品時，結(jié)合已有的經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)定音鼓在每個結(jié)構(gòu)位置上的進入和休止不僅和音樂要表達的氣氛相關(guān)，還和樂曲的曲式結(jié)構(gòu)有著密切的關(guān)系。

（一）在引子部分或主題引入

定音鼓在樂曲的引子部分出現(xiàn)是很常見的，無論輕柔的還是剛強的，它的作用通常都是渲染氣氛或者為主題進入作鋪墊。例如，貝多芬的《A 大調(diào)第七交響曲》第一樂章的引入是一個常達62 小節(jié)的長引子，是一個較自由的曲式結(jié)構(gòu)，也有些回旋曲式的特點，其基本曲式如圖1 所示。

圖1 引子的基本圖示

在這個長引子中有4 個音組成的主題，如圖2所示。

圖2 引子中的主題

圖2 中的主題,從頭到尾都貫穿著引子乃至整個作品。而當這個主題通過音色在不同的聲部傳遞時，定音鼓都會緊跟主題，一方面為了渲染氣氛，達到一種從強到弱的效果，另一方面大大加強了曲式的結(jié)構(gòu)性和邏輯性。筆者可以其引子曲式劃分來證明，具體如下所述。

A 段：開頭由全音樂隊強有力地奏出一個和弦，藏在全奏中的雙簧管的長音在一片寂靜之中顯露出來，顫抖的音響和主題魔幻般的美，表達出一種深刻的感情。然后，主題依次通過單簧管和圓號進行音色傳遞。定音鼓在每次傳遞最初都給予了強音支持，并且都是其主調(diào)的主音或者屬音。從節(jié)奏與和聲兩個方面表達出作者想用定音鼓來加強整個曲式的結(jié)構(gòu)感，讓音樂氣氛情緒更飽滿激情。

B 段：在A 段通過音色傳遞展示主題后，B 段本身具有連接和對比性質(zhì)，由一系列音階上行主題在弦樂過渡。從第15 小節(jié)開始，主題轉(zhuǎn)換到小提琴聲部。這時定音鼓在沉寂了7 小節(jié)后，再次結(jié)合主題帶來節(jié)奏與和聲上的結(jié)構(gòu)感。

（二）在呈示部

這里依然以貝多芬的《A 大調(diào)第七交響曲》第一樂章舉例，樂曲通過長引子后進入呈示部，附點性的節(jié)奏馬上給予呈示部舞蹈性主題感覺，輕快明朗是這一部分最大的特點。呈示部和連接部的劃分無論從和聲還是從織體來看都較為明朗，這離不開定音鼓的作用。

從定音鼓的本體出發(fā)，其作為打擊樂器本身就和節(jié)奏離不開關(guān)系。通過上面引子部分的例子來看，定音鼓與主題緊密聯(lián)系，加強了曲式的結(jié)構(gòu)性。進入呈示部，后63～88 小節(jié)可以劃分為主部，主要可以從以下三個方面進行佐證：

（1）88 小節(jié)出正好為其主調(diào)A 大調(diào)的屬七和弦，并且是延長音符號結(jié)束。

（2）從織體配器上來看，主部主要是活躍在管樂部分，弦樂主要是以伴奏為主。而到達89 小節(jié)后，弦樂開始主導(dǎo)，管樂主要以同音反復(fù)和長音的伴奏形式為主，正好形成對比。

（3）從定音鼓來看，88 小節(jié)之前，定音鼓都是處于休止的狀態(tài)；到達89 小節(jié)之后，定音鼓開始以舞蹈性節(jié)奏進行伴奏，重新進入樂隊（如圖3）。

圖3 貝多芬的《A大調(diào)第七交響曲》第一樂章呈示部主部與連接部處

（三）在展開部分

在展開部分，定音鼓通常是與全樂隊或是弦樂聲部、管樂聲部齊奏，用來強奏新的樂段，明確性格。例如，柴可夫斯基的《第六交響曲》第一樂章，從展開部開始就是定音鼓和全樂隊的一個強奏和弦，不僅把人們帶入了一種極其悲戚恐慌的環(huán)境，在音樂氣氛中明確劃分呈示部和展開部，還側(cè)面強調(diào)了曲式結(jié)構(gòu)，令人印象深刻，更烘托了音樂所要表達的氣氛。

（四）在尾聲

定音鼓在樂曲的尾聲段落出現(xiàn)是最常見的。無論全樂隊的齊奏，還是與管樂、弦樂的合奏；無論宏大壯麗的結(jié)束，還是氣若游絲的尾聲，作曲家總是不會忘記加上定音鼓。這是因為定音鼓可以更好地營造出音樂的氣氛。例如，在馬勒的《第五交響曲》第五樂章中，作曲家在全曲的尾聲大膽而富有創(chuàng)新地使用定音鼓來演奏旋律性的主題（如圖4），給樂曲增添了無比的新意。

圖4 定音鼓演奏的旋律性主題

定音鼓明亮且流暢的一段主題給了全曲一個高昂、充滿希望的收尾，使音樂的氣氛達到高潮。

以往人們在分析音樂作品、判斷曲式結(jié)構(gòu)時大多是以和聲、織體等作為依據(jù)，但是從上述的實際例子可以看出，定音鼓在樂曲的各個部分都有明顯的結(jié)合，或是暗示。因此，在分析音樂作品時，人們要善于發(fā)現(xiàn)每一個細節(jié)，只有這樣才能更好地理解作品，更加還原作曲家的真實意圖。

綜上所述，筆者認為在分析交響樂隊作品時，將從定音鼓的角度作為分析曲式結(jié)構(gòu)的一個途徑，并與以往的分析方法相結(jié)合，更能夠全面理解作品，同時也能多方面思考平時所不能解決的困擾。