常 嵩
(吉林動畫學(xué)院,吉林 長春 130013)
電影導(dǎo)演丹尼斯·維倫紐瓦1967年出生于加拿大,1988年執(zhí)導(dǎo)劇情短篇開啟了導(dǎo)演生涯,先后執(zhí)導(dǎo)了《迷情漩渦》(2000)、《理工學(xué)院》(2009)、《焦土之城》(2010),《焦土之城》入圍了第83屆奧斯卡金像獎最佳外語片。2013年,維倫紐瓦執(zhí)導(dǎo)了《囚徒》和《宿敵》,分別獲得第38屆多倫多國際電影節(jié)觀眾選擇獎提名和第61屆圣塞巴斯蒂安國際電影節(jié)金貝殼獎提名。2015年,執(zhí)導(dǎo)《邊境殺手》,獲得第88屆奧斯卡金像獎三項提名和第68屆戛納電影節(jié)金棕櫚獎提名。次年執(zhí)導(dǎo)科幻電影《降臨》并獲得第89屆奧斯卡金像獎最佳導(dǎo)演獎提名和第73屆威尼斯國際電影節(jié)金獅獎提名,該片可以看作維倫紐瓦轉(zhuǎn)入科幻片領(lǐng)域的代表性作品。在《降臨》之后,維倫紐瓦執(zhí)導(dǎo)了雷德利·斯科特1982年的科幻片經(jīng)典作品《銀翼殺手》的續(xù)集《銀翼殺手2049》(2017),作為佳作續(xù)篇,依舊贏得了良好的口碑,該片在第90屆奧斯卡金像獎上也取得了五提三中的好成績。2021年10月,維倫紐瓦的科幻新作《沙丘》于美國和中國大陸同步上映,該片改編自美國科幻巨匠弗蘭克·赫伯特的同名小說,在星際帝國的設(shè)定中講述了權(quán)派紛爭與少年復(fù)仇的冒險故事。
魁北克地區(qū)是加拿大的法語區(qū),維倫紐瓦的母語是法語。他最初的多部作品都是以法語拍攝的,作品中體現(xiàn)出明顯的女性主義創(chuàng)作傾向,這與魁北克地區(qū)的女權(quán)運(yùn)動風(fēng)潮是密不可分的。從2013年的《囚徒》開始,維倫紐瓦進(jìn)入了好萊塢電影體系中,并迅速拓寬了受眾范圍。如今,維倫紐瓦已經(jīng)成為好萊塢體系內(nèi)最受關(guān)注的導(dǎo)演之一,其導(dǎo)演風(fēng)格冷靜而克制,善于使用全景鏡頭與長鏡頭,對于節(jié)奏把握、色彩表達(dá)、影視配樂等方面都有自己獨(dú)到的審美風(fēng)格與特點(diǎn)。近年來,維倫紐瓦進(jìn)入科幻片領(lǐng)域深耕,《銀翼殺手2049》在原作的壓力之下,創(chuàng)造了續(xù)寫影片的新高度,也為他打開了科幻市場的大門。他的科幻作品注重宏大氛圍與儀式感的營造,注重虛擬時空下敘事的流暢性,從而能夠讓觀眾無芥蒂地進(jìn)入他所構(gòu)建的虛擬語境之中,在感受藝術(shù)真實的同時,以更加廣闊深遠(yuǎn)的視角進(jìn)行思考。維倫紐瓦的科幻電影大多改編自知名科幻小說,這些文本都立足于一個專業(yè)性領(lǐng)域建構(gòu)想象空間。如《銀翼殺手2049》改編自美國科幻鬼才菲利普·迪克1969年出版的小說《仿生人會夢見電子羊嗎?》,探討了克隆技術(shù)對人類倫理的挑戰(zhàn);《降臨》改編自華裔科幻作家特德·姜發(fā)表于1998年的原著小說《你一生的故事》,以語言學(xué)為核心,在人類與外星生物的語言障礙下重構(gòu)個體對世界的感知方式;《沙丘》改編自美國科幻巨匠弗蘭克·赫伯特的同名小說,在浩瀚宇宙中星際帝國的宏大架構(gòu)下,書寫具有蒼涼之感的冒險故事?!渡城稹繁还J(rèn)為最具史詩感的科幻文學(xué)作品,與維倫紐瓦的鏡頭語言有著契合之處。本文將從以上三部科幻電影為切入口,探究維倫紐瓦電影的科幻美學(xué)。
有評論者認(rèn)為,電影作者“終其一生其實只是在拍一種電影,他和他的一系列作品不過是這種‘內(nèi)在意義’的多種變調(diào)”,綜觀維倫紐瓦的科幻作品,故事發(fā)生的背景無論在地球或是宇宙,都體現(xiàn)出了對于人類所生活的物質(zhì)世界的關(guān)注。《銀翼殺手2049》中的現(xiàn)實世界是2049年已經(jīng)變成廢墟的洛杉磯,充滿著后工業(yè)時代的賽博朋克風(fēng)格;在《降臨》中,外星人降臨地球,破解了各種族之間自以為是的文明和偏見;在《沙丘》中,沙丘星球與它盛產(chǎn)的香料成為宇宙帝國中各方勢力的爭奪之地?!癗ATURE”(自然)一詞在英語體系中有著復(fù)雜的含義,從它的宏觀意義上說,既指宇宙的本體,也指代萬物和物理世界的現(xiàn)實實體。隨著人類認(rèn)識自然與改造自然的速度與能力的提高,人類的科學(xué)技術(shù)隨之進(jìn)步,人類對自然所造成的影響或者說破壞也到了不容忽視的程度。工業(yè)廢墟與沙漠之地都是自然的一種表現(xiàn)形式,也是一種對于自然環(huán)境的擔(dān)憂。
維倫紐瓦以詩意的鏡頭語言呈現(xiàn)了影片中自然世界的客觀樣貌,建構(gòu)了維倫紐瓦的科幻景觀系統(tǒng)。同時,為了讓受眾獲取進(jìn)入該系統(tǒng)的途徑,維倫紐瓦往往會以一種認(rèn)知性的結(jié)構(gòu)作為敘事邏輯,即以在現(xiàn)代科學(xué)理論范圍內(nèi)的、具有較為寬泛的概念與討論范圍的理論作為敘事架構(gòu)與理論依據(jù),在此基礎(chǔ)之上展開對科幻世界的描繪。正如美國作家達(dá)科·蘇恩文在其著作《科幻小說變形記》中所強(qiáng)調(diào)的:“敘述的認(rèn)知性核心,或者主題,只有在順應(yīng)了講述故事的速度節(jié)奏、順序、象征性系統(tǒng)等重要因素時,才能成為一種敘述結(jié)構(gòu)的原則?!本S倫紐瓦在科幻電影中實踐了這一點(diǎn)。
《銀翼殺手2049》延續(xù)了前作的情節(jié),將時間設(shè)定在2049年。隨著海平面的上升與空氣質(zhì)量的持續(xù)惡化,人類的生存環(huán)境更加艱難,洛杉磯變成了巨型的工業(yè)垃圾堆。人類生產(chǎn)復(fù)制人為自己工作,復(fù)制人必須嚴(yán)格服從人類,不允許產(chǎn)生自由情感。復(fù)制人K是新一代銀翼殺手,負(fù)責(zé)追殺老牌復(fù)制人。在追查過程中,K發(fā)現(xiàn)了一位女性復(fù)制人生前曾經(jīng)懷孕并成功分娩。這一重大發(fā)現(xiàn)摧毀了人類所建立的社會規(guī)則與秩序。當(dāng)復(fù)制人可以以繁衍而非被制造的形式誕生,人類的倫理道德遭受了巨大的挑戰(zhàn)。在生命的解放之下,我們需要面對的卻是人性的脆弱之處。在人類與復(fù)制人共同構(gòu)成的奴役式社會結(jié)構(gòu)下,社會形成了兩大階層,復(fù)制人苦苦尋找延長生命的方法,而人類以造物主的身份為它們的生命設(shè)限。在全息投影技術(shù)下,K的虛擬女友喬伊熱切地渴望一個真實的肉體,但她的記憶只能依賴于存儲芯片。影片以K的視角在道德倫理地帶來回游走,向我們發(fā)出了哲學(xué)意義上的拷問:我是誰?我從哪兒來?何以為人?生命的意義是什么?可以說,影片的情節(jié)發(fā)展過程便是原本的構(gòu)想中人類與復(fù)制人的區(qū)別被一一打破的過程:從壽命到記憶,再到情感,最后到自主繁衍能力。當(dāng)復(fù)制人逐漸突破了這些禁忌,人類的倫理維度被徹底打破。在巨大的虛無感之中,留給我們哲學(xué)上的思考空間。人類與復(fù)制人之間區(qū)別,便是人類對自我的最終定義?!躲y翼殺手》的敘事基礎(chǔ)是建立在倫理學(xué)與生物學(xué)基礎(chǔ)之上的,影片所揭示的是人類在現(xiàn)代科技的發(fā)展中的現(xiàn)代倫理困境,借由科幻世界得以重新思考自身存在的價值與意義。而在《銀翼殺手2049》中所呈現(xiàn)的自然世界,是一個充滿末日廢墟風(fēng)的廢棄城市,荒蕪與破敗的環(huán)境與高科技的展示結(jié)合在一起時,讓我們看到了在科技發(fā)展的跑道上,人類充滿了宿命感的未來。“透過灰色屋頂和鏡子的廣袤全景,后工業(yè)場景中生銹的貝殼,放射性廢料熾熱光線下永恒的暮色之城,明亮的糖果廣告和娛樂燈光的對比,蒂亞戈垃圾山上的宙斯,拉斯維加斯的紅色火星煙霧世界,以及世界末日遺址……”維倫紐瓦通過構(gòu)建這些具有奇觀性的自然場景,呈現(xiàn)一種失序之下的秩序感,人類居住的環(huán)境與遭到人類破壞的環(huán)境交替出現(xiàn),為影片的價值探討提供了空間。
我們再來看《降臨》,與《銀翼殺手2049》在票房上鎩羽而歸不同,《降臨》以4700萬美元的成本和全球累計1.6億美元的票房獲得了市場的認(rèn)可?!督蹬R》中沒有太多宏大的場面,外星人作為一個敘事結(jié)構(gòu)上的“闖入者”角色來到地球,為人類的命運(yùn)帶來了新的可能。在影片中,12架貝殼狀的外星飛行物懸浮在12個不同國家的上空,語言學(xué)家路易斯和物理學(xué)家伊恩受美國軍方邀請,嘗試性地與外星人交流,希望弄清他們此行的目的。外星人形似圓筒,底部有七條肢干,每條肢干上有靈活的觸手,噴出猶如中國水墨畫般的霧體,形成各不相同的閉環(huán),這就是外星人的書面文字。影片表面上是以外星人降臨地球制造一個危機(jī),實際上外星人為人類文明的發(fā)展帶來了新的機(jī)遇,這是一種超出人類所有科學(xué)經(jīng)驗的對于時間與空間的全新認(rèn)知論,而這一切都建立在語言的基礎(chǔ)之上。維倫紐瓦再次選擇了一個具備探討性的認(rèn)知性的結(jié)構(gòu)進(jìn)行敘事切入口,在語言學(xué)家路易斯學(xué)習(xí)外星文字的過程中,她的思維方式逐漸改變,讓她得以俯瞰時間軸——既可以回溯過去,又可以預(yù)知未來?;蛟S說“預(yù)知”是不準(zhǔn)確的,因為過去與未來已然成為一個整體,正如因果互通,不分彼此。維倫紐瓦大幅省略了原著小說《你一生的故事》中對物理學(xué)的討論,以科幻作品中鮮為觸及的學(xué)科——語言學(xué)作為敘事基石,在對語言學(xué)的延展下,關(guān)注的依舊是人類所處的現(xiàn)實環(huán)境。外星人的信息只有通過12個國家的合作才能破解,它們的到來,以表面上制造危機(jī)的形式,解決了數(shù)千年來橫亙在人類不同種族之間的溝通危機(jī)。外星語作為一種虛構(gòu)的學(xué)科,象征著一種嶄新的認(rèn)識論。同時,當(dāng)路易斯預(yù)見到了自己還未降世的女兒簡短的一生,在非線性時間下,對自由意志的探討更將影片引入了哲學(xué)的敘述維度上。
比較小說與電影的改編我們可以發(fā)現(xiàn),維倫紐瓦始終將“理解外星人的語言”作為影片的根本任務(wù),加強(qiáng)了女主與軍方的沖突,本質(zhì)上是強(qiáng)調(diào)了“溝通”對人類的重要性。影片中不斷插入的路易斯與女兒相處的片段以及路易斯最后面對“要不要生個孩子時”肯定的回答,以冷靜克制卻柔軟浪漫的視角描繪了生命的意義,表現(xiàn)出對影片自然與自然哲學(xué)的深入思考。
在科幻電影類型中,維倫紐瓦的鏡頭語言偏向于宏大敘事,擅長使用長鏡頭與全景鏡頭,以詩意的手法推進(jìn)情節(jié)發(fā)展;同時,在視覺符號性強(qiáng)烈的場景塑造下,他并不忽略對人物個體的探討,無論是銀翼殺手K還是“先知”保羅,影片都深入他們的內(nèi)心去探討個體的成長,表現(xiàn)出影片的存在主義哲思。
我們先來看維倫紐瓦電影中“史詩空間”的建構(gòu)。他的科幻電影首先展示給人們的是一個具有全新語境的故事世界,在敘事學(xué)中有著“虛構(gòu)域”的概念,法國文學(xué)批評家熱拉爾·熱奈特認(rèn)為:“虛構(gòu)域的確是一個世界,即故事所產(chǎn)生于其中的那個世界。”換言之,無論是《降臨》中充滿了冰冷金屬感的賽博朋克城還是《沙丘》中的沙丘星球,都是基于創(chuàng)作者想象力之上的藝術(shù)再造空間。在電影中,導(dǎo)演通過電影獨(dú)特的視聽語言對小說文本中的虛擬世界進(jìn)行了視覺意義上的建構(gòu)。
在視覺呈現(xiàn)上,維倫紐瓦進(jìn)行了對史詩性景觀的構(gòu)建,他很擅長在科幻電影中建構(gòu)一處或多處巨大沉默物,如《銀翼殺手2049》中的賽博朋克城、《降臨》中的外星飛船“貝殼”、《沙丘》里的星際飛船等。通過這些沉默不言的壓倒性奇觀,影片在呈現(xiàn)出科幻片所不能缺少的陌生感的同時,也制造了充滿敬畏感的觀影心理。在星際旅行的空間架構(gòu)下,《沙丘》中有許多充滿視覺震撼力的巨大建筑與幾何線條。球形飛船、無際沙漠、撲翼機(jī)等,人類身在其中更顯渺小,影片用全景鏡頭有意突出了二者之間的對比,鏡頭在人物局部特寫和大全景間不斷切換,刻畫出氣勢磅礴的史詩感。這樣的對比在《銀翼殺手2049》中也有體現(xiàn),影片中有一個極富視覺沖擊力的鏡頭是K與巨大的虛擬全息影像喬伊的對比,一座橋?qū)㈢R頭劃分為兩個空間,一邊絢麗一邊陰暗,強(qiáng)烈的色彩反差讓影片得以觸及威廉·吉普森在科幻小說《神經(jīng)漫游者》中對賽博朋克所下的“高科技,低生活”的核心定義,也強(qiáng)化了觀眾對于《銀翼殺手2049》這個故事世界的獨(dú)特印象。
同時,維倫紐瓦善于通過視聽氛圍的營造建構(gòu)影片的史詩氣質(zhì)?!渡城稹凡粩鄰?qiáng)化具有“沙丘世界”色彩的視覺符號,但回避了好萊塢商業(yè)大片中一貫的激烈動作戲下的視覺刺激,影片對戰(zhàn)爭戲與動作戲都有意從簡,而通過對濃郁的宗教氛圍的營造去推動敘事。《沙丘》講述的是發(fā)生在宇宙帝國中的故事,沙丘星球盛產(chǎn)珍貴的香料,香料是宇宙飛行的燃料,也能釋放出人類最大的潛力。少年保羅所在的厄崔迪家族被皇帝任命為沙丘星球的新任掌管者,卻不料落入了一個陰謀之中。勇敢的保羅將和他的母親一起,為了整個家族的命運(yùn)踏上復(fù)仇之路。保羅類似于神話故事中的勇者形象,肩負(fù)著復(fù)仇與救世的命運(yùn)。如《吉爾伽美什史詩》中的英雄吉爾伽美什、奇幻文學(xué)《魔戒》中的阿拉貢等。影片使用了大量的戲份兒去刻畫保羅對于自己“先知”身份的認(rèn)知與接受過程。從最初的抗拒,到在不斷閃回的夢境中的迷茫,再到因父親的離世而被迫成熟,在“少年的成長”這一帶有普世性的主題下,仿若鐘鳴般的配樂為“先知保羅”的成長賦予了悲愴的色彩。
沙蟲是《沙丘》中不可忽視的重要意象。從某種程度上說,沙蟲也可被歸類為上文所說的“巨大沉默物”,具有讓世人敬畏的神秘性。沙蟲在影片中從只可聞其聲到初現(xiàn)其形,再到細(xì)節(jié)展露,可以看出,創(chuàng)作者有意識地對沙蟲的形象進(jìn)行了階段化的塑造。沙丘星球的弗里曼人將沙蟲奉若神明,它守護(hù)著這里廣袤的沙漠,行蹤不定,帶有某種寓言性。沙蟲會突然出現(xiàn)在香料開采地,將碩大的開采機(jī)吞噬。哪怕是在遙遠(yuǎn)宇宙的未知星球中,人類對能源的開采依然無休止,沙蟲以自然守護(hù)者的形象出現(xiàn),映射出人類的貪欲。爭奪香料引發(fā)了家族戰(zhàn)爭,也寓意著現(xiàn)實世界中的生態(tài)與資源危機(jī),充滿了現(xiàn)實哲思。這樣的價值表達(dá)在《銀翼殺手2049》《降臨》中都有所體現(xiàn),從客觀世界的資源危機(jī)到主觀情感上的溝通困境,維倫紐瓦最終所表達(dá)的都是對整個人類群體的人文關(guān)懷,表現(xiàn)出影片中的存在主義哲思。
通過對宏大敘事的一貫處理,維倫紐瓦將想象力投射向無垠宇宙,引領(lǐng)著我們探索未知,打破固有的思維方式,但這并不意味著他不注重對個體人物的塑造。事實上,在銀翼殺手K、路易斯、保羅這三個人物身上蘊(yùn)含著深刻的存在主義美學(xué)。存在主義以人為中心,認(rèn)為人的存在是一切存在的出發(fā)點(diǎn),而“人只有在畏懼、焦慮、死亡狀態(tài)中,才會真正領(lǐng)悟到自己的存在”。上文已經(jīng)討論過,銀翼殺手K深陷在“我是誰”的焦慮中。當(dāng)一株金屬的蘆葦開始思考,它和生長自泥土中的蘆葦究竟有何區(qū)別?這是影片對于個體存在發(fā)出的疑問?!渡城稹分械膬r值表達(dá)也指向于此。當(dāng)我們比較來看K與保羅這兩個人物形象時可以發(fā)現(xiàn),他們都是矛盾而掙扎的,影片也正是以他們個體內(nèi)部的痛苦與拉扯來推進(jìn)敘事,人物情緒成為影片的主要敘事驅(qū)動力。這也便意味著,觀眾需要走進(jìn)保羅的內(nèi)心,切實地感受人物的困頓,才能獲得情節(jié)上的高潮體驗,這也是一部分觀眾認(rèn)為《沙丘》過于沉悶的原因。在父親被謀害,家族命運(yùn)面臨傾覆后,保羅終于堅定地走上復(fù)仇之路,為了正義而戰(zhàn)。影片先以保羅的“先知”身份設(shè)置懸疑性,而當(dāng)保羅意識到自我的存在,他才最終擁有了強(qiáng)大的個體力量,走上了冒險之路。影片的結(jié)尾也并不像傳統(tǒng)的系列影片中的序幕般在一場大戰(zhàn)中收束,而完全將視角集中在保羅身上,去講述他如何在這個科幻與宗教、宿命與自由并存的世界中創(chuàng)造新的文明,以及在此過程中他最終對于自我價值的認(rèn)知與判斷。
在維倫紐瓦的作品序列中,多種電影類型都有所涉獵,近年來人們愈發(fā)驚嘆于他在處理科幻題材影片時所展現(xiàn)出的出色把控力?!躲y翼殺手2049》對前作的主題進(jìn)行了拓展性挖掘,時隔35年的續(xù)筆是兩代電影人的時空對話?!督蹬R》和《沙丘》被公認(rèn)是極難進(jìn)行影視化改編的科幻小說文本,大衛(wèi)·林奇曾在1984年拍攝了一部《沙丘》,口碑和票房皆不如人意。維倫紐瓦的很多嘗試是大膽的,如具有超現(xiàn)代視覺風(fēng)格的廢土美學(xué)、“反高潮”的情節(jié)設(shè)計等,但這也讓他的科幻電影帶有了某種前瞻性與寓言性。在恢宏的配樂與視覺奇觀下,維倫紐瓦編織了一個沉浸式的史詩世界。從某種程度上說,他創(chuàng)造了一種新的科幻語法,在宏大而悲愴的敘事氛圍下映射現(xiàn)實,觸及未來。