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林風眠，家名紹瓊，字鳳鳴，后改風眠，1900年出生于廣東梅州，中國美術(shù)學(xué)院第一任校長。林風眠自幼喜愛繪畫，是“中西融合”這一藝術(shù)理念的倡導(dǎo)者、代表人物，擅長描繪仕女人物、京劇人物、漁村風情。1991年8月12日，林風眠病逝于香港，享年91歲。

林風眠早期以油畫人物為主，兼畫水墨山水、花鳥等。代表作有《摸索》《蘆雁圖》《人間》等，這些作品產(chǎn)生于中國苦難深重的現(xiàn)實背景，這與他青少年時代所接受的民主主義與人道主義思想、叔本華哲學(xué)，以及在歐洲留學(xué)期間個人生活所遭遇的不幸有直接的關(guān)聯(lián)。這些作品充滿了憧憬與追求，呼喚友愛與人性。

在畫山水、花鳥的同時，林風眠還創(chuàng)作了大量女性題材人物畫。他對女性之美情有獨鐘，甚至到了晚年，仍孜孜不倦，不斷創(chuàng)新。

林風眠的仕女圖另辟蹊徑，與歷朝歷代的仕女圖截然不同，無論是選材還是技法，都走出了一條屬于自己的路。他筆下的新型仕女形象就像一群美麗的蝴蝶，為中國現(xiàn)代美術(shù)百花園增添了無限生機。下面我們一起欣賞林風眠的仕女圖作品吧。

《樂聲仕女圖》屬于典型的“清淡型”力作，極具代表性，堪稱典范。古裝淑女彈琴吹簫，風姿綽約，氣質(zhì)高雅，鵝蛋臉、柳葉眉、小鳳眼、櫻桃口，在水墨中融以水彩，透明、輕柔的淡雅色調(diào)，加上光影效果，突出了淑女的優(yōu)美體態(tài)，強化了畫面的抒情詩韻，這些都是林風眠獨特、鮮明的印記。

林風眠畫仕女，線條嚴謹細膩，注重儀態(tài)表現(xiàn)，氣質(zhì)古典，優(yōu)雅恬靜。同時他又大膽運用西方現(xiàn)代藝術(shù)的方法，使得他的畫作和傳統(tǒng)仕女圖有了許多不同之處。

林風眠筆下的女性，幾乎全都是鵝蛋臉，身材纖細苗條，氣質(zhì)嫻靜溫婉，這是他從古代仕女中提取出來的特征。畫作在內(nèi)在氣韻上呈現(xiàn)出一種中式的孤寂、抒情氣質(zhì)。而在構(gòu)圖上卻摒棄了傳統(tǒng)中國畫立軸、橫卷式的結(jié)構(gòu)，創(chuàng)造性地運用西畫方形構(gòu)圖，這是長寬比例均等、能給人帶來方正穩(wěn)重之感的形式。林風眠的創(chuàng)作靈感來源于宋代的冊頁和小品畫，也有西方印象主義和立體主義的影響，散發(fā)著時代氣息，個性十分鮮明。

中西結(jié)合的形式易于呈現(xiàn)人物的靜態(tài)之美，畫面更穩(wěn)，構(gòu)圖也更飽滿充實。比如這幅《對鏡仕女圖》。畫中古典女子整個人坐在方形畫面的偏左方，右邊放置插著鮮花的花瓶，背后的淺色幕簾把畫面縱向分割成三個部分，明暗對比鮮明。橫向又用欄桿二次分割，再用西畫的焦點透視，整體畫面看起來豐富多彩。

仕女是林風眠畫作中的經(jīng)典題材，在林風眠的筆下，這些女子都有一種寧靜而幽美的氣質(zhì)，她們既有中式古典的風韻，又有西式的輕松優(yōu)雅。林風眠借助這一題材，實現(xiàn)了中西藝術(shù)的融合。

《紫衣仕女圖》的少女溫婉柔順，賢淑才情都表現(xiàn)在撫琴中。厚重而有質(zhì)感的簾子，輕薄而透明的窗紗，淡雅而不失莊重的衣裙，新鮮而素雅的插花，甚至少女端坐撫琴的姿勢，與那靜妙的音樂，都娓娓訴說著少女心中淡淡的憂傷和悵惘。

在中國的詩意里，笛子是塞外孤寒的象征之一?！洞档选芬远饲f、靜穆取勝，兩者在意境上相合，加上素淡清雅的色彩、流暢沉穩(wěn)的筆意，更有珠聯(lián)璧合之妙。

《琵琶仕女》中身著紫衣的仕女懷抱琵琶，身披白紗，飄柔流暢的線條與溫婉和諧的色彩有機地融合在一起。在用色方面，增強畫面的透明感，折射出一種平和而含蓄的美。這是林風眠“淡淡的哀愁”的一種畫作，林風眠并沒有按照傳統(tǒng)中國畫中“猶抱琵琶半遮面”那種小家碧玉式的少女方式來畫，而是以自況相比擬的內(nèi)心深處畫出彈琵琶的少女，她有晶瑩透亮的眼睛、菱形小嘴，頭發(fā)梳成無數(shù)條小辮柔順地垂在身后。畫家選擇某種形式和結(jié)構(gòu)，創(chuàng)造某種境界，總是與他的某種情感傾向和意識層面相對應(yīng)的。林風眠50歲以后的作品籠罩著一層孤獨寂寞的薄霧，而正是這無意中的情感流露，才發(fā)自內(nèi)心。

林風眠的仕女，不同于其他任何古今仕女。他用毛筆、宣紙和典雅的色澤，捕捉著一種幻覺，一種可望而不可即的美。174AE54C-0E50-4A2B-A473-2956BB93695B