● 本期的第一篇文章是獻(xiàn)給鋼琴家弗萊爾的。如今，明星鋼琴家不在少數(shù)，但真正能讓聽(tīng)者廣泛認(rèn)同的，卻是越來(lái)越少了。弗萊爾曾與多家主流唱片品牌合作，在生命最后階段與環(huán)球唱片公司的合作，使他再度博得了聽(tīng)眾的關(guān)注。

● 還有一篇文章關(guān)于海廷克。這位一生兢兢業(yè)業(yè)，為人低調(diào)，唱片也十分高產(chǎn)的指揮家，在2021年告別了音樂(lè)舞臺(tái)。有時(shí)，一位演奏者灌錄的唱片太多，往往會(huì)陷入難以均衡質(zhì)量的尷尬境地，從而遭受同行以及聽(tīng)眾的非議。而海廷克并非如此，人們只是談?wù)撍浀枚?，卻幾乎從不指責(zé)他所錄唱片的質(zhì)量。考慮到指揮家的唱片數(shù)量，如此驚人的數(shù)字不啻為一個(gè)奇跡了。本文由老牌樂(lè)評(píng)名家理查德·奧斯本執(zhí)筆，回溯了海廷克的錄音生涯。說(shuō)起來(lái)，當(dāng)年奧斯本采訪卡拉揚(yáng)，并將訪談錄出版時(shí)，海廷克還是一位標(biāo)準(zhǔn)的中生代指揮家。當(dāng)下，今非昔比。

● 本期還邀請(qǐng)樂(lè)評(píng)人選出自己一年中最青睞的新錄音，也包括新近再版的經(jīng)典演釋。不過(guò)，樂(lè)評(píng)人的選擇還是以純粹的新品為主，再版經(jīng)典基本只有索尼推出的《奧曼迪哥倫比亞錄音全集》。周善祥在環(huán)球灌錄的巴洛克音樂(lè)獲得了兩次推薦。鋼琴家席夫在本真演奏的方向上越走越遠(yuǎn)，他推出的勃拉姆斯協(xié)奏曲成為近年來(lái)備受矚目的協(xié)奏曲錄音之一。格哈赫目前是藝術(shù)歌曲領(lǐng)域成績(jī)卓然的演釋者，他灌錄的舒曼歌曲全集唱片同樣獲得了推薦。

● “經(jīng)典錄音對(duì)談”欄目選擇了一部耳熟能詳、卻時(shí)常被忽視的經(jīng)典作品——明希指揮波士頓交響樂(lè)團(tuán)灌錄的圣-?！兜谌豁懬ü茱L(fēng)琴）》，由RCA發(fā)行。明希是在國(guó)際范圍內(nèi)最具影響力的法國(guó)指揮家之一，盡管他的眾多演釋堪稱是早期立體聲的名作，演錄俱佳，但其真實(shí)的人氣卻往往被掩蓋在同輩的德奧派大師或“二戰(zhàn)”后崛起的歐美指揮名家之下?！兜谌豁懬ü茱L(fēng)琴）》的錄音是明希的代表作，以此為切入點(diǎn)，恰恰能幫助人們重新審視這位大師的藝術(shù)水準(zhǔn)與人文修養(yǎng)。

● “版本比較”欄目選擇了理查·施特勞斯的歌劇《阿拉貝拉》，它是作曲家頗具代表性的歌劇作品。理查·施特勞斯在離開(kāi)《莎樂(lè)美》與《埃萊克特拉》的“狂暴”之后，漸漸走入了一個(gè)優(yōu)美且深沉的歌劇音樂(lè)世界，世紀(jì)末維也納的懷舊風(fēng)，是理查·施特勞斯的精神彼岸。這些作品要求歌劇演員具有深厚的演唱功底，十分考驗(yàn)他們的音樂(lè)修養(yǎng)。文中所推薦的版本是凱爾伯特在薩爾茨堡的現(xiàn)場(chǎng)錄音，由Orfeo發(fā)行，該錄音記錄下了黃金年代中歌者的面貌。歌劇《阿拉貝拉》最佳演釋和最佳影像版本都出自索爾蒂之手，前者是1957年由Decca錄制發(fā)行的唱片，后者則是極為精良的歌劇電影，由雅諾維茲飾演女主角。