肖智元

你從事攝影多長時間？經歷了哪些不同階段？

因為我是從視頻轉到平面的，兩者本身有很多相同的地方，現在拍攝平面的一些理念，比如說照場布置、人物調整、環(huán)境造型等有很多都是那個時候奠定的基礎，所以算起來從事這門行當也有九年時間了。經歷了從外到內的階段，最初時總是以外部的器材、燈光、美姿、構圖等判斷一張好壞。后來才發(fā)覺人物的內在情緒感，包活眼神、表情、肢體中抒發(fā)出來的力量才是最打動人的。

請定義一下你的主攻方向和個人風格？

我拍攝的作品傾向于西方油畫風格?？档掠幸槐緯凶觥秾?yōu)美感與崇高感的觀察》中對美學進行了兩大分類：優(yōu)美與壯美。這里壯美也翻譯為崇高。優(yōu)美就是給人以輕松愉悅，簡單迷人的感覺，而壯美（崇高）則相反，給人以孤獨、傷感、驚嘆、贊美的情緒。我的照片中人物的情緒狀態(tài)都偏重于安靜和嚴肅。

清推薦一個攝影技巧或經驗？

拍攝前依據拍攝主題給被拍攝者講一個故事，讓他（她）作為主人公，讓他（她）產生身臨其境之感，從而讓情緒和狀態(tài)自然地表露出來。

請談談你對個人前景的展望，在工作中新的目標或啟示？

我希望自己能夠作為一名攝影行業(yè)的先鋒者，不斷開拓與創(chuàng)新，以赤誠之心獻綿薄之力。在拍攝作品的過程中，我會通過做好每一個細節(jié)，把握每一個瞬間，調控每一個情緒，讓自己持續(xù)的進步，努力踏實工作與生活，人生一定會因此受益，攝影亦如是。

從事攝影與攝影教學這么多年以來，我愈發(fā)覺著攝影中的寫實與寫意是攝影的靈魂與精華。所謂寫實就是描繪事物的真實情況，而寫意恰恰相反，更加強調事物給人帶來的精神感覺。

劃分寫實與寫意，就是為了將需要的題材用最恰當的方法表現出來，如果表現不當就會產生奇怪的錯位感，不過攝影沒有絕對，比如達達派的產生就是寫實與寫意的巧妙融合。但是在我們日常的拍攝過程中，我們需要了解到哪些需要寫實，哪些需要寫意，哪些需要相結合，在結合中寫實與寫意的比例又該如何。

需要完全寫實的照片如紀實攝影。我們的商業(yè)人像也需要從紀實攝影中汲取養(yǎng)分，需要完全寫意的照片，就應該從寫意的攝影角度去表現，但現在使用純寫意手法拍攝的照片大多數消費者并不買單，究其原因在于這類照片的價值觀不能被社會普遍接受，且這類照片中有很強的攝影師主觀觀念，但往往這類照片總會獲得很高的藝術認可。

現在市場絕大多數都是寫實寫意相結合的，只不過寫實與寫意的比重不同，通俗來講，就是真實還原性與藝術包裝性的比重不同。而這些往往是通過人物的妝容造型服裝、環(huán)境布置、光線的設計體現。如最美證件照就是在寫實基礎上適當增加寫意的成分，美化人物，但整體上是寫實類的人像攝影。市場上中國風的很多照片，就是在寫意的基礎上，增加寫實的成分，讓人看起來仙氣滿滿的同時又不失真實感。寫實的拍攝方式就是力求一切都真實還原，從環(huán)境到主體，從服裝到道具，而寫意是將這些都進行目的性的藝術包裝。

所以在拍攝前我會確定兩者的比重，或者問對方的需求。有些人喜歡寫實為主，寫意相輔，他們認為真實流露的情感是最歷久彌新的，認為攝影的本質就是記錄，將瞬間的美好轉換成永恒。還有人喜歡寫意為主，寫實相輔，他們認為在現實中我無法實現的美好幻想，我可以通過攝影的方式完成。這兩者沒有對錯之分，只有熱愛與否。

總結—下，寫實與寫意的比重會直接影響到作品呈現的直觀感受，但往往這一點被許多人忽略，把握兩者比重，能夠直接精確的表達攝影主題以及完成客戶的主觀需求。我認為無論寫實或寫意，最終目的就是為了將人的真善美得以體現，樹立高級審美與正確三觀，這樣的攝影師一定能拍出好的照片。