盧蕊
一、中國傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)圖表現(xiàn)
“章法”是中國傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作的重要概念,古代稱為“置陳布勢”或“經(jīng)營位置”,也叫“經(jīng)營”和“布局”,當今學術(shù)名稱為“構(gòu)圖”。最早以理論體系提出,是東晉顧愷之在其畫論中的美學命題——置陳布勢。顧愷之在《論畫》中說:“《孫武》,大荀首也,骨趣甚奇。二婕以憐美之體,有驚據(jù)之則。著以臨見妙裁,尋其置陳布勢,是達畫之變也?!彼J為客觀景物在畫面空間布置安排中,具有相當重要的作用,其中心思想是指明傳統(tǒng)中國山水畫的布局、章法問題,要求構(gòu)圖不能應(yīng)付,必須嚴謹。中國傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)圖形式,講究立意定景:“作畫必先立意以定位置,意奇則奇,意高則高,意遠則遠,意深則深,意古則古,庸則庸,俗則俗矣”,“意在筆先,遠則取其勢,近則取其質(zhì)”。包括了主觀意識在內(nèi)的構(gòu)圖,必須把構(gòu)圖映射在頭腦中形成畫面并且打磨成熟,才能虛實相生、胸有成竹、再行落筆。
中國傳統(tǒng)山水畫構(gòu)圖形式是山水畫家運用多種材料與表現(xiàn)手法在二維平面上創(chuàng)造出的表現(xiàn)自然景觀的真實擬象,傳統(tǒng)山水畫構(gòu)圖是山水畫家對現(xiàn)實景觀的重構(gòu),是具有審美價值的繪畫藝術(shù)。在中國傳統(tǒng)山水畫中構(gòu)圖是繪畫語言的整合方式,是創(chuàng)造藝術(shù)內(nèi)涵的橋梁。中國古代山水畫里稱構(gòu)圖為“章法”“布局”,張彥遠把其稱為“畫之總要”。中國傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作的重點是深入地探求山水畫的構(gòu)圖形式。畫家構(gòu)圖的基本準則是遵循中國傳統(tǒng)山水畫的基本規(guī)律,脫離客觀對象的枷鎖,任由主觀思想掌控,使用的是一種抽象思維方式。中國傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)圖美妙之處來自于對自然景觀的解構(gòu)與重構(gòu),是將抽象思維轉(zhuǎn)化為具象視覺圖像的體現(xiàn)。
二、王鋒作品中構(gòu)圖形式的表現(xiàn)
變化與統(tǒng)一。在畫面中形成局部變化,各種客觀景物可以形成豐富的形態(tài),找到畫面的共性,也就是處理局部與整體之間的關(guān)系。統(tǒng)一于一個中心的視覺形象,烘托出畫面的整體氣勢?!岸ㄖ髻e之超揖,列群峰之威儀”,這是古人對主與賓的對立統(tǒng)一的最好闡述。王鋒的《風涼過雨云不住》從大局著眼,從山路的蜿蜒曲折,到坐落在山腰的星星點點村寨,伴隨著細雨過后山間仿若迷霧環(huán)繞的畫面,形成了變化與統(tǒng)一的關(guān)系。他不斷地身臨自然景觀中寫生實踐,體驗大自然、感悟生活萬象,并通過構(gòu)圖的變化與統(tǒng)一將畫面融合,在畫面中把握住了整體的統(tǒng)一氣勢,漸漸深入地研究和解決構(gòu)圖中的種種復雜關(guān)系。
空白與虛實??瞻椎奶幚硪簿蜆?gòu)成畫面的空間設(shè)計。畫面的留白產(chǎn)生意境感,龐雜堵塞的構(gòu)圖往往使人望而生畏,透不過氣??臻g在構(gòu)圖上有著不可忽視的作用。這種構(gòu)圖上的“少”,卻是效果上的“多”。畫面構(gòu)成中必須有虛有實,虛實呼應(yīng),這樣的畫面才有呼吸感和意境感。虛實在中國傳統(tǒng)山水畫構(gòu)圖形式中有著不可或缺的地位,是在畫面中形成對比的存在。實因為有了虛的對比才會顯得渾厚,虛因為有了實的對比亦會顯得空靈、清晰。《松壺畫憶》云:“丘壑太實,須間以瀑布,不足,間以煙云,山水要寧空勿實?!睂嵵杏刑?,虛中有實,實而不塞,虛而不空,相輔相成,相生相變,變化無窮。王鋒采用的構(gòu)圖形式多變,封閉與開放、多樣性與統(tǒng)一性皆有。如王鋒的《翠色迎山寨》描繪了山腳的村落,顯得靜謐而又神秘。他將木屋錯落有致地分布在梯田旁,云霧繚繞,遠處的山若隱若現(xiàn),形成了虛空間;近處的梯田勾勒成形,用線將畫面發(fā)散,形成了開放式構(gòu)圖。這彰顯了無限而連續(xù)的意境,也為觀者提供了思考和想象的空間。
比例與尺度。也就是疏密關(guān)系,通過疏與密的對比和歸納打破沉寂的畫面,潘天壽說:“無虛不能顯實,無實不能存虛,無疏不能成密,無密不能見疏,是以虛實相生,疏密相用,繪事乃成?!蓖蹁h的山水畫沒有以濃墨極度的黑來表現(xiàn)畫面,往往巧于用水,這在他一系列的瀑布題材作品中得到了很好的體現(xiàn)。王鋒在貴州這個瀑布之鄉(xiāng),觀賞到了上千種瀑布景觀,他總結(jié)自己的體會,認為北方的瀑布是剛性的,如壺口瀑布;而貴州的瀑布偏于柔性,更多涓涓細流,有抑揚頓挫之美。王鋒研究、比較前人畫瀑布的技法,認為別的畫家多偏重于用筆,而他自己的瀑布題材作品中有著豐富的審美表現(xiàn)。在《山上流泉自作溪》中,王鋒以大色塊的黑襯托白,畫面構(gòu)圖密而不亂,疏而不散,瀑布從高山峽谷間噴珠濺玉般奔流而下,美得晶瑩,美得感人,既壯美而又抒情,仿佛在耳畔,時而響起金戈鐵馬般的激揚高亢,時而傳來曼妙的淺吟低唱——那是天地的奏鳴。畫面構(gòu)圖做到了疏與密既對立又統(tǒng)一,構(gòu)圖有致,彰顯了激流瀑布的變化韻律,使畫面于疏密的變化中,錯落有致,氣脈相通,渾然天成。
節(jié)奏與韻律。構(gòu)成畫面中的各個部分并不是單獨存在的,而是種相互融合、相互依存、相互呼應(yīng)的律動感。王鋒的作品善于在形式美中體現(xiàn)節(jié)奏與韻律,《漳江水韻》使用潑墨技法表現(xiàn)山脈和流水之間的遞進關(guān)系,構(gòu)圖穿插呼應(yīng),用筆時斷時續(xù),時緊時松,畫面通過不同的運筆方式體現(xiàn)濃、淡、干、濕、焦,五色交替,虛實相生,中鋒、側(cè)鋒、方圓、起伏參差的筆法皆有,提按、頓挫、皴擦、點染相匯,體現(xiàn)了中國山水畫作品中的節(jié)奏韻律。大小不一的色塊,虛實相間的物象,讓漳江水在他的筆墨下?lián)]灑得淋漓盡致。這使漳江水的氣勢更加磅礴,氣韻更加生動,給畫面帶來無限生機。
對稱與均衡。中國傳統(tǒng)山水畫構(gòu)圖講究對稱和均衡的形式美法則,畫面中均衡的狀態(tài)體現(xiàn)在畫中的形態(tài)分布位置、色彩的對比關(guān)系、色塊的體積重量等。對稱與均衡便是以山水畫中用筆的輕重緩急和用墨的點染相宜,去歸納所有的物象,使其動靜相依、清濁相輔。如王鋒的作品《黔南明珠》,畫面構(gòu)圖對稱,同時又試圖在對稱中穿插不對稱的美,讓畫面布局不完全對稱,秉持著均衡的構(gòu)圖規(guī)律。畫中山峰連綿不絕,疏密有致,形成多個“從”字,村落和瀑布隱藏在山與山之間,畫面不講究一覽無余,把村落巧妙地藏起來,與雄偉的大山形成對比,更顯突出。他充分利用中國畫特有的線條進行表現(xiàn),在表達客觀物象的同時體現(xiàn)線條的魄力,借助對象不同的質(zhì)感和變化來體現(xiàn)中國傳統(tǒng)山水畫中筆墨的魅力。山脈層層疊疊,運用紅色點綴山,用綠色點綴樹,為畫面的細節(jié)處增添了許多看點,使整幅畫面更加鮮活。他筆下的色彩使得自然景物真摯而富有情感。有時畫面隱約可見,“藏而不藏,不藏而又藏”的感覺,使畫面產(chǎn)生出靈動和含蓄的變化,這種構(gòu)圖形式能直擊內(nèi)心讓觀者產(chǎn)生無限的聯(lián)想。
三、王鋒山水畫的地域文化特征
中國傳統(tǒng)山水畫主要是畫家以不同的筆觸與風格來描繪祖國大好河山的地域文化和自然景觀。在中國古代繪畫史中,便有“南秀北雄”以及“南潤北蒼”之說。南方和北方自古有著不同的地域文化區(qū)別。南北兩地不同的天氣狀況,形成了南北兩地山川植被的明顯差異,造就了中國傳統(tǒng)山水畫南派與北派各自顯著的畫風特征。長江流域往南,氣候溫和濕潤,枝繁葉茂,崇山峻嶺渺若煙云,匯聚成了南方“日麗風清”的地域特征畫風。黃河以北,氣候干涸,植被蕭條,地貌輪廓剛勁有力,形成了北方“壁立千仞”的地域特征畫風。南北兩地畫家畫面表現(xiàn)出的自然地域文化特征,體現(xiàn)了畫家對本土地域文化的熱愛和情懷。
“天無三日晴,地無三里平”是貴州高原的特點,也是貴州文化藝術(shù)發(fā)展得天獨厚的優(yōu)勢,只等著有心之人去開掘,去參悟,去表現(xiàn)。貴州高原獨特的喀斯特地貌讓畫家不斷地思考、熱情地創(chuàng)作 ,自然,也為王鋒提供了不竭的源泉。作為土生土長的貴州人,他對貴州的地域文化和自然景觀有著更深層的理解和感悟。在《苗寨系列》作品中,民居和山川既像抽象的符號,又有源自生活的、極具生動性的構(gòu)圖與塑造。在作品中呈現(xiàn)的自由與豁達是從艱苦的實踐中不斷領(lǐng)悟出來的。那些苗族的房屋與貴州的山形、地勢,共同奏響了充滿律動的樂章,王鋒將地域風情與水墨精神凝聚在畫面中,來探討世界、接近內(nèi)心。傳統(tǒng)所攜帶的文化基因已經(jīng)進入他的血液中,讓他在審美、格調(diào)、技藝等方面儲備敦厚,這才能夠一揮而就,出色地完成這樣的宏幅巨作。與此同時,中國文人的開闊與豁達,讓王鋒與世界的文明、文化、哲學、藝術(shù)相會,不斷理解中國的山水詩意,也不斷理解世界繪畫的語言方式,充分吸取其間的精華和養(yǎng)分。在《和風之一》中,一眼望去,是貴州苗家古寨的雄奇壯觀,從山上蔓延到山下,徐徐展開,鋪天蓋地,依山傍水,令人贊嘆。畫面構(gòu)圖嚴謹,形象生動,線條細節(jié)刻畫到位。他從偏向平面化的構(gòu)圖上去尋找不同的筆墨變化、構(gòu)成變化、黑白變化、層次變化,相對于傳統(tǒng)山水畫更具有視覺沖擊力和藝術(shù)感染力。近處山坡采用水墨淋滴的罩染法形成深淺明暗的韻味變化。他非常注意氣的承接連貫,力求在畫面上造勢。畫家通過在平面空間內(nèi)精巧的版面構(gòu)圖,完整統(tǒng)一的視覺體驗,使作品展現(xiàn)出特有的精神氣質(zhì)和鄉(xiāng)土內(nèi)涵,讓觀者感同身受,得到精神的洗禮。
王鋒將中國傳統(tǒng)水墨轉(zhuǎn)換為極為豐富的筆法呈現(xiàn)和視覺呈現(xiàn),這種轉(zhuǎn)換是從物質(zhì)到精神的轉(zhuǎn)換,也是從自然到自我的轉(zhuǎn)換;在這個轉(zhuǎn)換中,王鋒的個性得以顯現(xiàn),他的藝術(shù)也達到了自由自在的境地。而實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)換的核心仍然是人的創(chuàng)造力,王鋒在用筆和水墨表達中蘊含的創(chuàng)造力是這個偉大而浪漫的轉(zhuǎn)換過程的核心。
王鋒的山水畫因地域不同,繪畫語言、表現(xiàn)手法和使用材料也不同,表現(xiàn)出各種豐富的藝術(shù)形態(tài)。他說,“山水畫家應(yīng)與自然和傳統(tǒng)交朋友,從傳統(tǒng)中吸取營養(yǎng),從大自然中尋找創(chuàng)作靈感。”他將把長期寫生所積累的最鮮活的形象都注入筆端。通過王鋒作品,可以看見在貴州鄉(xiāng)間頂著烈日酷暑寫生的他,在學院書屋耕讀研習苦苦思索的他。王鋒將這種無可返回、不可重復的感受都如實在畫面中散發(fā)了出來。今后他的繪畫還將以貴州地域文化題材為主,繼續(xù)挖掘和再現(xiàn)本土文化的精髓,并在創(chuàng)作中不斷探索新的筆墨樣式和構(gòu)圖形式,形成屬于自己本心的鄉(xiāng)土山水畫表達語言,以滿足自己對貴州自然景觀、人文情感的充分表達。
中國傳統(tǒng)山水畫構(gòu)圖形式的發(fā)展是與時俱進的。王鋒通過他的作品不斷探索中國傳統(tǒng)山水畫構(gòu)圖形式的變化規(guī)律及形成原因,他將西方的現(xiàn)代感和東方意韻聯(lián)系在一起,形成了自己獨特的藝術(shù)語言,同時也為當代中國山水畫家的構(gòu)圖形式與創(chuàng)新思路提供了參考。